― Reklama ―

― Reklama ―

Antverpy majú schopnosť pôsobiť nenápadne, a pritom zásadným spôsobom. Mesto, ktoré na prvý pohľad nepôsobí ako módne centrum, ukrýva jeden z najdôležitejších príbehov súčasnej módy. Múzeum MoMu Antwerp ho teraz odhaľuje v plnej šírke. Výstava venovaná Antverpskej šestke prichádza presne 40 rokov od momentu, keď sa šesť mladých dizajnérov rozhodlo ukázať svetu, čo znamená európska móda.

Výstava Antwerp Six v múzeu MoMu po prvýkrát spája prácu šiestich dizajnérov, ktorí spolu študovali a začínali kariéru, no napriek tomu si každý vybudoval vlastnú cestu naprieč módnym spektrom. Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dirk Bikkembergs, Dirk Van Saene a Marina Yee tak konečne, 40 rokov po svojom „vzniknutí“, dostávajú spoločný priestor, ktorý ukazuje ich obrovský vplyv v celej šírke.

Zdroj: MoMu Museum | šestica dizajnérov, Dirk Van Saene – Autumn-Winter 1989-90

Príbeh, ktorý napísali samy Antverpy. Šestica netušila, ako veľmi ovplyvní svet módy

Príbeh sa začína na Kráľovskej akadémii výtvarných umení v Antverpách na začiatku 80. rokov. Šesť absolventov s odlišným rukopisom, spoločnou energiou a cieľom presadiť sa mimo belgického kontextu. V roku 1986 si prenajali dodávku, naložili svoje kolekcie a vyrazili na londýnsku British Designer Show. Priestor, ktorý dostali, sa nachádzal na najvyššom poschodí, mimo hlavného prúdu návštevníkov. Riešenie prišlo okamžite. Plagáty, letáky, priama komunikácia. Výsledok sa prejavil takmer okamžite. Objednávky z Barneys New York a pozornosť britských médií, ktoré skupinu nazvali Antwerp Six. Názov vznikol skôr z potreby ako z plánu, ale jeho význam pretrváva dodnes, hoci sa samotní dizajnéri takto nikdy nenazvali.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal STIJL Brussels (@stijlbrussels)

Každý z dizajnérov prináša iný pohľad. Ann Demeulemeester rozvíja temnú poetiku, ktorá pracuje s emóciami a grungeovou scénou. Dries Van Noten stavia na farbe, vrstvení a hlbokej znalosti textilu. Walter Van Beirendonck zase vnáša do módy politiku, humor a vizuálnu provokáciu. Dirk Bikkembergs spája odev so športom a fyzickým výkonom. A Dirk Van Saene posúva hranice medzi modernou víziou a tradíciou, zatiaľ čo Marina Yee pracovala s recykláciou dávno predtým, než sa udržateľnosť stala globálnou témou. Spoločný menovateľ leží inde než len v estetike. Každý z nich chápe módu ako vlastný komplexný svet, ktorý zahŕňa prezentáciu, komunikáciu aj vycibrenú identitu značky.

Zdroj: MoMu Museum | Ann Demeulemeester, jar-leto 1990, Marina Yee, jar-leto 1988

Výstava ponúka retrospektívu i budúce posolstvo. Antwerp Six prichádza po 40 rokoch

Výstava v MoMu Antwerp naplno pracuje s rôznymi kontrastmi. Ponúka približne 80 siluét, archívne materiály, osobné predmety aj videoinštalácie. Kurátorský tím na čele s Kaat Debo a Geertom Brulootom vytvára obraz, ktorý spája jednotlivé kariéry do širšieho kontextu. Kto by vnímal novú expozíciu ako nostalgiu, mýlil by sa. Výstava funguje ako štúdia momentu, keď sa malá skupina dizajnérov stáva katalyzátorom zmeny a zásadným spôsobom ovplyvňuje európsku módnu scénu, ktorá dovtedy patrila hlavne francúzskym a talianskym módnym domom.

Zdroj: MoMu Museum | Dries Van Noten show

Výstava odhaľuje prepojenie s mestom veľmi konkrétne. Úvodná časť pracuje s materiálmi z 80. rokov, od tlačovín cez fotografie až po videozáznamy, ktoré zachytávajú prostredie, v ktorom sa formovala estetika návrhárov. Antverpy vtedy fungovali ako prepojená sieť. Nočný klub Cinderella’s Ballroom, galéria Wide White Space alebo butik Beauties & Heroes vytvárali priestor, kde sa miešala móda, subkultúry aj hudba.

