― Reklama ―

― Reklama ―

Piata kolekcia Seána McGirr pre Alexander McQueen vyvolala v Paríži nezvykle búrlivú debatu. Zatiaľ čo vedenie hovorí v superlatívoch, časť módnej komunity začína pochybovať, či je kreatívny riaditeľ pre značku s tak silným dedičstvom správnou voľbou. Podľa kritikov kolekcii FW26 chýba to, čo kedysi definovalo tento módny dom. Temnú romantiku, dramatickú siluetu a jasný autorský rukopis. Diskusia sa tak rýchlo zmenila na širšiu otázku. Kam vlastne McQueen pod súčasným vedením mieri?

Prehliadka Alexander McQueen FW26 uzatvárala siedmy deň Parížskeho fashion weeku, takmer okamžite však vyvolala prekvapivo ostré reakcie. Módne publikum i fanúšikovia značky začali na sociálnych sieťach rozoberať, či kolekcia ešte nesie rukopis zakladateľa značky. Kritika mierila hlavne na štylistický chaos a slabšie siluety, ktorým podľa mnohých chýba temný romantizmus a poetická dráma, ktoré módny dom preslávili. V komentároch sa opakovala jednoduchá veta. Jednotlivé looky fungujú samostatne, celok ale pôsobí vzdialene od DNA značky.

Nešťastná kolekcia, alebo kreatívne vyhorenie? Kolekcia FW26 pôsobí usedlo.

Módny dom historicky stojí na jasne čitateľnom jazyku. Alexander McQueen budoval značku ako scénu, na ktorej sa stretávali romantizmus, gotika, história aj britská subkultúra. Jeho prehliadky pripomínali temné divadelné predstavenia. Napríklad v roku 1999, keď robotické ramená postriekali biele šaty farbou, vznikol jeden z najikonickejších momentov módnej histórie. Návrhár vždy pracoval so šokom aj dokonalou krajčírskou prácou.

A práve na tento odkaz je dnešná podoba značky citlivo naviazaná. Po smrti zakladateľa držala kreatívny smer návrhárka Sarah Burton, ktorá dokázala úspešne prepojiť romantickú temnotu domu s o niečo nositeľnejšou módou. Jej kolekcie boli technicky brilantné, zároveň však zostávali verné pôvodnému DNA módneho domu. Dizajnérka ale odišla v roku 2023 a vedenie po nej prevzal írsky návrhár Seán McGirr.

Zdroj: Alexander McQueen

Kolekcia FW26 je už jeho piatou kolekciou. Atmosféru značky by teda mal mať, ako sa hovorí, v malíčku. Hoci sa na móle objavili čipkované šaty štylizované ako večerné róby, zamatové saká premenené na mini šaty či topy pripomínajúce kvetinové tapety, výsledok pôsobil až nezvykle usedlo. Dizajnér opäť vytiahol na svetlo ikonické prvky, napríklad šatky s lebkami alebo knuckle clutch kabelky. Kolekciu uzavrela výrazná svadobná silueta s dramatickou kvetinovou čelenkou. To všetko by na papieri pôsobilo nádherne, opak je však pravdou.

Eklekticizmus v najhoršom slova zmysle. Nový McQueen bezhlavo kombinuje

Problém tak nespočíval v jednotlivých kusoch, ale v celkovom rytme kolekcie. Styling osciloval medzi niekoľkými estetikami. Raz pripomínal 60. roky, inokedy horský štýl alebo romantickú atmosféru. Jednotlivé prvky však vedľa seba existovali bez jasného prepojenia. Miestami tak prehliadka pôsobila skôr ako séria náhodných nápadov než ako súdržná kapitola módneho domu s tak zásadnou históriou.

