Po premiére v roku 2019 bol estetikou seriálu Euphoria posadnutý celý internet. Výrazné líčenie inšpirovalo tisíce tutoriálov na TikToku, outfity sa stali predmetom analýz aj kopírovania a kostýmový dizajn Heidi Bivens definoval estetiku celej generácie Z. V záverečnej sérii sa toho ale zmenilo naozaj veľa, vrátane kostymérky. Nová dizajnérka Natasha Newman-Thomas využila oblečenie ako vlastný nástroj rozprávania. A čo nám o postavách prezrádza?
Niekoľkoročný časový skok medzi druhou a treťou sériou seriálu Euphoria umožnil tvorcom prepracovať nielen príbehy postáv, ale aj ich vizuálnu identitu. Oblečenie sa stalo systémom znakov, ktorý odhaľuje ambície, traumy, status či mieru osobného rastu.
Najvýraznejším príkladom je hlavná hrdinka Rue Bennett, ktorú hrá Zendaya. Zatiaľ čo ostatné postavy vstúpili do dospelosti, Rue sa stále pohybuje vo svete ako za stredoškolských čias. Stále nosí ikonické Conversky, pánske košele, oversized bundy aj biele tielko a jej outfity pripomínajú skôr tuláčku než mladú ženu hľadajúcu nový začiatok.


Zdroj: HBO
Šatník tejto milovanej a zároveň veľmi problematickej postavy odráža stagnáciu typickú pre závislosť. Jej štýl nepôsobí premyslene, ale náhodne. V semiotickom výklade kostýmu to znamená absenciu pevnej identity. Zatiaľ čo ostatní si budujú nové spoločenské roly, Rue stále prežíva. Významná je aj absencia vínového roláku po jej zosnulom otcovi, ktorý v predchádzajúcich sériách fungoval ako symbol bezpečia a emocionálnej kotvy. Jeho zmiznutie naznačuje, že sa už nemôže na nič spoliehať. Zároveň ale nedokáže vytvoriť nič nové.
Značky ako Bottega Venneta a Rolex. Ako získať uznanie podľa Nata Jacobsa?
Ak Rue predstavuje stagnáciu, Nate Jacobs, ktorého stvárnil Jacob Elordi, zosobňuje performatívny úspech. Na prvý pohľad pôsobí ako stavebný magnát. Pod povrchom sa však skrýva sofistikovanejšia hra. Jeho šatník tvoria kúsky značky Bottega Veneta, s ktorou herec mimochodom spolupracuje, luxusné hodinky Rolex alebo drahé kožené doplnky. Na prvý pohľad vyzerajú outfity ako jednoduché pracovné oblečenie. Pre investorov a obchodných partnerov však fungujú ako rozpoznateľné symboly bohatstva.

Zdroj: HBO
Nate nosí sociálny status, ktorý si ešte len buduje. Oblečenie u neho funguje ako nástroj presviedčania. Nie je určené jemu samému, ale ľuďom okolo neho. Kostýmy ukazujú, že jeho identita je rovnako ako v predchádzajúcich sériách založená na kontrole a manipulácii.
Absencia osobnosti. Cassie sa hrá na ženu v domácnosti aj na sexuálnu pracovníčku
Šatník Cassie Howard je spočiatku najviac spojený s jej stredoškolskou verziou. Naďalej si zakladá na trendovosti, ženskosti a romantických predstavách o živote. Nosí luxusné šperky aj výrazné modely podčiarkujúce jej postavu. Snaží sa hrať rolu dokonalej ženy. Jej kostýmy sú plné symbolov romantického ideálu, ale zároveň pôsobia prehnane a umelo. Keď sa v tretej sérii objavuje v pompéznych svadobných scénach obklopená ružami a americkou symbolikou, stáva sa takmer karikatúrou amerického sna.
Zobraziť príspevok na Instagrame
Jej roly sa postupne menia a vďaka novému zamestnaniu získava ako Only Fans modelka viac sexualizovaný šatník. Takmer každý look zvýrazňuje jej poprsie a jeho dĺžka končí tesne pod zadkom. V nohaviciach ju takmer nevidíme. Prehnané vzory, výrazné farby a vyzývavé siluety podčiarkujú estetiku, ktorá je spojená so sex workers a ukazuje, že že Cassie prešla z úlohy snúbenice do úlohy erotického modelu. Jej vlastná osobnosť akoby neexistovala.
Móda ako zbraň. Maddy vie, ako vytvoriť ilúziu spoločenského postavenia
Maddy Perez zostáva módnou ikonou seriálu, aj keď aj jej štýl sa značne premenil. Už dávno nie je stredoškoláčka, ktorá sa chce páčiť. Teraz pracuje v prostredí talent managementu a využíva módu ako nástroj spoločenského vzostupu. Vintage kúsky Gucci, Alaïa, Moschino alebo archívne modely Yves Saint Laurent fungujú ako dokonalý vizuálny dôkaz jej schopnosti pohybovať sa medzi elitami.


Zdroj: HBO
Napriek tomu, že jej skutočná ekonomická situácia nie je ideálna, oblieka sa tak, aby vytvorila ilúziu moci. Maddy predstavuje klasický príklad takzvaného aspiratívneho obliekania. Nosí úspech ešte predtým, než ho skutočne získala (podobne ako Nate). Každý outfit je súčasťou starostlivo budovanej imidžu ženy, ktorá má situáciu pevne pod kontrolou.
Niečo ako western. Estetika seriálu sa zmenila rovnako ako jeho príbeh
Najväčšia zmena tretej série Euphorie však nespočíva v jednotlivých postavách, ale v celkovom vizuálnom jazyku seriálu. Režisér Sam Levinson sa inšpiroval westernmi, hollywoodskou klasikou aj mytológiou amerického sna. Neónové stredoškolské večierky nahradili nekonečné púšte, motely, kostoly, kovbojské klobúky a americké vlajky.


Zdroj: HBO
Kostýmy teraz pracujú s archetypmi. Drogový boss Alamo v pruhovanom obleku a kovbojských topánkach pripomína moderného psanca. Cassie sa stylizuje do úlohy americkej princeznej a Nate predstavuje úspech, ktorý si vybudoval sám. Väčšina postáv, okrem Rue, sa pohybuje na hranici medzi realitou a mýtom. Hoci je posledná séria Euphorie veľmi kontroverzná snáď zo všetkých uhlov pohľadu, nedá sa povedať, že by kostýmy neboli premyslené. Hoci sa úplne odkláňajú od pôvodného vizuálu, na prvý pohľad prezrádzajú všetko podstatné.
Zdroje: Autorský článok

