― Reklama ―

― Reklama ―

Dievča v džínsach, bielom tričku, s rozstrapatenými vlasmi, kávou v ruke a výrazom, že má na práci oveľa dôležitejšie veci než riešiť, čo si oblečie. Presne to bola tá vysnívaná cool girl. Dnes však už ani tento dokonale nedbalý vzhľad nie je taký, akým sa zdá. Za každým outfitom stoja hodiny vymýšľania, fittingu a stylingu.

Tiež vás vždy fascinovalo, s akou ľahkosťou sa niektoré hviezdy dokážu obliecť vo svojom voľnom čase? A čo vlastně robia? Fotografie z letísk, prechádzok so psom, nákupov alebo kaviarní predtým pôsobili ako vhľad do súkromia, kedy hviezda nie je hviezdou, ale obyčajným človekom v legínach a mikine. Z týchto nenútených momentov napokon vznikol celý kult off-duty štýlu. Celebrity nám ukazovali, ako vyzerať dobre, aj keď sa práve nikam nechystáme. Lenže čo ak sa chystáme vždy?

Celebrita predsa stylistu na obyčajnú cestu po kávu nepotrebuje. Alebo áno?

V júli sa v médiách objavila informácia, že Dani Michelle, teda stylistka Hailey Bieber, svoju klientku neoblieka len na veľkolepé červené koberce, ale každý deň. Starostlivo vybraný styling sa má týkať predovšetkým ikonických „coffee runs“, teda dní, keď si influencerka ide len tak po kávu a niekto ju pri tom „náhodou“ odfotí. Sú to presne tie fotky, ktoré následne vidíte v módnych časopisoch v rubrike „inšpirácia na každý deň“.

Zdroj: Profimedia, AP

Celebrity stylistu, samozrejme, potrebujú. Oblečenie je súčasťou ich práce, značky, imidžu a biznisu. Lenže sme si zvykli, že stylistovi pripisujeme zásluhy za večerné róby, prehliadky, premiéry alebo Met Gala. Nie za cestu po kávu, do supermarketu alebo na benzínku. Práve tento casual look je pritom dnes často tým najviac premysleným outfitom.

Hailey Bieber je napokon perfektným príkladom. Jej štýl stojí na estetike, ktorá má pôsobiť maximálne nenútene. Najčastejšie nosí široké džínsy, oversized saká a kožené bundy, šiltovky, jednoduché topy, slnečné okuliare, baleríny alebo tenisky. Všetko vyzerá, akoby si to obliekla bez premýšľania, preto to tak dobre funguje. Lenže čím viac sa na tento fenomén pozeráme, tým menej „effortless“ v skutočnosti je.

Koniec cool girl. Každodennosť celebrít je verejná, ako vždy ide len o obsah

Pôvodná predstava cool girl pritom bola oveľa širšia než tá, ktorú používame dnes. Išlo o kultúrny konštrukt ženy, ktorá je atraktívna, ale zároveň nenáročná, zábavná, bezproblémová a hlavne pôsobí, že sa o nič príliš nesnaží. Koncept bol napokon presne pomenovaný už v románe Stratené dievča (Gone Girl) od Gillian Flynn. Cool girl má byť podľa tejto spisovateľky krásna, sexy, vtipná a zároveň v pohode. Nemala by byť príliš náročná, príliš emotívna ani by sa nemala príliš okato usilovať o vlastnú atraktivitu. Historicky medzi cool girls patrila napríklad Jennifer Aniston v 90. rokoch, princezná Diana či Kate Moss. Dnes by sme k nim mohli zaradiť Hailey Bieber alebo Zoey Kravitz.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Hannah Connolly (@han_aux_raisins)

Sociálne siete tento princíp obrátili naruby. Dnes už nestačí byť cool. Každý nákup, každá cesta na pilates, každá káva a každé venčenie psa sa môžu premeniť na obsah hodiaci sa na sociálne siete. Niet sa preto čo čudovať, že celebrity svoje bežné outfity plánujú dopredu. Ich každodennosť je totiž verejná. Tým však mizí jeden z najpríťažlivejších prvkov street stylu celebrít, a tým je pocit, že sme zahliadli niečo skutočné. Že sme na okamih videli človeka, ktorý sa nestihol pripraviť, no napriek tomu vyzerá istým spôsobom cool, a to práve preto, že je sám sebou.

