― Reklama ―

― Reklama ―

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Po zverejnení teaseru k pokračovaniu filmu Diabol nosí Pradu, ktorého príbeh inšpirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, sa rozpútala silná spoločenská diskusia. Bohužiaľ nie o filme, ale o tom, ako je možné, že herečky nezostarli ani o deň a vyzerajú ako digitálne vyleštené verzie samých seba z roku 2006. Na sociálnych sieťach sa opäť diskutuje o tom, prečo Hollywood vníma starnutie ako chybu a prečo je vek u mužov súčasťou charakteru a u žien problémom. Podobné otázky otvorili komentáre pod prvými zábermi z filmu, ktoré pripomínajú, že továreň na sny stále funguje podľa starých pravidiel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde pritom len o individuálne estetické zákroky. Takáto kritika by bola príliš jednoduchá a navyše nespravodlivá. Herečky sú súčasťou systému, ktorý od nich očakáva večnú vizuálnu konkurencieschopnosť. Omnoho podstatnejší ako kroky, ku ktorým sa samy rozhodli, je celkový obraz. Pleť bez textúry, takmer neexistujúce póry, oči rozjasnené tak, ako keby každý záber vznikol pod beauty lampou a kontúry jemne dotiahnuté digitálnou rukou. K tomu farby tak luxusne presýtené, že pripomínajú reklamnú kampaň na parfum. Všetko je krásne, ale nič nie je skutočné.

Hollywood si vypestoval špecifický vizuálny jazyk. Predstavuje sterilnú eleganciu

Obraz Hollywoodu je mäkký, hladký, bezpečný a drahý. Tiene sú kontrolované, nedokonalosti odstránené, mestská realita dezinfikovaná. V prípade pokračovania filmu, ktorý kedysi ťažil z pulzujúcej energie módnej redakcie a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Pôvodný film mal štruktúru. Ulice boli hlučné, kancelárie chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávajúce. Divák cítil, že svet časopisu Runway existuje vedľa reality a vysáva ju. Nový vizuál oproti tomu pôsobí ako dokonale vybrúsený showroom.

Diabol nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, ako módny priemysel určuje, čo je žiaduce, kto je dosť štíhly, mladý, disciplinovaný alebo krásny. Pokračovanie vyzerá, ako keby sa týmto pravidlám samo podriadilo. Hollywood navyše dlhodobo pracuje s dvojitým metrom. Muži môžu verejne starnúť. George Clooney môže mať vrásky, lebo je charizmatický, a Brad Pitt neskrýva šediny, lebo je ikonou. Ženy však hrajú inú hru. Akonáhle sa objavia známky starnutia, začína kolektívna pitva toho, čo si nechali prerobiť, prečo vyzerajú staršie, alebo naopak príliš mlado. Nič ako správna voľba ale neexistuje.

Film pripomína, že sa za 20 rokov zmenila technológia. Mentalita Hollywoodu však zostala rovnaká

Dnes už navyše nie je nutné spoliehať sa len na make-up a dobré osvetlenie. Retuš, ktorá kedysi patrila na titulné strany časopisov, sa presunula do audiovizuálneho obsahu. Divák často ani nevie, že sa pozerá na upravenú realitu, a podvedome prijíma, ako má vyzerať žena po päťdesiatke či šesťdesiatke. Ak populárne filmy neukazujú skutočné starnutie, spoločnosť stráca vizuálnu gramotnosť. Normálnu tvár začíname považovať za zanedbanú, mimické vrásky za zlyhanie starostlivosti a ochabnutú pokožku za osobnú nedisciplinovanosť. Je to mimoriadne toxické posolstvo, najmä keď prichádza zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyouVtedy vs. teraz. Tváre z filmu Diabol nosí Pradu sú späť. Takmer 20 rokov neskôr sa Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt a Stanley Tucci vracajú ako Miranda, Andy, Emily a Nigel, aby sa opäť vydali do módnych ulíc New Yorku a kancelárií časopisu Runway v dlho očakávanom pokračovaní fenoménu z roku 2006, ktorý definoval celú generáciu. Diabol nosí Pradu 2 prichádza do kín 1. mája.

