― Reklama ―

― Reklama ―

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Po zverejnení teaseru k pokračovaniu filmu Diabol nosí Pradu, ktorého príbeh inšpirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, sa rozpútala silná spoločenská diskusia. Bohužiaľ nie o filme, ale o tom, ako je možné, že herečky nezostarli ani o deň a vyzerajú ako digitálne vyleštené verzie samých seba z roku 2006. Na sociálnych sieťach sa opäť diskutuje o tom, prečo Hollywood vníma starnutie ako chybu a prečo je vek u mužov súčasťou charakteru a u žien problémom. Podobné otázky otvorili komentáre pod prvými zábermi z filmu, ktoré pripomínajú, že továreň na sny stále funguje podľa starých pravidiel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde pritom len o individuálne estetické zákroky. Takáto kritika by bola príliš jednoduchá a navyše nespravodlivá. Herečky sú súčasťou systému, ktorý od nich očakáva večnú vizuálnu konkurencieschopnosť. Omnoho podstatnejší ako kroky, ku ktorým sa samy rozhodli, je celkový obraz. Pleť bez textúry, takmer neexistujúce póry, oči rozjasnené tak, ako keby každý záber vznikol pod beauty lampou a kontúry jemne dotiahnuté digitálnou rukou. K tomu farby tak luxusne presýtené, že pripomínajú reklamnú kampaň na parfum. Všetko je krásne, ale nič nie je skutočné.

Hollywood si vypestoval špecifický vizuálny jazyk. Predstavuje sterilnú eleganciu

Obraz Hollywoodu je mäkký, hladký, bezpečný a drahý. Tiene sú kontrolované, nedokonalosti odstránené, mestská realita dezinfikovaná. V prípade pokračovania filmu, ktorý kedysi ťažil z pulzujúcej energie módnej redakcie a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Pôvodný film mal štruktúru. Ulice boli hlučné, kancelárie chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávajúce. Divák cítil, že svet časopisu Runway existuje vedľa reality a vysáva ju. Nový vizuál oproti tomu pôsobí ako dokonale vybrúsený showroom.

Diabol nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, ako módny priemysel určuje, čo je žiaduce, kto je dosť štíhly, mladý, disciplinovaný alebo krásny. Pokračovanie vyzerá, ako keby sa týmto pravidlám samo podriadilo. Hollywood navyše dlhodobo pracuje s dvojitým metrom. Muži môžu verejne starnúť. George Clooney môže mať vrásky, lebo je charizmatický, a Brad Pitt neskrýva šediny, lebo je ikonou. Ženy však hrajú inú hru. Akonáhle sa objavia známky starnutia, začína kolektívna pitva toho, čo si nechali prerobiť, prečo vyzerajú staršie, alebo naopak príliš mlado. Nič ako správna voľba ale neexistuje.

Film pripomína, že sa za 20 rokov zmenila technológia. Mentalita Hollywoodu však zostala rovnaká

Dnes už navyše nie je nutné spoliehať sa len na make-up a dobré osvetlenie. Retuš, ktorá kedysi patrila na titulné strany časopisov, sa presunula do audiovizuálneho obsahu. Divák často ani nevie, že sa pozerá na upravenú realitu, a podvedome prijíma, ako má vyzerať žena po päťdesiatke či šesťdesiatke. Ak populárne filmy neukazujú skutočné starnutie, spoločnosť stráca vizuálnu gramotnosť. Normálnu tvár začíname považovať za zanedbanú, mimické vrásky za zlyhanie starostlivosti a ochabnutú pokožku za osobnú nedisciplinovanosť. Je to mimoriadne toxické posolstvo, najmä keď prichádza zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyouVtedy vs. teraz. Tváre z filmu Diabol nosí Pradu sú späť. Takmer 20 rokov neskôr sa Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt a Stanley Tucci vracajú ako Miranda, Andy, Emily a Nigel, aby sa opäť vydali do módnych ulíc New Yorku a kancelárií časopisu Runway v dlho očakávanom pokračovaní fenoménu z roku 2006, ktorý definoval celú generáciu. Diabol nosí Pradu 2 prichádza do kín 1. mája.

