― Reklama ―

― Reklama ―

Gucci vo Florencii opäť otvára brány Palazzo Gucci v historickom paláci Palazzo della Mercanzia ako priestor prístupný verejnosti s výstavou Gucci Storia, ktorá vznikla pod vedením kultového návrhára Demny. Priestor, ktorý v minulosti niesol rukopis jeho predchodcov, sa mení na mnohovrstevnatú inštaláciu, ktorá spája históriu so súčasnou tvorbou Gucci. Návštevník prechádza dvoma poschodiami usporiadanými ako výstavná trasa, kde sa stretávajú kľúčové momenty značky, ikonické produkty aj súčasné kampane. Otvorenie prichádza v čase, keď Gucci hľadá nový impulz a snaží sa znovu uchopiť svoju vlastnú identitu.

Palazzo Gucci prešiel počas poslednej dekády niekoľkými premenami a každá z nich niesla rukopis inej éry. Bývalá kreatívna riaditeľka Frida Giannini tu v roku 2011 otvorila prvý múzejný priestor Gucci, jej nástupca Alessandro Michele ho neskôr pretvoril na slávnu Gucci Garden a Demna teraz prichádza s novou verziou, ktorá funguje ako otvorená výstava mapujúca vývoj značky. Súčasťou paláca zostávajú aj butik, reštaurácia Gucci Osteria da Massimo Bottura a neďaleký bar Gucci Giardino.

Od tapisérií po archív a výrobu. Gucci rozpráva svoj príbeh naprieč poschodiami paláca

Prvá zastávka nesie názov The Thread of Time a patrí medzi najpodstatnejšie momenty celej trasy. Steny pokrývajú monumentálne tapisérie Gucci Memoria, ktoré boli po prvýkrát predstavené počas nedávneho Milan Design Weeku. Práve na nich sa odohráva celá vizuálna kronika značky, ktorú návštevník vníma ako jeden veľký obraz. Kreatívni riaditelia sú na tapisériách priamo zobrazení v rôznych scénach a situáciách, ktoré odkazujú na ich éry. Tom Ford napríklad prostredníctvom Madonny v svetlo modrej hodvábnej blúzke z MTV Video Music Awards 1995, zatiaľ čo Alessandro Michele sedí na koni a Demna kľačí pri modeli s herným kreslom v pozadí.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal GUCCI (@gucci)

Druhá časť výstavy pracuje s archívom oveľa menej uhladeným spôsobom, než je pri módnych expozíciách zvykom. Sekcia La Galleria pripomína portrétnu sieň a predstavuje sériu La Famiglia, teda aktuálnu kolekciu Gucci zachytenú fotografkou Catherine Opie. Ďalej výstavná trasa pokračuje priestorom inšpirovaným Palazzo Settimanni, teda skutočným archívom značky, kde sa vedľa seba objavujú archívne tenisové tašky, holiace súpravy, fondue servis alebo chlpaté ležovisko pre psa.

Zdroj: Gucci

Sekcia The Manufacture sa potom zameriava na samotný proces vzniku produktov Gucci, od tradičného remesla až po súčasné technologické postupy. Vedľa seba sa objavujú ikonické modely ako Bamboo 1947, Jackie 1961 alebo mokasíny Horsebit 1953 spolu s výrobnými procesmi, ktoré odhaľujú, ako tieto produkty vznikajú. Pozornosť sa tak presúva od výsledného dizajnu k práci, ktorá za modelmi stojí. Práve tento dôraz dáva zmysel aj v širšom kontexte značky. Gucci sa v poslednej dobe viac opiera o svoje ikonické doplnky, ktoré tvoria stabilný základ predaja v čase slabších obratov a hľadania jasnejšej stratégie. Kabelky, mokasíny aj bambusová rukoväť tu preto nepôsobia len ako dizajnové prvky, ale ako kľúčové body, na ktorých značka stavia svoju súčasnú víziu.

Zdroj: Reuters | Demna

Na druhom poschodí sa príbeh láme a stráca jasnú chronológiu. Miestnosť The Matter rozprestiera históriu ready-to-wear do priestoru prostredníctvom zavesených siluet, ktoré visia medzi sebou bez časového poradia. The Room of Truth naopak vťahuje do intímnejšej roviny, kde sa miešajú rodinné príbehy zakladateľov, dlhodobé spory vnútri rodiny Gucci aj dramatické momenty spojené s jej rozpadom, o ktorých značka bežne nehovorí. Celý priestor tak nepôsobí ako klasická retrospektívna výstava, ale skôr ako otvorená inštalácia, ktorú si návštevník interpretuje po svojom. A môže ju zakončiť návštevou butiku alebo reštaurácie.

