― Reklama ―

― Reklama ―

Zatiaľ čo mnohé módne domy podliehajú vlne AI marketingu, parížsky Hermès vracia do hry ľudskú stopu. Dlhodobo spolupracuje s umelcami a umelkyňami, ktorí z obľúbenej značky robia práve tú nezameniteľnú ikonu, ktorou dodnes je. Pomocou hrejivých ilustrácií, hravej animácie aj autorskej hudby dáva Hermès svetu jasný signál. Je načase pripomenúť si, že skutočný luxus tkvie v čare ľudskej kreativity. Aké mená z kampaní francúzskej love brand sa oplatí poznať?

Ako je móda formou umenia pre tých, ktorí jej dokážu rozumieť, tak si aj rukodielne umenie odjakživa nachádza svoje miesto vo svete módy. Napríklad Louis Vuitton spolupracoval s výtvarníkom Takaši Murakamim, Prada prostredníctvom svojej inštitúcie Fondazione Prada otvorila dvere súčasnému umeniu a slávnu kabelku Diana od Gucciho ozdobila maliarka Cinthia Sifa Mulanga. V posledných rokoch sa môže zdať, že svet fashion dizajnu dobýva strohosť, automatizácia a AI. V prípade Hermès, ktorý len za tento rok prizval k spolupráci už 16 animátorov, však hlavné slovo dostáva ručná tvorba.

Čarovný svet umenia vo vysokej móde. Hermès pozná hodnotu precíznej práce

Aktuálnym príkladom prepojenia módy a umenia, ktoré skrátka funguje, je napríklad tohtoročná digitálna kampaň Venture Beyond (L’appel du large). Začiatkom roka sa oficiálny web Hermès premenil na interaktívny oceán plný pôsobivých ilustrácií. Litografické ilustrácie francúzskej výtvarníčky Lindy Merad rozhýbal Quentin Klein, zatiaľ čo o dizajn zvukovej stopy sa postaral hudobník Pascale Armand. V tomto niekoľko týždňov trvajúcom projekte sa módny web zmenil na malú digitálnu galériu plnú hravých morských bytostí, medzi ktorými sem-tam vykukoval tematický produkt.

Z obyčajného predaja sa v rukách Hermès stáva malý výlet do galérie svetového umenia. Je to práve elegantná spleť mnohých umeleckých rukopisov, čo robí vizuálnu energiu značky takou jedinečnou. Nezabudnuteľný je napríklad projekt holandského ilustrátora Jacca Bunta, ktorý v roku 2021 pre značku vytvoril ikonické, dooranžova ladené animácie a zároveň ilustroval vizuálnu identitu podujatia oslavujúceho otvorenie pekingského butiku. Za zmienku stojí aj francúzsky dizajnér Alexis Jamet, ktorý pre Hermès navrhol novoročný animovaný film a interaktívny vizuálny systém novej predajne na Manhattane.

Zdroj: Jacco Bunt

Hermès cielene spolupracuje aj s indigenous artists (umelcami z pôvodných kultúr a komunít), čím autorom zo zraniteľných regiónov umožňuje predstaviť svoju estetiku, tradície aj príbehy bez toho, aby ich redukoval alebo exotizoval. Ide o jedinečný prípad kultúrno-spoločenského dialógu, v ktorom dokáže inak eticky nekonzistentný svet módy fungovať ako citlivá platforma pre súčasnú umelecko-kultúrnu reprezentáciu. Jednou z najslávnejších spoluprác tohto typu je šatka Faune et Flore s dizajnom od Kermita Olivera.