♬ originálny zvuk – The Film for You

Pritom by bolo oveľa zaujímavejšie sledovať pravý opak. Nechať Mirandu Priestly starnúť a jej tvár niesť skúsenosti, únavu aj silu. Ukázať ju ako ženu, ktorá s pribúdajúcimi rokmi nestratila moc, ale premenila ju. Vrátiť sa k postave otvorenej Andy ako k profesionálke, ktorá nepotrebuje porcelánovú pleť, aby pôsobila úspešne. Predstaviť Emily ako ženu, ktorej ostrosť vychádza zo skúseností, nie z napnutej čeľuste. To by bolo skutočne moderné pokračovanie. Film o tom, čo sa stane s ambicióznymi ženami po dvadsiatich rokoch v systéme, ktorý ich berie vážne len vtedy, keď vyzerajú bezchybne. Aké kompromisy urobili? Čo ich stálo prežiť? Čo stratili a čo získali?

Najväčšou témou druhého filmu tak ešte pred jeho uvedením do kín nebola ani móda, ani premena mediálneho prostredia, kde tlač dostáva na frak od digitálu, ale panický strach zo starnutia. Hollywood nám znovu predáva fantáziu, že starnutie sa dá zastaviť. Diabol kedysi nosil Pradu, pretože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mladosť, pretože práve v nej tkvie sila, ktorá hýbe celým svetom.

Zdroj: Autorský článok

Autor článku:

Diabol nosí retuš. Prečo sa v Hollywoode za 20 rokov nič nezmenilo?

― Reklama ―

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Po zverejnení teaseru k pokračovaniu filmu Diabol nosí Pradu, ktorého príbeh inšpirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, sa rozpútala silná spoločenská diskusia. Bohužiaľ nie o filme, ale o tom, ako je možné, že herečky nezostarli ani o deň a vyzerajú ako digitálne vyleštené verzie samých seba z roku 2006. Na sociálnych sieťach sa opäť diskutuje o tom, prečo Hollywood vníma starnutie ako chybu a prečo je vek u mužov súčasťou charakteru a u žien problémom. Podobné otázky otvorili komentáre pod prvými zábermi z filmu, ktoré pripomínajú, že továreň na sny stále funguje podľa starých pravidiel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde pritom len o individuálne estetické zákroky. Takáto kritika by bola príliš jednoduchá a navyše nespravodlivá. Herečky sú súčasťou systému, ktorý od nich očakáva večnú vizuálnu konkurencieschopnosť. Omnoho podstatnejší ako kroky, ku ktorým sa samy rozhodli, je celkový obraz. Pleť bez textúry, takmer neexistujúce póry, oči rozjasnené tak, ako keby každý záber vznikol pod beauty lampou a kontúry jemne dotiahnuté digitálnou rukou. K tomu farby tak luxusne presýtené, že pripomínajú reklamnú kampaň na parfum. Všetko je krásne, ale nič nie je skutočné.

Hollywood si vypestoval špecifický vizuálny jazyk. Predstavuje sterilnú eleganciu

Obraz Hollywoodu je mäkký, hladký, bezpečný a drahý. Tiene sú kontrolované, nedokonalosti odstránené, mestská realita dezinfikovaná. V prípade pokračovania filmu, ktorý kedysi ťažil z pulzujúcej energie módnej redakcie a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Pôvodný film mal štruktúru. Ulice boli hlučné, kancelárie chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávajúce. Divák cítil, že svet časopisu Runway existuje vedľa reality a vysáva ju. Nový vizuál oproti tomu pôsobí ako dokonale vybrúsený showroom.

Diabol nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, ako módny priemysel určuje, čo je žiaduce, kto je dosť štíhly, mladý, disciplinovaný alebo krásny. Pokračovanie vyzerá, ako keby sa týmto pravidlám samo podriadilo. Hollywood navyše dlhodobo pracuje s dvojitým metrom. Muži môžu verejne starnúť. George Clooney môže mať vrásky, lebo je charizmatický, a Brad Pitt neskrýva šediny, lebo je ikonou. Ženy však hrajú inú hru. Akonáhle sa objavia známky starnutia, začína kolektívna pitva toho, čo si nechali prerobiť, prečo vyzerajú staršie, alebo naopak príliš mlado. Nič ako správna voľba ale neexistuje.