Zdroje: WWD, The Impression, NSS Magazine

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Palazzo Gucci sa znovu otvára. Novú podobu mu dáva kreatívny riaditeľ Demna

― Reklama ―

Gucci vo Florencii opäť otvára brány Palazzo Gucci v historickom paláci Palazzo della Mercanzia ako priestor prístupný verejnosti s výstavou Gucci Storia, ktorá vznikla pod vedením kultového návrhára Demny. Priestor, ktorý v minulosti niesol rukopis jeho predchodcov, sa mení na mnohovrstevnatú inštaláciu, ktorá spája históriu so súčasnou tvorbou Gucci. Návštevník prechádza dvoma poschodiami usporiadanými ako výstavná trasa, kde sa stretávajú kľúčové momenty značky, ikonické produkty aj súčasné kampane. Otvorenie prichádza v čase, keď Gucci hľadá nový impulz a snaží sa znovu uchopiť svoju vlastnú identitu.

Palazzo Gucci prešiel počas poslednej dekády niekoľkými premenami a každá z nich niesla rukopis inej éry. Bývalá kreatívna riaditeľka Frida Giannini tu v roku 2011 otvorila prvý múzejný priestor Gucci, jej nástupca Alessandro Michele ho neskôr pretvoril na slávnu Gucci Garden a Demna teraz prichádza s novou verziou, ktorá funguje ako otvorená výstava mapujúca vývoj značky. Súčasťou paláca zostávajú aj butik, reštaurácia Gucci Osteria da Massimo Bottura a neďaleký bar Gucci Giardino.

Od tapisérií po archív a výrobu. Gucci rozpráva svoj príbeh naprieč poschodiami paláca

Prvá zastávka nesie názov The Thread of Time a patrí medzi najpodstatnejšie momenty celej trasy. Steny pokrývajú monumentálne tapisérie Gucci Memoria, ktoré boli po prvýkrát predstavené počas nedávneho Milan Design Weeku. Práve na nich sa odohráva celá vizuálna kronika značky, ktorú návštevník vníma ako jeden veľký obraz. Kreatívni riaditelia sú na tapisériách priamo zobrazení v rôznych scénach a situáciách, ktoré odkazujú na ich éry. Tom Ford napríklad prostredníctvom Madonny v svetlo modrej hodvábnej blúzke z MTV Video Music Awards 1995, zatiaľ čo Alessandro Michele sedí na koni a Demna kľačí pri modeli s herným kreslom v pozadí.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal GUCCI (@gucci)

Druhá časť výstavy pracuje s archívom oveľa menej uhladeným spôsobom, než je pri módnych expozíciách zvykom. Sekcia La Galleria pripomína portrétnu sieň a predstavuje sériu La Famiglia, teda aktuálnu kolekciu Gucci zachytenú fotografkou Catherine Opie. Ďalej výstavná trasa pokračuje priestorom inšpirovaným Palazzo Settimanni, teda skutočným archívom značky, kde sa vedľa seba objavujú archívne tenisové tašky, holiace súpravy, fondue servis alebo chlpaté ležovisko pre psa.

Zdroj: Gucci

Sekcia The Manufacture sa potom zameriava na samotný proces vzniku produktov Gucci, od tradičného remesla až po súčasné technologické postupy. Vedľa seba sa objavujú ikonické modely ako Bamboo 1947, Jackie 1961 alebo mokasíny Horsebit 1953 spolu s výrobnými procesmi, ktoré odhaľujú, ako tieto produkty vznikajú. Pozornosť sa tak presúva od výsledného dizajnu k práci, ktorá za modelmi stojí. Práve tento dôraz dáva zmysel aj v širšom kontexte značky. Gucci sa v poslednej dobe viac opiera o svoje ikonické doplnky, ktoré tvoria stabilný základ predaja v čase slabších obratov a hľadania jasnejšej stratégie. Kabelky, mokasíny aj bambusová rukoväť tu preto nepôsobia len ako dizajnové prvky, ale ako kľúčové body, na ktorých značka stavia svoju súčasnú víziu.

Zdroj: Reuters | Demna

Na druhom poschodí sa príbeh láme a stráca jasnú chronológiu. Miestnosť The Matter rozprestiera históriu ready-to-wear do priestoru prostredníctvom zavesených siluet, ktoré visia medzi sebou bez časového poradia. The Room of Truth naopak vťahuje do intímnejšej roviny, kde sa miešajú rodinné príbehy zakladateľov, dlhodobé spory vnútri rodiny Gucci aj dramatické momenty spojené s jej rozpadom, o ktorých značka bežne nehovorí. Celý priestor tak nepôsobí ako klasická retrospektívna výstava, ale skôr ako otvorená inštalácia, ktorú si návštevník interpretuje po svojom. A môže ju zakončiť návštevou butiku alebo reštaurácie.