Zdroj: Hermès

V kampaniach milovaného high fashion brandu nejde len o to, že by originálny vizuál stránok alebo vkusná animácia zaistili väčšiu predajnosť. Hermès už dlhé roky oslňuje módnu scénu svojou nápaditosťou, kreativitou a subtílnou eleganciou. V hravosti farieb a prirodzených motívoch tkvie pôvab, ktorý značku robí takou jedinečnou. Svojím tohtoročným plánom nadväzuje na multimediálnu tradíciu, ktorej úspech zožala už v projektoch, ako bol Métamorphose režiséra Juliena Vallée či spolupráca s ilustrátorkou Danaé Gosset. Ide o premyslenejšiu možnosť využitia digitálneho prostredia, ktoré je čoraz viac zahltené AI.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Studio Lenca (@studiolenca)

Hoci sú mnohé umelecké techniky využité v kampaniach staré a prácne, módny dom Hermès správne vycítil, že práve teraz je správny čas na návrat ich čara. Nakoniec totiž v móde vždy hľadáme skôr kreatívnu iskru a možnosť ľudského prepojenia než perfektne vygenerovaný strojový dizajn. Spolu s kabelkami a šatkami tak Hermès v novej kampani, ktorá vzniká v spolupráci so zručnými animátormi, ponúka zákazníkom aj čas, remeslo a ľudskú predstavivosť, ktorá je zo svojej podstaty luxusnou komoditou.

Zdroje: SOA Arts, FOOH, Hermès, La Réclame, Domus, Creative Moment, It’s Nice That

Autor článku:

Návrat k ľudskému umeniu. Hermès vsádza na remeselný dizajn

― Reklama ―

Zatiaľ čo mnohé módne domy podliehajú vlne AI marketingu, parížsky Hermès vracia do hry ľudskú stopu. Dlhodobo spolupracuje s umelcami a umelkyňami, ktorí z obľúbenej značky robia práve tú nezameniteľnú ikonu, ktorou dodnes je. Pomocou hrejivých ilustrácií, hravej animácie aj autorskej hudby dáva Hermès svetu jasný signál. Je načase pripomenúť si, že skutočný luxus tkvie v čare ľudskej kreativity. Aké mená z kampaní francúzskej love brand sa oplatí poznať?

Ako je móda formou umenia pre tých, ktorí jej dokážu rozumieť, tak si aj rukodielne umenie odjakživa nachádza svoje miesto vo svete módy. Napríklad Louis Vuitton spolupracoval s výtvarníkom Takaši Murakamim, Prada prostredníctvom svojej inštitúcie Fondazione Prada otvorila dvere súčasnému umeniu a slávnu kabelku Diana od Gucciho ozdobila maliarka Cinthia Sifa Mulanga. V posledných rokoch sa môže zdať, že svet fashion dizajnu dobýva strohosť, automatizácia a AI. V prípade Hermès, ktorý len za tento rok prizval k spolupráci už 16 animátorov, však hlavné slovo dostáva ručná tvorba.

Čarovný svet umenia vo vysokej móde. Hermès pozná hodnotu precíznej práce

Aktuálnym príkladom prepojenia módy a umenia, ktoré skrátka funguje, je napríklad tohtoročná digitálna kampaň Venture Beyond (L’appel du large). Začiatkom roka sa oficiálny web Hermès premenil na interaktívny oceán plný pôsobivých ilustrácií. Litografické ilustrácie francúzskej výtvarníčky Lindy Merad rozhýbal Quentin Klein, zatiaľ čo o dizajn zvukovej stopy sa postaral hudobník Pascale Armand. V tomto niekoľko týždňov trvajúcom projekte sa módny web zmenil na malú digitálnu galériu plnú hravých morských bytostí, medzi ktorými sem-tam vykukoval tematický produkt.

Z obyčajného predaja sa v rukách Hermès stáva malý výlet do galérie svetového umenia. Je to práve elegantná spleť mnohých umeleckých rukopisov, čo robí vizuálnu energiu značky takou jedinečnou. Nezabudnuteľný je napríklad projekt holandského ilustrátora Jacca Bunta, ktorý v roku 2021 pre značku vytvoril ikonické, dooranžova ladené animácie a zároveň ilustroval vizuálnu identitu podujatia oslavujúceho otvorenie pekingského butiku. Za zmienku stojí aj francúzsky dizajnér Alexis Jamet, ktorý pre Hermès navrhol novoročný animovaný film a interaktívny vizuálny systém novej predajne na Manhattane.