Film pripomína, že sa za 20 rokov zmenila technológia. Mentalita Hollywoodu však zostala rovnaká

Dnes už navyše nie je nutné spoliehať sa len na make-up a dobré osvetlenie. Retuš, ktorá kedysi patrila na titulné strany časopisov, sa presunula do audiovizuálneho obsahu. Divák často ani nevie, že sa pozerá na upravenú realitu, a podvedome prijíma, ako má vyzerať žena po päťdesiatke či šesťdesiatke. Ak populárne filmy neukazujú skutočné starnutie, spoločnosť stráca vizuálnu gramotnosť. Normálnu tvár začíname považovať za zanedbanú, mimické vrásky za zlyhanie starostlivosti a ochabnutú pokožku za osobnú nedisciplinovanosť. Je to mimoriadne toxické posolstvo, najmä keď prichádza zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyouVtedy vs. teraz. Tváre z filmu Diabol nosí Pradu sú späť. Takmer 20 rokov neskôr sa Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt a Stanley Tucci vracajú ako Miranda, Andy, Emily a Nigel, aby sa opäť vydali do módnych ulíc New Yorku a kancelárií časopisu Runway v dlho očakávanom pokračovaní fenoménu z roku 2006, ktorý definoval celú generáciu. Diabol nosí Pradu 2 prichádza do kín 1. mája.

♬ originálny zvuk – The Film for You

Pritom by bolo oveľa zaujímavejšie sledovať pravý opak. Nechať Mirandu Priestly starnúť a jej tvár niesť skúsenosti, únavu aj silu. Ukázať ju ako ženu, ktorá s pribúdajúcimi rokmi nestratila moc, ale premenila ju. Vrátiť sa k postave otvorenej Andy ako k profesionálke, ktorá nepotrebuje porcelánovú pleť, aby pôsobila úspešne. Predstaviť Emily ako ženu, ktorej ostrosť vychádza zo skúseností, nie z napnutej čeľuste. To by bolo skutočne moderné pokračovanie. Film o tom, čo sa stane s ambicióznymi ženami po dvadsiatich rokoch v systéme, ktorý ich berie vážne len vtedy, keď vyzerajú bezchybne. Aké kompromisy urobili? Čo ich stálo prežiť? Čo stratili a čo získali?

Najväčšou témou druhého filmu tak ešte pred jeho uvedením do kín nebola ani móda, ani premena mediálneho prostredia, kde tlač dostáva na frak od digitálu, ale panický strach zo starnutia. Hollywood nám znovu predáva fantáziu, že starnutie sa dá zastaviť. Diabol kedysi nosil Pradu, pretože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mladosť, pretože práve v nej tkvie sila, ktorá hýbe celým svetom.

Zdroj: Autorský článok

― Reklama ―

Berlín oživuje dielo Madame Grès. Výstava oslavuje dedičstvo výnimočnej návrhárky

Nekonečné vrstvy skladanej látky, obdivuhodné objemy aj jemné sukne splývajúce až k zemi. Práve týmito prvkami sa do histórie zapísala módna návrhárka Madame Grès. Jej jedinečnému dielu vzdáva hold nová výstava v Berlíne, ktorá potrvá do 11. októbra. Ponúka komplexný pohľad na kariéru tejto francúzskej návrhárky a zároveň prostredníctvom tvorby berlínskych študentov vytvára živý dialóg so súčasnosťou.

Hermès otvoril v Londýne novú vlajkovú predajňu. Pripomína súkromný palác plný umenia

Francúzsky módny dom Hermès otvoril v Londýne novú vlajkovú predajňu. Rozľahlý priestor o piatich podlažiach a 55 miestnostiach nájdete na Bond Street. Za jeho dizajnom stojí architektonické štúdio RDAI, ktoré dokázalo premeniť pamiatkovo chránené budovy na luxusný butik.

