― Reklama ―

― Reklama ―

Legendárny gabardén, okamžite rozpoznateľný kockovaný vzor a strih, ktorý si všimnete na míle ďaleko. Trenčkot sa pre módny dom Burberry stal poznávacím znamením, na ktorom stojí nielen jeho história, ale aj nová stratégia pre návrat na vrchol. A najnovšie čísla, prezrádzajúce nárast vyhľadávania tohto ikonického kúsku, napovedajú, že sa britskej značke začína naozaj dariť.

Globálne úspešné kúsky sa pre módne značky môžu stať prekliatím rovnako rýchlo ako vysnívaným požehnaním. Akonáhle stratia svoj moment, nie je vždy ľahké vrátiť im niekdajšiu slávu. Najmä v ekonomickej situácii, ktorá od čias svetovej pandémie bojuje s neutíchajúcou infláciou. Britský módny dom Burberry však predvádza ukážkovú stratégiu toho, ako svojmu dedičstvu vdýchnuť nový život a neurobiť z neho obohraté klišé.

Keď mainstream neznamená všetko. Burberry hľadá cestu späť na začiatok

„Neexistuje zlé počasie, iba nevhodné oblečenie,“ vyhlásil kedysi slávny britský cestovateľ Sir Ranulph Fiennes. A bol to práve módny dom Burberry, ktorý mal ako správny Brit s nevľúdnym počasím vlastné skúsenosti, kto si vzal jeho slová k srdcu a urobil z nich svoje životné krédo. Už od roku 1856 tvorí kúsky, ktoré začali ako funkčný pomocník do dažďa, no skončili ako jeden z najdôležitejších počinov vysokej módy.

A i keď ponuka Burberry ukrýva množstvo žiadaných kúskov, žiadny z nich sa nevyrovná slávnemu trenčkotu. Práve on začal písať rukopis dnes už legendárnej značky. Najprv ako odolný kabát v prvej aj druhej svetovej vojne, neskôr ako žiadaný zvršok nielen módnej scény, ale aj hviezdneho Hollywoodu. Ako sa však značka rozrastala, ukázalo sa, že sa nemôže spoliehať len naň ani na jeho ikonický kockovaný vzor. A tak začala hľadať východisko.

Zdroj: Burberry

Od čias svojho založenia tak niekoľkokrát zmenila svoju tvár, niekedy s väčším, inokedy s o niečo menším úspechom. Napríklad dizajnér Riccardo Tisci sa jej v roku 2018 po úspešnej kapitole Christophera Baileyho pokúsil dodať moderný vizuál, ktorý mal apelovať na mainstream a zlepšiť vtedajšiu krušnú finančnú situáciu britskej značky. Výsledkom však bolo skôr odtrhnutie od pôvodných koreňov, ktoré Burberry dovtedy držali nohami pevne na zemi. Vedľajším účinkom sa navyše stalo nešťastné zabrúsenie do hlbokých vôd luxusu, kde vysoké ceny postupne predbehli samotných zákazníkov.

Zdroj: Burberry

Módny dom, ktorý kedysi vznikol ako odraz daždivého britského počasia, sám seba nespoznával. A jeho fanúšikovia tiež nie. Keď teda súčasný kreatívny riaditeľ Daniel Lee v roku 2022 prevzal vedenie, cieľ bol jasný. Zamerať sa na dedičstvo Burberry, jeho symboly a opäť upriamiť pozornosť na trenčkoty, kabáty a bundy, ktoré ho definovali od samého začiatku. Za rovnakú stratégiu sa v roku 2024 postavil aj nový CEO Joshua Schulman.

DNA test nie je potrebný. Daniel Lee pripomína, v akej krajine sa Burberry narodila.

Burberry odvtedy hľadá to, čo ho kedysi robilo tak jedinečne britským. A žiadaným. Nedávne čísla ukazujú, že už možno nie je príliš ďaleko od svojho sna. Spoločnosť na konci marca oznámila, že v poslednom roku zarobila 2,42 miliardy libier. Zároveň vyhlásila, že zlepšenie zaznamenala aj v kategórii vrchného oblečenia a šálov, keďže tá v druhej polovici posledného finančného roka dosiahla dvojciferný rast. Tým sa to však nekončí.

