― Reklama ―

― Reklama ―

Maria Grazia Chiuri síce obliekala ženy do tylu, saténu a ikonických prvkov, jej skutočný prínos značke Dior však leží inde. V spôsobe, akým do prehliadok vtkala sociálne uvedomenie. V článku sa preto nepíše o čipke, ktorú použila na svojej poslednej prehliadke. Je o tom, ako módu ako jedna z mála premenila na feministický nástroj. A ako jej návrhy opakovane zdôrazňovali, že silueta nestačí. Treba aj silný postoj.

Pred niekoľkými dňami Maria Grazia Chiuri oznámila svoj odchod z kreatívneho vedenia ženskej divízie značky Dior. Po deviatich rokoch sa rozlúčila s módnym domom, ktorý vizuálne premenila, ale aj ideologicky posunula do nového storočia. Jej odchod prichádza v čase, keď sa módny priemysel nanovo definuje a hľadá nové vzory (spomeňme si na súčasný kolotoč výmeny kreatívnych riaditeľov). Maria Grazia Chiuri však ponúka silnejší odkaz ako iní návrhári, zanechala stopu v kultúrnom povedomí a nastavila latku, v ktorej je móda prostriedkom boja za rovnosť.

Ženskosť na prvom mieste. Maria Grazia Chiuri si obľúbila spoluprácu s ďalšími feministkami

Keď sa Maria Grazia Chiuri v roku 2016 ujala vedenia značky Dior, jej debutová kolekcia bola prakticky nezabudnuteľná. Na mólo poslala modelky v bielych tričkách s nápisom „We Should All Be Feminists“. Bol to citát nigérijskej spisovateľky Chimamandy Ngozi Adichie. Dior, dom s históriou ženskej krásy, zrazu hovoril o ženskej sile. Tričko v cene približne 700 dolárov sa okamžite stalo symbolom hviezdneho aktivizmu. Nosili ho Jennifer Lawrence, Rihanna a Natalie Portman. Inšpirovalo aj ďalších návrhárov k vytvoreniu politicky zameraných kolekcií.

Maria Grazia Chiuri tiež systematicky spolupracovala s umelcami a ženskými kolektívmi, aby posilnila hlas žien v móde. Pre prehliadku haute couture v roku 2020 vytvorila v spolupráci s umelkyňou Judy Chicago inštaláciu, ktorá vyzdvihovala ženskú spiritualitu a silu. Ďalšie kolekcie obsahovali odkazy na feministické ikony, ako je Carla Lonzi, ktorej citáty boli súčasťou výzdoby prehliadkových mól.

Zdroj: Judy Chcicago

Návrhárka však nepracovala s feminizmom ako s trendom. Namiesto toho vložila hĺbku a kontinuitu feministických myšlienok priamo do DNA svojich kolekcií. V roku 2018 napríklad nadviazala na virálne tričko s novým vyhlásením: „Why Have There Been No Great Women Artists?“. Tentoraz to bol citát historičky umenia Lindy Nochlin. Jej esej z roku 1971, ktorú návštevníci výstavy dostali vo forme tlačenej brožúry, pojednávala o štrukturálnych prekážkach, ktoré bránili ženám uspieť v umení. Maria Grazia Chiuri tým opäť dokázala, že feminizmus pre ňu nebol len populárnou ozdobou, ale stále aktuálnou výzvou na premýšľanie.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Fashionup.cz (@fashion_upcz)

Zdroje: The Guardian, Grazia, Vanity Fair, Instagram, Youtube

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Maria Grazia Chiuri neponúkla len eleganciu. Dior priniesla aktívny feminizmus

― Reklama ―

Maria Grazia Chiuri síce obliekala ženy do tylu, saténu a ikonických prvkov, jej skutočný prínos značke Dior však leží inde. V spôsobe, akým do prehliadok vtkala sociálne uvedomenie. V článku sa preto nepíše o čipke, ktorú použila na svojej poslednej prehliadke. Je o tom, ako módu ako jedna z mála premenila na feministický nástroj. A ako jej návrhy opakovane zdôrazňovali, že silueta nestačí. Treba aj silný postoj.