Euro Summer v znamení módy. Objavte najzaujímavejšie letné pop-upy v Európe

Od slnkom zaliateho Saint-Tropez cez elegantné parížske bulváre až po trblietavé pláže Mykonosu. Módny svet sa v lete každoročne presúva za svojimi klientmi na vytúženú dovolenku. Pozrite sa, kde tento rok zakotvil Dior, Givenchy, Jacquemus alebo moderné, progresívne značky Rusmin a Damson Madder.

Pánsky šatník sa vracia k základom. Teda aspoň podľa značiek Prada, Dolce & Gabbana a Ralph Lauren

Pánsky týždeň módy v Miláne je takmer za nami. Prada vdýchla nový život tradičným kúskom, Dolce & Gabbana zostalo verné svojej sicílskej DNA a Ralph Lauren predstavil sofistikovanú víziu moderného gentlemana. Poďte sa pozrieť na to najzaujímavejšie, čo doteraz na mólach predviedli ikonické značky.

Móda v skratke: Austin Butler pózuje pre YSL a Andrew Garfield je tvárou Ellesse

Zatiaľ čo Marc Jacobs víta prázdninovú náladu svojou najnovšou letnou kampaňou, Yves Saint Laurent už hľadí smerom k jeseni. Módny dom láka na svoju kolekciu FW26, ktorú predviedol aj Austin Butler. Hviezdu využila aj značka Ellesse, ktorá odštartovala novú éru s Andrewom Garfieldom. Salomon a The Broken Arm vydávajú ďalšiu spoluprácu a Paríž hostí exkluzívnu výstavu o Giannim Versace.

Sledujeme koniec „fuck boys“? Seriál Off Campus stavia na zdravej maskulinite

Atraktívni hokejisti a univerzitné romániky sú len súčasťou úspechu seriálu Off Campus. Adaptácia bestsellerov spisovateľky Elle Kennedy pre Amazon Prime si získala milióny divákov, a to predovšetkým svojou alternatívou k toxickej maskulinite. V dobe manosféry, looksmaxxingu a návratu konzervatívnych vzorov ukazuje, že mužská sila môže spočívať aj v empatii, rešpekte a otvorenej komunikácii.

M.A.C Viva Glam má novú tvár. Po svojom ju upravila Chappell Roan

Séria make-upu Viva Glam sa preslávila nielen odvážnymi odtieňmi a nekonečným leskom, ale hlavne známymi osobnosťami, ktoré ju kedy reprezentovali. Teraz sa najnovšou tvárou tejto ikony krásy stala speváčka Chappell Roan. Špeciálna kolekcia z dielne M.A.C vznikla ako inovatívny spôsob, ako podporiť rovnosť. Celý výťažok z jej predaja totiž putuje neziskovým organizáciám.

Udržateľnosť s dušou minulosti. Vstúpte do tichého sveta rezortu Argentai

V srdci toskánskej krajiny, kde sa stáročná história prelíná s nedotknutou prírodou, vzniklo výnimočné miesto pre tých, ktorí hľadajú viac než len luxusný pobyt. Rezort Argentaia nadväzuje na bohaté dedičstvo regiónu a zároveň ukazuje, ako môže vyzerať moderný a udržateľný prístup k cestovaniu. Obklopený vinicami, olivovými hájmi a úchvatnými výhľadmi ponúka priestor na vytúžený oddych.

Rick Owens vstupuje do Španielska. Prvý butik otvára na Ibize

Americký návrhár Rick Owens pokračuje v rozširovaní svojej maloobchodnej siete. Značka novo otvorila svoj vôbec prvý samostatný obchod v Španielsku, a to na Ibize. Luxusný butik sa nachádza v obchodnom komplexe Ibiza Gallery, ktorý je súčasťou projektu The Site Ibiza a patrí k najvýznamnejším novým retailovým destináciám na ostrove.