Britský módny dom koncom septembra vyhlásil, že vyhľadávanie jeho ikonického kúsku, legendárneho trenčkotu, vzrástlo v období od januára do septembra tohto roka v porovnaní s rovnakým obdobím minulého roka o 50 percent. To síce nedokazuje rovnako úspešný predaj ani to, že má nárast na svedomí vyššie opísaná stratégia. Začína byť však čoraz jasnejšie, akým smerom sa Burberry uberá a že s najväčšou pravdepodobnosťou kráča po tej správnej ceste.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Burberry (@burberry)

Potvrdzuje to taktiež najnovšia kolekcia pre SS27. Daniel Lee do nej zapojil osemdesiatpäťročnú textilnú dizajnérku Celiu Birtwell. Jej typické kvetinové, no aj nové, inovatívne vzory pohltili kabáty, trenčkoty i rozviate šaty. Nezasväteným môže táto voľba znieť neutrálne, umelkyňa však definovala britskú módu od 60. rokov. Práve to poukazuje na snahu Burberry uchopiť nielen vlastné dedičstvo, ale aj dedičstvo svojej krajiny.

Zdroj: Burberry

Deje sa tak pomocou spoluprác, ktoré vzdávajú hold britskému remeslu, umeniu a kultúre. Kolekcia SS25 zapojila maliara Garyho Humea, zatiaľ čo SS26 vzdala hold slávnemu festivalu Glastonbury. Burberry navyše tento rok oslavuje svoje 170. narodeniny a už od začiatku roka produkuje veľkolepé kampane plné britských hviezd, od herečiek Olivie Colman či Simone Ashley cez hudobníčku Little Simz až po supermodelku Naomi Campbell.

Burberry tak síce možno neprodukuje virálne momenty alebo najnovšie it kabelky, na súčasnej neistej módnej pôde však našla vzácnu stabilitu. Zistila totiž, že nie vždy je potrebné vytvárať nové kapitoly a impozantné éry, namiesto toho stačí opäť nájsť to, čo kedysi fungovalo. A v tomto prípade je to umenie chápať vlastnú kultúru a vytvárať pre ňu oblečenie, ktoré nezapadne v kúte skrine, ale stane sa vlastným, jedinečným pokladom.

Zdroje: Autorský článok

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.sk/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

Chápať vlastnú kultúru. Zdá sa, že Burberry opäť našlo pevnú pôdu pod nohami

― Reklama ―

Legendárny gabardén, okamžite rozpoznateľný kockovaný vzor a strih, ktorý si všimnete na míle ďaleko. Trenčkot sa pre módny dom Burberry stal poznávacím znamením, na ktorom stojí nielen jeho história, ale aj nová stratégia pre návrat na vrchol. A najnovšie čísla, prezrádzajúce nárast vyhľadávania tohto ikonického kúsku, napovedajú, že sa britskej značke začína naozaj dariť.

Globálne úspešné kúsky sa pre módne značky môžu stať prekliatím rovnako rýchlo ako vysnívaným požehnaním. Akonáhle stratia svoj moment, nie je vždy ľahké vrátiť im niekdajšiu slávu. Najmä v ekonomickej situácii, ktorá od čias svetovej pandémie bojuje s neutíchajúcou infláciou. Britský módny dom Burberry však predvádza ukážkovú stratégiu toho, ako svojmu dedičstvu vdýchnuť nový život a neurobiť z neho obohraté klišé.

Keď mainstream neznamená všetko. Burberry hľadá cestu späť na začiatok

„Neexistuje zlé počasie, iba nevhodné oblečenie,“ vyhlásil kedysi slávny britský cestovateľ Sir Ranulph Fiennes. A bol to práve módny dom Burberry, ktorý mal ako správny Brit s nevľúdnym počasím vlastné skúsenosti, kto si vzal jeho slová k srdcu a urobil z nich svoje životné krédo. Už od roku 1856 tvorí kúsky, ktoré začali ako funkčný pomocník do dažďa, no skončili ako jeden z najdôležitejších počinov vysokej módy.