Zdroje: WWD, The Impression, NSS Magazine

― Reklama ―

Z ružového sveta do kyberpunku. Barbie sa mení na hrdinku budúcnosti

Barbie vstupuje do novej éry. Kórejsko-americká návrhárka Yoon Ahn v spolupráci so spoločnosťou Mattel prepisuje jej ikonickú podobu do jazyka súčasnej módy a prepája kyberpunk, anime, streetwear a futuristický dizajn. Výsledkom je postava, ktorá pôsobí skôr ako hrdinka z budúcnosti než klasická bábika. Na svoje dobrodružstvá pritom nie je sama, sprevádza ju robotický kocúr.

Móda v skratke: Skončil NYFW a Sandra Choi získa ocenenie za prácu pre Jimmy Choo

Newyorský týždeň módy sa skončil a zatiaľ čo potichu odovzdáva štafetu Londýnu, nám nezostáva nič iné, len spracovať všetko, čo nám ponúkol. Či už ide o dychberúcu prehliadku Caroliny Herrera, alebo agresívne správanie riaditeľa CFDA Stevena Kolba. Chanel medzitým víta jeseň a Mulberry vzdáva hold svojej kabelke Stevie. Sandra Choi získa v novembri ocenenie od BFC, a to za svoju prácu pre Jimmy Choo.

Cool girl zmizla. Celebrity už majú stylistu aj na bežné dni v meste

Dievča v džínsach, bielom tričku, s rozstrapatenými vlasmi, kávou v ruke a výrazom, že má na práci oveľa dôležitejšie veci než riešiť, čo si oblečie. Presne to bola tá vysnívaná cool girl. Dnes však už ani tento dokonale nedbalý vzhľad nie je taký, akým sa zdá. Za každým outfitom stoja hodiny vymýšľania, fittingu a stylingu.

Zomrel majster kostýmov. Bob Mackie obliekal Cher, Carol Burnett aj Dianu Ross

Vo veku 87 rokov zomrel americký módny a kostýmový návrhár Bob Mackie. Muž, ktorého meno sa stalo synonymom pre hollywoodsky glamour, flitre, perie, odhalené telo a extravagantné kostýmy, počas svojej viac ako šesť desaťročí dlhej kariéry obliekal okrem iného Cher, Dianu Ross, Carol Burnett, Barbru Streisand alebo Madonnu. Jeho práca však už dávno presiahla hranice kostýmu. Mackie pomohol vytvoriť vizuálnu identitu niektorých z najväčších hviezd popkultúry a zásadne ovplyvnil podobu módy na červenom koberci.

Nákupný zoznam na september: Pripravte svoju kozmetickú taštičku na jeseň

September je tu a vo vzduchu pomaly cítiť, že leto sa blíži ku koncu. Dni sú stále dlhé, slnko má ešte svoju silu a teplé večery nás lákajú von. Napriek tomu sa v rannom vzduchu občas objaví prvý náznak jesene. Toto obdobie na pomedzí dvoch sezón priam pozýva na osvieženie doterajšej beauty rutiny. Od starostlivosti o vlasy, ktoré čelia premenlivému počasiu, cez praktické doplnky na posledné letné cesty až po nové produkty, ktoré nám môžu spríjemniť každodenné rituály.

Julie Kegels vyhrala Cenu LVMH. Okrem finančnej odmeny získala aj ročný mentoring.

Návrhárka Julie Kegels získala tohtoročnú Cenu LVMH pre mladých módnych návrhárov. Porotu zaujala svojou osobitou interpretáciou ženskosti a schopnosťou pracovať s klasickými módnymi siluetami spôsobom, ktorý je experimentálny a nositeľný zároveň. Víťazka si z Paríža odnáša finančnú podporu vo výške 400-tisíc eur a ročný mentoring od expertov skupiny LVMH.

Dior stratil svoju prvú dámu. Ako sa Mathilde Favier zapísala do módnej histórie?

Niektorí z najvplyvnejších ľudí v módnom dianí zostávajú očiam verejnosti neznámi. Tvář Mathilde Favier nebývala na obálkach časopisov, napriek tomu práve ona rozhodovala o tom, ako bude vyzerať príbeh jednej z najvýznamnejších módnych značiek. Dlhoročná šéfka PR pre Dior zomrela nečakane v auguste tohto roku vo veku 57 rokov. Ako si ju svet módy zapamätal?

Zohrana Mamdaniho sleduje na Instagrame 12 miliónov ľudí. Starosta NYC rozumie sieťam

Čo majú spoločné politika, influencerstvo a riadenie jedného z najchaotickejších veľkomiest sveta? Pre Zohrana Mamdaniho je to len ďalší bežný utorok. Newyorský starosta totiž pochopil niečo, čo mnohým súčasným politikom stále uniká. Sociálne siete nie sú len digitálnou nástenkou na tlačové správy. Sú médiom, kde musíte vedieť rozprávať príbeh, baviť a predovšetkým pôsobiť ako normálny človek.

