Marek Wrbík

Luxus sa nenápadne presúva z vitrín do tela. Namiesto ďalšej kabelky prichádza záujem o wellness, spánok, regeneráciu, fyzickú kondíciu a dlhovekosť. Začína sa odohrávať ďalšia kapitola globálneho luxusu. Špekuluje sa, že Gucci stojí na prahu zásadného kroku, ktorý by mohol zmeniť spôsob, akým módne domy oslovujú najbohatších klientov. Do hry navyše podľa všetkého vstupuje dôležitý partner, ktorý má so starostlivosťou o telo aj vedou dlhoročné skúsenosti.

Návrat filmu Búrlivé výšiny je jednou z najočakávanejších filmových udalostí roku 2026. Ešte pred premiérou však film vyvolal diskusiu, ktorá nemá nič spoločné s dejom alebo hereckými výkonmi, ale skôr s jeho vizuálnym jazykom. Uniknuté fotografie a prvý trailer vyvolali vlnu reakcií na kostýmy, ktoré niektorí diváci označili za nevhodné, trápne alebo "mimo dobu". Kontroverzia sa netýka toľko historickej presnosti, ako skôr toho, čo diváci chcú vidieť v klasickom literárnom diele.

Luxusné značky dnes s absolútnou samozrejmosťou prekračujú hranice vlastných kategórií. Móda vstupuje do gastronómie, dizajn do každodenných rituálov a zberateľstvo sa presúva na raňajkový stôl. Louis Vuitton posun dotiahol do bodu, ktorý pôsobí rovnako absurdne ako fascinujúcim spôsobom presne. Čokoládovo-lieskovo-orieškový krém, ktorý sa neje, ale vlastní. A ktorý sa nehodnotí podľa chuti, ale podľa statusu.

Zvieracie vzory sú módnym základom, ktorý sa pravidelne vracia. Len vždy v inej podobe. Rok 2026 ukazuje, že éra okázalých leopardích vzorov ustupuje sofistikovanejším interpretáciám. Zebra, hadia koža aj kravský vzor sa presúvajú do sveta kvalitných materiálov, precízneho strihu a luxusných módnych domov. Zvierací motív zostáva, ale mení svoj jazyk.

Po uvedení do kín film Marty Supreme okamžite vyvolal diskusiu o súčasnom štýle mužov. Okrem príbehu inšpirovaného životom newyorského stolného tenistu Martyho Reismana sa začal objavovať ďalší silný motív. Jeho šatník slúži ako mapa cieľov, pohybu a súčasného vkusu. Kostýmy z filmu sa rýchlo stali referenčným bodom pre návrat 50. rokov do každodennej mužskej módy.

Rok čo rok sa v móde hovorí o zmene, ale často sa točíme v kruhu. V roku 2026 nechceme viac hluku, rýchlosti ani marketingových momentov. Skôr chceme zmysluplné návraty. Viditeľní tvorcovia s jasným rukopisom, nové obrazy namiesto recyklovaných ikonických fotografií a inšpirácia, ktorá je skutočne relevantná. Módny sen tohto roku pre nás nepredstavuje trendovú vlnu, ale premyslený posun.

Kid Cudi patrí medzi umelcov, ktorí dlhodobo pracujú s osobnými témami a vnútornými stavmi. Popri hudbe sa však v posledných rokoch sústredí aj na výtvarnú tvorbu, ktorá sa postupne stala samostatnou súčasťou jeho autorskej dráhy. Pod menom Scotty Ramon sa pripravuje na prvú samostatnú výstavu v Paríži, ktorej dvere sa otvoria už v priebehu roka 2026.

Minulý týždeň zomrela Jacqueline de Ribes, teda žena, ktorá po desaťročia patrila k najvplyvnejším osobnostiam parížskej i medzinárodnej módy. Aristokratka, návrhárka, producentka a kultúrna hybateľka dokázala prepojiť svet haute couture, vysokej spoločnosti a osobnej invencie spôsobom, ktorý zásadne ovplyvnil podobu štýlu druhej polovice 20. storočia.

Fotokniha Fishworm prináša obrazový svet, ktorý pôsobí surovo, intímne a fyzicky. Vznikla z nájdených snímok, osobnej skúsenosti a dlhodobého spolužitia s krajinou amerického štátu Maine. Publikácia pracuje s neuhladenou estetikou a necháva fotografie dýchať vlastným tempom. Nepodáva výklad, naopak ponúka ponorenie a tvorbu vlastného významu. Výsledkom je vizuálny materiál, ktorý zostáva v tele dlhšie ako v pamäti a ocení ho každý milovník čiernobieleho sveta.

Oranžová a fialová patria k farebným dvojiciam, ktoré priťahujú pozornosť s prirodzenou ľahkosťou. Pôsobia zmyselne, vizuálne bohato a sebavedome. V móde sa objavujú ako tiché gesto i hlasité vyhlásenie. Ich súhra má hĺbku, ktorá presahuje sezónnosť trendov. Práve preto sa k týmto tónom tvorcovia a stylisti opakovane vracajú.