Pred niekoľkými dňami Maria Grazia Chiuri oznámila svoj odchod z kreatívneho vedenia ženskej divízie značky Dior. Po deviatich rokoch sa rozlúčila s módnym domom, ktorý vizuálne premenila, ale aj ideologicky posunula do nového storočia. Jej odchod prichádza v čase, keď sa módny priemysel nanovo definuje a hľadá nové vzory (spomeňme si na súčasný kolotoč výmeny kreatívnych riaditeľov). Maria Grazia Chiuri však ponúka silnejší odkaz ako iní návrhári, zanechala stopu v kultúrnom povedomí a nastavila latku, v ktorej je móda prostriedkom boja za rovnosť.

Ženskosť na prvom mieste. Maria Grazia Chiuri si obľúbila spoluprácu s ďalšími feministkami

Keď sa Maria Grazia Chiuri v roku 2016 ujala vedenia značky Dior, jej debutová kolekcia bola prakticky nezabudnuteľná. Na mólo poslala modelky v bielych tričkách s nápisom „We Should All Be Feminists“. Bol to citát nigérijskej spisovateľky Chimamandy Ngozi Adichie. Dior, dom s históriou ženskej krásy, zrazu hovoril o ženskej sile. Tričko v cene približne 700 dolárov sa okamžite stalo symbolom hviezdneho aktivizmu. Nosili ho Jennifer Lawrence, Rihanna a Natalie Portman. Inšpirovalo aj ďalších návrhárov k vytvoreniu politicky zameraných kolekcií.

Maria Grazia Chiuri tiež systematicky spolupracovala s umelcami a ženskými kolektívmi, aby posilnila hlas žien v móde. Pre prehliadku haute couture v roku 2020 vytvorila v spolupráci s umelkyňou Judy Chicago inštaláciu, ktorá vyzdvihovala ženskú spiritualitu a silu. Ďalšie kolekcie obsahovali odkazy na feministické ikony, ako je Carla Lonzi, ktorej citáty boli súčasťou výzdoby prehliadkových mól.

Zdroj: Judy Chcicago

Návrhárka však nepracovala s feminizmom ako s trendom. Namiesto toho vložila hĺbku a kontinuitu feministických myšlienok priamo do DNA svojich kolekcií. V roku 2018 napríklad nadviazala na virálne tričko s novým vyhlásením: „Why Have There Been No Great Women Artists?“. Tentoraz to bol citát historičky umenia Lindy Nochlin. Jej esej z roku 1971, ktorú návštevníci výstavy dostali vo forme tlačenej brožúry, pojednávala o štrukturálnych prekážkach, ktoré bránili ženám uspieť v umení. Maria Grazia Chiuri tým opäť dokázala, že feminizmus pre ňu nebol len populárnou ozdobou, ale stále aktuálnou výzvou na premýšľanie.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Fashionup.cz (@fashion_upcz)

Zdroje: The Guardian, Grazia, Vanity Fair, Instagram, Youtube

― Reklama ―

Prečo je paddock F1 najvplyvnejším módnym mólom súčasnosti?

Zabudnite na inžiniersku nudu a tabakový dym. Formula 1 sa tento rok už definitívne premenila na lifestylový ekosystém, kde má outfit Lewisa Hamiltona rovnakú váhu ako jeho čas v kvalifikácii. Vďaka miliardovému spojeniu s luxusným gigantom LVMH, vplyvu novej generácie influencerov a fenoménu manželiek a partneriek pretekárov (WAGs) už F1 nepredáva len sekundy napätia na štarte, ale príslušnosť k najrýchlejšej fashion komunite sveta. Ako sa z „Racing Core“ stala uniforma ulice a prečo nás dráma v paddocku baví často aj viac ako samotné preteky?

Richemont prekonal očakávania trhu. Tržby skupiny vzrástli o 20 percent.

Švajčiarska luxusná skupina Richemont vstúpila do nového fiskálneho roka vo veľkom štýle. Ku koncu júna tohto roka vykázala tržby vo výške 6,3 miliardy eur, čo predstavuje medziročný rast o 20 %. Tento úspech ukazuje, že dopyt po luxuse zostáva napriek pretrvávajúcej ekonomickej neistote mimoriadne silný.

