― Reklama ―

― Reklama ―

Začínajúci návrhár Jeremiáš Fürst stojí za kolekciou Dressed To Dream, ktorú tento rok predstavil na Budapeštianskom fashion weeku. Jeho tvorba stojí na pomedzí klasického pánskeho krajčírstva a jemného snívania. Skúma, ako môže muž vyzerať, keď odloží zbroj a dovolí si byť jemný, pokojný a prirodzený. V rozhovore hovorí dizajnér o novej mužskej identite, rivalite na českej scéne i o tom, prečo je návratnosť v móde často len ilúziou.

Čo sa skrýva za kolekciou Dressed To Dream?

Kolekcia Dressed to Dream vznikla z pozorovania každodenných situácií, v ktorých muži pôsobia prirodzene a bez obrany. Sú to momenty, keď stoja na zastávke, sledujú obraz v galérii, nesú kvety alebo len mlčky čakajú. V tých chvíľach mizne póza a zostáva osobnosť. Práve tá jemnosť, ktorá sa bežne v pánskej móde potláča, ma fascinuje. V návrhoch sa preto odráža kombinácia pokojnej energie a mierne snového dojmu. Preto názov „Oblečený pre snívanie“. Každý model vznikal s ohľadom na osobnosť nositeľa, niekedy dokonca priamo pre konkrétneho muža, ktorý ma inšpiroval. Ale to si nechám pre seba.

Zdroj: BCEFW

A prečo si s ňou zamieril práve do Budapešti?

Chcel som svoju tvorbu posunúť mimo český kontext. Na tamojšom fashion weeku sa stretávajú mladí návrhári z celej Európy a mieria tam aj známe zahraničné médiá. Zároveň to bola príležitosť otestovať, ako moje návrhy fungujú v inom prostredí. Išlo o skúsenosť, ktorá mi dala sebavedomie a iný pohľad na vlastnú prácu. Naviac sa tam oproti českému rybníčku objavuje viac potenciálnych investorov či zákazníkov. Inými slovami, návštevníci sa nechodia iba pozerať.

Čo ťa na atmosfére tamojšieho fashion weeku najviac prekvapilo?

Príjemne ma prekvapila profesionalita produkcie. Harmonogram fungoval presne a každý vedel, čo má robiť, čo nie je samozrejmosťou. Ako dizajnér som mal dostatok času na prípravu a skúšky, a to je v móde vzácne. Na druhej strane ma mrzelo, že som si nemohol vybrať hudbu, priestor alebo niektoré modely. To sú veci, ktoré majú obrovský vplyv na výsledný dojem. Napriek tomu to bola skvelá skúsenosť, vďaka ktorej som si uvedomil, aké dôležité je prispôsobiť sa cudziemu systému bez toho, aby ste stratili svoj vlastný rukopis.

Zdroj: BCEFW

Aké to bolo stáť vedľa návrhárov z okolitých zemí? Cítil si skôr spolupatričnosť, alebo súťažné napätie?

Úprimne povedané, napätie som necítil. Kolekcie ostatných dizajnérov boli úplne odlišné. Často vyzerali viac, dovolím si povedať, dosť „východne“. Moja estetika je viac minimalistická a práve v tejto jednoduchosti nachádzam silu. Na prehliadke som si uvedomil, že mužnosť môže vyzerať veľmi odlišne aj v rámci strednej Európy. S návrhmi som bol spokojný a mal som pocit, že si držím vlastnú líniu. Necítil som teda pocit spolupatričnosti alebo nejakého napätia. Ako sa hovorí, robil som si svoje vlastné veci.

V kolekcii Dressed To Dream hrá hlavnú rolu mužská identita. V mojom poňatí nie je o sile ani dominancii

Dressed to Dream pracuje s predstavou novej podoby mužnosti. Čo pre teba znamená?