Výstava tento balíček rekonštruuje a ukazuje, akú zásadnú úlohu hrala lokálna scéna. Pridáva tiež vplyvy zvonku, od japonskej avantgardy typu Comme des Garçons až po londýnsku scénu Vivienne Westwood, ktoré dizajnéri aktívne sledovali a konfrontovali s vlastným pohľadom. Vďaka tomu návštevník vidí, že ich jazyk vznikol izolovane, ale zároveň ako výsledok kultúrnej rozmanitosti, ktorú Antverpy ponúkali.

@nssmagazine V príbehu súčasnej módy je len málo kapitol takých vplyvných ako tá, ktorú napísala Antwerp Six. 40 rokov po ich debute v roku 1986 výstava organizovaná MoMu (Mode Museum) v Antverpách a kurátorsky pripravovaná Romi Romy Cockx a Geertom Brulootom sleduje dráhu šiestich dizajnérov, ktorí sú dnes známi po celom svete: Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene a Marina Yee. #tiktokfashion #museum #antwerpsix #antwerp #exhibition ♬ originálny zvuk – nss magazine

Antverpy stále ponúkajú pokoj, sústredenie a priestor pre vlastný jazyk. V kontraste s presýtenými módnymi metropolami pôsobia ako miesto, kde má kreativita čas dozrieť. Výstava Antwerp Six tak nefunguje ako historické obzretie. Otvára otázku, ako má móda fungovať v súčasnosti. Aký význam má nezávislosť, akú úlohu hrá osobná vízia a kde sa rodí skutočný vplyv. Po 40 rokoch od cesty do Londýna sa kruh uzatvára. Šesť mien, šesť ciest, jeden spoločný moment, ktorý zmenil smer odvetvia. Antverpy moment pripomínajú s presnosťou, ktorá zodpovedá jeho významu.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Šesť mien, ktoré zmenili módu. Antverpy lákajú na novú výstavu

― Reklama ―

Antverpy majú schopnosť pôsobiť nenápadne, a pritom zásadným spôsobom. Mesto, ktoré na prvý pohľad nepôsobí ako módne centrum, ukrýva jeden z najdôležitejších príbehov súčasnej módy. Múzeum MoMu Antwerp ho teraz odhaľuje v plnej šírke. Výstava venovaná Antverpskej šestke prichádza presne 40 rokov od momentu, keď sa šesť mladých dizajnérov rozhodlo ukázať svetu, čo znamená európska móda.

Výstava Antwerp Six v múzeu MoMu po prvýkrát spája prácu šiestich dizajnérov, ktorí spolu študovali a začínali kariéru, no napriek tomu si každý vybudoval vlastnú cestu naprieč módnym spektrom. Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dirk Bikkembergs, Dirk Van Saene a Marina Yee tak konečne, 40 rokov po svojom „vzniknutí“, dostávajú spoločný priestor, ktorý ukazuje ich obrovský vplyv v celej šírke.

Zdroj: MoMu Museum | šestica dizajnérov, Dirk Van Saene – Autumn-Winter 1989-90

Príbeh, ktorý napísali samy Antverpy. Šestica netušila, ako veľmi ovplyvní svet módy

Príbeh sa začína na Kráľovskej akadémii výtvarných umení v Antverpách na začiatku 80. rokov. Šesť absolventov s odlišným rukopisom, spoločnou energiou a cieľom presadiť sa mimo belgického kontextu. V roku 1986 si prenajali dodávku, naložili svoje kolekcie a vyrazili na londýnsku British Designer Show. Priestor, ktorý dostali, sa nachádzal na najvyššom poschodí, mimo hlavného prúdu návštevníkov. Riešenie prišlo okamžite. Plagáty, letáky, priama komunikácia. Výsledok sa prejavil takmer okamžite. Objednávky z Barneys New York a pozornosť britských médií, ktoré skupinu nazvali Antwerp Six. Názov vznikol skôr z potreby ako z plánu, ale jeho význam pretrváva dodnes, hoci sa samotní dizajnéri takto nikdy nenazvali.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal STIJL Brussels (@stijlbrussels)

Každý z dizajnérov prináša iný pohľad. Ann Demeulemeester rozvíja temnú poetiku, ktorá pracuje s emóciami a grungeovou scénou. Dries Van Noten stavia na farbe, vrstvení a hlbokej znalosti textilu. Walter Van Beirendonck zase vnáša do módy politiku, humor a vizuálnu provokáciu. Dirk Bikkembergs spája odev so športom a fyzickým výkonom. A Dirk Van Saene posúva hranice medzi modernou víziou a tradíciou, zatiaľ čo Marina Yee pracovala s recykláciou dávno predtým, než sa udržateľnosť stala globálnou témou. Spoločný menovateľ leží inde než len v estetike. Každý z nich chápe módu ako vlastný komplexný svet, ktorý zahŕňa prezentáciu, komunikáciu aj vycibrenú identitu značky.