Zdroj: Alexander McQueen

Reakcie publika na sociálnych sieťach túto rozpoltenosť rýchlo zachytili. Niektorí komentujúci ocenili jednotlivé looky, veľká časť však opakovala podobnú myšlienku. Kolekcia sama o sebe nie je zlá, nepôsobí však ako Alexander McQueen. Práve to je však pri značke, ktorá stojí na silnej identite, zásadný problém. Hoci to znie ako klišé, módny dom nikdy nešiel s trendami či aktuálnou módnou náladou. Bol kultúrnym fenoménom, ktorý posunul hranice módnej prezentácie, technológie i estetickej odvahy. Jeho prehliadky často vyvolávali kontroverzie, ale zároveň niesli úplne jasný smer. Aj keď boli temné, teatrálné alebo šokujúce, vždy ukrývali silnú autorskú stopu.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal PPM (@pinkpen_magazine)

Súčasná kolekcia pôsobí oveľa opatrnejšie. Niektoré looky sa snažia byť nositeľné, iné teatrálné, ďalšie experimentálne. Takýto mix ale vytvára zvláštny kompromis. Značka, ktorá kedysi definovala radikálnu estetiku, dnes pôsobí nerozhodne. Otázka preto nestojí len nad jednou kolekciou. Debata sa presúva k širšej úvahe o budúcnosti. Módny dom zostáva jedným z najdôležitejších mien súčasnosti. Práve preto sú očakávania tak vysoké. História pozná veľa momentov, kedy sa legendárne značky ocitli na križovatke. A práve tam pravdepodobne smeruje Alexander McQueen.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Je Seán McGirr problém? Nová kolekcia Alexander McQueen vyvolala ostrú debatu.

― Reklama ―

Piata kolekcia Seána McGirr pre Alexander McQueen vyvolala v Paríži nezvykle búrlivú debatu. Zatiaľ čo vedenie hovorí v superlatívoch, časť módnej komunity začína pochybovať, či je kreatívny riaditeľ pre značku s tak silným dedičstvom správnou voľbou. Podľa kritikov kolekcii FW26 chýba to, čo kedysi definovalo tento módny dom. Temnú romantiku, dramatickú siluetu a jasný autorský rukopis. Diskusia sa tak rýchlo zmenila na širšiu otázku. Kam vlastne McQueen pod súčasným vedením mieri?

Prehliadka Alexander McQueen FW26 uzatvárala siedmy deň Parížskeho fashion weeku, takmer okamžite však vyvolala prekvapivo ostré reakcie. Módne publikum i fanúšikovia značky začali na sociálnych sieťach rozoberať, či kolekcia ešte nesie rukopis zakladateľa značky. Kritika mierila hlavne na štylistický chaos a slabšie siluety, ktorým podľa mnohých chýba temný romantizmus a poetická dráma, ktoré módny dom preslávili. V komentároch sa opakovala jednoduchá veta. Jednotlivé looky fungujú samostatne, celok ale pôsobí vzdialene od DNA značky.

Nešťastná kolekcia, alebo kreatívne vyhorenie? Kolekcia FW26 pôsobí usedlo.

Módny dom historicky stojí na jasne čitateľnom jazyku. Alexander McQueen budoval značku ako scénu, na ktorej sa stretávali romantizmus, gotika, história aj britská subkultúra. Jeho prehliadky pripomínali temné divadelné predstavenia. Napríklad v roku 1999, keď robotické ramená postriekali biele šaty farbou, vznikol jeden z najikonickejších momentov módnej histórie. Návrhár vždy pracoval so šokom aj dokonalou krajčírskou prácou.

A práve na tento odkaz je dnešná podoba značky citlivo naviazaná. Po smrti zakladateľa držala kreatívny smer návrhárka Sarah Burton, ktorá dokázala úspešne prepojiť romantickú temnotu domu s o niečo nositeľnejšou módou. Jej kolekcie boli technicky brilantné, zároveň však zostávali verné pôvodnému DNA módneho domu. Dizajnérka ale odišla v roku 2023 a vedenie po nej prevzal írsky návrhár Seán McGirr.

Zdroj: Alexander McQueen

Kolekcia FW26 je už jeho piatou kolekciou. Atmosféru značky by teda mal mať, ako sa hovorí, v malíčku. Hoci sa na móle objavili čipkované šaty štylizované ako večerné róby, zamatové saká premenené na mini šaty či topy pripomínajúce kvetinové tapety, výsledok pôsobil až nezvykle usedlo. Dizajnér opäť vytiahol na svetlo ikonické prvky, napríklad šatky s lebkami alebo knuckle clutch kabelky. Kolekciu uzavrela výrazná svadobná silueta s dramatickou kvetinovou čelenkou. To všetko by na papieri pôsobilo nádherne, opak je však pravdou.