Rok 2025 priniesol módne momenty, ktoré naša redakcia ocenila pre ich konkrétnu silu, osobnú rezonanciu a kultúrny presah. Nešlo o všeobecné trendy ani sezónne nálady, ale o jasne čitateľné udalosti, kolekcie a posuny, ktoré zostali v pamäti dlhšie ako jeden prehliadkový deň. Každý člen redakcie reagoval na iný aspekt módy. Od kreatívneho vedenia cez retail a popkultúru až po estetiku. Výber zachytáva tohtoročný rok tak, ako sme ho skutočne vnímali.

Značka, ktorej telefón darovala Andy Sachs svojmu priateľovi vo filme Diabol nosí Pradu, patrí k tým, ktoré sa vryli do pamäti cez obraz, zvuk i dizajn. Bang & Olufsen sprevádza modernú kultúru paradoxne potichu, s istotou a vizuálnou ľahkosťou. Dánsky pôvod sa tu stretáva s medzinárodným jazykom dizajnu. Zvuk získava podobu objektu, ktorý prirodzene patrí do priestoru. Za 100 rokov existencie poskytuje bohatý archív tvarov, materiálov a nápadov.

Poškodené kabelky s patinou, škrabancami a pokrčeným povrchom sú v centre pozornosti módneho sveta. Estetika opotrebovania sa stala veľmi žiadaným znakom vkusu, ktorý vyjadruje bujnosť, skúsenosť a sebavedomie. Kabelka už neslúži ako nedotknuteľný predmet hodný neustálej starostlivosti. Nesie stopy pohybu, dotyku a života. Práve v tom spočíva jej príťažlivosť.

Kórejská kozmetika sa stala globálnym fenoménom, ktorý prenikol zo sociálnych sietí do kúpeľní po celom svete. Regály zaplnili pastelové obaly, viackrokové postupy a ingrediencie s exotickými názvami. Popularita segmentu stojí na rýchlosti inovácií a silnom vizuálnom jazyku. Otázka kvality sa ale presúva od pôvodu k zloženiu. Práve tam začína skutočne zaujímavá diskusia.

Tlačové turné k filmu Wicked: For Good sa zmenilo na kultúrnu udalosť, ktorá vyvoláva viac otázok než odpovedí. Hlavné predstaviteľky Ariana Grande a Cynthia Erivo púta pozornosť extrémnou štíhlosťou, neustálou fyzickou blízkosťou a vystupovaním, ktoré pôsobí mimo bežné hranice hollywoodskej prezentácie. Sociálne siete reagujú memes, špekuláciami aj znepokojením. Z rozprávky o tolerancii sa stal ďalší internetový fenomén.

Hermès sa v roku 2025 opäť usadzuje na prvom mieste rebríčka hodnoty luxusných kabeliek, ktorý tradične zostavuje spoločnosť Rebag. Po minuloročnom prvenstve značky Goyard sa parížsky módny dom vracia na čelo hodnotenia sledujúceho, ako si luxusné kabelky a vybrané doplnky vedú na sekundárnom trhu. Teda ako dobre si dokážu udržať, prípadne navýšiť svoju cenu pri ďalšom predaji. Výsledky vychádzajú z miliónov transakcií a dlhodobo zbieraných dát. Hermès tak opäť potvrdzuje svoju úlohu referenčného bodu luxusu s investičným presahom.

Looksmaxxing nie je novým fenoménom digitálnej kultúry. V posledných mesiacoch sa však znovu objavil v iných podobách, pod rafinovanejšími názvami a so širším dosahom. Pôvodne okrajový koncept, online komunity mužov, teraz preniká do hlavných sociálnych médií. Dostáva sa aj k publiku, ktoré sa s týmto pojmom nikdy vedome nestotožňovalo. Jazyk sa zmenil, ale princíp zostáva. Práve táto premena nám pripomína, prečo by sme sa mali vyhýbať looksmaxxingu.

Prehliadka Chanel Métiers d’Art 2026 v New Yorku priniesla pohľad, ktorý si žiada spomalenie a sústredenie. Druhá kolekcia od Matthieu Blazyho pre módny dom Chanel pôsobí sebavedome a presne. Namiesto okázalého rozprávania stavia na detailoch, gestách a vrstvenom čítaní. Každý look funguje ako samostatná kapitola i súčasť širšej kompozície. A v tejto koncentrácii spočíva jej sila.

Niektoré zbierky starnú ako archívy. Iné sa po rokoch vracajú s energiou, ktorá zodpovedá novému okamihu. A kolekcia Jean Paul Gaultier FW 1999 je jednou z nich. Je zarážajúce, s akou istotou vtedajší styling kopíruje súčasný rytmus zimy. Párové siluety, sofistikované vrstvy, moderné proporcie. Runway z prelomu tisícročia pôsobí ako dizajn tejto sezóny, len vystrihnutý z inej doby. Vizionárstvo sa objavuje ako jasný dôsledok schopnosti čítať budúcnosť s neobvyklou presnosťou.

Rick Owens posúva hranice svojho temného vesmíru smerom, ktorý vzbudí pozornosť medzi špičkovými úpravcami. Nová súprava vnáša svet ústnej hygieny do priestoru, kde brutalistický minimalizmus, nikové vône na úrovni parfumov a rituály nadobúdajú nečakanú váhu. Kolekcia spája estetiku sochárskej drsnosti s intímnou každodennosťou. Výsledkom je zážitok, ktorý mení bežnú rannú sekvenciu na uvedomelý akt.