Podniky servírujúce dokonalé rande. Barcelona po zotmení otvára nové dvere

Barcelona nie je len mesto slnka, pláží, Gaudího a nekonečnej energie. Hneď ako sa zotmie, ukáže svoju ďalšiu tvár. Elegantnú, trochu tajomnú a plnú miest, ktoré majú svoje čaro. Za nenápadnými dverami sa ukrývajú bary, kde sa miešajú výnimočné koktaily a hrá tá správna hudba. Ak hľadáte miesto na rande, na ktoré budete obaja ešte dlho spomínať, práve ulice španielskej metropoly vám môžu pomôcť začať písať váš výnimočný príbeh. Ak ste si ešte nevybrali, kam vyraziť so svojou drahou polovičkou, nastáva najvyšší čas vybrať ten pravý podnik.

Ako nosiť bermudy? Objavte najhorúcejší trend, ktorý ovládol tohtoročné leto

Dokonalý balans medzi maskulínnou strohosťou a krehkou ženskosťou. Bermudy už dávno nepatria do zabudnutých pánskych šatníkov ani nudných kancelárií. Súčasná móda z nich urobila nečakane sexy záležitosť, ktorá sa majstrovsky pohráva s proporciami a posiela minisukne na vedľajšiu koľaj. Tento kúsok opúšťa škatuľku otcovskej nostalgie a pod taktovkou popredných módnych domov sa stáva najsilnejším manifestom modernej nonšalancie tohto leta.

Statement a elegancia. Štyri saká, ktoré sa oplatí mať v šatníku po celý rok

Kvalitný šatník sa spolieha na niekoľko starostlivo vybraných kúskov, ktoré sa dajú dobre kombinovať. Povesť štýlového esa, ktoré elegantne pozdvihne aj biele tričko, majú aj saká. Trendy a spoločenské nálady sa menia, avšak vhodne zvolený model zostáva súčasťou perfektného looku na pracovný míting, rande aj každodenné pochôdzky. Saká dotvárajú streetwear, vsádza na ne ale aj vysoká móda. Aké si teda zaobstarať?

Šepot medzi výkrikmi. Maria Grazia Chiuri odhalila haute couture debut pre Fendi

Oddelene, podľa vlastných pravidiel, bez nadbytočnej pompéznosti. Presne tak predstavila vo štvrtok Maria Grazia Chiuri svoj haute couture debut pre rímsky módny dom Fendi. Cez precízne strihy a špičkové materiály vzdala hold Karlovi Lagerfeldovi, ktorý značku viedol vyše 50 rokov. Jej pocta však napriek svojej remeselnosti postrádala snovú atmosféru, takú typickú pre vysokú módu.

Preč s logomániou. Wimbledon zostáva najštýlovejšou športovou udalosťou roka

Biela farba, dokonale strihané saká, ľanové šaty, slnečné okuliare a jahody so smotanou. Na Wimbledon sa okrem tenisu môžete prísť pozrieť aj na to najelegantnejšie, čo dokáže high-end móda ponúknuť. Tribúny All England Clubu sa preto každoročne stávajú prehliadkovým mólom, na ktorom uvidíte štýlovo oblečenú kráľovskú rodinu, hollywoodske hviezdy, módne ikony aj športovcov.

Paríž v žiari debutov. Balenciaga a Jean Paul Gaultier vítajú novú éru vysokej módy

Haute couture týždeň módy v Paríži je v plnom prúde. Dokazujú to aj dva dôležité debuty, ku ktorým v aktuálnej sezóne smerovala pozornosť módneho sveta. Pierpaolo Piccioli predstavil svoju prvú kolekciu vysokej módy pre Balenciaga, zatiaľ čo Duran Lantink odhalil remeselnú premiéru u Jean Paul Gaultier. Obaja návrhári síce k odevu pristupovali odlišne, zožali však rovnakú mieru úspechu.

Viac než len hudba. Koncertný dress code zažíva svoju zlatú éru

Móda bola súčasťou koncertnej kultúry odjakživa. Kedysi si však stačilo obliecť merch daného interpreta a mohli ste vyraziť. Dnes sú turné módnou udalosťou s vlastným dress codom a fanúšikovia strávia plánovaním outfitov pokojne aj niekoľko týždňov. Zdieľajú medzi sebou moodboardy na TikToku a svoje looky pripravujú s rovnakou starostlivosťou, akoby sa naozaj chystali na prestížnu módnu akciu.

