― Reklama ―

― Reklama ―

Gucci sa dnes nachádza uprostred zvláštnej slučky, v ktorej sa módny svet neustále vracia k jeho bývalým kreatívnym riaditeľom. Publikum zbožňuje sexuálny glamour Toma Forda a maximalizmus Alessandra Micheleho visí nad značkou ako obrovský kultúrny tieň. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, ktorý otvára ďalšiu vlnu porovnávania s archívnymi modelmi. Napriek tomu existuje kapitola Gucci, ktorá zostáva prekvapivo nedocenená. Bývalá dizajnérka Frida Giannini vytvorila obraz značky postavený na kontrolovanom lesku, glamouru a luxuse, ktorý nikdy nežiadal o diskutabilnú pozornosť. Formovala Gucci spôsobom, ktorý sa medzi sezónami stihol rozpustiť do súčasnej estetiky natoľko, že ho mnohí prestali vnímať.

V čase, keď sa bývalé kreatívne vedenie Gucci spája buď s erotickým napätím éry Toma Forda, alebo s maximalistickou excentricitou Alessandra Micheleho, estetika bývalej kreatívnej riaditeľky Fridy Giannini zostáva nepochopiteľne mimo hlavnej diskusie. Práve ona však vytvorila úplne iný typ luxusu, než na aký sme u Gucci zvyknutí. „Jej Gucci“ stál na materiáli, siluete a veľmi špecifickom type ženského glamouru.

Hodvábne blúzky, úzke večerné siluety, dymové tiene, draho pôsobiace kožušiny, obrovské slnečné okuliare alebo sivé latexové body. Éra Giannini komunikovala hlavne prostredníctvom napätia, sofistikovanosti a pocitu luxusu, ktorý na prvý pohľad nepôsobil okázalo. A práve preto sa dnes jej práca javí oveľa súčasnejšie, než si módny svet dlho pripúšťal.

Demna píše najnovšiu kapitolu Gucci. Lenže časť jeho estetiky už Frida Giannini napísala dávno pred ním

Keď Demna tento rok v februári predstavil svoju prvú fyzickú prehliadku pre Gucci, bolo takmer isté, že siahne do archívov značky. Presne to od neho módny svet očakával. Prvé reakcie publika aj sociálnych sietí pritom jeho estetiku takmer automaticky spájali s Tomom Fordom, čo je pri Gucci už takmer reflex. Čím dlhšie sa však tieto odkazy rozoberajú, tým viac je zrejmé, že časť prvkov oveľa silnejšie pripomína éru Fridy Giannini.

Na sociálnych sieťach sa preto pomaly začínajú objavovať koláže porovnávajúce kolekcie tejto návrhárky s novou estetikou Gucci aj aktuálnymi lookmi celebrít. Kylie Jenner pózuje na Instagrame v sivom body z prehliadky Gucci Fall/Winter 2010 a Madonna nosí ikonickú fialovú bundu z roku 2006. Dokonca aj dramatický čierny make-up z Demnovej prvej fyzickej prehliadky pripomína backstage fotografie z roku 2012, teda doby Giannini.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal umar (@opulentstylings)

Frida Giannini pritom nikdy nefungovala ako návrhárka jedinej ikonickej siluety. Jej sila spočívala v tom, ako dokázala stabilizovať Gucci po extrémne dominantnej ére Toma Forda. Nastúpiť po ňom znamenalo takmer nemožnú úlohu. Návrhár na začiatku tisícročia tak silno prepisoval zmyselnosť luxusnej módy, že čokoľvek po ňom automaticky pôsobilo menej radikálne. Giannini si preto zvolila úplne inú cestu.

Namiesto ďalšieho šoku začala budovať svet, ktorý bol nositeľnejší, bohatší na produkty a oveľa pevnejšie prepojený s archívom Gucci. Kabelky Flora, Jackie alebo Bamboo vďaka nej nepôsobili ako relikvie 90. rokov, ale ako oživené symboly značky, ktoré nasledujúci návrhári iba interpretovali. V období vedenia Fridy Giannini sa tak v rokoch 2006 až 2015 stala značka Gucci jednou z najsilnejších luxusných značiek celej dekády.