Mýtus verzus realita. Nenechajte sa pomýliť, estetika sa dá kúpiť ako čokoľvek iné

Áno, cool girl bola od začiatku skôr mýtus než realita, pretože musela spĺňať strašne veľa podmienok. Mala byť krásna, ale nemala dávať príliš najavo, že sa o svoj vzhľad stará. Mala byť schopná, ale nie zastrašujúca (voči mužom, samozrejme). Mala byť sebavedomá, ale nie hlučná. Napriek tomu je jej pomyselný odchod ukazovateľom toho, ako sa premieňajú kultúrne významy. Cool už nie je spájané s konkrétnym typom ženy či jej osobnosťou, ale čisto so vzhľadom.

@ashi.branding Saw this video about how Hailey Bieber’s stylist highly curates Hailey’s coffee-run looks, and it made me realise that the internet has killed the “cool girl”. Sociologist Erving Goffman spent his career proving something uncomfortable: there’s no such thing as „being yourself.“ All identities are performances, so the ones that read as authentic, is where the effort stays hidden. And in the 90s, the cool girl was aspirational because she was genuinely inaccessible. Think: Kate Moss. The appeal wasn’t actually in her aesthetic, but the visible distance between “us” and her. Today, the cool girl is a purchasable template: trend reports on chic hobbies and people curating imperfection through grainy photo-dumps. Even brands like Rhode, Miu Miu, 818 and The Row are selling proximity to “cool”. It’s proof that the most powerful status signals are always the ones that can’t be reproduced at scale. #culture #coolgirl #haileybieber #status #branding ♬ original sound – Ashi | Brand Strategy

Cool girl v poslednom čase nahradila cool girl estetika, v ktorej už nejde o osobnosť, ale čisto o vizuálny jazyk. O konkrétne džínsy, kabelku, okuliare, účes, kávu alebo matchu z tej najviac trendy kaviarne. Cool sa dá jednoducho kúpiť, nastylovať a následne reprodukovať. A ak ste celebrita, môžete si na to niekoho rovno najať.

Zdroje: Autorský článok

Autor článku:

Cool girl zmizla. Celebrity už majú stylistu aj na bežné dni v meste

― Reklama ―

Dievča v džínsach, bielom tričku, s rozstrapatenými vlasmi, kávou v ruke a výrazom, že má na práci oveľa dôležitejšie veci než riešiť, čo si oblečie. Presne to bola tá vysnívaná cool girl. Dnes však už ani tento dokonale nedbalý vzhľad nie je taký, akým sa zdá. Za každým outfitom stoja hodiny vymýšľania, fittingu a stylingu.

Tiež vás vždy fascinovalo, s akou ľahkosťou sa niektoré hviezdy dokážu obliecť vo svojom voľnom čase? A čo vlastně robia? Fotografie z letísk, prechádzok so psom, nákupov alebo kaviarní predtým pôsobili ako vhľad do súkromia, kedy hviezda nie je hviezdou, ale obyčajným človekom v legínach a mikine. Z týchto nenútených momentov napokon vznikol celý kult off-duty štýlu. Celebrity nám ukazovali, ako vyzerať dobre, aj keď sa práve nikam nechystáme. Lenže čo ak sa chystáme vždy?

Celebrita predsa stylistu na obyčajnú cestu po kávu nepotrebuje. Alebo áno?

V júli sa v médiách objavila informácia, že Dani Michelle, teda stylistka Hailey Bieber, svoju klientku neoblieka len na veľkolepé červené koberce, ale každý deň. Starostlivo vybraný styling sa má týkať predovšetkým ikonických „coffee runs“, teda dní, keď si influencerka ide len tak po kávu a niekto ju pri tom „náhodou“ odfotí. Sú to presne tie fotky, ktoré následne vidíte v módnych časopisoch v rubrike „inšpirácia na každý deň“.