♬ originálny zvuk – The Film for You

Pritom by bolo oveľa zaujímavejšie sledovať pravý opak. Nechať Mirandu Priestly starnúť a jej tvár niesť skúsenosti, únavu aj silu. Ukázať ju ako ženu, ktorá s pribúdajúcimi rokmi nestratila moc, ale premenila ju. Vrátiť sa k postave otvorenej Andy ako k profesionálke, ktorá nepotrebuje porcelánovú pleť, aby pôsobila úspešne. Predstaviť Emily ako ženu, ktorej ostrosť vychádza zo skúseností, nie z napnutej čeľuste. To by bolo skutočne moderné pokračovanie. Film o tom, čo sa stane s ambicióznymi ženami po dvadsiatich rokoch v systéme, ktorý ich berie vážne len vtedy, keď vyzerajú bezchybne. Aké kompromisy urobili? Čo ich stálo prežiť? Čo stratili a čo získali?

Najväčšou témou druhého filmu tak ešte pred jeho uvedením do kín nebola ani móda, ani premena mediálneho prostredia, kde tlač dostáva na frak od digitálu, ale panický strach zo starnutia. Hollywood nám znovu predáva fantáziu, že starnutie sa dá zastaviť. Diabol kedysi nosil Pradu, pretože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mladosť, pretože práve v nej tkvie sila, ktorá hýbe celým svetom.

Zdroj: Autorský článok

Autor článku:

Diabol nosí retuš. Prečo sa v Hollywoode za 20 rokov nič nezmenilo?

― Reklama ―

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Po zverejnení teaseru k pokračovaniu filmu Diabol nosí Pradu, ktorého príbeh inšpirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, sa rozpútala silná spoločenská diskusia. Bohužiaľ nie o filme, ale o tom, ako je možné, že herečky nezostarli ani o deň a vyzerajú ako digitálne vyleštené verzie samých seba z roku 2006. Na sociálnych sieťach sa opäť diskutuje o tom, prečo Hollywood vníma starnutie ako chybu a prečo je vek u mužov súčasťou charakteru a u žien problémom. Podobné otázky otvorili komentáre pod prvými zábermi z filmu, ktoré pripomínajú, že továreň na sny stále funguje podľa starých pravidiel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde pritom len o individuálne estetické zákroky. Takáto kritika by bola príliš jednoduchá a navyše nespravodlivá. Herečky sú súčasťou systému, ktorý od nich očakáva večnú vizuálnu konkurencieschopnosť. Omnoho podstatnejší ako kroky, ku ktorým sa samy rozhodli, je celkový obraz. Pleť bez textúry, takmer neexistujúce póry, oči rozjasnené tak, ako keby každý záber vznikol pod beauty lampou a kontúry jemne dotiahnuté digitálnou rukou. K tomu farby tak luxusne presýtené, že pripomínajú reklamnú kampaň na parfum. Všetko je krásne, ale nič nie je skutočné.

Hollywood si vypestoval špecifický vizuálny jazyk. Predstavuje sterilnú eleganciu

Obraz Hollywoodu je mäkký, hladký, bezpečný a drahý. Tiene sú kontrolované, nedokonalosti odstránené, mestská realita dezinfikovaná. V prípade pokračovania filmu, ktorý kedysi ťažil z pulzujúcej energie módnej redakcie a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Pôvodný film mal štruktúru. Ulice boli hlučné, kancelárie chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávajúce. Divák cítil, že svet časopisu Runway existuje vedľa reality a vysáva ju. Nový vizuál oproti tomu pôsobí ako dokonale vybrúsený showroom.

Diabol nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, ako módny priemysel určuje, čo je žiaduce, kto je dosť štíhly, mladý, disciplinovaný alebo krásny. Pokračovanie vyzerá, ako keby sa týmto pravidlám samo podriadilo. Hollywood navyše dlhodobo pracuje s dvojitým metrom. Muži môžu verejne starnúť. George Clooney môže mať vrásky, lebo je charizmatický, a Brad Pitt neskrýva šediny, lebo je ikonou. Ženy však hrajú inú hru. Akonáhle sa objavia známky starnutia, začína kolektívna pitva toho, čo si nechali prerobiť, prečo vyzerajú staršie, alebo naopak príliš mlado. Nič ako správna voľba ale neexistuje.