Bolo nebolo podľa Chanel. Matthieu Blazy napísal vlastnú haute couture rozprávku

Chanel si pre svoju najnovšiu šou prichystal šťastný koniec. Kreatívny riaditeľ Matthieu Blazy v utorok predstavil v Paríži svoju len druhú haute couture prehliadku. Tentoraz sa nechal inšpirovať knihou rozprávok, ktorú našel v byte samotnej Gabrielle Chanel. Vysokú módu preto nechal rozprávať príbeh plný popínavých rastlín, roztomilých zvierat a nečakane magických detailov.

Umelá inteligencia nie je budúcnosťou kreativity, ale krízou vkusu

Umelá inteligencia a diskurz okolo nej sa spočiatku točili hlavne okolo toho, či nahradí umelcov. Dnes je táto otázka oveľa zaujímavejšia. Čo ak výtvory AI zaplavia svet svojou priemernosťou? Nedávno totiž získali aj konkrétne pomenovanie, a to AI slop. Kým niektoré firmy veselo implementujú AI všade, kam sa len dá, iné sa búria. Predovšetkým tie kreatívne, ktorým ide doslova o živobytie.

V Paríži odštartoval haute couture week. Schiaparelli predstavil surrealizmus budúcnosti, Dior zmenil ikonickú siluetu

Prvý deň parížskeho haute couture fashion weeku priniesol hneď dve z najočakávanejších prehliadok. Kreatívny riaditeľ Schiaparelli Daniel Roseberry predstavil kolekciu The Abyss, ktorá prepája tradičné remeslo s futuristickými materiálmi. Jonathan Anderson zasa debutoval v haute couture pre módny dom Christian Dior kolekciou, ktorá reinterpretuje ikonický Bar suit prostredníctvom uvoľnených siluet.

Najnovší trend alebo nočná mora 2010s? Peplum top opäť nečakane funguje

Áno, vrátil sa zo záhrobia. Nie však preto, aby vás strašil hneď po tom, čo zavriete unavené viečka, ale aby vám dokázal, že si zaslúži svoj comeback. Peplum top dorazil na prehliadkové móla jarných kolekcií aj do ulíc a vytrvalo ukazuje, že svoj tieň z éry 2010s nechal dávno za sebou. Jeho nová verzia je o dosť prepracovanejšia a dômyselnejšia než kúsok, ktorý sme už dávno pochovali.

Sukňa alebo nohavice. Prečo potrebujeme rozlišovať oblečenie podľa genderu?

Pánska prehliadka pre SS27 z dielne Simone Rocha sa stala jednou z najdiskutovanejších tém tohtoročného módneho veľtrhu Pitti Uomo vo Florencii. Kým kritici vyzdvihovali jej emocionálnu hĺbku, precízne krajčírstvo a osobný príbeh, na sociálnych sieťach sa znovu rozhorela známa debata o gendere. Je to ešte pánska móda? A čo vlastne v súčasnosti definuje maskulinitu?

Populárna kniha má filmovú adaptáciu. O priazeň divákov zabojuje Klara and the Sun

Prekročenie pomyselnej hranice medzi knihou a filmom môže byť často ošemetné. Nie je výnimkou, že mnohé nádejné projekty skončili kvôli nespokojnosti fanúšikov v hlbokom zapadnutí. Rovnakému osudu sa bude teraz snažiť vyhnúť adaptácia bestselleru Klara and the Sun. V jej prospech hovorí nielen hviezdne obsadenie na čele s talentovanou Jennou Ortegovou, ale aj už teraz úspešný trailer.

Móda v skratke: Chanel kúpil Charvet a život Giorgia Armaniho zachytí nový film

Módny dom Balmain síce vynechá blížiaci sa Parížsky týždeň haute couture, láka však na prvú kampaň z dielne Antonina Trona. Značka Dsquared2 vymenovala za nového ambasadora futbalistu Fermína Lópeza, zatiaľ čo Valentino Beauty víta vo svojich radoch Dakotu Johnson a Alexandra Skarsgårda. Chanel odkúpil výrobcu košieľ Charvet a nový film vzdá hold zosnulému návrhárovi Giorgiovi Armanimu.

― Reklama ―

― Reklama ―