Zdroj: Profimedia, AP

Celebrity stylistu, samozrejme, potrebujú. Oblečenie je súčasťou ich práce, značky, imidžu a biznisu. Lenže sme si zvykli, že stylistovi pripisujeme zásluhy za večerné róby, prehliadky, premiéry alebo Met Gala. Nie za cestu po kávu, do supermarketu alebo na benzínku. Práve tento casual look je pritom dnes často tým najviac premysleným outfitom.

Hailey Bieber je napokon perfektným príkladom. Jej štýl stojí na estetike, ktorá má pôsobiť maximálne nenútene. Najčastejšie nosí široké džínsy, oversized saká a kožené bundy, šiltovky, jednoduché topy, slnečné okuliare, baleríny alebo tenisky. Všetko vyzerá, akoby si to obliekla bez premýšľania, preto to tak dobre funguje. Lenže čím viac sa na tento fenomén pozeráme, tým menej „effortless“ v skutočnosti je.

Koniec cool girl. Každodennosť celebrít je verejná, ako vždy ide len o obsah

Pôvodná predstava cool girl pritom bola oveľa širšia než tá, ktorú používame dnes. Išlo o kultúrny konštrukt ženy, ktorá je atraktívna, ale zároveň nenáročná, zábavná, bezproblémová a hlavne pôsobí, že sa o nič príliš nesnaží. Koncept bol napokon presne pomenovaný už v románe Stratené dievča (Gone Girl) od Gillian Flynn. Cool girl má byť podľa tejto spisovateľky krásna, sexy, vtipná a zároveň v pohode. Nemala by byť príliš náročná, príliš emotívna ani by sa nemala príliš okato usilovať o vlastnú atraktivitu. Historicky medzi cool girls patrila napríklad Jennifer Aniston v 90. rokoch, princezná Diana či Kate Moss. Dnes by sme k nim mohli zaradiť Hailey Bieber alebo Zoey Kravitz.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Hannah Connolly (@han_aux_raisins)

Sociálne siete tento princíp obrátili naruby. Dnes už nestačí byť cool. Každý nákup, každá cesta na pilates, každá káva a každé venčenie psa sa môžu premeniť na obsah hodiaci sa na sociálne siete. Niet sa preto čo čudovať, že celebrity svoje bežné outfity plánujú dopredu. Ich každodennosť je totiž verejná. Tým však mizí jeden z najpríťažlivejších prvkov street stylu celebrít, a tým je pocit, že sme zahliadli niečo skutočné. Že sme na okamih videli človeka, ktorý sa nestihol pripraviť, no napriek tomu vyzerá istým spôsobom cool, a to práve preto, že je sám sebou.

Mýtus verzus realita. Nenechajte sa pomýliť, estetika sa dá kúpiť ako čokoľvek iné

Áno, cool girl bola od začiatku skôr mýtus než realita, pretože musela spĺňať strašne veľa podmienok. Mala byť krásna, ale nemala dávať príliš najavo, že sa o svoj vzhľad stará. Mala byť schopná, ale nie zastrašujúca (voči mužom, samozrejme). Mala byť sebavedomá, ale nie hlučná. Napriek tomu je jej pomyselný odchod ukazovateľom toho, ako sa premieňajú kultúrne významy. Cool už nie je spájané s konkrétnym typom ženy či jej osobnosťou, ale čisto so vzhľadom.

@ashi.branding Saw this video about how Hailey Bieber’s stylist highly curates Hailey’s coffee-run looks, and it made me realise that the internet has killed the “cool girl”. Sociologist Erving Goffman spent his career proving something uncomfortable: there’s no such thing as „being yourself.“ All identities are performances, so the ones that read as authentic, is where the effort stays hidden. And in the 90s, the cool girl was aspirational because she was genuinely inaccessible. Think: Kate Moss. The appeal wasn’t actually in her aesthetic, but the visible distance between “us” and her. Today, the cool girl is a purchasable template: trend reports on chic hobbies and people curating imperfection through grainy photo-dumps. Even brands like Rhode, Miu Miu, 818 and The Row are selling proximity to “cool”. It’s proof that the most powerful status signals are always the ones that can’t be reproduced at scale. #culture #coolgirl #haileybieber #status #branding ♬ original sound – Ashi | Brand Strategy

Cool girl v poslednom čase nahradila cool girl estetika, v ktorej už nejde o osobnosť, ale čisto o vizuálny jazyk. O konkrétne džínsy, kabelku, okuliare, účes, kávu alebo matchu z tej najviac trendy kaviarne. Cool sa dá jednoducho kúpiť, nastylovať a následne reprodukovať. A ak ste celebrita, môžete si na to niekoho rovno najať.