Film pripomína, že sa za 20 rokov zmenila technológia. Mentalita Hollywoodu však zostala rovnaká

Dnes už navyše nie je nutné spoliehať sa len na make-up a dobré osvetlenie. Retuš, ktorá kedysi patrila na titulné strany časopisov, sa presunula do audiovizuálneho obsahu. Divák často ani nevie, že sa pozerá na upravenú realitu, a podvedome prijíma, ako má vyzerať žena po päťdesiatke či šesťdesiatke. Ak populárne filmy neukazujú skutočné starnutie, spoločnosť stráca vizuálnu gramotnosť. Normálnu tvár začíname považovať za zanedbanú, mimické vrásky za zlyhanie starostlivosti a ochabnutú pokožku za osobnú nedisciplinovanosť. Je to mimoriadne toxické posolstvo, najmä keď prichádza zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyouVtedy vs. teraz. Tváre z filmu Diabol nosí Pradu sú späť. Takmer 20 rokov neskôr sa Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt a Stanley Tucci vracajú ako Miranda, Andy, Emily a Nigel, aby sa opäť vydali do módnych ulíc New Yorku a kancelárií časopisu Runway v dlho očakávanom pokračovaní fenoménu z roku 2006, ktorý definoval celú generáciu. Diabol nosí Pradu 2 prichádza do kín 1. mája.

♬ originálny zvuk – The Film for You

Pritom by bolo oveľa zaujímavejšie sledovať pravý opak. Nechať Mirandu Priestly starnúť a jej tvár niesť skúsenosti, únavu aj silu. Ukázať ju ako ženu, ktorá s pribúdajúcimi rokmi nestratila moc, ale premenila ju. Vrátiť sa k postave otvorenej Andy ako k profesionálke, ktorá nepotrebuje porcelánovú pleť, aby pôsobila úspešne. Predstaviť Emily ako ženu, ktorej ostrosť vychádza zo skúseností, nie z napnutej čeľuste. To by bolo skutočne moderné pokračovanie. Film o tom, čo sa stane s ambicióznymi ženami po dvadsiatich rokoch v systéme, ktorý ich berie vážne len vtedy, keď vyzerajú bezchybne. Aké kompromisy urobili? Čo ich stálo prežiť? Čo stratili a čo získali?

Najväčšou témou druhého filmu tak ešte pred jeho uvedením do kín nebola ani móda, ani premena mediálneho prostredia, kde tlač dostáva na frak od digitálu, ale panický strach zo starnutia. Hollywood nám znovu predáva fantáziu, že starnutie sa dá zastaviť. Diabol kedysi nosil Pradu, pretože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mladosť, pretože práve v nej tkvie sila, ktorá hýbe celým svetom.

Zdroj: Autorský článok

― Reklama ―

Teniskové balerínky a šatka okolo pása. Tieto trendy prenecháme TikToku

Móda je dnes rýchlejšia ako kedykoľvek predtým. Trend vznikne na TikToku, počas týždňa sa objaví na Instagrame, o mesiac neskôr ho začnú predávať fast fashion reťazce a o ďalšie dva skončí v koši. Mikrotrendy sú najrýchlejšie starnúcou kategóriou súčasnej módy. Na sociálnych sieťach fungujú skvele, ale v realite často neprežijú ani jednu sezónu. Vybrali sme preto štyri výstrelky, ktoré tento rok nosiť nebudeme.

Medzi lesom a morom. Obytný komplex The Veil ožíva v citlivom teréne Dhërmi

V horskej pobrežnej krajine na juhu Albánska vzniká nový obytný komplex od ateliéru Bofill Taller de Arquitectura. Stavba s názvom The Veil reaguje na mimoriadne citlivé prostredie. Projekt, ktorý bol po prvýkrát predstavený v roku 2024, sa tak odlišuje od bežných stavebných zámerov. Namiesto výraznej mestskej architektúry pracuje s morom a krajinou plnou lesov, skál a strmých svahov.

Fendi konečne doma. Maria Grazia Chiuri chystá rituál najvyššej módy v Ríme

Keď sa povie Fendi a Rím, hovoríme o milostnom vzťahu, ktorý nepotrebuje žiadne vysvetľovanie. Správa, že debutová haute couture prehliadka návrhárky Marie Grazie Chiuri pre tento taliansky módny dom sa uskutoční 9. júla práve vo Večnom meste, rezonuje s odstupom niekoľkých týždňov od jej zverejnenia čoraz silnejšie. Zatiaľ čo väčšina módneho sveta už správu o mieste a dátume „odškrtla“ ako samozrejmosť, pod povrchom vrie udalosť s extrémnym emocionálnym dosahom. Nejde totiž len o ďalší termín v kalendári haute couture prehliadok. Ide o rituálny návrat rodáčky z Ríma, ktorá po desaťročiach dobývania Paríža prichádza prevziať trón, na ktorom dnes nemôže sedieť nikto iný ako ona.

