― Reklama ―

― Reklama ―

Srbská umelkyňa Marina Abramović, ktorá sa objavila na scéne v 70. rokoch 20. storočia, svojím umením borí hranice všednosti. Hoci kedysi začínala ako obyčajná maliarka, počas svojej kariéry si vyslúžila prezývku „matka performance“. Vo svete umenia je známa najmä svojimi radikálnymi a nečakanými počinmi, naposledy štvorhodinovým rituálom Balkan Erotic Epic, ktorý divákov prevedie folklórom starého Balkánu.

Svetoznáma umelkyňa Marina Abramović je obávanou legendou, ktorá do svojej práce obtláča celé svoje telo, myseľ, srdce i dušu. Napriek kritikom, ktorí ju bez príkras nazývali satanistkou, čarodejnicou a praktikantkou čiernej mágie, ďalej hrdo tvorí. Teraz prichádza s novým a tradične surovým predstavením s názvom Balkan Erotic Epic, ktorý má tentokrát za cieľ publiku predstaviť prapôvodné balkánske sexuálne rituály.

Je Balkan Erotic Epic umením, alebo provokáciou? Marina Abramović odkrýva hranice bez hodvábnych rukavičiek

Marina Abramović vo svojom najnovšom diele Balkan Erotic Epic prevádza publikum folklórom a tradíciami starého Balkánu. Najnovšie predstavenie trvá približne štyri hodiny a nechýba v ňom naturalizmus ani nahota. Avšak umelecké scény nemajú pôsobiť nijako pornograficky, skôr majú v divákovi vzbudzovať pocit surovosti dávnych rituálov.

Zdroj: Marina Abramović Institute

Predstavenie je zložené z 13 scén, ktoré Marina Abramović navrhla tak, aby sa medzi nimi diváci mohli voľne pohybovať. Niektoré postupne gradujú, iné sa stále dokola opakujú. Vo výslednom diele môžeme nájsť sochy obrovských penisov alebo skupinu žien, čo kričia a svojimi prirodzeniami desia bohov a nútia ich, aby zastavili neutíchajúci dážď.

Ďalším bizarným prvkom je rituál ženy, čo si do vagíny zavádza rybu, aby namiešala nápoj lásky či pohrebný tanec nahých ľudí s kostlivcami. Medzi všetkými hercami potom chodí matka Mariny a na všetko prísne, ale s istou dávkou zvedavosti dohliada. Mnoho expertov toto dielo odsudzuje za obscénnosť, ale Marina sa bráni tým, že všetko nové je vždy kritizované.

Ako ďaleko môže zájsť ľudské telo? Umelecké dielo, ktoré bolí, ale hlavne fascinuje

Marina sa v 70. rokoch preslávila mnohými dielami, ktoré by mnohí mohli nazvať hazardom so životom. Jej dielom The House with the Ocean View sa inšpiroval aj seriál Sex v meste. Carrie Bradshaw v ňom navštívi galériu, v ktorej je zobrazená žena sediaca na „balkóne“. Na tento výbežok vedie rebrík z nožov. Žena musí žiť 12 dní bez jedla a bez ľudského zásahu, jediné, čo môže robiť, je piť vodu.

Najznámejším predstavením zostáva Rhythm 0, ktoré prebehlo v galérii Morra v Neapole. Spočívalo v tom, že Abramović stála uprostred scény a dovolila divákom, aby si s ňou šesť hodín robili, čo chceli. Aby toho nebolo málo, ľudia mohli použiť 72 predmetov, ktoré im umelkyňa poskytla, od pierok a medu až po skalpel či zbraň s nábojom. Dielo malo ukázať, kam až je človek schopný zájsť, ak má príležitosť.

Telo umelkyne sa stalo plátnom ľudskej nátury. Po prvých troch hodinách z nej ľudia strhali všetko oblečenie, niekto jej rozrezal kožu na krku, aby mohol ochutnať jej krv a nechýbali ani nevhodné dotyky. Došlo tiež na zbraň, kedy niekto Marinu donútil pridržať si hlaveň pri spánku s prstami na spúšti, na čo sa medzi divákmi strhol poplach. Marina Abramović bola ale tak oddaná dielu, že by sa pri ňom nechala aj znásilniť alebo zabiť.

Zdroje: The Guardian, Dazed, Marina Abramović Institute, YouTube, Instagram

Autor článku:

Marina Abramović odkrýva nový projekt. Balkan Erotic Epic rozpráva dávne rituály

― Reklama ―

Srbská umelkyňa Marina Abramović, ktorá sa objavila na scéne v 70. rokoch 20. storočia, svojím umením borí hranice všednosti. Hoci kedysi začínala ako obyčajná maliarka, počas svojej kariéry si vyslúžila prezývku „matka performance“. Vo svete umenia je známa najmä svojimi radikálnymi a nečakanými počinmi, naposledy štvorhodinovým rituálom Balkan Erotic Epic, ktorý divákov prevedie folklórom starého Balkánu.