Zdroje: Autorský článok

― Reklama ―

Outsideri, ktorí reformujú mainstream. Rick Owens a Michèle Lamy sú o krok vpred

Ikonický dizajnér Rick Owens a charizmatická umelkyňa Michèle Lamy tvoria neprehliadnuteľnú dvojicu. Spoznali sa už v 80. rokoch, dnes v spoločnom holdingu Owenscorp budujú vlastný módny svet mimo diktátu konvencií a trendov. Ten v sebe ukrýva klubovú kultúru, avantgardu, moderné technológie i čosi také podmanivé, že z ich práce nemožno spustiť zrak. Ako táto scéna vôbec vznikla?

Postaviť sa budúcnosti čelom. Louis Vuitton SS27 vnáša do zajtrajškov ľahkosť

Očakávané finále Parížskeho týždňa módy a zároveň mesiac trvajúceho módneho maratónu sa v utorok zabezpečil Louis Vuitton. Nicolas Ghesquière posunul svoju lásku k futurizmu na novú úroveň. Nad mólom nechal vznášať lietajúce autá a návrhom pre SS27 daroval ľahkosť v podobe vzdušných materiálov, nepoddajných volánov a mini kabeliek. Budúcnosti sa nevyhýba, stavia sa jej čelom.

Šperk ako architektúra. Shaun Leane pretvára chladný kov na novú značku

Šperk presahujúci obyčajnú ozdobu. Presne na tomto princípe stojí tvorba Shauna Leanea, britského šperkára a dlhoročného spolupracovníka značky Alexander McQueen. V 90. rokoch sa podieľal na vzniku jej ikonických návrhov, teraz však otvára ďalšiu kapitolu svojej vlastnej, jedinečnej tvorby. Okrem rovnomennej značky Shaun Leane totiž rozvíja aj nový label s názvom 12, ktorý prepája tradičné remeslo, experiment a veľmi limitovanú výrobu.

Módna rekapitulácia z Paríža. Očakávajte sukne, návrat ku Coco aj Gaultierove rolničky

Parížsky fashion week sa blíži ku koncu. Pozrite si, čo ponúkajú najznámejšie módne domy. Návrhár Matthieu Blazy hľadá spôsob, ako prepojiť odkaz Gabrielle Chanel s potrebami súčasných žien. Miu Miu stavia na jednoduchých, ľahko čitateľných prvkoch a povyšuje športové oblečenie do elegantného šatníka. Alessandro Michele vo Valentinu naďalej hľadá spôsob, ako prepojiť svoj eklektický rukopis s dedičstvom talianskeho domu. Duran Lantink v Jean Paul Gaultier dokazuje, že aj v čase, keď móda často podlieha komerčnej opatrnosti, je v nej stále priestor na humor, provokáciu a experiment.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Topánky do dažďa bez dažďa, jaštery na topánkach a slim tenisky. Trendy jesene, ktoré sa vracajú.

Niektoré trendy prídu a za pár mesiacov zmiznú. Iné sa vracajú s takou istotou, že sa nedajú prehliadnuť. Trendy jesene 2026 patria známym siluetám v novom podaní. Hunter boots znova získavajú status módneho hitu, slim tenisky striedajú robustné chunky modely a jašteria textúra sa stáva alternatívou k leopardiemu vzoru.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

Ležérna nedokonalosť diktuje trendy. Ovládla beauty looky v New Yorku aj Londýne

Krása, ktorá nie je príliš zviazaná pravidlami, no napriek tomu zostáva pôsobivá. Aj tak by sa dali opísať beauty trendy, ktoré dominovali na prehliadkových mólach v New Yorku a Londýne. Maratón fashion weekov síce ešte nie je na konci, už teraz je však jasné, čo bude formovať jar a leto 2027. Od nostalgicky krepovaných vlasov cez uvoľnené uzly až po viečka s efektom lesku na pery – rozhodne bude z čoho vyberať.