Mužnosť v mojom poňatí nie je o sile ani o dominancii. Je o vnútornej istote, tichu a schopnosti prejaviť zraniteľnosť. Kolekcia vychádza z tradičných strihov pánskeho odevu, ale zbavuje ich tvrdosti, ktorú často spájame s nezmyselným pojmom „byť chlap“. Nejde o feminínny obrat, ale o zrelosť. O muža, ktorý je sám sebou a nepotrebuje dokazovať, že je muž. Verím, že práve táto rovnováha medzi pokojom a sebavedomím definuje novú podobu mužskej identity.

Vidíš rozdiel medzi tým, ako o mužnosti premýšľa české a maďarské publikum?

V skutočnosti nie. Všetci sa zaoberáme podobnými vecami. Len ich filtrujeme cez iný kultúrny rámec. Mužskosť už nie je téma, ktorá sa dá merať geografickými hranicami. Je to skôr o osobnom vzťahu každého muža k sebe samému. Určite som si však všimol, že moja práca je pre strednú Európu experimentálnejšia. Ale v konečnom dôsledku sa mi zdá český muž módne zrelší ako ten maďarský.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Sú teda českí muži podľa teba otvorenejší móde zbavenej zažitých zvyklostí?

Rozhodne áno. Vidím to aj okolo seba. Už to nie je len o mikine a tričku. Muži si dovoľujú viac premýšľať o detailoch, strihu, materiálu. Prestavajú sa báť, že keď vyzerajú inak, vypráva to niečo o ich sexuálnej identite. A to je skvelé.

Pánska móda je pritom často označovaná za „bezpečné pole“. Kedy si si naposledy povedal, že riskuješ až príliš?

Asi nikdy. Česká scéna je dnes oveľa otvorenejšia, než bývala. Skôr by niektoré moje strihy alebo styling pôsobili odvážne, dnes už je to viac prirodzené. Risk samotný vnímam skôr ako nutnosť. Ak nevybočíš, nikto si ťa nezapamätá. Ale risk musí mať zmysel, nie byť len efektný. Mnoho začínajúcich dizajnérov má problém s tým, že sa za každú cenu snažia vymyslieť niečo nové. To nie vždy funguje. Ja sa snažím vziať to, čo už existuje a preklopiť to do svojej verzie a rukopisu.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Čo ťa teda viac uspokojuje? Dokonalý strih precíznej krejčoviny, alebo moment, keď publikum zostane zaskočené?

Vždy dokonalý strih. Bez neho môže byť akýkoľvek nápad stratený. Pre mňa je strih základným jazykom odevu, jeho architektúrou. Samozrejme, teší ma, keď ľudia reagujú, ale skutočné uspokojenie prichádza, keď vidím, že konštrukcia funguje, že látka dýcha a pohybuje sa tak, ako som chcel. To je pre mňa skutočné čaro dizajnu.

Rivalita medzi návrhármi existuje. Len sa o nej nehovorí, pretože nikoho nezaujíma

Česká móda je malý rybníček. Existuje medzi návrhármi, či už renomovanými, alebo začínajúcimi, nejaká forma rivality?

Rivalita určite existuje, hlavne medzi známejšími značkami. Len sa o tom moc nehovorí, pretože to české publikum vlastne nezaujíma. Medzi mladými návrhármi ale prevláda skôr solidarita. Každý vie, aké ťažké je niečo vybudovať. Napriek tomu by som si prial, aby rivalita bola väčšia. Prináša totiž cieľ, tlak a nutnosť sa posúvať. Znamenala by, že móda má u nás skutočnú váhu.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Mladí dizajnéri si skôr pomáhajú, neustále mi do správ chodia pozvánky na spolupráce. Väčšinou však nejde o väčšie projekty, takže si vyberám. Teší ma však, že je o moju prácu záujem. Na druhej strane, pracoval som ako stážista pre viacerých renomovaných dizajnérov a videl som istú rivalitu. Neviem povedať, aká je, ale existuje. Či už ide o obliekanie celebrít alebo výber miesta na prezentáciu kolekcie. Predsa len, Praha nie je nafukovacia.

