― Reklama ―

― Reklama ―

Posledné mesiace ukázali, že súčasná mladá generácia našla nebývalú záľubu v hororových filmoch. Tituly ako Obsession, Backrooms alebo Leviticus slávia obrovský úspech a ďakovať za to môžu nielen kvalitnému spracovaniu, ale aj hypu, ktorý okolo nich vytvorila práve generácia Z. Čo stojí za jej najnovšou obsesiou a v čom sú moderné horory iné než ich ikonickí predchodcovia?

Svetové pandémie, klimatická kríza, narastajúca hrozba teroristických útokov a neistá ekonomická situácia. To je len niekoľko príkladov z lavíny hororov, s ktorými sa Gen Z musí denne vyrovnávať. Niektoré médiá naznačujú, že presne to je ten dôvod, prečo si v poslednom čase našla záľubu práve v hororových filmoch. Na vrchol nedávnych filmových rebríčkov totiž vyniesla hneď niekoľko snímok, najmä Obsession a Backrooms.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Peacock (@peacock)

Netreba slov, des hovorí sám za seba. Moderný horor komentuje problémy súčasnej spoločnosti

Ak aspoň kútikom oka sledujete programy svetových kín, tak vám nemohlo uniknúť, že sa do nich nedávno dostalo hneď niekoľko hororov. Úspech žnú nielen vďaka výnimočne kvalitnému spracovaniu, ale aj podpore generácie Z, ktorá o nich na sociálnych sieťach nedokáže prestať hovoriť. Ponúka sa preto otázka, prečo sa mladá generácia po celom svete našla práve v krvavých, šokujúcich a často desivo mrazivých záberoch.

Jednou z teórií je, že si Gen Z za svoj život prešla toľkými potenciálne hororovými scenármi, že ju len tak niečo nevydesí. Zároveň ju na modernom hororovom žánri priťahuje jeho pridaná hodnota, ktorá z filmu nerobí len vzrušujúci zážitok, ale aj komentár súčasnej spoločnosti. Všetky z virálnych snímok totiž vlastným spôsobom odrážajú realitu. Strašiak sa posúva od vraždiaceho ducha k niečomu o niečo hmatateľnejšiemu, strašidelnejšiemu.

Zdroj: A24

Napríklad titul Obsession, ktorý v júni zarobil v USA takmer 150 miliónov dolárov, hoci mal rozpočet iba 750-tisíc dolárov, odkrýva problémy spojené so silnejúcou manosférou. Keď postava Bear vysloví osudové želanie, aby ho jeho kamarátka milovala tak ako nikto iný na svete, ešte netuší, čo mu jeho neschopnosť priznať vlastnú lásku prinesie. Napriek hrôzam, ktorým ho jeho milovaná vystaví, však nedokáže prijať zodpovednosť.

O nič menej úspešný nebol ani horor Backrooms, ktorého posolstvo nie je možno tak instantne čitateľné. Snímka založená na internetovom fenoméne nikdy nekončiacich skrytých priestorov však bez slov komentuje motívy izolácie, tráum a obmedzených príležitostí, teda témy generácii Z dôverne známe. Práve táto schopnosť úprimnosti a odvahy pozrieť sa krízam súčasnej spoločnosti priamo do očí je to, čo moderné horory definuje.

Zdroj: Apple TV

Potvrdzuje to aj film Leviticus, ktorý rozpráva príbeh dvoch chlapcov. Tí sa do seba zamilujú, no, nanešťastie pre nich, sa tak stane v silne katolíckom susedstve. Ich rodiny ich bez výčitiek zveria do rúk náboženského fanatika. Ten na nich uvalí osudovú kliatbu, ktorá mení ich lásku na nenávisť. Netreba vysvetľovať, akým spôsobom sa film dotýka reálneho sveta. To, že queer komunity čelia neustálemu nebezpečenstvu, potvrdil aj nedávny útok v Berlíne.