Made in Italy, alebo AI? Roboti na prehliadke Vogue World zatienili remeslo

Show z dielne globálne známeho módneho magazínu s názvom Vogue World tento rok vzbudila väčší ohlas než zvyčajne. Téma Made in Italy s dôrazom na remeselnosť odevného priemyslu bola reprezentovaná trochu zvláštne. Popri haute couture, ikonických vintage kúskoch, talianskom remesle a hviezdach svetového formátu sa na runway dostali štyria humanoidní roboti. Medzi hlavných sponzorov podujatia totiž patrili spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Prehliadka tak pôsobila menej ako premyslená debata o budúcnosti módy a viac ako ukážka toho, ako rýchlo sa technologické firmy stávajú súčasťou jej financovania.

Je originalita mŕtva? Štyri značky vydali zároveň takmer identický produkt

Masky na oči, pri ktorých už nebudete musieť riešiť klasické problémy. Ich roztrhnutie, neustále padanie z tváre alebo otravné jednorazové obaly. Taká bola myšlienka za inovatívnym dizajnom balenia, ktorý je vo svete kórejskej kozmetiky známy ako „grinder“. Lenže namiesto originálneho nápadu prišlo humorné fiasko. Takmer rovnaký produkt uviedli v rovnakom čase hneď štyri známe značky.

Miesto chladného obchodu záhradný chrám. House of Dior v Miláne staví na emócie

Po Pekingu prichádza koncept House of Dior aj do Milána. Francúzsky módny dom otvoril svoje nové pôsobisko na prestížnej ulici Via Monte Napoleone a potvrdzuje tým smer, ktorým sa v posledných rokoch vydáva. Luxus sa totiž dnes čoraz menej odohráva iba na prehliadkovom móle. Čoraz dôležitejší je svet, ktorý okolo neho značka dokáže vytvoriť. Práve doňho Dior svojich zákazníkov pozýva. Jeho butiky sa menia na miesta, kde sa móda stretáva s umením, dizajnom a kultúrou.

Miláno vás nenechá vydýchnuť. Prehliadky pre SS27 sú v plnom prúde.

Septembrový maratón týždňov módy pokračuje a Miláno tak po New Yorku a Londýne ukazuje, čo má ešte v rukáve. Po úspešnej prehliadke z dielne Prada, ktorá tamojší fashion week v utorok odštartovala, prišlo na rad množstvo ďalších módnych domov. Za pozornosť stoja okrem iného kolekcie pre SS27 od mien, ako je Roberto Cavalli, MM6 Maison Margiela, Marni, Max Mara alebo napríklad Alberta Ferretti.

Askézu strieda zmyselnosť. Show Fendi SS27 prepisuje vzťah medzi telom a odevom

Maria Grazia Chiuri vo svojej len druhej ready-to-wear kolekcii pre Fendi obrátila list. Po svojom debute, ktorý oslovil precíznosťou, no prekvapil tvrdohlavou askézou, ponúkla zmyselnú kolekciu. Pri tvorbe kolekcie SS27 čerpala inšpiráciu hneď z niekoľkých zdrojov, ktoré skúmali ľudské vzťahy, napätie a reflexiu. Práve tenzia medzi telom a odevom sa pre návrhárku stala ústrednou témou.

Viete, odkiaľ pochádza vaša vlna? PETA narušila fashion week v New Yorku aj v Londýne

Fashion week je sám o sebe dokonale kontrolovaným svetom. Návrhári často rozhodujú o lokácii, hudbe, modelkách, miestach v prvom rade aj o tom, ako budú vyzerať fotografie, ktoré v priebehu niekoľkých minút zaplavia sociálne siete. Minulý týždeň sme zistili, že aj takto dôkladne premyslené podujatie sa môže v priebehu pár sekúnd rozpadnúť. V New Yorku a v Londýne narušili aktivisti organizácie PETA prehliadky COS a H&M protestom za ukončenie používania vlny. Situácia zašla ešte ďalej vo chvíli, keď sa teraz už bývalý šéf Council of Fashion Designers of America Steven Kolb proti aktivistom fyzicky postavil.

― Reklama ―

― Reklama ―