Spolupracoval si s Janom Černým, Dominikou Kozákovou i Lukášom Macháčkom. Čo ti tieto skúsenosti dali?

Bolo fascinujúce vidieť, ako rozdielne pristupujú k tvorbe, k zákazníkom i ku značke samotnej. Každý má iný rytmus práce, inú estetiku. Najviac mi ale dal Lukáš Macháček. Mal podobnú cestu, takže rozumel mojim začiatkom a pochybnostiam. Pri práci na jeho kolekcii pre Národné múzeum som pochopil, aké náročné je viesť veľký projekt a aká dôležitá je disciplína. Bola to obrovská skúsenosť i česť.

Kvalitná show je počiatok úspechu kolekcie. Radosť z prezentácie zatieni finančnú návratnosť

Ocení podľa teba české publikum skôr efektnú show, alebo precíznu precíznu krajčírsku prácu, ktorú si niekto reálne kúpi?

To je otázka. Ľudia sa najprv zamilujú do show, pretože tá vytvára prvý dojem. Ale málokto vidí, ako sú veci skutočne ušité. Niekedy sa stačí pozrieť pod šev a zistíte, že i tie najväčšie značky držia pohromade izolepa alebo sichrhajsky. (smiech) Na druhú stranu chápem, že vizuálny zážitok je súčasť hry. Len by za mňa nemal prevážiť nad remeslom.

Vadí ti, keď média porovnávajú českú scénu s Parížom alebo Milánom?

Vadí mi to veľmi. Každá scéna má svoj kontext, tradíciu a publikum. Česká móda je mladá, ale autentická. Porovnávať ju s Parížom je ako chcieť, aby jazz znel ako opera. Máme iný jazyk a v tom je naša sila. Občas sa tomu porovnávaniu ale nedivím, keď vidím niektoré tunajšie hrôzy, čo je niekto schopný prezentovať. Pre pozorovateľa je potom jednoduché povedať, že toto by v Paríži neprešlo.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by JEREMIAS FÜRST (@jerry_furst)

Aké ťažké je v Česku udržať značku ekonomicky pri živote?

Je to nesmierne náročné. U nás to platí dvojnásobne, pretože oproti inému biznisu je česká móda prázdnym vkladom. Nezáleží ani tak na kvalite kolekcie, ale na tom, akej móde je české publikum otvorené. Druhým problémom je cena. Inými slovami, môžete byť otvorení ako chcete, ale kvalitný kúsok sa viac-menej vždy vyšplhá na cenu okolo 10 tisíc korún.

Návratnosť je naviac minimálna, niekedy žiadna. Vkladáš teda do kolekcií peniaze, čas i energiu, ale nikdy nevieš, či sa ti niečo z toho vráti. Móda je krásna, ale zároveň krutá disciplína. Musíš mať nielen talent, ale aj trpezlivosť a pevné nervy. Napriek tomu si myslím, že práve tá neistota z nej robí niečo výnimočné.

Zdroje: Autorský článok

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Rozhovor: Ak nevybočíš, nikto si ťa nezapamätá, myslí si návrhár Jeremiáš Fürst

― Reklama ―

Začínajúci návrhár Jeremiáš Fürst stojí za kolekciou Dressed To Dream, ktorú tento rok predstavil na Budapeštianskom fashion weeku. Jeho tvorba stojí na pomedzí klasického pánskeho krajčírstva a jemného snívania. Skúma, ako môže muž vyzerať, keď odloží zbroj a dovolí si byť jemný, pokojný a prirodzený. V rozhovore hovorí dizajnér o novej mužskej identite, rivalite na českej scéne i o tom, prečo je návratnosť v móde často len ilúziou.

Čo sa skrýva za kolekciou Dressed To Dream?