Zdroj: Jacco Bunt

Hermès cielene spolupracuje aj s indigenous artists (umelcami z pôvodných kultúr a komunít), čím autorom zo zraniteľných regiónov umožňuje predstaviť svoju estetiku, tradície aj príbehy bez toho, aby ich redukoval alebo exotizoval. Ide o jedinečný prípad kultúrno-spoločenského dialógu, v ktorom dokáže inak eticky nekonzistentný svet módy fungovať ako citlivá platforma pre súčasnú umelecko-kultúrnu reprezentáciu. Jednou z najslávnejších spoluprác tohto typu je šatka Faune et Flore s dizajnom od Kermita Olivera.

Zdroj: Hermès

V kampaniach milovaného high fashion brandu nejde len o to, že by originálny vizuál stránok alebo vkusná animácia zaistili väčšiu predajnosť. Hermès už dlhé roky oslňuje módnu scénu svojou nápaditosťou, kreativitou a subtílnou eleganciou. V hravosti farieb a prirodzených motívoch tkvie pôvab, ktorý značku robí takou jedinečnou. Svojím tohtoročným plánom nadväzuje na multimediálnu tradíciu, ktorej úspech zožala už v projektoch, ako bol Métamorphose režiséra Juliena Vallée či spolupráca s ilustrátorkou Danaé Gosset. Ide o premyslenejšiu možnosť využitia digitálneho prostredia, ktoré je čoraz viac zahltené AI.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Studio Lenca (@studiolenca)

Hoci sú mnohé umelecké techniky využité v kampaniach staré a prácne, módny dom Hermès správne vycítil, že práve teraz je správny čas na návrat ich čara. Nakoniec totiž v móde vždy hľadáme skôr kreatívnu iskru a možnosť ľudského prepojenia než perfektne vygenerovaný strojový dizajn. Spolu s kabelkami a šatkami tak Hermès v novej kampani, ktorá vzniká v spolupráci so zručnými animátormi, ponúka zákazníkom aj čas, remeslo a ľudskú predstavivosť, ktorá je zo svojej podstaty luxusnou komoditou.

Zdroje: SOA Arts, FOOH, Hermès, La Réclame, Domus, Creative Moment, It’s Nice That

― Reklama ―

Skutočný život je ešte horší. Generácia Z sa našla vo virálnych hororoch

Posledné mesiace ukázali, že súčasná mladá generácia našla nebývalú záľubu v hororových filmoch. Tituly ako Obsession, Backrooms alebo Leviticus slávia obrovský úspech a ďakovať za to môžu nielen kvalitnému spracovaniu, ale aj hypu, ktorý okolo nich vytvorila práve generácia Z. Čo stojí za jej najnovšou obsesiou a v čom sú moderné horory iné než ich ikonickí predchodcovia?

Rolls Royce medzi kefami na vlasy. Prečo je Mason Pearson taký výnimočný?

Niektoré beauty produkty sa stanú legendou. Mason Pearson je jedným z nich. Ikonická kefa, ktorú si zamilovali stylisti aj hviezdy ako Kate Moss, Naomi Campbell alebo Linda Evangelista, už viac ako storočie symbolizuje dokonale upravené vlasy. Prečo však stojí stovky eur a čím si vyslúžila svoj kultový status?

Hodvábne šaty pre horúce dni v meste. Ako ich nosiť s nenútenou ľahkosťou?

Len čo mesto zasiahne prvá vlna neznesiteľného tepla, akýkoľvek komplikovaný styling okamžite stráca pôvab. Hodvábne šaty sa v podobnej klíme stali tichým vyslobodením. Už dávno nie sú len deväťdesiatkovou spomienkou na Calvina Kleina ani večernou záležitosťou vyhradenou len pre ihličkové podpätky. Ide o nekompromisnú dennú uniformu. Kúsok, ktorý si ráno oblečiete a okamžite viete, že máte celý look pod kontrolou, aj keď vonku kolabuje vzduch.