Zdroj: Reuters | Gucci FW26, Demnovy looky a líčenie podobné tvorbe Fridy Giannini

Zatiaľ čo módny svet miluje fotky z prehliadok z Fordovej éry, Giannini posilnila Gucci ako globálny biznis. Možno najväčšiu časť dedičstva návrhárky predstavujú práve spomínané doplnky. Práca návrhárky s koženým tovarom premenila značku na jednu z najsilnejších luxusných mašín vtedajšej dekády. A možno aj preto sa jej éra dlho vyhýbala módnej romantizácii. Nebola postavená na deštrukcii ani excentrických výstupoch. Fungovala prostredníctvom konštruovaného luxusu, ktorý sa stal základom estetiky obrovskej časti dnešného sveta Gucci.

Zdroj: Gucci | Kabelka Jackie 1947, ktorej podobu formovala práve Frida Giannini

Zaujímavé je aj to, že retro odkazy, ako sú ťažké zdobenie, aristokratická dekadencia alebo kombinácia sexuality a takmer chladnej elegancie, ktoré dnes publikum obdivuje na Michelovi alebo Demnovi, existovali u Giannini v subtílnejšej podobe už dávno. Alessandro Michele tieto prvky preniesol do maximalistického chaosu plného vintage vrstiev. Demna ich teraz pravdepodobne posúva smerom k temnejšej a tvrdšej verzii luxusného power dressingu. Frida Giannini však vytvorila most medzi oboma svetmi. Bez nej by súčasný Gucci pravdepodobne nevyzeral tak, ako vyzerá dnes.

Možno aj preto jej práca začína pôsobiť ako znovuobjavená. Nie ako nostalgický návrat k „starému Gucci“, ale ako archív, ktorý ešte nebol úplne vyčerpaný. Fordova éra sa medzitým stáva takmer módnym klišé, pretože rezonuje ďaleko za módnou bublinou aj u ľudí, ktorí módu v podstate nevnímajú. Sametové bokovky, rozopnuté saténové košele a erotický glamour z prelomu tisícročí už módny priemysel recykloval nespočetnekrát. Frida Giannini naopak dlho zostávala mimo hlavného „hype“ cyklu. A práve z toho dôvodu dnes pôsobí sviežejšie. Jej Gucci nestálo na hlasitej provokácii. Skôr na pocite, že luxus môže byť zároveň dospelý aj nebezpečne príťažlivý.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Gucci nie je len Tom Ford a Demna. Módny svet zabúda na odkaz Fridy Giannini

― Reklama ―

Gucci sa dnes nachádza uprostred zvláštnej slučky, v ktorej sa módny svet neustále vracia k jeho bývalým kreatívnym riaditeľom. Publikum zbožňuje sexuálny glamour Toma Forda a maximalizmus Alessandra Micheleho visí nad značkou ako obrovský kultúrny tieň. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, ktorý otvára ďalšiu vlnu porovnávania s archívnymi modelmi. Napriek tomu existuje kapitola Gucci, ktorá zostáva prekvapivo nedocenená. Bývalá dizajnérka Frida Giannini vytvorila obraz značky postavený na kontrolovanom lesku, glamouru a luxuse, ktorý nikdy nežiadal o diskutabilnú pozornosť. Formovala Gucci spôsobom, ktorý sa medzi sezónami stihol rozpustiť do súčasnej estetiky natoľko, že ho mnohí prestali vnímať.

V čase, keď sa bývalé kreatívne vedenie Gucci spája buď s erotickým napätím éry Toma Forda, alebo s maximalistickou excentricitou Alessandra Micheleho, estetika bývalej kreatívnej riaditeľky Fridy Giannini zostáva nepochopiteľne mimo hlavnej diskusie. Práve ona však vytvorila úplne iný typ luxusu, než na aký sme u Gucci zvyknutí. „Jej Gucci“ stál na materiáli, siluete a veľmi špecifickom type ženského glamouru.

Hodvábne blúzky, úzke večerné siluety, dymové tiene, draho pôsobiace kožušiny, obrovské slnečné okuliare alebo sivé latexové body. Éra Giannini komunikovala hlavne prostredníctvom napätia, sofistikovanosti a pocitu luxusu, ktorý na prvý pohľad nepôsobil okázalo. A práve preto sa dnes jej práca javí oveľa súčasnejšie, než si módny svet dlho pripúšťal.

Demna píše najnovšiu kapitolu Gucci. Lenže časť jeho estetiky už Frida Giannini napísala dávno pred ním

Keď Demna tento rok v februári predstavil svoju prvú fyzickú prehliadku pre Gucci, bolo takmer isté, že siahne do archívov značky. Presne to od neho módny svet očakával. Prvé reakcie publika aj sociálnych sietí pritom jeho estetiku takmer automaticky spájali s Tomom Fordom, čo je pri Gucci už takmer reflex. Čím dlhšie sa však tieto odkazy rozoberajú, tým viac je zrejmé, že časť prvkov oveľa silnejšie pripomína éru Fridy Giannini.