Eklekticizmus v najhoršom slova zmysle. Nový McQueen bezhlavo kombinuje

Problém tak nespočíval v jednotlivých kusoch, ale v celkovom rytme kolekcie. Styling osciloval medzi niekoľkými estetikami. Raz pripomínal 60. roky, inokedy horský štýl alebo romantickú atmosféru. Jednotlivé prvky však vedľa seba existovali bez jasného prepojenia. Miestami tak prehliadka pôsobila skôr ako séria náhodných nápadov než ako súdržná kapitola módneho domu s tak zásadnou históriou.

Zdroj: Alexander McQueen

Reakcie publika na sociálnych sieťach túto rozpoltenosť rýchlo zachytili. Niektorí komentujúci ocenili jednotlivé looky, veľká časť však opakovala podobnú myšlienku. Kolekcia sama o sebe nie je zlá, nepôsobí však ako Alexander McQueen. Práve to je však pri značke, ktorá stojí na silnej identite, zásadný problém. Hoci to znie ako klišé, módny dom nikdy nešiel s trendami či aktuálnou módnou náladou. Bol kultúrnym fenoménom, ktorý posunul hranice módnej prezentácie, technológie i estetickej odvahy. Jeho prehliadky často vyvolávali kontroverzie, ale zároveň niesli úplne jasný smer. Aj keď boli temné, teatrálné alebo šokujúce, vždy ukrývali silnú autorskú stopu.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal PPM (@pinkpen_magazine)

Súčasná kolekcia pôsobí oveľa opatrnejšie. Niektoré looky sa snažia byť nositeľné, iné teatrálné, ďalšie experimentálne. Takýto mix ale vytvára zvláštny kompromis. Značka, ktorá kedysi definovala radikálnu estetiku, dnes pôsobí nerozhodne. Otázka preto nestojí len nad jednou kolekciou. Debata sa presúva k širšej úvahe o budúcnosti. Módny dom zostáva jedným z najdôležitejších mien súčasnosti. Práve preto sú očakávania tak vysoké. História pozná veľa momentov, kedy sa legendárne značky ocitli na križovatke. A práve tam pravdepodobne smeruje Alexander McQueen.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Móda ako reklama. Prečo Hollywood vsádza na method dressing?

Kedysi stačilo, aby si hlavná hviezda filmu na premiéru obliekla večernú róbu. Dnes je všetko inak. Všetky verejné vystúpenia hercov sa stávajú ďalším pokračovaním príbehu, ktorý udržiava záujem divákov dlho pred premiérou, ale aj po nej. Takzvaný method dressing je novým marketingovým nástrojom filmového priemyslu.

Móda v skratke: Gracie Abrams je tvárou novej vône Chanel a Gap láka na The Hailey Jean

Chanel po šiestich rokoch pridáva do svojho portfólia Coco Mademoiselle nový parfum. Za jeho ambasádorku vymenoval speváčku Gracie Abrams. Modelka a podnikateľka Hailey Bieber sa pre zmenu stala tvárou novej kolekcie džínsov od Gap, The Hailey Jean. Jacquemus opäť spojil sily s Timberland, zatiaľ čo Sol de Janeiro vstupuje do pánskych vôní a Viktor & Rolf čaká na jeseň výstava v Miláne.

Demnovu iróniu strieda ľahkosť. Piccioli otvára novú éru Balenciaga couture

Nedávny týždeň haute couture pre sezónu jeseň/zima 2026 pripomenul atmosféru minuloročných jesenných fashion weekov, ktoré definovali ostro sledované dizajnérske debuty. Radosť z nových kreatívnych štartov sa však presunula do sféry vysokej módy. Kým nováčik Michael Stewart predstavil v Paríži to najlepšie od Standing Ground a Duran Lantink odhalil couture premiéru pre Jean Paul Gaultier, Pierpaola Piccioliho čakala výzva v podobe obrody Balenciaga.