Generácia Z našla svoj niche. Desivý zážitok ju vytrhne z ruchu online prostredia

Ďalším dôležitým prvkom, ktorý spomínané horory robí pre generáciu Z takými príťažlivými, sú ich autori. Okrem režiséra Leviticus za nimi totiž stoja tvorcovia z ich vlastnej kolekcie. Kane Parsons mal iba 19 rokov, keď začal Backrooms natáčať. Curry Baker zasa so svojím filmom Obsession debutoval v 26 rokoch. Obaja navyše do svetových kín priniesli originálny, autentický scenár, ktorý popri nekonečných sequeloch a rebootoch ponúka žiadané osvieženie.

Je nutné podotknúť, že horory stojace na sociálnom komentári nie sú žiadnou novinkou, spomeňme si na úspešný titul Get Out. Zdá sa však, že tento rys sa začína stávať definujúcou charakteristikou hororov generácie Z. Presne tak, ako kedysi slashery dominovali sedemdesiatym rokom a nakoniec ustúpili satanistickým hororom 80. a 90. rokov. Teraz prichádza na scénu naratív, ktorý možno trochu absurdne, avšak bravúrne komentuje realitu.

Gen Z však horory miluje s nebývalou silou. Podľa minuloročného reportu spoločnosti Statista, ktorá sa zaoberá prieskumom trhu, boli spotrebitelia tejto generácie najčastejšími divákmi hororových filmov alebo televíznych relácií. Virálny film premietaný v kinách po celom svete môže byť navyše skvelým spôsobom, ako sa na chvíľu vytrhnúť z nikdy neutíchajúceho online sveta a naplno sa ponoriť do napínavého, hoci mrazivého príbehu.

Zdroje: Autorský článok

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.sk/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

Skutočný život je ešte horší. Generácia Z sa našla vo virálnych hororoch

― Reklama ―

Posledné mesiace ukázali, že súčasná mladá generácia našla nebývalú záľubu v hororových filmoch. Tituly ako Obsession, Backrooms alebo Leviticus slávia obrovský úspech a ďakovať za to môžu nielen kvalitnému spracovaniu, ale aj hypu, ktorý okolo nich vytvorila práve generácia Z. Čo stojí za jej najnovšou obsesiou a v čom sú moderné horory iné než ich ikonickí predchodcovia?

Svetové pandémie, klimatická kríza, narastajúca hrozba teroristických útokov a neistá ekonomická situácia. To je len niekoľko príkladov z lavíny hororov, s ktorými sa Gen Z musí denne vyrovnávať. Niektoré médiá naznačujú, že presne to je ten dôvod, prečo si v poslednom čase našla záľubu práve v hororových filmoch. Na vrchol nedávnych filmových rebríčkov totiž vyniesla hneď niekoľko snímok, najmä Obsession a Backrooms.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Peacock (@peacock)

Netreba slov, des hovorí sám za seba. Moderný horor komentuje problémy súčasnej spoločnosti

Ak aspoň kútikom oka sledujete programy svetových kín, tak vám nemohlo uniknúť, že sa do nich nedávno dostalo hneď niekoľko hororov. Úspech žnú nielen vďaka výnimočne kvalitnému spracovaniu, ale aj podpore generácie Z, ktorá o nich na sociálnych sieťach nedokáže prestať hovoriť. Ponúka sa preto otázka, prečo sa mladá generácia po celom svete našla práve v krvavých, šokujúcich a často desivo mrazivých záberoch.

Jednou z teórií je, že si Gen Z za svoj život prešla toľkými potenciálne hororovými scenármi, že ju len tak niečo nevydesí. Zároveň ju na modernom hororovom žánri priťahuje jeho pridaná hodnota, ktorá z filmu nerobí len vzrušujúci zážitok, ale aj komentár súčasnej spoločnosti. Všetky z virálnych snímok totiž vlastným spôsobom odrážajú realitu. Strašiak sa posúva od vraždiaceho ducha k niečomu o niečo hmatateľnejšiemu, strašidelnejšiemu.

Zdroj: A24

Napríklad titul Obsession, ktorý v júni zarobil v USA takmer 150 miliónov dolárov, hoci mal rozpočet iba 750-tisíc dolárov, odkrýva problémy spojené so silnejúcou manosférou. Keď postava Bear vysloví osudové želanie, aby ho jeho kamarátka milovala tak ako nikto iný na svete, ešte netuší, čo mu jeho neschopnosť priznať vlastnú lásku prinesie. Napriek hrôzam, ktorým ho jeho milovaná vystaví, však nedokáže prijať zodpovednosť.