Kolekcia Dressed to Dream vznikla z pozorovania každodenných situácií, v ktorých muži pôsobia prirodzene a bez obrany. Sú to momenty, keď stoja na zastávke, sledujú obraz v galérii, nesú kvety alebo len mlčky čakajú. V tých chvíľach mizne póza a zostáva osobnosť. Práve tá jemnosť, ktorá sa bežne v pánskej móde potláča, ma fascinuje. V návrhoch sa preto odráža kombinácia pokojnej energie a mierne snového dojmu. Preto názov „Oblečený pre snívanie“. Každý model vznikal s ohľadom na osobnosť nositeľa, niekedy dokonca priamo pre konkrétneho muža, ktorý ma inšpiroval. Ale to si nechám pre seba.

Zdroj: BCEFW

A prečo si s ňou zamieril práve do Budapešti?

Chcel som svoju tvorbu posunúť mimo český kontext. Na tamojšom fashion weeku sa stretávajú mladí návrhári z celej Európy a mieria tam aj známe zahraničné médiá. Zároveň to bola príležitosť otestovať, ako moje návrhy fungujú v inom prostredí. Išlo o skúsenosť, ktorá mi dala sebavedomie a iný pohľad na vlastnú prácu. Naviac sa tam oproti českému rybníčku objavuje viac potenciálnych investorov či zákazníkov. Inými slovami, návštevníci sa nechodia iba pozerať.

Čo ťa na atmosfére tamojšieho fashion weeku najviac prekvapilo?

Príjemne ma prekvapila profesionalita produkcie. Harmonogram fungoval presne a každý vedel, čo má robiť, čo nie je samozrejmosťou. Ako dizajnér som mal dostatok času na prípravu a skúšky, a to je v móde vzácne. Na druhej strane ma mrzelo, že som si nemohol vybrať hudbu, priestor alebo niektoré modely. To sú veci, ktoré majú obrovský vplyv na výsledný dojem. Napriek tomu to bola skvelá skúsenosť, vďaka ktorej som si uvedomil, aké dôležité je prispôsobiť sa cudziemu systému bez toho, aby ste stratili svoj vlastný rukopis.

Zdroj: BCEFW

Aké to bolo stáť vedľa návrhárov z okolitých zemí? Cítil si skôr spolupatričnosť, alebo súťažné napätie?

Úprimne povedané, napätie som necítil. Kolekcie ostatných dizajnérov boli úplne odlišné. Často vyzerali viac, dovolím si povedať, dosť „východne“. Moja estetika je viac minimalistická a práve v tejto jednoduchosti nachádzam silu. Na prehliadke som si uvedomil, že mužnosť môže vyzerať veľmi odlišne aj v rámci strednej Európy. S návrhmi som bol spokojný a mal som pocit, že si držím vlastnú líniu. Necítil som teda pocit spolupatričnosti alebo nejakého napätia. Ako sa hovorí, robil som si svoje vlastné veci.

V kolekcii Dressed To Dream hrá hlavnú rolu mužská identita. V mojom poňatí nie je o sile ani dominancii

Dressed to Dream pracuje s predstavou novej podoby mužnosti. Čo pre teba znamená?

Mužnosť v mojom poňatí nie je o sile ani o dominancii. Je o vnútornej istote, tichu a schopnosti prejaviť zraniteľnosť. Kolekcia vychádza z tradičných strihov pánskeho odevu, ale zbavuje ich tvrdosti, ktorú často spájame s nezmyselným pojmom „byť chlap“. Nejde o feminínny obrat, ale o zrelosť. O muža, ktorý je sám sebou a nepotrebuje dokazovať, že je muž. Verím, že práve táto rovnováha medzi pokojom a sebavedomím definuje novú podobu mužskej identity.

Vidíš rozdiel medzi tým, ako o mužnosti premýšľa české a maďarské publikum?