Na sociálnych sieťach sa preto pomaly začínajú objavovať koláže porovnávajúce kolekcie tejto návrhárky s novou estetikou Gucci aj aktuálnymi lookmi celebrít. Kylie Jenner pózuje na Instagrame v sivom body z prehliadky Gucci Fall/Winter 2010 a Madonna nosí ikonickú fialovú bundu z roku 2006. Dokonca aj dramatický čierny make-up z Demnovej prvej fyzickej prehliadky pripomína backstage fotografie z roku 2012, teda doby Giannini.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal umar (@opulentstylings)

Frida Giannini pritom nikdy nefungovala ako návrhárka jedinej ikonickej siluety. Jej sila spočívala v tom, ako dokázala stabilizovať Gucci po extrémne dominantnej ére Toma Forda. Nastúpiť po ňom znamenalo takmer nemožnú úlohu. Návrhár na začiatku tisícročia tak silno prepisoval zmyselnosť luxusnej módy, že čokoľvek po ňom automaticky pôsobilo menej radikálne. Giannini si preto zvolila úplne inú cestu.

Namiesto ďalšieho šoku začala budovať svet, ktorý bol nositeľnejší, bohatší na produkty a oveľa pevnejšie prepojený s archívom Gucci. Kabelky Flora, Jackie alebo Bamboo vďaka nej nepôsobili ako relikvie 90. rokov, ale ako oživené symboly značky, ktoré nasledujúci návrhári iba interpretovali. V období vedenia Fridy Giannini sa tak v rokoch 2006 až 2015 stala značka Gucci jednou z najsilnejších luxusných značiek celej dekády.

Zdroj: Reuters | Gucci FW26, Demnovy looky a líčenie podobné tvorbe Fridy Giannini

Zatiaľ čo módny svet miluje fotky z prehliadok z Fordovej éry, Giannini posilnila Gucci ako globálny biznis. Možno najväčšiu časť dedičstva návrhárky predstavujú práve spomínané doplnky. Práca návrhárky s koženým tovarom premenila značku na jednu z najsilnejších luxusných mašín vtedajšej dekády. A možno aj preto sa jej éra dlho vyhýbala módnej romantizácii. Nebola postavená na deštrukcii ani excentrických výstupoch. Fungovala prostredníctvom konštruovaného luxusu, ktorý sa stal základom estetiky obrovskej časti dnešného sveta Gucci.

Zdroj: Gucci | Kabelka Jackie 1947, ktorej podobu formovala práve Frida Giannini

Zaujímavé je aj to, že retro odkazy, ako sú ťažké zdobenie, aristokratická dekadencia alebo kombinácia sexuality a takmer chladnej elegancie, ktoré dnes publikum obdivuje na Michelovi alebo Demnovi, existovali u Giannini v subtílnejšej podobe už dávno. Alessandro Michele tieto prvky preniesol do maximalistického chaosu plného vintage vrstiev. Demna ich teraz pravdepodobne posúva smerom k temnejšej a tvrdšej verzii luxusného power dressingu. Frida Giannini však vytvorila most medzi oboma svetmi. Bez nej by súčasný Gucci pravdepodobne nevyzeral tak, ako vyzerá dnes.

Možno aj preto jej práca začína pôsobiť ako znovuobjavená. Nie ako nostalgický návrat k „starému Gucci“, ale ako archív, ktorý ešte nebol úplne vyčerpaný. Fordova éra sa medzitým stáva takmer módnym klišé, pretože rezonuje ďaleko za módnou bublinou aj u ľudí, ktorí módu v podstate nevnímajú. Sametové bokovky, rozopnuté saténové košele a erotický glamour z prelomu tisícročí už módny priemysel recykloval nespočetnekrát. Frida Giannini naopak dlho zostávala mimo hlavného „hype“ cyklu. A práve z toho dôvodu dnes pôsobí sviežejšie. Jej Gucci nestálo na hlasitej provokácii. Skôr na pocite, že luxus môže byť zároveň dospelý aj nebezpečne príťažlivý.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Móda v skratke: Hailey Bieber je tvárou Mango a Chanel zamieri do Ríma

Modelka a podnikateľka Hailey Bieber rozširuje svoju dominanciu vo svete módy. Stala sa tvárou nielen letnej kampane Mango, ale aj celej značky. Leto víta aj Chloé, a to s pomocou modelky Apple Martin. Chanel sa so svojou ďalšou kolekciou Métiers d’Art vydáva do Ríma a Ralph Lauren navrhol dizajn amerických známok. Značky Roxy a Juicy Couture oznámili ikonickú spoluprácu.