O nič menej úspešný nebol ani horor Backrooms, ktorého posolstvo nie je možno tak instantne čitateľné. Snímka založená na internetovom fenoméne nikdy nekončiacich skrytých priestorov však bez slov komentuje motívy izolácie, tráum a obmedzených príležitostí, teda témy generácii Z dôverne známe. Práve táto schopnosť úprimnosti a odvahy pozrieť sa krízam súčasnej spoločnosti priamo do očí je to, čo moderné horory definuje.

Zdroj: Apple TV

Potvrdzuje to aj film Leviticus, ktorý rozpráva príbeh dvoch chlapcov. Tí sa do seba zamilujú, no, nanešťastie pre nich, sa tak stane v silne katolíckom susedstve. Ich rodiny ich bez výčitiek zveria do rúk náboženského fanatika. Ten na nich uvalí osudovú kliatbu, ktorá mení ich lásku na nenávisť. Netreba vysvetľovať, akým spôsobom sa film dotýka reálneho sveta. To, že queer komunity čelia neustálemu nebezpečenstvu, potvrdil aj nedávny útok v Berlíne.

Generácia Z našla svoj niche. Desivý zážitok ju vytrhne z ruchu online prostredia

Ďalším dôležitým prvkom, ktorý spomínané horory robí pre generáciu Z takými príťažlivými, sú ich autori. Okrem režiséra Leviticus za nimi totiž stoja tvorcovia z ich vlastnej kolekcie. Kane Parsons mal iba 19 rokov, keď začal Backrooms natáčať. Curry Baker zasa so svojím filmom Obsession debutoval v 26 rokoch. Obaja navyše do svetových kín priniesli originálny, autentický scenár, ktorý popri nekonečných sequeloch a rebootoch ponúka žiadané osvieženie.

Je nutné podotknúť, že horory stojace na sociálnom komentári nie sú žiadnou novinkou, spomeňme si na úspešný titul Get Out. Zdá sa však, že tento rys sa začína stávať definujúcou charakteristikou hororov generácie Z. Presne tak, ako kedysi slashery dominovali sedemdesiatym rokom a nakoniec ustúpili satanistickým hororom 80. a 90. rokov. Teraz prichádza na scénu naratív, ktorý možno trochu absurdne, avšak bravúrne komentuje realitu.

Gen Z však horory miluje s nebývalou silou. Podľa minuloročného reportu spoločnosti Statista, ktorá sa zaoberá prieskumom trhu, boli spotrebitelia tejto generácie najčastejšími divákmi hororových filmov alebo televíznych relácií. Virálny film premietaný v kinách po celom svete môže byť navyše skvelým spôsobom, ako sa na chvíľu vytrhnúť z nikdy neutíchajúceho online sveta a naplno sa ponoriť do napínavého, hoci mrazivého príbehu.

Zdroje: Autorský článok

― Reklama ―

Nesmrteľný symbol Alexandra McQueena. Legendárny motív lebky len tak nezostarne

Niektoré návrhy po svojom vzniku okamžite ožijú vlastným životom. Získajú taký status a medzinárodný ohlas, že sa nezmazateľne zapíšu do histórie módy a odmietajú z nej odísť. Podobný osud stretol aj motív, ktorý nevznikol so zámerom dobyť svet, ale skôr sa proti nemu vzoprieť. Viac ako 20 rokov od svojho debutu zostávajú lebky Alexandra McQueena doslova nesmrteľným symbolom.

Coperni po ôsmich rokoch končí. Značka sa nedohodla so svojím distribútorom

Šaty, ktoré vzniknú až pred očami divákov, robotické psy interagujúce s modelkami či kabelka zo skla. Tým všetkým sa za osem rokov svojho pôsobenia stihla presláviť značka Coperni. Teraz však s tvorbou, ktorá posúva hranice vzťahu človeka a technológií, končí. Oznámili to jej zakladatelia Arnaud Vaillant a Sébastien Meyer, ktorým sa nepodarilo odpútať od neplatiaceho distribútora.