V skutočnosti nie. Všetci sa zaoberáme podobnými vecami. Len ich filtrujeme cez iný kultúrny rámec. Mužskosť už nie je téma, ktorá sa dá merať geografickými hranicami. Je to skôr o osobnom vzťahu každého muža k sebe samému. Určite som si však všimol, že moja práca je pre strednú Európu experimentálnejšia. Ale v konečnom dôsledku sa mi zdá český muž módne zrelší ako ten maďarský.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Sú teda českí muži podľa teba otvorenejší móde zbavenej zažitých zvyklostí?

Rozhodne áno. Vidím to aj okolo seba. Už to nie je len o mikine a tričku. Muži si dovoľujú viac premýšľať o detailoch, strihu, materiálu. Prestavajú sa báť, že keď vyzerajú inak, vypráva to niečo o ich sexuálnej identite. A to je skvelé.

Pánska móda je pritom často označovaná za „bezpečné pole“. Kedy si si naposledy povedal, že riskuješ až príliš?

Asi nikdy. Česká scéna je dnes oveľa otvorenejšia, než bývala. Skôr by niektoré moje strihy alebo styling pôsobili odvážne, dnes už je to viac prirodzené. Risk samotný vnímam skôr ako nutnosť. Ak nevybočíš, nikto si ťa nezapamätá. Ale risk musí mať zmysel, nie byť len efektný. Mnoho začínajúcich dizajnérov má problém s tým, že sa za každú cenu snažia vymyslieť niečo nové. To nie vždy funguje. Ja sa snažím vziať to, čo už existuje a preklopiť to do svojej verzie a rukopisu.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Čo ťa teda viac uspokojuje? Dokonalý strih precíznej krejčoviny, alebo moment, keď publikum zostane zaskočené?

Vždy dokonalý strih. Bez neho môže byť akýkoľvek nápad stratený. Pre mňa je strih základným jazykom odevu, jeho architektúrou. Samozrejme, teší ma, keď ľudia reagujú, ale skutočné uspokojenie prichádza, keď vidím, že konštrukcia funguje, že látka dýcha a pohybuje sa tak, ako som chcel. To je pre mňa skutočné čaro dizajnu.

Rivalita medzi návrhármi existuje. Len sa o nej nehovorí, pretože nikoho nezaujíma

Česká móda je malý rybníček. Existuje medzi návrhármi, či už renomovanými, alebo začínajúcimi, nejaká forma rivality?

Rivalita určite existuje, hlavne medzi známejšími značkami. Len sa o tom moc nehovorí, pretože to české publikum vlastne nezaujíma. Medzi mladými návrhármi ale prevláda skôr solidarita. Každý vie, aké ťažké je niečo vybudovať. Napriek tomu by som si prial, aby rivalita bola väčšia. Prináša totiž cieľ, tlak a nutnosť sa posúvať. Znamenala by, že móda má u nás skutočnú váhu.

Zdroj: Rozálie Růžičková

Mladí dizajnéri si skôr pomáhajú, neustále mi do správ chodia pozvánky na spolupráce. Väčšinou však nejde o väčšie projekty, takže si vyberám. Teší ma však, že je o moju prácu záujem. Na druhej strane, pracoval som ako stážista pre viacerých renomovaných dizajnérov a videl som istú rivalitu. Neviem povedať, aká je, ale existuje. Či už ide o obliekanie celebrít alebo výber miesta na prezentáciu kolekcie. Predsa len, Praha nie je nafukovacia.

Spolupracoval si s Janom Černým, Dominikou Kozákovou i Lukášom Macháčkom. Čo ti tieto skúsenosti dali?

Bolo fascinujúce vidieť, ako rozdielne pristupujú k tvorbe, k zákazníkom i ku značke samotnej. Každý má iný rytmus práce, inú estetiku. Najviac mi ale dal Lukáš Macháček. Mal podobnú cestu, takže rozumel mojim začiatkom a pochybnostiam. Pri práci na jeho kolekcii pre Národné múzeum som pochopil, aké náročné je viesť veľký projekt a aká dôležitá je disciplína. Bola to obrovská skúsenosť i česť.