A i keď ponuka Burberry ukrýva množstvo žiadaných kúskov, žiadny z nich sa nevyrovná slávnemu trenčkotu. Práve on začal písať rukopis dnes už legendárnej značky. Najprv ako odolný kabát v prvej aj druhej svetovej vojne, neskôr ako žiadaný zvršok nielen módnej scény, ale aj hviezdneho Hollywoodu. Ako sa však značka rozrastala, ukázalo sa, že sa nemôže spoliehať len naň ani na jeho ikonický kockovaný vzor. A tak začala hľadať východisko.

Zdroj: Burberry

Od čias svojho založenia tak niekoľkokrát zmenila svoju tvár, niekedy s väčším, inokedy s o niečo menším úspechom. Napríklad dizajnér Riccardo Tisci sa jej v roku 2018 po úspešnej kapitole Christophera Baileyho pokúsil dodať moderný vizuál, ktorý mal apelovať na mainstream a zlepšiť vtedajšiu krušnú finančnú situáciu britskej značky. Výsledkom však bolo skôr odtrhnutie od pôvodných koreňov, ktoré Burberry dovtedy držali nohami pevne na zemi. Vedľajším účinkom sa navyše stalo nešťastné zabrúsenie do hlbokých vôd luxusu, kde vysoké ceny postupne predbehli samotných zákazníkov.

Zdroj: Burberry

Módny dom, ktorý kedysi vznikol ako odraz daždivého britského počasia, sám seba nespoznával. A jeho fanúšikovia tiež nie. Keď teda súčasný kreatívny riaditeľ Daniel Lee v roku 2022 prevzal vedenie, cieľ bol jasný. Zamerať sa na dedičstvo Burberry, jeho symboly a opäť upriamiť pozornosť na trenčkoty, kabáty a bundy, ktoré ho definovali od samého začiatku. Za rovnakú stratégiu sa v roku 2024 postavil aj nový CEO Joshua Schulman.

DNA test nie je potrebný. Daniel Lee pripomína, v akej krajine sa Burberry narodila.

Burberry odvtedy hľadá to, čo ho kedysi robilo tak jedinečne britským. A žiadaným. Nedávne čísla ukazujú, že už možno nie je príliš ďaleko od svojho sna. Spoločnosť na konci marca oznámila, že v poslednom roku zarobila 2,42 miliardy libier. Zároveň vyhlásila, že zlepšenie zaznamenala aj v kategórii vrchného oblečenia a šálov, keďže tá v druhej polovici posledného finančného roka dosiahla dvojciferný rast. Tým sa to však nekončí.

Britský módny dom koncom septembra vyhlásil, že vyhľadávanie jeho ikonického kúsku, legendárneho trenčkotu, vzrástlo v období od januára do septembra tohto roka v porovnaní s rovnakým obdobím minulého roka o 50 percent. To síce nedokazuje rovnako úspešný predaj ani to, že má nárast na svedomí vyššie opísaná stratégia. Začína byť však čoraz jasnejšie, akým smerom sa Burberry uberá a že s najväčšou pravdepodobnosťou kráča po tej správnej ceste.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Burberry (@burberry)

Potvrdzuje to taktiež najnovšia kolekcia pre SS27. Daniel Lee do nej zapojil osemdesiatpäťročnú textilnú dizajnérku Celiu Birtwell. Jej typické kvetinové, no aj nové, inovatívne vzory pohltili kabáty, trenčkoty i rozviate šaty. Nezasväteným môže táto voľba znieť neutrálne, umelkyňa však definovala britskú módu od 60. rokov. Práve to poukazuje na snahu Burberry uchopiť nielen vlastné dedičstvo, ale aj dedičstvo svojej krajiny.

Zdroj: Burberry

Deje sa tak pomocou spoluprác, ktoré vzdávajú hold britskému remeslu, umeniu a kultúre. Kolekcia SS25 zapojila maliara Garyho Humea, zatiaľ čo SS26 vzdala hold slávnemu festivalu Glastonbury. Burberry navyše tento rok oslavuje svoje 170. narodeniny a už od začiatku roka produkuje veľkolepé kampane plné britských hviezd, od herečiek Olivie Colman či Simone Ashley cez hudobníčku Little Simz až po supermodelku Naomi Campbell.