Medzi nebom a zemou. Alta Moda od Dolce & Gabbana poctila sicílsku kultúru

Módny dom Dolce & Gabbana sa po 14 rokoch vrátil do kolísky svojej vysokej módy, kolekcie Alta Moda. Pod prísnym dohľadom Etny odhalil na Sicílii najnovšie haute couture návrhy, ktoré balansovali medzi nebom a zemou. Talianska značka čerpala inšpiráciu nielen z tamojšej kultúry a farbami nasýtenej botanickej záhrady, kde šou usporiadala, ale aj z myšlienky božstva a nezlomného uctievania.

Umelá inteligencia nie je budúcnosťou kreativity, ale krízou vkusu

Umelá inteligencia a diskurz okolo nej sa spočiatku točili hlavne okolo toho, či nahradí umelcov. Dnes je táto otázka oveľa zaujímavejšia. Čo ak výtvory AI zaplavia svet svojou priemernosťou? Nedávno totiž získali aj konkrétne pomenovanie, a to AI slop. Kým niektoré firmy veselo implementujú AI všade, kam sa len dá, iné sa búria. Predovšetkým tie kreatívne, ktorým ide doslova o živobytie.

V Paríži odštartoval haute couture week. Schiaparelli predstavil surrealizmus budúcnosti, Dior zmenil ikonickú siluetu

Prvý deň parížskeho haute couture fashion weeku priniesol hneď dve z najočakávanejších prehliadok. Kreatívny riaditeľ Schiaparelli Daniel Roseberry predstavil kolekciu The Abyss, ktorá prepája tradičné remeslo s futuristickými materiálmi. Jonathan Anderson zasa debutoval v haute couture pre módny dom Christian Dior kolekciou, ktorá reinterpretuje ikonický Bar suit prostredníctvom uvoľnených siluet.

Najnovší trend alebo nočná mora 2010s? Peplum top opäť nečakane funguje

Áno, vrátil sa zo záhrobia. Nie však preto, aby vás strašil hneď po tom, čo zavriete unavené viečka, ale aby vám dokázal, že si zaslúži svoj comeback. Peplum top dorazil na prehliadkové móla jarných kolekcií aj do ulíc a vytrvalo ukazuje, že svoj tieň z éry 2010s nechal dávno za sebou. Jeho nová verzia je o dosť prepracovanejšia a dômyselnejšia než kúsok, ktorý sme už dávno pochovali.

Sukňa alebo nohavice. Prečo potrebujeme rozlišovať oblečenie podľa genderu?

Pánska prehliadka pre SS27 z dielne Simone Rocha sa stala jednou z najdiskutovanejších tém tohtoročného módneho veľtrhu Pitti Uomo vo Florencii. Kým kritici vyzdvihovali jej emocionálnu hĺbku, precízne krajčírstvo a osobný príbeh, na sociálnych sieťach sa znovu rozhorela známa debata o gendere. Je to ešte pánska móda? A čo vlastne v súčasnosti definuje maskulinitu?

Nákupný zoznam na júl: Všetko, čo potrebujete k dokonalej letnej ľahkosti bytia

Júl je tu so svojimi dlhými slnečnými dňami, teplými večermi a typickou letnou ľahkosťou, kedy sa tempo spomaľuje a aj obyčajné chvíle majú zrazu príjemnejšiu atmosféru. Myšlienky sa obracajú k dovolenke, kufre sa plnia a spolu s tým prichádza aj nová vlna beauty a fashion noviniek, ktoré dokonale vystihujú náladu sezóny. Ranné rituály spríjemní sladké mydlo Milk Bar od Flamingo Estate, zatiaľ čo prechádzky pri mori si žiadajú vzdušné šaty Abril Dress od Silvie Tcherassi. A v horúcich dňoch dodá pokožke hydratáciu aj lesk olej Lux Unfiltered.