Kvalitná show je počiatok úspechu kolekcie. Radosť z prezentácie zatieni finančnú návratnosť

Ocení podľa teba české publikum skôr efektnú show, alebo precíznu precíznu krajčírsku prácu, ktorú si niekto reálne kúpi?

To je otázka. Ľudia sa najprv zamilujú do show, pretože tá vytvára prvý dojem. Ale málokto vidí, ako sú veci skutočne ušité. Niekedy sa stačí pozrieť pod šev a zistíte, že i tie najväčšie značky držia pohromade izolepa alebo sichrhajsky. (smiech) Na druhú stranu chápem, že vizuálny zážitok je súčasť hry. Len by za mňa nemal prevážiť nad remeslom.

Vadí ti, keď média porovnávajú českú scénu s Parížom alebo Milánom?

Vadí mi to veľmi. Každá scéna má svoj kontext, tradíciu a publikum. Česká móda je mladá, ale autentická. Porovnávať ju s Parížom je ako chcieť, aby jazz znel ako opera. Máme iný jazyk a v tom je naša sila. Občas sa tomu porovnávaniu ale nedivím, keď vidím niektoré tunajšie hrôzy, čo je niekto schopný prezentovať. Pre pozorovateľa je potom jednoduché povedať, že toto by v Paríži neprešlo.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by JEREMIAS FÜRST (@jerry_furst)

Aké ťažké je v Česku udržať značku ekonomicky pri živote?

Je to nesmierne náročné. U nás to platí dvojnásobne, pretože oproti inému biznisu je česká móda prázdnym vkladom. Nezáleží ani tak na kvalite kolekcie, ale na tom, akej móde je české publikum otvorené. Druhým problémom je cena. Inými slovami, môžete byť otvorení ako chcete, ale kvalitný kúsok sa viac-menej vždy vyšplhá na cenu okolo 10 tisíc korún.

Návratnosť je naviac minimálna, niekedy žiadna. Vkladáš teda do kolekcií peniaze, čas i energiu, ale nikdy nevieš, či sa ti niečo z toho vráti. Móda je krásna, ale zároveň krutá disciplína. Musíš mať nielen talent, ale aj trpezlivosť a pevné nervy. Napriek tomu si myslím, že práve tá neistota z nej robí niečo výnimočné.

Zdroje: Autorský článok

― Reklama ―

Hodvábna šatka už nechce byť poslušná. Najlepšie funguje tam, kde ju nečakáte

Bola nepostrádateľnou uniformou hollywoodskych ikon i symbolom talianskeho temperamentu a francúzskeho šarmu. Tento rok sa však drobná hodvábna šatka vracia do ulíc v úplne inej úlohe, zbavená predchádzajúcej upätosti a pripravená redefinovať moderný šatník. Dokáže totiž transformovať obyčajný základ outfitu s ľahkosťou, ktorá pôsobí celkom prirodzene, a predsa nekonformne.

Natočil Spielberg ďalšiu klasiku? Deň odhalenia opäť odhaľuje jeho fascináciu sci-fi

Do kín prichádza nový film z dielne legendárneho režiséra Stevena Spielberga. Po úspešnom filme Fabelmanovci ponúka divákom dielo zo žánru sci-fi, ktorým sa kedysi tak preslávil. Film s názvom Deň odhalenia vykresľuje situáciu, v ktorej by sa ľudstvo ocitlo, keby sa dozvedelo o utajovanej existencii mimozemšťanov. Bude sa však tento titul môcť porovnávať s klasikami, ako sú „Blízke stretnutia tretieho druhu“ či „E.T.“?