Zdroj: MoMu Museum | Ann Demeulemeester, jar-leto 1990, Marina Yee, jar-leto 1988

Výstava ponúka retrospektívu i budúce posolstvo. Antwerp Six prichádza po 40 rokoch

Výstava v MoMu Antwerp naplno pracuje s rôznymi kontrastmi. Ponúka približne 80 siluét, archívne materiály, osobné predmety aj videoinštalácie. Kurátorský tím na čele s Kaat Debo a Geertom Brulootom vytvára obraz, ktorý spája jednotlivé kariéry do širšieho kontextu. Kto by vnímal novú expozíciu ako nostalgiu, mýlil by sa. Výstava funguje ako štúdia momentu, keď sa malá skupina dizajnérov stáva katalyzátorom zmeny a zásadným spôsobom ovplyvňuje európsku módnu scénu, ktorá dovtedy patrila hlavne francúzskym a talianskym módnym domom.

Zdroj: MoMu Museum | Dries Van Noten show

Výstava odhaľuje prepojenie s mestom veľmi konkrétne. Úvodná časť pracuje s materiálmi z 80. rokov, od tlačovín cez fotografie až po videozáznamy, ktoré zachytávajú prostredie, v ktorom sa formovala estetika návrhárov. Antverpy vtedy fungovali ako prepojená sieť. Nočný klub Cinderella’s Ballroom, galéria Wide White Space alebo butik Beauties & Heroes vytvárali priestor, kde sa miešala móda, subkultúry aj hudba.

Výstava tento balíček rekonštruuje a ukazuje, akú zásadnú úlohu hrala lokálna scéna. Pridáva tiež vplyvy zvonku, od japonskej avantgardy typu Comme des Garçons až po londýnsku scénu Vivienne Westwood, ktoré dizajnéri aktívne sledovali a konfrontovali s vlastným pohľadom. Vďaka tomu návštevník vidí, že ich jazyk vznikol izolovane, ale zároveň ako výsledok kultúrnej rozmanitosti, ktorú Antverpy ponúkali.

@nssmagazine V príbehu súčasnej módy je len málo kapitol takých vplyvných ako tá, ktorú napísala Antwerp Six. 40 rokov po ich debute v roku 1986 výstava organizovaná MoMu (Mode Museum) v Antverpách a kurátorsky pripravovaná Romi Romy Cockx a Geertom Brulootom sleduje dráhu šiestich dizajnérov, ktorí sú dnes známi po celom svete: Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten, Dirk Van Saene a Marina Yee. #tiktokfashion #museum #antwerpsix #antwerp #exhibition ♬ originálny zvuk – nss magazine

Antverpy stále ponúkajú pokoj, sústredenie a priestor pre vlastný jazyk. V kontraste s presýtenými módnymi metropolami pôsobia ako miesto, kde má kreativita čas dozrieť. Výstava Antwerp Six tak nefunguje ako historické obzretie. Otvára otázku, ako má móda fungovať v súčasnosti. Aký význam má nezávislosť, akú úlohu hrá osobná vízia a kde sa rodí skutočný vplyv. Po 40 rokoch od cesty do Londýna sa kruh uzatvára. Šesť mien, šesť ciest, jeden spoločný moment, ktorý zmenil smer odvetvia. Antverpy moment pripomínajú s presnosťou, ktorá zodpovedá jeho významu.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Kontrola už je pasé. Módne domy povýšili neupravené vlasy na nový luxus

Ak ste si mysleli, že neupravené vlasy patria len k zlým dňom, móda vás presvedčí o opaku. To, čo by sme za normálnych okolností možno schovávali pod čiapkou, sa dostáva priamo na prehliadkové móla. Prada tento prístup v kolekcii jar/leto 2027 v Miláne posunula ešte ďalej. Modelky na runway vkročili s výrazným objemom, uvoľnenými vlnami a prirodzene neusporiadanou textúrou. Žiadne dokonale uhladené pramienky ani snaha dostať každý detail pod kontrolu. Naopak. Čím prirodzenejší a neposlušnejší účes, tým lepšie.

Móda v kocke: Louis Vuitton číta, Thom Browne získa ocenenie a Rare Beauty sa dala na cestovanie

Móda sa nezastavuje ani po fashion weeku. Louis Vuitton prepája v Šanghaji literatúru, cestovanie a kreatívnu tvorbu. Americký návrhár Thom Browne a kurátor Andrew Bolton získajú ocenenie za prínos móde. Kozmetická značka Rare Beauty vytvorila s cestovným brandom BÉIS druhú spoločnú kolekciu. Tentoraz prináša kufre, kozmetické taštičky aj make-upový set v malinovo-ružovom odtieni Limitless.

Oddajte sa jeseni pod taktovkou filmu. Päť noviniek, ktoré budú stáť za to

Ešte do konca roka sa filmová scéna môže tešiť na veľké novinky. Jesenné večery vám spríjemní prekvapivo široký kinematografický záber. V hľadáčiku je hollywoodská klasika, experimentálny film s Tomom Cruisom, čierna komédia Martina McDonagha alebo možno už posledný film legendárneho Mika Leigha.