Populárna kniha má filmovú adaptáciu. O priazeň divákov zabojuje Klara and the Sun

Prekročenie pomyselnej hranice medzi knihou a filmom môže byť často ošemetné. Nie je výnimkou, že mnohé nádejné projekty skončili kvôli nespokojnosti fanúšikov v hlbokom zapadnutí. Rovnakému osudu sa bude teraz snažiť vyhnúť adaptácia bestselleru Klara and the Sun. V jej prospech hovorí nielen hviezdne obsadenie na čele s talentovanou Jennou Ortegovou, ale aj už teraz úspešný trailer.

Móda v skratke: Chanel kúpil Charvet a život Giorgia Armaniho zachytí nový film

Módny dom Balmain síce vynechá blížiaci sa Parížsky týždeň haute couture, láka však na prvú kampaň z dielne Antonina Trona. Značka Dsquared2 vymenovala za nového ambasadora futbalistu Fermína Lópeza, zatiaľ čo Valentino Beauty víta vo svojich radoch Dakotu Johnson a Alexandra Skarsgårda. Chanel odkúpil výrobcu košieľ Charvet a nový film vzdá hold zosnulému návrhárovi Giorgiovi Armanimu.

Clavicular na Parížskom fashion weeku. Ako hlboko môže klesnúť svet módy?

Móda vždy rada koketovala s kontroverziou. Napríklad tvorba návrhára Johna Galliana či práca Demnu pre Balenciagu bola provokáciou úplne typická. Lenže existuje rozdiel medzi poburovaním, ktoré otvára spoločenskú debatu, a tým, čo iba živí algoritmy sociálnych sietí. Pozvanie looksmaxxing influencera Claviculara na Parížsky fashion week patrí, bohužiaľ, do druhej kategórie.

Prázdniny nasýtené módou. Ako vyzerá tohtoročný letný kalendár fashion weekov?

Spolu s prvými prázdninovými dňami nastupuje aj letná vlna svetových fashion weekov. Po sérii pánskych týždňov módy, ktoré museli prekonávať rekordné teploty naprieč Európou, dorazila móda do Berlína. Metropola následne odovzdá pomyselnú štafetu späť Parížu, ktorý tentoraz odhalí očakávaný haute couture. August rozžiari prehliadky v minimalistickej Kodani, zatiaľ čo koniec leta posvätí New York.

Mokrý look s klimatizáciou. Rick Owens a Adidas si podmanili pánsky fashion week

Kalifornský rodák Rick Owens je vo svete módy neprehliadnuteľný. Za tri desaťročia tvorby nevedomky vytvoril svoju vlastnú kultúru, takmer alternatívnu galaxiu vo svete módy. Jeho najnovšia kolekcia, ktorú v spolupráci so značkou Adidas predstavil na Parížskom týždni módy, je preto presne taká legendárna, ako by sa od neho dalo očakávať. Do prehliadky pod prúdom fontán totiž zaradil nafukovacie kúsky, ktoré majú predstavovať nositeľnú klimatizáciu. Návrhár tak opäť posúva hranice medzi módou, technológiou a spoločenským postojom.

Jacquemus sa vrátil ku svojim koreňom. Na Korzike predstavil kolekciu plnú stredomorskej radosti

Dizajnér Simon Porte Jacquemus sa pre svoju najnovšiu prehliadku rozhodol opustiť Paríž. Novú ready-to-wear kolekciu s názvom Le Bonheur (Šťastie) predstavil na Korzike pri majáku Phare de la Pietra. Vysoko nad nekonečnou modrou Tyrhénskeho mora prezentoval jednu zo svojich najpôsobivejších kolekcií posledných rokov.

Gastro scéna s dušou umenia. Kde stretnete ikony londýnskej módy a hudby?

Všetky veľkomestá majú svoje ikonické gastro miesta. Adresy, o ktorých sa hovorí ďaleko za hranicami danej štvrte a ktoré si počas rokov vybudovali takmer kultový status. Nie sú pritom známe len vďaka špičkovému menu alebo unikátnemu interiéru, ale predovšetkým ľuďmi, ktorí do nich pravidelne mieria. Práve tu sa stretávajú osobnosti z módneho priemyslu, hudobníci, umelci aj ďalší tvorcovia, ktorí udávajú smer súčasných trendov. Londýn je domovom celého radu takýchto podnikov.

― Reklama ―

― Reklama ―