Svetoznáma umelkyňa Marina Abramović je obávanou legendou, ktorá do svojej práce obtláča celé svoje telo, myseľ, srdce i dušu. Napriek kritikom, ktorí ju bez príkras nazývali satanistkou, čarodejnicou a praktikantkou čiernej mágie, ďalej hrdo tvorí. Teraz prichádza s novým a tradične surovým predstavením s názvom Balkan Erotic Epic, ktorý má tentokrát za cieľ publiku predstaviť prapôvodné balkánske sexuálne rituály.

Je Balkan Erotic Epic umením, alebo provokáciou? Marina Abramović odkrýva hranice bez hodvábnych rukavičiek

Marina Abramović vo svojom najnovšom diele Balkan Erotic Epic prevádza publikum folklórom a tradíciami starého Balkánu. Najnovšie predstavenie trvá približne štyri hodiny a nechýba v ňom naturalizmus ani nahota. Avšak umelecké scény nemajú pôsobiť nijako pornograficky, skôr majú v divákovi vzbudzovať pocit surovosti dávnych rituálov.

Zdroj: Marina Abramović Institute

Predstavenie je zložené z 13 scén, ktoré Marina Abramović navrhla tak, aby sa medzi nimi diváci mohli voľne pohybovať. Niektoré postupne gradujú, iné sa stále dokola opakujú. Vo výslednom diele môžeme nájsť sochy obrovských penisov alebo skupinu žien, čo kričia a svojimi prirodzeniami desia bohov a nútia ich, aby zastavili neutíchajúci dážď.

Ďalším bizarným prvkom je rituál ženy, čo si do vagíny zavádza rybu, aby namiešala nápoj lásky či pohrebný tanec nahých ľudí s kostlivcami. Medzi všetkými hercami potom chodí matka Mariny a na všetko prísne, ale s istou dávkou zvedavosti dohliada. Mnoho expertov toto dielo odsudzuje za obscénnosť, ale Marina sa bráni tým, že všetko nové je vždy kritizované.

Ako ďaleko môže zájsť ľudské telo? Umelecké dielo, ktoré bolí, ale hlavne fascinuje

Marina sa v 70. rokoch preslávila mnohými dielami, ktoré by mnohí mohli nazvať hazardom so životom. Jej dielom The House with the Ocean View sa inšpiroval aj seriál Sex v meste. Carrie Bradshaw v ňom navštívi galériu, v ktorej je zobrazená žena sediaca na „balkóne“. Na tento výbežok vedie rebrík z nožov. Žena musí žiť 12 dní bez jedla a bez ľudského zásahu, jediné, čo môže robiť, je piť vodu.

Najznámejším predstavením zostáva Rhythm 0, ktoré prebehlo v galérii Morra v Neapole. Spočívalo v tom, že Abramović stála uprostred scény a dovolila divákom, aby si s ňou šesť hodín robili, čo chceli. Aby toho nebolo málo, ľudia mohli použiť 72 predmetov, ktoré im umelkyňa poskytla, od pierok a medu až po skalpel či zbraň s nábojom. Dielo malo ukázať, kam až je človek schopný zájsť, ak má príležitosť.

Telo umelkyne sa stalo plátnom ľudskej nátury. Po prvých troch hodinách z nej ľudia strhali všetko oblečenie, niekto jej rozrezal kožu na krku, aby mohol ochutnať jej krv a nechýbali ani nevhodné dotyky. Došlo tiež na zbraň, kedy niekto Marinu donútil pridržať si hlaveň pri spánku s prstami na spúšti, na čo sa medzi divákmi strhol poplach. Marina Abramović bola ale tak oddaná dielu, že by sa pri ňom nechala aj znásilniť alebo zabiť.

Zdroje: The Guardian, Dazed, Marina Abramović Institute, YouTube, Instagram

― Reklama ―

Ručná práca opäť symbolizuje vrchol luxusu. Haute couture dáva ruky preč od AI.

Prístup k novým technológiám býval exkluzívnou záležitosťou. Balenciaga už v roku 2022 vydala kolekciu s AI avatarmi, neživé modely použil napríklad aj Guess a umelo generované kampaňové vizuály sa objavili tiež pri značkách Moncler či Valentino. Keď sa však umelá inteligencia a automatizácia dostávajú k širokej verejnosti, dáva od nich luxus ruky preč. Vracia sa high fashion späť k ľudskej tvorbe?

Spoločnosť Kering stabilizuje výsledky. Najslabším článkom zostáva Gucci.

Francúzsky luxusný koncern Kering vykázal v treťom štvrťroku 2026 tržby vo výške 3,345 miliardy eur, čo predstavuje medziročný pokles o jedno percento. Za relatívne stabilným výsledkom sa však skrývajú rozdielne výkony jednotlivých značiek. Kým Saint Laurent, Bottega Veneta a šperkárska divízia rastú, Gucci stále hľadá cestu k zákazníkom.