Pohyb na úrovni luxusu. Značka Pent mení posilňovne na oázu dizajnu

Pent je považovaný za Hermès vo svete fitness. Nie je to len značka vyrábajúca vybavenie do posilovní, ale ide o redefiníciu toho, ako môže vyzerať pohyb a tréning. Každý produkt vzniká ručne, s dôrazom na detail, prémiové materiály a remeselné spracovanie, ktoré je v tomto odvetví výnimočné. Okrem funkčnosti hrá zásadnú úlohu aj estetika. Jednotlivé doplnky pôsobia skôr ako súčasť premysleného interiéru než ako klasické športové náradie.

Bronzové opálenie, alebo ruská ruleta? Trendy Barbie Drug ukrýva závažné riziká

Dokonalé opálenie bez horúceho letného slnka? Bronzová pokožka z pohodlia domova? Takáto predstava znie až príliš dobre na to, aby bola pravdivá. A naozaj je to tak. Podobné výsledky sľubuje peptid známy ako Barbie Drug, ktorý sa na sociálnych sieťach teší veľkej obľube. Nadšení influenceri však zabúdajú spomenúť, že je spojený so závažnými dôsledkami, ako je zvýšené riziko rakoviny kože.

Ikona vedľa ikony. Valentino nafotil kampaň k Rockstud v srdci Ríma

Nová kampaň z dielne Valentino spája dve legendy. Lodičky Rockstud predstavuje na pozadí Ríma, mesta, ktoré je s nimi nerozlučne späté. Práve jeho architektúra totiž kedysi inšpirovala ich dizajn. Taliansky módny dom pripomína ikony z roku 2010 v novej kolekcii Pre-fall 2026, o ktorú sa postaral jeho stále pomerne nový kreatívny riaditeľ Alessandro Michele.

Móda v skratke: Birkenstock uviedol na trh lak na nechty a Dioriviera odštartovala leto

Nemecká značka Birkenstock vstúpila do novej kategórie. Predstavila laky na nechty, ktoré majú ladit s jej ikonickými sandálmi. Dior zase odhalil prvú kolekciu Dioriviera z dielne Jonathana Andersona. Boggi Milano oslavuje tohtoročné majstrovstvá sveta vo futbale a Crocs láka už piatou spoluprácou so Simone Rocha. Diesel pri príležitosti jarnej kampane zahalil svoj denim do kráľovského rúcha.

Zbohom módna rozprávka. Diabol nosí Pradu 2 odráža novú digitálnu éru

Tím FashionUp dostal príležitosť zúčastniť sa exkluzívnej predpremiéry filmu Diabol nosí Pradu 2, na ktorú sa čakalo takmer 20 rokov. Návrat do sveta Runway prináša presne tú nostalgiu, ktorú by divák očakával, ale aj prekvapivo súčasný pohľad na to, ako sa zmenilo prostredie módy a médií. Nejde len o návrat známych postáv a ikonických momentov, ale aj o príbeh, ktorý odráža dnešnú realitu. Toto sú naše prvé dojmy z filmu, o ktorom sa bude ešte dlho hovoriť.

Pražský sviatok módy ponúkol výrazné siluety aj voľnosť. Ako vyzeral MBPFW FW26?v

Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) sa po dvoch sezónach rozlúčil s holešovickým klubom SaSaZu a pre jesennú a zimnú edíciu 2026 sa presťahoval do priestorov Artium by KKCG. Tri dni prehliadok ponúkli módnemu publiku etablované mená aj nové talenty, o ktorých ešte budeme počuť. Zároveň ukázali široké spektrum prístupov, od výrazne konštruovaných siluet až po uvoľnenejšie modely definované pohybom. Aké momenty tentoraz charakterizovali pražský módny sviatok?

Met Gala v područí umenia. Keď móda prekročí vlastné kreatívne hranice

Prvý májový pondelok tradične zahalil pomyselný módny závoj. Milovníci módy po celom svete so zatajeným dychom sledovali známe osobnosti, ktoré stúpali po ikonických schodoch Metropolitného múzea umenia v New Yorku. Legendárne Met Gala tento rok popustilo uzdu svojej fantázii. Žiadal si to totiž jeho dress code, ktorý diktoval outfity odrážajúce prítomnosť módy v umení.