Pánska móda v žiari reflektorov. Paríž odkrýva kolekcie na jar/leto 2027

Napriek rekordným teplotám Paríž odhodlane kráča ďalej a nasleduje vysoko očakávaný módny kalendár. Od 23. do 28. júna francúzska metropola hostí prehliadky, ktoré odhaľujú pánske kolekcie na jar/leto 2027. Svoju tvorbu odhalili značky ako Dior, Saint Laurent, Yohji Yamamoto, Dries Van Noten a Rick Owens, pričom každá posunula hranice maskulinity vlastným štýlom.

Rozhovor: Oblečením na seba neupútavam pozornosť, v živote ju však rada mám, hovorí Adéla Šponerová

Móda bola dlho svetom, do ktorého chcela patriť. Dnes však Adéla Šponerová pôsobí ako redaktorka a moderátorka ČT24 a zároveň pripravuje reláciu Impakt pre stanicu Český rozhlas Radio Wave. Svoje skúsenosti z módneho prostredia však nevníma ako uzavretú kapitolu. V rozhovore pre FashionUP hovorí o nedávnej ceste do Indie, hľadaní vnútorného pokoja, vzťahu k móde aj o tom, prečo by zo svojej minulosti nevyškrtla ani obdobie, keď sa v Paríži psychicky necítila dobre.

Čína pohľadom Talianska. Kolekcia Max Mara Resort 2027 pulzuje v rytme Šanghaja

Módny dom Max Mara dokáže ctiť svoju minulosť a zároveň sebavedomým krokom kráča v ústrety budúcnosti. V utorok odhalil kolekciu Resort 2027, ktorá zároveň slúžila ako oslava jeho 75. výročia. Za cieľovú destináciu si tentoraz vybral Šanghaj, ktorého nikdy neutíchajúci dynamický rytmus vtisol klasickým lookom talianskej značky moderný twist, podčiarknutý tradičnými čínskymi prvkami.

Móda v skratke: FENDI oživuje kultovú Baguette, Sotheby’s draží Lagerfelda a Target vsádza na známe meno

Sarah Jessica Parkerová sa vracia k FENDI Baguette, do tvorivého zákulisia ikonického návrhára Karla Lagerfelda môžete nahliadnuť prostredníctvom rozsiahlej aukcie a do reťazca Target mieri ďalšie veľké meno módneho dizajnu. Pozrite sa, čo nové priniesli posledné dni vo svete módy.

Pánsky fashion week štartuje. Miláno ponúkne menej prehliadok, ale silnejšie mená

Už zajtra, 16. júna, začína vo Florencii veľtrh Pitti Uomo 110, ktorý tradične otvára európsku sezónu pánskej módy a predznamenáva dianie na milánskom týždni módy. Ten sa uskutoční od 19. do 23. júna a ponúkne prehliadky zavedených módnych domov aj očakávaných debutov.

Skin care rozdeľuje súboj. Zložky z rýb nahrádzajú legendárny slimáčí sliz

Slimačí sliz už nie je jedinou hviezdou vo svete krásy. Stále väčšiu pozornosť si získavajú aj rybie zložky, ktoré odborníci aj kozmetické značky spájajú s regeneráciou, obnovou a omladením pleti. Aktívne látky morského pôvodu sa rýchlo udomácňujú v modernej skin care. Ide o skutočný prielom v starostlivosti o pleť, alebo len o ďalší trend, ktorý čoskoro zmizne? 

Menej dostupní, viac slobodní. Prečo pri sebe generácia Z nosí dva telefóny?

Manažér, maklér či korporátny workoholik. To sú pojmy, ktoré vám napadnú, keď vidíte niekoho s dvoma telefónmi. Musí to byť niekto, kto nikdy nevypína e-mail a ktorého dovolenka spočíva v presune pracovných hovorov z kancelárie na pláž. Gen Z ale ako obvykle vzala situáciu do vlastných rúk a namiesto preťaženia používa dva telefóny na nastavenie zdravých pracovných hraníc.