Návrat na mólo po šiestich rokoch. Christopher Kane dáva značke Mulberry nový smer

Po šiestich rokoch sa londýnske mólo znovu dočkalo mena, ktoré k britskej móde neodmysliteľne patrí. Značka Mulberry sa na London Fashion Week vrátila pod vedením nového kreatívneho riaditeľa Christophera Kane. Pre svoj očakávaný debut siahol po tom, čo je tomuto módnemu domu vlastné – po luxusnej koži, výrazných detailoch a siluetách ikonických kabeliek. Comeback tak nebol len obyčajnou spomienkou na minulosť, ale úplne novou kapitolou pre návrhára aj značku.

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázali, kam môže viesť práca s archívom

Opakovanie je matka múdrosti, no inovácie sú vo svete módy nevyhnutné. Parížsky týždeň módy ready-to-wear otvoril otázku, ako pracovať s dedičstvom módnych domov bez toho, aby sa súčasné kolekcie stali iba citáciou minulosti. Daniel Roseberry v Schiaparelli nadviazal na večerné saká Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali sa pre Chloé vrátila k francúzskej ženskosti a Pierpaolo Piccioli v Balenciage skúšal, čo sa stane, keď sa couture techniky prenesú na obyčajné džínsy, biele tričko alebo pánsku košeľu.

Zabudnite na žehličku. Ako urobiť z nedokonalosti dokonalý doplnok?

Diktátu uhladených štýlov už dávno odzvonilo. Do módneho mainstreamu sa opäť dostáva messy estetika, ktorá prináša nielen väčšie pohodlie, ale aj kreatívnu slobodu. Za nevyžehlenú košeľu sa už dávno netreba hanbiť. Možno je naopak najvyšší čas urobiť z nej hviezdu vášho outfitu.

Zabudnite na kabát. Pánsky šatník ovládnu bundy na všetky spôsoby

Jesenná pánska móda tento rok balansuje medzi praktickosťou a výraznou siluetou. Zatiaľ čo niektoré bundy stavajú na utilitárnom pôvode, iné sa pohrávajú s luxusnými materiálmi, proporciami či športovou estetikou. Dajte zbohom hnedému kabátu a nebojte sa odviazať. Inšpirujte sa tými najpovolanejšími. Street style z Kodane ukazuje návrat barn jacket, kože aj klasickej vetrovky.

Sila oceánu, glamour aj nový štart. Parížsky fashion week nestráca dych

Mesiac týždňov módy je takmer na konci. Štafetu po Miláne prevzal Paríž, ktorý vždy predstavuje pomyselnú čerešničku na torte. Jeho program preto praská vo švíkoch. V stredu tak predstavil kolekcie pre nadchádzajúcu jar a leto z dielní značiek ako Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney či Courrèges. Každú síce definovalo niečo iné, no všetky urobili česť svojmu menu.

Rovnaká nálepka, iný význam. Označenie Made in Italy stráca kontakt s realitou

To, čo kedysi označovalo domáce remeselné dielne, poctivú prácu a transparentnosť dodávateľských reťazcov, dnes znamená takmer pravý opak. Označenie Made in Italy dlhé roky vyvolávalo dojem istoty. Drahého luxusu, ktorý však stojí za to. Opakované vyšetrovania módnych značiek pôsobiacich v Taliansku však napovedajú, že zodpovednosť už dávno nie je synonymom obľúbenej nálepky.

Keď jeseň dostane kľúče. Dizajnéri premenili interiér na živý domov

Keby jeseň dostala kľúče od apartmánu, najskôr by vyzeral práve takto. Burgundská červená, hlboká hnedá, teplá béžová a svetlo, ktoré akoby sa dovnútra dostávalo len na chvíľu. Interiér pôsobí útulne, pokojne a tak trochu nostalgicky. Akoby si v ňom jeseň našla svoje miesto a už sa nechcela sťahovať. A čo sa stane, keď túto atmosféru vezmú do rúk interiéroví dizajnéri?

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Rozbiť zavedený poriadok. Kolekcia Jil Sander SS27 uniká vlastným konvenciám

Simone Bellotti pre módny dom Jil Sander od svojho nástupu do roly kreatívneho riaditeľa vytvoril iba tri kolekcie. Už teraz však hľadá spôsob, ako z konvenčného minimalizmu, postaveného na perfektnej krajčírskej práci a nekompromisnej precíznosti, uniknúť. V kolekcii pre SS27, odhalenej na milánskom týždni módy, skúma novú zraniteľnosť, postavenú na úmyselných nedokonalostiach.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

― Reklama ―

― Reklama ―