Ide to aj bez „glow-upu“. Seriál The Other Bennet Sister stavia na autenticite

Historické seriály v posledných rokoch získali na popularite. Určujú trendy, inšpirujú estetiku krásy aj spôsob, akým si predstavujeme minulosť. Len máloktoré obdobie preto popkultúra využíva tak intenzívne ako britské regentstvo. Tento rok na jar vyšiel na BBC 1 seriál inšpirovaný Jane Austenovou s názvom The Other Bennet Sister. Na rozdiel od populárneho seriálu Bridgertonovci je presne tým, čo dnešný divák chce. Historická presnosť kostýmov je v porovnaní s akrylovými nechtami a dymovými tieňmi autentickým kúskom reality.

Chalamet out, Elordi in. Výmena u Chanel pripomína, že luxus kryje kultúre chrbát

Nedávna výmena hlavnej tváre vône Bleu de Chanel symbolizuje krehkosť podobných partnerstiev, ako aj váhu, ktorú táto funkcia so sebou prináša. Timothéeho Chalameta v úlohe ambasádora po troch rokoch nahradil Jacob Elordi. K zmene došlo len pár mesiacov po tom, čo herec verejne vyhlásil, že balet a opera nikoho nezaujímajú. Možno si z tejto straty vezme ponaučenie a nabudúce si to rozmyslí, než začne hanobiť najstaršie umelecké smery, ktoré Chanel dlhodobo finančne podporuje.

Burberry rozhýbal módnu scénu. Predstavil svoju prvú activewear kolekciu

Posilňovňa či módne mólo? Medzi týmito svetmi už nemusí byť rozdiel. Módny dom Burberry odhalil svoju prvú activewear kolekciu. Svoj inovatívny prístup k vysokej móde a outerwear pretvoril do moderného šatníka, ktorý zaboduje na jóge, nedeľnej prechádzke i výkonnostnom tréningu. V súlade s tradíciou britskej značky mu nechýba ikonický kockovaný vzor ani klasické logo rytiera.

Maximalizmus, alebo neskorý kapitalizmus? Módny trend balancuje na hrane etiky

Kabelka obsypaná príveskami, šperky zdobiace všetko od prstov po ponožky alebo niekoľko pásikov navrstvených cez seba. To je len drobný útržok z trendy maximalizmu, ktorý v posledných sezónach dominuje módnej scéne. So sebou pritom prináša nielen viac doplnkov, ale aj viac spotreby. Definícia "viac je viac" tak nadobúda celkom nové rozmery. Vzniká preto otázka, kde končí populárna estetika a začína neetický prístup inherentný pre neskorý kapitalizmus.

Sedem smrtí, jeden vzorec. Marina Abramović premenila Kodaň na emocionálny labyrint

Marina Abramović sa v Kodani vracia k jednému z najstarších motívov európskej kultúry. K tragickému koncu ženských hrdiniek. Vo svojej inštalácii Seven Deaths vychádza zo siedmich operných postáv, ktoré preslávila legendárna speváčka Maria Callas, a ich fiktívne osudy prenáša do filmových obrazov. Umelkyňa tieto posledné okamihy nesleduje z odstupu, ale prežíva ich znovu vlastným telom. Sedem smrtí tak nepôsobí ako efektná séria scén, ale ako návrat k opakujúcemu sa vzoru. Výstava tým otvára otázku, prečo sa ženská tragédia tak často spája s láskou.

Met Gala v ére miliardárov. Ako sa z najväčšej módnej akcie stala politická udalosť

Met Gala bývala podujatím, ktoré symbolizovalo exkluzivitu, jedinečnosť a zdanlivo nedotknuteľný svet módy. Tento rok sa však ukazuje, že ani tá najprestížnejšia módna noc nie je imúnna voči zmenám spoločenskej nálady. V okamihu, keď sa jedným z hlavných sponzorov stal miliardár Jeff Bezos, sa z ikonických schodov pred Metropolitným múzeom umenia stal skôr boj medzi kapitálom, kultúrou a verejnosťou než prehliadka toho najlepšieho, čo móda dokáže ponúknuť.