Čo spája Chanel a Knicks? Obe mená vládnu rebríčku Lyst za druhý štvrťrok

Hodnotenie platformy Lyst patrí medzi pravidelné ukazovatele smerovania luxusného priemyslu. Index sumarizujúci uplynulé štvrťroky totiž definuje pomyselných panovníkov módneho sveta. Obdobie od apríla do júna tentoraz ovládol Chanel, v tesnom závese za ním však skončili mená ako Miu Miu, Dior či Saint Laurent. Najviac hot produktom sa stala šiltovka Knicks alebo Skims jelly shoes.

Zabudnite na kontúrovanie. Leto patrí lícenke a trendu blush blindness

Pojem blush blindness je späť! Len v menšej, o niečo prirodzenejšej miere. Lícenka už totiž nie je len obyčajnou čerešničkou na pomyselnej torte každodenného líčenia. Stáva sa jeho úplným základom. Nahrádza bronzer, často aj rozjasňovač, a dodáva tvári sviežosť, ktorú žiadny iný produkt napodobniť nedokáže. Termín kedysi používaný pre nechcený make-up prešľap sa tak stáva aktuálnym trendom.

Móda v skratke: Hailey Bieber pre Miu Miu, 75 rokov Max Mara, Alaïa v múzeu a hviezda, čo miluje kučery

Módny svet má opäť veľa práce. Hailey Bieber sa objavila v novej kampani Miu Miu, Max Mara oslavuje 75 rokov návratom k svojim ikonickým kabátom, kozmetika TRESemmé staví na prirodzené kučery v novej kampani s hercom Belmontom Cameli a v San Franciscu pripravujú prvú veľkú americkú retrospektívu návrhára Azzedina Alaïi.

Gigi Hadid aj presun do Los Angeles. Čo vieme o tohtoročnej Victoria’s Secret Show?

Je to oficiálne! Návrat, na ktorý fanúšikovia po celom svete netrpezlivo čakali, je konečne potvrdený. Jedna z najočakávanejších módnych udalostí roka sa nezadržateľne blíži. Victoria’s Secret Fashion Show 2026 začína odhaľovať svoje prvé veľké novinky. Organizátori už prezradili miesto konania tohtoročnej prehliadky aj meno prvej modelky, ktorá sa tento rok prejde po ikonickom móle.

Z obývačky rovno na internet. Značka GCDS boduje s novou podobou kampaní

Značka GCDS posúva hranice módnej komunikácie a ukazuje, ako môže tradícia veľkolepého Milána fungovať v dialógu s digitálnou generáciou. Jej kampaň SS26 prepojuje osobný priestor, internetovú kultúru a hravý vizuálny jazyk. Odráža spôsob, akým dnes módu vnímame a zdieľame. Zároveň potvrdzuje schopnosť GCDS reagovať na súčasné kultúrne trendy a vytvárať autentické spojenie medzi módou, digitálnym prostredím a každodenným životom mladej generácie.

Miláno začína mať jasno. Odhalilo provizórny kalendár septembrového fashion weeku

Aj keď je módna scéna ponorená do zdanlivého letného spánku, v zákulisí už začína spriadať svoje plány pre jesennú vlnu fashion weekov. Výnimkou nie je ani talianske hlavné mesto módy, ktoré vo štvrtok odhalilo provizórny kalendár chystaných show. Miláno od 22. do 28. septembra privíta tradičné mená, pozornosť však zameria predovšetkým na debut nového kreatívneho riaditeľa značky Moschino.