Jeden módny mesiac, štyri rôzne identity. Čo vyčítame z aktuálneho street style

Ulice svetových metropolí počas uplynulého mesiaca ukázali, že street style má spoločný slovník, no v každom meste hovorí trochu iným jazykom. Zatiaľ čo New York staví na pohodlie, Londýn experimentuje s farbami a nečakanými kombináciami. Miláno povyšuje officecore na módny statement a Paríž hľadá rovnováhu medzi vrstvením a výraznou siluetou. Čo jednotlivé fashion weeky spája a v čom sa ich módne publikum, naopak, rozchádza?

Tradícia, ktorá nikdy nesklame. Módne značky vítajú Vianoce v nových kampaniach

Koniec októbra znamená jediné. Nástup Vianoc. Výklady zapĺňajú sviatočné dekorácie, v obchodoch začínajú hrať tak dobre známe pesničky a módne značky vydávajú očakávané kampane. Výnimkou z tradície nie je ani tento rok. Zatiaľ čo Gucci verbuje Mariah Carey, Burberry pripomína svoje dedičstvo a Ugg využíva známe tváre. A Dior a Levi's tentoraz prepadajú kúzlu animácie.

Mikro trendy, fashion slop a nekonečný konzum. Prečo nás móda prestáva baviť?

V rozmanitom svete módy ľudia odjakživa nachádzali dôležitý prostriedok sebavyjadrenia, únik od stereotypu alebo obľúbené hoby. Zdá sa však, že element zábavy z módneho odvetvia v posledných rokoch mizne. S algoritmizáciou mikrotrendov, pomalým zánikom subkultúr a ekonomickou neistotou rastie aj počet mladých ľudí, pre ktorých móda stratila svoje niekdajšie čaro.

Prada stavia vianočnú kampaň proti záplave AI obsahu. Oživuje ju ručne kreslená animácia

Vianočná kampaň značky Prada prepája fotografie Glena Luchforda s ručne kreslenou animáciou legendárneho tvorcu Johna Pomeroya. V kampani s názvom Drawing Prada sa Sadie Sink, Maya Hawke a ďalší herci ocitajú v zasneženom svete fantázie, kde ich doplnky priťahujú pozornosť zvieracích postáv. Dnes, keď sa väčšina reklám spolieha na vizuály generované umelou inteligenciou, je kreativita a ručne vyrobený obsah o to dôležitejší.

Ručná práca opäť symbolizuje vrchol luxusu. Haute couture dáva ruky preč od AI.

Prístup k novým technológiám býval exkluzívnou záležitosťou. Balenciaga už v roku 2022 vydala kolekciu s AI avatarmi, neživé modely použil napríklad aj Guess a umelo generované kampaňové vizuály sa objavili tiež pri značkách Moncler či Valentino. Keď sa však umelá inteligencia a automatizácia dostávajú k širokej verejnosti, dáva od nich luxus ruky preč. Vracia sa high fashion späť k ľudskej tvorbe?

Spoločnosť Kering stabilizuje výsledky. Najslabším článkom zostáva Gucci.

Francúzsky luxusný koncern Kering vykázal v treťom štvrťroku 2026 tržby vo výške 3,345 miliardy eur, čo predstavuje medziročný pokles o jedno percento. Za relatívne stabilným výsledkom sa však skrývajú rozdielne výkony jednotlivých značiek. Kým Saint Laurent, Bottega Veneta a šperkárska divízia rastú, Gucci stále hľadá cestu k zákazníkom.

Falošný aktivizmus na prehliadkových mólach. Chce byť vysoká móda prístupná?

Luxusné kolekcie údajne inšpirované robotníkmi, falošná reprezentácia na mólach a slogany oslavujúce „obyčajných ľudí“. Haute couture sa rada prezentuje ako altruistické odvetvie. Jej skstočná prax však zostáva záležitosťou elít. Debatu o prístupnosti módy znova otvárajú prehliadky, ako je napríklad The 99 %, ktorú na tohtoročný Paris Fashion Week priniesol módny dom Matières Fécales.