Móda konečne načúva pôvodným kultúram. Nový Zéland vie, ako na fashion week

Móda bola odjakživa silne prepojená s kultúrou a spoločnosťou, v ktorej vzniká. Pravidelne sa v nej odráža dobová nálada, pravidlá aj tabu a funguje preto ako samostatný komunikačný prostriedok. A New Zealand Fashion Week tento rok vyslal jasnú správu. Je na čase uvoľniť priestor komunitám, ktoré sme dlho prehliadali. Pôvodné kultúry už nie sú len obeťou politických bojov. Na móle tentokrát zažiarili indigenous tvorcovia nielen z Nového Zélandu, ale aj zo zvyšku sveta.

Odkryť novú perspektívu. Simone Rocha uvádza vlastnú verziu adidas Originals

Ballerina trend ešte zďaleka nie je na konci. Aspoň nie dovtedy, kým má slovo adidas Originals. Športový gigant v novej kampani láka na spoluprácu s írskou návrhárkou Simone Rocha, ktorú svetu prvýkrát odhalil už na jej runway show pre tohtoročnú jeseň a zimu. Dizajnérka však ikonické klasiky nepretvára, daruje im vlastnú, pre ňu tak typicky romantickú a dievčenskú perspektívu.

Vintage Dior aj líčidlá Marilyn Monroe. The Makeup Archive odkrýva príbeh krásy

Make-up pre nás možno znamená len pár minút pred zrkadlom, niektoré beauty produkty však ukrývajú príbeh, ktorý si zaslúži väčšiu pozornosť. Dôkazom je vizážistka Erin Parsons. Svoju zbierku vzácnej a vintage kozmetiky sa rozhodla sprístupniť verejnosti a vytvorila pre ňu online múzeum The Makeup Archive.

Móda v skratke: Kendall Jenner si obliekla Donnu Karan a Desigual predáva iróniu

Mesiac módy naberá na obrátkach a značky po letnom oddychu prichádzajú s novými kampaňami. Donna Karan naverbovala Kendall Jenner, zatiaľ čo Burberry sa spolieha na hviezdy, ako je FKA Twigs a Romeo Beckham. Desigual medzitým kritizuje AI pomocou dcéry Elona Muska a Jil Sander preniká hlboko do sveta abstrakcie. Značku Haus Labs najnovšie reprezentuje herečka Philippine Leroy-Beaulieu.

Calvin Klein ulovil ďalšiu hviezdu. Novú kampaň roztancovala Sadie Sink

S blížiacou sa jeseňou prichádza aj nová módna sezóna, ktorú viacero svetových značiek víta hviezdnymi kampaňami. Výnimkou nie je ani Calvin Klein, ktorý rozvíja sériu s názvom Feel the Fit. Po kanadskej speváčke Tate McRae obliekol do svojho ikonického denimu herečku Sadie Sink. Tá s prirodzenou nenútenosťou pripomína, aké to je, keď nosíme džínsy, ktoré nám skutočne sadnú.

Z nenápadného pomocníka do hlavnej roly. AI prenikla do základov módneho sveta

Umelá inteligencia sa vo svete módy zabývala rýchlejšie, než sme čakali. Z nástroja, ktorý mal meniť predovšetkým spôsob, akým pracujeme, sa stáva súčasť kultúry. Ovplyvňuje nielen kreativitu, ale aj dizajn a spôsob, akým (nielen) luxusné značky komunikujú so svojím publikom. AI už nie je len víziou vzdialenej budúcnosti, módny priemysel ju prijíma ako svoj nový jazyk.

John Galliano zrušil svoju retrospektívu v Met. Čelil kritike pre antisemitizmus

Plánovaná retrospektíva Johna Galliana v newyorskom Metropolitnom múzeu sa budúcu jar neuskutoční. Návrhár od projektu odstúpil po silnejúcej kritike spojenej s jeho antisemitskými výrokmi z roku 2011. Výstava mala byť jednou z hlavných udalostí Kostýmového inštitútu a súčasťou Met Gala.

Tasteslop je všade. Môžeme si skutočne kúpiť dobrý vkus?

Čo môžu mať spoločné Tabi od Maison Margiela, kufor Rimowa, wabi-sabi interiér alebo dokonale nedbalý outfit Jennifer Lawrence? Mnoho ľudí ich považuje za symboly dobrého vkusu. Niektoré kúsky sú vo svete módy také notoricky známe, že sa z nich stal nepísaný návod na „správny štýl“. Práve táto, často až globálna univerzálnosť však postupne vytláča individuálnu kreativitu. Vitajte vo svete tasteslopu, inak povedané estetiky, ktorá vyzerá správne, ale chýba jej názor.

― Reklama ―

― Reklama ―