Z horských chodníkov do mainstreamu. Ako sa z tenisiek Salomon stal módny trend

Obuv značky Salomon je dnes rovnako doma na fashion weeku ako na turistickom chodníku. Model XT-6, pôvodne navrhnutý pre ultradlhé trailové preteky, sa stal jedným z najvýraznejších symbolov aktuálnej trendovej estetiky, ktorá prepája funkčnosť a módu. Ešte pred desiatimi rokmi by pritom len málokto predpokladal, že sa brand spájaný s horským behom stane súčasťou šatníka módnych influencerov, stylistiek alebo návštevníkov parížskych prehliadok.

Rhode mieri do Česka. Beauty značka Hailey Bieber rozširuje svoje pôsobenie v Európe

Kozmetická značka Rhode, ktorú v roku 2022 založila modelka a podnikateľka Hailey Bieber, pokračuje v medzinárodnej expanzii. Od 9. júna 2026 bude novozverejnená nielen v Mexiku, kam vstupuje vôbec prvýkrát, ale aj v siedmich ďalších európskych krajinách vrátane Českej republiky. Svoje pôsobenie rozširuje tiež do Belgicka, Bulharska, Chorvátska, Portugalska, Rumunska a Švajčiarska.

Éra WAG je späť. Juicy Couture oslavuje módu futbalových manželiek

Futbalová horúčka pomaly naberá na obrátkach. S blížiacimi sa Majstrovstvami sveta vo futbale 2026 sa pozornosť fanúšikov začína sústrediť na najväčšiu športovú udalosť sveta. Značka Juicy Couture zachytáva túto atmosféru vo svojej najnovšej kampani, ktorá čerpá inšpiráciu z fenoménu WAG. Ide o populárne manželky a partnerky špičkových športovcov, ktoré sa stali módnymi ikonami.

Kostým ako nemý rozprávač. Čo o postavách z Euphorie hovorí ich oblečenie

Po premiére v roku 2019 bol estetikou seriálu Euphoria posadnutý celý internet. Výrazné líčenie inšpirovalo tisíce tutoriálov na TikToku, outfity sa stali predmetom analýz aj kopírovania a kostýmový dizajn Heidi Bivens definoval estetiku celej generácie Z. V záverečnej sérii sa toho ale zmenilo naozaj veľa, vrátane kostymérky. Nová dizajnérka Natasha Newman-Thomas využila oblečenie ako vlastný nástroj rozprávania. A čo nám o postavách prezrádza?

Za hranicami kože. Druhá kapitola Hermès FW26 tancuje v rytme Los Angeles

Voľnejšia, mäkšia a výrazne jemnejšia. Francúzsky módny dom Hermès predstavil vo štvrtok večer druhú kapitolu kolekcie na jeseň a zimu 2026. Hosťom ju odhalil v slnkom zaliatych priestoroch v Bel Air, preslávenej štvrti Los Angeles. Jednotlivé návrhy odrážali nielen ducha Mesta anjelov, ale aj rytmus baletu, ktorým sa kreatívna riaditeľka Nadège Vanhée neprestáva inšpirovať.

Móda v zajatí futbalu. FIFA World Cup 2026 prenikol do špeciálnych kolekcií

Futbalová horúčka stúpa, zatiaľ čo celý svet napäto očakáva FIFA World Cup 2026. Prípravám sa nevyhla ani módna scéna a vlnu nadšenia podporila vlastným dielom. Viacero svetových značiek vydalo špeciálne kolekcie, ktoré oslavujú nielen samotných futbalistov, ale aj ich fanúšikov. Exkluzívne kúsky ponúka Willy Chavarria, Jacquemus, Levi’s, Palace Skateboards alebo Salehe Bembury.

Dokonalý make-up aj v tropických dňoch? Stavte na celodennú výdrž

S príchodom teplejších mesiacov sa mení nielen počasie, ale aj naša beauty rutina. Hrejivé slnko, vysoké teploty a dlhé dni strávené vonku dokážu dať make-upu poriadne zabrať. Práve preto je dôležité v lete siahnuť po produktoch, na ktoré sa môžete skutočne spoľahnúť. Našťastie pre vás, súčasné inovácie posúvajú ich výdrž na úplne novú, prelomovú úroveň.

― Reklama ―

― Reklama ―