Burberry tak síce možno neprodukuje virálne momenty alebo najnovšie it kabelky, na súčasnej neistej módnej pôde však našla vzácnu stabilitu. Zistila totiž, že nie vždy je potrebné vytvárať nové kapitoly a impozantné éry, namiesto toho stačí opäť nájsť to, čo kedysi fungovalo. A v tomto prípade je to umenie chápať vlastnú kultúru a vytvárať pre ňu oblečenie, ktoré nezapadne v kúte skrine, ale stane sa vlastným, jedinečným pokladom.

Zdroje: Autorský článok

― Reklama ―

Symbol jesene dostáva novú tvár. Ugg prepožičiava svoju siluetu JW Anderson

Nová spolupráca na módnej scéne potvrdzuje, že Jonathan Anderson nikdy nespí. Okrem kreatívneho vedenia značky Dior totiž zvládá aj chod vlastnej značky, JW Anderson. A teraz dokazuje, že ustojí nielen jej pravidelný režim, ale aj nečakané partnerstvá. Svoju lásku k loafers totiž prepožičal najväčšiemu symbolu každej jesene, topánkam Ugg. Výsledkom sú hned dva inovatívne modely.

Koniec éry pravých diamantov? Trh s luxusom valcujú lacné laboratórne kópie

Kým svet luxusu ďalej ťaží z rastúceho zájmu o šperky, diamantový priemysel rieši presný opak. Klesajúce ceny, slabší dopyt a stále väčší tlak laboratórne vypestovaných kameňov. Značky ako De Beers či Tiffany & Co. obmedzujú produkciu a hľadajú cestu, ako sa vyrovnať s premenou trhu. Celé odvetvie tak rieši zásadnú otázku. Ako si môže prírodný diamant udržať status vzácneho a hodnotného tovaru v čase, keď mu konkuruje jeho lacnejšia, umelá alternatíva?

Kim Jones zakladá vlastnú značku. Prvú kolekciu predstaví budúcu jeseň

Britský návrhár Kim Jones ohlásil novú kapitolu svojej kariéry. Po pôsobení v Louis Vuitton, Diore a Fendi predstavuje rovnomennú značku KIM JONES, ktorá prepojí módu, umenie a dizajn. Prvú kolekciu plánuje na jeseň a zimu budúceho roka. Oblečenie bude šiť prevažne v Japonsku, kožené doplnky v Taliansku a pre svoj prvý vlajkový obchod si vybral Hongkong.

Kontrola už je pasé. Módne domy povýšili neupravené vlasy na nový luxus

Ak ste si mysleli, že neupravené vlasy patria len k zlým dňom, móda vás presvedčí o opaku. To, čo by sme za normálnych okolností možno schovávali pod čiapkou, sa dostáva priamo na prehliadkové móla. Prada tento prístup v kolekcii jar/leto 2027 v Miláne posunula ešte ďalej. Modelky na runway vkročili s výrazným objemom, uvoľnenými vlnami a prirodzene neusporiadanou textúrou. Žiadne dokonale uhladené pramienky ani snaha dostať každý detail pod kontrolu. Naopak. Čím prirodzenejší a neposlušnejší účes, tým lepšie.

Každý po svojom. Módne domy hľadajú na Parížskom týždni módy novú podobu luxusu

Parížsky týždeň módy prináša ďalšie novinky z jarných kolekcií veľkých mien módneho sveta. Loewe prevádza svoj snový svet do každodenného šatníka, Sarah Burton v Givenchy hľadá silu v precíznom strihu a Hermès necháva oblečenie doslova dýchať. Všetky domy, návrhári aj remeselníci ukázali, ako rozdielne sa dá dnes pracovať s predstavou luxusu, nositeľnosťou aj experimentom.

Keď nestačí len pekná fotka. Najlepšie módne kampane jesene 2026

Po letnej pauze módne značky opäť rozbiehajú svoje marketingové mašinérie a predstavujú očakávané jesenné kampane. Luxusné fotografie vystavujúce na obdiv oblečenie novej sezóny sa razom menia na preteky o superlatívy. Kto príde s najkreatívnejším konceptom, obsadí najžiadanejšiu celebritu alebo vytvorí vizuál s najväčším virálnym potenciálom? Kampane sa na nás valia zo všetkých strán. V pamäti však ako vždy zostávajú predovšetkým tie, ktoré dokážu ponúknuť viac než len pár sekúnd bezmyšlienkovitého estetického potešenia.