Luxus opäť otvára svoje dvere. Chanel aj Dior chcú prilákať nových zákazníkov

Svet luxusu si počas pandemických rokov zvykol na jednoduchú rovnicu. Vyššie ceny, vyššia prestíž, vyššie marže. Lenže zákazník, ktorý ešte nedávno šetril na prvú kabelku, pre globálnu finančnú neistotu potichu odišiel. Značky Chanel a Dior preto začínajú upravovať ponuku tak, aby sa do ich sveta dalo znovu vstúpiť aj inak než cez tašku za cenu ojazdeného auta. V hre nie sú zľavy, ale nová stratégia.

Diabol nosí retuš. Prečo sa v Hollywoode za 20 rokov nič nezmenilo?

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Louis Vuitton získal ďalšiu hviezdu. Za svoju ambasádorku vymenoval Alysu Liu

Už po jej úspechu na nedávnych zimných olympijských hrách bolo jasné, že módny svet ju nenechá bez povšimnutia. Dvadsaťročná americká krasokorčuliarka Alysa Liu očarila celý svet, vrátane množstva luxusných značiek, ktoré o ňu bezpochyby bojovali. Imaginárny boj o novú tvár oficiálne vyhral Louis Vuitton. Talentovanú športovkyňu totiž vymenoval za svoju ďalšiu ambasádorku.

Od virálnych kaviarní až do šatníkov. Matcha green nahrádza butter yellow

Okamžite rozpoznateľný, trendy, až prekvapivo príťažlivý. Presne tak by sa dal opísať obľúbený nápoj Gen Z, matcha. Nie je preto divu, že sa z menu hipsterských kaviarní vyšplhal až na vrchol módnej scény. V uplynulých mesiacoch jej začína dominovať a svojimi zelenými odtieňmi zatláča do kúta aj trendy butter yellow. Do šatníkov pritom zapadne prirodzene, bez väčšej námahy.

Šesť outfitov denne. Z hudobného festivalu sa stala továreň na obsah

Každý apríl zaplavujú médiá fotografie a videá z amerického hudobného festivalu Coachella. Dva víkendy nabité najznámejšími hudobnými interpretmi sa však čoraz viac podobajú prehliadke logisticky náročnej, finančne nákladnej a environmentálne problematickej disciplíny, akou je tvorba outfitov. Nie jedného, ale niekoľkých denne.

Nákupný zoznam na máj. Objavte dizajn v kúpeľni a tichý luxus v parféme

Máj má v sebe niečo zvláštne. Leto ešte oficiálne nezačalo, ale už je cítiť všade okolo. Rána sú svetlejšie, popoludnia dlhšie a celé dni pôsobia uvoľnenejšie. Všetko sa mení, rozkvitá a nadobúda trochu inú energiu. Práve v tomto období človek prirodzene siaha po veciach, ktoré sú ľahšie a sviežejšie. V starostlivosti, vôňach aj drobnostiach, ktoré používame každý deň, zrazu viac hľadáme jednoduchosť a pohodlie. Je to nenápadná zmena, ale dokáže úplne premeniť každodennú rutinu.

Krása v chybe. Ako obuvníci Marcos Hjorn obrátili svoj odbor naruby

Zatiaľ čo móda neustále napreduje a trendy sa rýchlo striedajú, kvalitná kožená obuv si udržiava svoje pevné miesto. Nemusí byť výrazná, aby zaujala. Jej sila spočíva v materiáli, spracovaní a nadčasovosti. V dobe, keď sa väčšina obuvi vyrába strojovo a vo veľkom, sa však z tohto procesu často vytráca to najpodstatnejšie. Osobný prístup a charakter. Tradičné remeslo tak prežíva hlavne v menších dielňach, kde má čas stále svoju hodnotu. Jednou z nich je aj nenápadný ateliér v Barcelone, kde vznikla značka Marcos Hjorn.

Matthieu Blazy zavítal do Baskicka. Odhalil svoju prvú cruise kolekciu pre Chanel

Baskicko má zvláštne čaro. Krik čajok sa mieša s ťažkým vzduchom Atlantiku a pláže v mestečku Biarritz pripomínajú esenciu typického európskeho leta. Ikonický maják, bdiaci nad pobrežím, tentoraz nezviedol turistov, jeho signál zachytil aj ospevovaný kreatívny riaditeľ značky Chanel, Matthieu Blazy. Práve sem totiž priviedol svoju prvú cruise kolekciu. Do miesta, kde zakladateľka Coco Chanel kedysi formovala novú definíciu ženskosti.

― Reklama ―

― Reklama ―