Neustále posúvanie hraníc. Ako queer kultúra formovala nielen vysokú módu

Od špičkových návrhárov až po ikonické looks, queer kultúra vždy slúžila ako inšpirácia k radikálnej autenticite. Móda má v jej histórii čestné miesto, ktorého význam siaha ďaleko za hranice estetiky. V časoch, keď byť otvorene queer znamenalo vystaviť sa postihom a nebezpečenstvu, fungovalo práve oblečenie ako tichý jazyk. Vďaka šatke, brošni alebo náušnici queer ľudia rozpoznali jeden druhého a vďaka veľkolepej ballroom scéne mali aj ľudia na okraji spoločnosti priestor zažiariť na mólach. Ako sa queer kultúra zapísala do módneho sveta, ktorý poznáme dnes?

Koniec rozdelenia na on a ona. Prečo tradičné fashion weeks strácajú zmysel

Módny svet prechádza výraznou premenou. Čoraz viac značiek opúšťa tradičné rozdelenie na dámske a pánske kolekcie a predstavuje módu ako jeden priestor bez pevných hraníc. Spoločné prehliadky, prepojené kolekcie a rastúci dôraz na udržateľnosť naznačujú, že klasické týždne módy môžu čoskoro vyzerať úplne inak.

Mugler definuje ženskosť po svojom. Novú kabelku zveril do rúk kulturistky

Kreatívny riaditeľ Miguel Castro Freitas odomyká ďalšiu kapitolu svojej stále ešte čerstvej nadvlády nad kráľovstvom Mugler. Vo štvrtok vydal svoju prvú kampaň venovanú novým kabelkám Aurora a Lua. Jej vizuál hovorí presne tým jazykom, s ktorým návrhár do módneho domu prišiel. Umne kombinuje výrazy minulosti a dávnych koreňov, zatiaľ čo definuje modernú, silnú podobu ženskosti.

Dovolenka je o tom byť bližšie sám sebe. Prečo generácia Z mení Dubaj za Šumavu

Pred pár rokmi boli najlepším obsahom na Instagrame fotky, na ktorých je performatívne zobrazená dovolenka v luxusnom hoteli s nekonečným bazénom, rooftop barom a letenkou do Dubaja. Dnes sociálne siete zaplavujú úplne iné obrázky. Chata v Jizerských horách. Ranné kúpanie v lome. Výlet vlakom na Šumavu. Najlepším odpočinkom je jednoducho posedenie s kamarátmi pri ohni.

Dior vyráža do Írska. Jonathan Anderson v Dubline odhalí kolekciu Pre-Fall 2027

Súčasný kreatívny riaditeľ módneho domu Dior, Jonathan Anderson, uzavrie pomyselný kruh. Svoju kariéru v módnom priemysle totiž kedysi odštartoval v obchodnom dome Brown Thomas v Dubline. Teraz sa do hlavného mesta Írska vráti na čele jednej z najväčších luxusných značiek sveta. V decembri totiž v priestoroch ikonickej Trinity College odhalí očakávanú kolekciu Pre-Fall 2027.

Móda v skratke: Vans v Miláne, LVMH pozýva do zákulisia a EÚ tvrdo zasahuje proti AliExpressu

Vo svete módy sa aj počas prázdnin dejú veľké veci. Vans otvára novú vlajkovú predajňu v srdci Milána, LVMH chystá ďalší ročník obľúbených dní otvorených dverí, Burberry hlási návrat na výslnie vďaka generácii Z a Európska únia udelila rekordnú pokutu platforme AliExpress.

Prečo je paddock F1 najvplyvnejším módnym mólom súčasnosti?

Zabudnite na inžiniersku nudu a tabakový dym. Formula 1 sa tento rok už definitívne premenila na lifestylový ekosystém, kde má outfit Lewisa Hamiltona rovnakú váhu ako jeho čas v kvalifikácii. Vďaka miliardovému spojeniu s luxusným gigantom LVMH, vplyvu novej generácie influencerov a fenoménu manželiek a partneriek pretekárov (WAGs) už F1 nepredáva len sekundy napätia na štarte, ale príslušnosť k najrýchlejšej fashion komunite sveta. Ako sa z „Racing Core“ stala uniforma ulice a prečo nás dráma v paddocku baví často aj viac ako samotné preteky?

― Reklama ―

― Reklama ―