Couture debut Márie Grazie Chiuri u Fendi nadobúda obrysy. Doplní ho unikátna výstava

O tom, že návrhárka Maria Grazia Chiuri svoj haute couture debut pre Fendi predstaví v Ríme, už hovorí módna scéna niekoľko mesiacov. Teraz však očakávaná udalosť, naplánovaná na 9. júla, získava konkrétnejšie obrysy. Značka totiž vo štvrtok odhalila, že ju pohostia priestory Národnej galérie moderného umenia. Okrem toho ju doplní špeciálna výstava venovaná dielu Karla Lagerfeld.

Exotika s kvapkou luxusu. Banán dobýva svet prémiových vôní

Banán už dávno nepatrí len do ovocného šalátu alebo smoothie. V parfumérskom svete sa z neho postupne stáva nečakaná hviezda letnej sezóny. Zabudnite však na presladenú umelú vôňu, ktorú si možno spájate s banánovými cukrovinkami. Moderní parfuméri pracujú s oveľa sofistikovanejšou podobou tohto ovocia. Jemnou, krémovou, sviežou a predovšetkým úplne prirodzenou.

Móda v skratke: Austin Butler pózuje pre YSL a Andrew Garfield je tvárou Ellesse

Zatiaľ čo Marc Jacobs víta prázdninovú náladu svojou najnovšou letnou kampaňou, Yves Saint Laurent už hľadí smerom k jeseni. Módny dom láka na svoju kolekciu FW26, ktorú predviedol aj Austin Butler. Hviezdu využila aj značka Ellesse, ktorá odštartovala novú éru s Andrewom Garfieldom. Salomon a The Broken Arm vydávajú ďalšiu spoluprácu a Paríž hostí exkluzívnu výstavu o Giannim Versace.

Sledujeme koniec „fuck boys“? Seriál Off Campus stavia na zdravej maskulinite

Atraktívni hokejisti a univerzitné romániky sú len súčasťou úspechu seriálu Off Campus. Adaptácia bestsellerov spisovateľky Elle Kennedy pre Amazon Prime si získala milióny divákov, a to predovšetkým svojou alternatívou k toxickej maskulinite. V dobe manosféry, looksmaxxingu a návratu konzervatívnych vzorov ukazuje, že mužská sila môže spočívať aj v empatii, rešpekte a otvorenej komunikácii.

M.A.C Viva Glam má novú tvár. Po svojom ju upravila Chappell Roan

Séria make-upu Viva Glam sa preslávila nielen odvážnymi odtieňmi a nekonečným leskom, ale hlavne známymi osobnosťami, ktoré ju kedy reprezentovali. Teraz sa najnovšou tvárou tejto ikony krásy stala speváčka Chappell Roan. Špeciálna kolekcia z dielne M.A.C vznikla ako inovatívny spôsob, ako podporiť rovnosť. Celý výťažok z jej predaja totiž putuje neziskovým organizáciám.

Rick Owens vstupuje do Španielska. Prvý butik otvára na Ibize

Americký návrhár Rick Owens pokračuje v rozširovaní svojej maloobchodnej siete. Značka novo otvorila svoj vôbec prvý samostatný obchod v Španielsku, a to na Ibize. Luxusný butik sa nachádza v obchodnom komplexe Ibiza Gallery, ktorý je súčasťou projektu The Site Ibiza a patrí k najvýznamnejším novým retailovým destináciám na ostrove.

Z horských chodníkov do mainstreamu. Ako sa z tenisiek Salomon stal módny trend

Obuv značky Salomon je dnes rovnako doma na fashion weeku ako na turistickom chodníku. Model XT-6, pôvodne navrhnutý pre ultradlhé trailové preteky, sa stal jedným z najvýraznejších symbolov aktuálnej trendovej estetiky, ktorá prepája funkčnosť a módu. Ešte pred desiatimi rokmi by pritom len málokto predpokladal, že sa brand spájaný s horským behom stane súčasťou šatníka módnych influencerov, stylistiek alebo návštevníkov parížskych prehliadok.

― Reklama ―

― Reklama ―