Chlpaté textúry, divoké vzory a návrat Y2K. Jeseň 2026 chce patriť výraznosti

Tento rok prináša jeseň zaujímavú zmenu nálady. Móda už niekoľko sezón venuje čoraz väčší priestor výraznosti a na prehliadkach v New Yorku, Londýne, Miláne aj Paríži nadobúda tento posun ešte sebavedomejšiu podobu. Do popredia sa opäť dostávajú dramatické siluety, textúry a hlboké odtiene. Klasické krajčírstvo nadobúda nové proporcie a neočakávané štýlové kombinácie. Jesenný šatník v roku 2026 tak pôsobí odvážnejšie a rozhodne menej predvídateľne.

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázali, kam môže viesť práca s archívom

Opakovanie je matka múdrosti, no inovácie sú vo svete módy nevyhnutné. Parížsky týždeň módy ready-to-wear otvoril otázku, ako pracovať s dedičstvom módnych domov bez toho, aby sa súčasné kolekcie stali iba citáciou minulosti. Daniel Roseberry v Schiaparelli nadviazal na večerné saká Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali sa pre Chloé vrátila k francúzskej ženskosti a Pierpaolo Piccioli v Balenciage skúšal, čo sa stane, keď sa couture techniky prenesú na obyčajné džínsy, biele tričko alebo pánsku košeľu.

Zabudnite na žehličku. Ako urobiť z nedokonalosti dokonalý doplnok?

Diktátu uhladených štýlov už dávno odzvonilo. Do módneho mainstreamu sa opäť dostáva messy estetika, ktorá prináša nielen väčšie pohodlie, ale aj kreatívnu slobodu. Za nevyžehlenú košeľu sa už dávno netreba hanbiť. Možno je naopak najvyšší čas urobiť z nej hviezdu vášho outfitu.

Zabudnite na kabát. Pánsky šatník ovládnu bundy na všetky spôsoby

Jesenná pánska móda tento rok balansuje medzi praktickosťou a výraznou siluetou. Zatiaľ čo niektoré bundy stavajú na utilitárnom pôvode, iné sa pohrávajú s luxusnými materiálmi, proporciami či športovou estetikou. Dajte zbohom hnedému kabátu a nebojte sa odviazať. Inšpirujte sa tými najpovolanejšími. Street style z Kodane ukazuje návrat barn jacket, kože aj klasickej vetrovky.

Sila oceánu, glamour aj nový štart. Parížsky fashion week nestráca dych

Mesiac týždňov módy je takmer na konci. Štafetu po Miláne prevzal Paríž, ktorý vždy predstavuje pomyselnú čerešničku na torte. Jeho program preto praská vo švíkoch. V stredu tak predstavil kolekcie pre nadchádzajúcu jar a leto z dielní značiek ako Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney či Courrèges. Každú síce definovalo niečo iné, no všetky urobili česť svojmu menu.

Rovnaká nálepka, iný význam. Označenie Made in Italy stráca kontakt s realitou

To, čo kedysi označovalo domáce remeselné dielne, poctivú prácu a transparentnosť dodávateľských reťazcov, dnes znamená takmer pravý opak. Označenie Made in Italy dlhé roky vyvolávalo dojem istoty. Drahého luxusu, ktorý však stojí za to. Opakované vyšetrovania módnych značiek pôsobiacich v Taliansku však napovedajú, že zodpovednosť už dávno nie je synonymom obľúbenej nálepky.

Keď jeseň dostane kľúče. Dizajnéri premenili interiér na živý domov

Keby jeseň dostala kľúče od apartmánu, najskôr by vyzeral práve takto. Burgundská červená, hlboká hnedá, teplá béžová a svetlo, ktoré akoby sa dovnútra dostávalo len na chvíľu. Interiér pôsobí útulne, pokojne a tak trochu nostalgicky. Akoby si v ňom jeseň našla svoje miesto a už sa nechcela sťahovať. A čo sa stane, keď túto atmosféru vezmú do rúk interiéroví dizajnéri?

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

― Reklama ―

― Reklama ―