Každý môže byť legendou. Adidas vydal hviezdnu kampaň k FIFA World Cup

Nezáleží na tom, či hráte na záhrade, v zablatených uliciach alebo na tom najväčšom štadióne sveta. V srdci futbalu totiž neleží len túžba po výhre, ale predovšetkým radosť z hry. Každý, kto zásadu pochopí, má šancu stať sa legendou. V novej kampani, doplnenej o krátky film, to pripomína Adidas, ktorý spolu so svetovými hviezdami víta rýchlo sa blížiaci FIFA World Cup.

Kylie Jenner oživuje Khy. Comeback roka, alebo precenený hype?

Kylie Jenner založila značku Khy v roku 2023. Po veľkom buume s latexovými šatami a mini blúzkami prišiel útlm. Tento rok v apríli na hudobnom festivale Coachella však influencerka naznačila, že značku čaká rebrand. Kvalitné materiály a zaujímavé strihy či neotrelé farebné kombinácie ale v novej kolekcii nenájdete. Khy 2.0 pripomína skôr Shein za 300 dolárov. Je tak ďalším dôkazom, že niektoré celebrity značky naozaj nepotrebujú.

Rádoby dokonalosť končí. Victoria’s Secret stavia pri príležitosti Dňa matiek na autenticitu

Victoria’s Secret mení spôsob, akým komunikuje o Dni matiek. Nová kampaň Modeled After Mom opúšťa svet idealizovanej krásy a zameriava sa na autentické momenty. Predstavuje Adrianu Limu, Elsu Hosk a Jasmine Tookes, tentoraz však nie v úlohe modeliek. Fotografie ich zachytávajú po boku ich detí a ukazujú ich v prirodzenej úlohe matiek s dôrazom na rodinu a úprimnosť.

Svadby v područí individuality. Nový Pinterest report hlási ústup tradície

Univerzálne obrady nahrádzajú jazzové kluby, bohaté kytice striedajú neobvyklé aranžmány a dlhé závoje ustupujú výrazným klobúkom. Tradičné svadby ustupujú do pozadia alternatívnym voľbám, v ktorých strede drieme neskrotná individualita. Prezradil to najnovší report platformy Pinterest. Zdá sa, že jej používatelia netúžia po konvencii, ale po oslave osobného, jedinečného štýlu.

Certifikát bez významu. PETA odhalila týranie zvierat na etickej farme spojenej s H&M

Ani oficiálna certifikácia nie je zárukou, že váš sveter neskrýva kruté zaobchádzanie. Upozornila na to nová správa organizácie PETA, ktorá odhalila týranie zvierat na etickej farme v Južnej Afrike. Jej vlnu má pritom využívať aj fast fashion gigant H&M. Nie je to pritom prvýkrát, čo tento módny reťazec čelí podobným obvineniam. V súvislosti so situáciou v súčasnosti vykonáva vlastné vyšetrovanie.

Móda v skratke: Birkenstock uviedol na trh lak na nechty a Dioriviera odštartovala leto

Nemecká značka Birkenstock vstúpila do novej kategórie. Predstavila laky na nechty, ktoré majú ladit s jej ikonickými sandálmi. Dior zase odhalil prvú kolekciu Dioriviera z dielne Jonathana Andersona. Boggi Milano oslavuje tohtoročné majstrovstvá sveta vo futbale a Crocs láka už piatou spoluprácou so Simone Rocha. Diesel pri príležitosti jarnej kampane zahalil svoj denim do kráľovského rúcha.

Zbohom módna rozprávka. Diabol nosí Pradu 2 odráža novú digitálnu éru

Tím FashionUp dostal príležitosť zúčastniť sa exkluzívnej predpremiéry filmu Diabol nosí Pradu 2, na ktorú sa čakalo takmer 20 rokov. Návrat do sveta Runway prináša presne tú nostalgiu, ktorú by divák očakával, ale aj prekvapivo súčasný pohľad na to, ako sa zmenilo prostredie módy a médií. Nejde len o návrat známych postáv a ikonických momentov, ale aj o príbeh, ktorý odráža dnešnú realitu. Toto sú naše prvé dojmy z filmu, o ktorom sa bude ešte dlho hovoriť.

― Reklama ―

― Reklama ―