Zamerané na doplnky. Budúcu jar ovládnu opasky, vrstvené šperky aj mašle

Jesenné týždne módy sú za nami. Je preto najlepší čas pozrieť sa na to, aké najzaujímavejšie doplnky módne domy prezentovali. Tieto zdanlivo drobné detaily môžu rozhodnúť o charaktere celého outfitu a zároveň sú jednoduchým trikom, ako oživiť aj ten najobyčajnejší look. Prehliadkam dominovali široké opasky, výrazné šperky, lodičky s mašľami, šiltovky aj minimalistické kabelky.

Keď móda nestačí. Karl Lagerfeld Maison mení architektúru na osobný manifest

Karl Lagerfeld svoju kreativitu nikdy neobmedzoval len na módu. Už od mladosti sa zaujímal o rôzne oblasti umenia a dizajnu. Počas svojej kariéry sa venoval aj fotografii, ilustrácii, architektúre, interiérovému dizajnu a vydavateľskej činnosti. Vo všetkých týchto oblastiach uplatňoval svoj osobitý rukopis, cit pre detail a záujem o estetiku. Maison Karl Lagerfeld dnes nadväzuje na jeho odkaz prostredníctvom projektov v oblasti rezidenčného bývania. Patria medzi ne súkromné vily v Marbelle a Dubaji, ako aj prestížny hotel v Macau. Každá realizácia vychádza z charakteru svojho prostredia a prenáša doň estetiku značky.

Ona vo vintage Dior, on v teplákovej súprave. Čo je to swag gap?

Sociálne siete dávajú vzniknúť novým spôsobom, ako nazerať na módu, popkultúru aj vzťahy. Nedávno sa v digitálnom vesmíre generácie Z uchytil pojem „swag gap“. Označuje situáciu, keď je v medziľudskej dynamike (často romantickej) zjavná disproporcia v sebaprezentácii, či už ide o outfit, alebo charakter. A niektoré príspevky, ktoré na swag gap poukazujú, vedia byť mimoriadne nekompromisné.

Stella McCartney pripomína lásku ku koňom. V novej kampani ju zachytila Kylie Jenner

Snáď nikto nehovorí za práva zvierat na poli vysokej módy tak nahlas ako Stella McCartney. Potvrdzuje to aj jej najnovšia kampaň, ktorá nadväzuje na tému kolekcie pre tohtoročnú jeseň a zimu. Tú totiž návrhárka venovala koňom, ktoré tak hlboko miluje a ktorých motívy do návrhov zakomponovala. Ich silu, citlivosť a slobodu na fotkách z rozbúrenej pláže reflektuje Kylie Jenner.

Vitajte v ére módneho zastrašovania. Naozaj nám oblečenie tak veľmi ničí zdravie?

Polyester spôsobuje neplodnosť, nylon vám spôsobí rakovinu a všetko oblečenie, čo máte v skrini, je plné večných chemikálií. Takto nejako znejú videá a články, ktoré v módnej komunite rýchlo naberajú na popularite. O škodlivosti syntetických materiálov je dobré vedieť, hovoriť a kriticky premýšľať. Je to s nimi však naozaj také čiernobiele, ako sa na internete s obľubou tvrdí?

Značky hodnotia výsledky za tretí štvrťrok. Adidas oslavuje, dosiahol rekordné tržby

Tretí štvrťrok tohto roka je na konci a spolu s ním prichádzajú prvé správy od svetových značiek. Fľašu šampanského tentoraz otvára Adidas, ktorý v posledných troch mesiacoch dosiahol historicky najvyššie tržby. Oslavy chystá aj skupina Puig, ktorá svojimi predajmi prekonala očakávania. Firmu Moncler však zasiahol nižší dopyt európskych turistov a Hermès reflektuje situáciu v Číne.

Virginie Viard uzavrela túto kapitolu. Vo svojej úprimnej autobiografii spomína na Chanel

Jej 37 rokov dlhá kariéra v módnom dome Chanel skončila zo dňa na deň. Žiadne oficiálne rozlúčenie, mesiace príprav ani posledné slová. Virginie Viard opustila pozíciu kreatívnej riaditeľky potichu, bez výhrad. Po dvoch rokoch však znova nachádza svoj hlas, no tentoraz nie cez látky, ale cez slová. Vo svojom novom memoári opisuje život pred tým, než jej vyrazilo dych rozhodnutie, ktoré vôbec nečakala.

― Reklama ―

― Reklama ―