Falošný aktivizmus na prehliadkových mólach. Chce byť vysoká móda prístupná?

Luxusné kolekcie údajne inšpirované robotníkmi, falošná reprezentácia na mólach a slogany oslavujúce „obyčajných ľudí“. Haute couture sa rada prezentuje ako altruistické odvetvie. Jej skstočná prax však zostáva záležitosťou elít. Debatu o prístupnosti módy znova otvárajú prehliadky, ako je napríklad The 99 %, ktorú na tohtoročný Paris Fashion Week priniesol módny dom Matières Fécales.

Zamerané na doplnky. Budúcu jar ovládnu opasky, vrstvené šperky aj mašle

Jesenné týždne módy sú za nami. Je preto najlepší čas pozrieť sa na to, aké najzaujímavejšie doplnky módne domy prezentovali. Tieto zdanlivo drobné detaily môžu rozhodnúť o charaktere celého outfitu a zároveň sú jednoduchým trikom, ako oživiť aj ten najobyčajnejší look. Prehliadkam dominovali široké opasky, výrazné šperky, lodičky s mašľami, šiltovky aj minimalistické kabelky.

Z archívu priamo do dlane. Vintage clutch kabelky sa vracajú v novom svetle

Vintage clutch kabelky sú späť. A hoci vyzerajú, akoby vypadli z módneho archívu, pôsobia prekvapivo súčasne. Výrazne ich pripomenula aj prehliadka Prada jar/leto 2026, kde návrhári Miuccia Prada a Raf Simons poslali na prehliadkové mólo drobné kabelky z jemného saténu. Od tej doby sa z nenápadného obalu opäť stal jeden z najzaujímavejších doplnkov sezóny. Ďalší dôkaz, že móda sa zo všetkého najradšej vracia práve k tým veciam, ktoré už raz milovala.

Prvý potlesk už doznel. Ako Matthieu Blazy rok od debutu mení Chanel?

Tvíd povoľuje, pánska košeľa mieri k večernej sukni a archívna kabelka sa vracia na prehliadkové mólo aj so stopami používania. Matthieu Blazy dáva značke Chanel chuť žiť trochu menej usporiadane. Rok po jeho debute už možno rozoznať, kam jeho práca smeruje. Najpresvedčivejšie zmeny pritom nájdeme priamo v oblečení. Luxus totiž získava ľahkosť, ktorá rozhodne nevzniká ľahko.

Victoria’s Secret je späť v plnej paráde. Kylie Jenner vrátila na mólo diamantovú Fantasy Bra

Značka spodnej bielizne Victoria’s Secret sa vracia k svojim najikonickejším symbolom. Zároveň hľadá nové tváre. Prehliadka v Los Angeles bola klasickou ukážkou toho, čo značka vie najlepšie, a opäť rozohráva svoju najsilnejšiu kartu, ktorou je veľkolepá módna show. Vrátili sa legendárni anjelici, diamantmi zdobená podprsenka Fantasy Bra aj vystúpenia hudobných hviezd. Súčasne sa snaží dokázať, že jej budúcnosť nemusí byť len obyčajným opakovaním minulosti.

Demna plní výzvu s názvom Gucci. Darí sa kreatívnemu šéfovi nájsť novú estetiku?

Gruzínsky návrhár Demna konečne našiel svoju Gucci identitu. Aspoň to tvrdí. Po prvej kolekcii La Famiglia, sexuálne vyhrotenej kolekcii Primavera a následnej GucciCore sa dostal k tomu, čo podľa neho jednotlivé etapy značky spája. Teda k archetypom aristokrata, snoba a excentrika. Ready-to-wear kolekcia na jar a leto 2027 má byť preto podľa Demnu prvou ukážkou toho, ako bude Gucci pod jeho vedením vyzerať. Lenže pri pohľade na šou vzniká otázka, či je to naozaj jeho verzia Gucci, alebo len Balenciaga, ktorá sa naučila hovoriť po taliansky?

Zrkadlo, zrkadlo, kto je na svete najkrajší? Kolekcia Tom Ford SS/27 má jasno

Pred každým svetovým týždňom módy mám špeciálny rituál. Do diára si zaznačím prehliadky, ktoré si nechcem nechať ujsť. Show Tom Ford od nástupu Haidera Ackermanna rovno trikrát podčiarkujem. Prispôsobujem jej svoj program, aby som ju mohla sledovať naživo s pocitom, že som svedkyňou niečoho historického. Kolekcia SS27 ma zastihla pri kuchynskom stole počas neskorej večere. Skoro ma presvedčila, aby som odložila vyťahané tepláky, obliekla si to najzvodnejšie, čo mám, a s túžobným pohľadom obdivovala vlastný odraz v zrkadle.

Dior boduje s trendy balzamom. Pred úrovňou však dáva prednosť virálu.

Beauty scénu zavalil ako lavína ďalší „inovatívny“ vynález. Z marketingového hľadiska spĺňa trblietavý balzam od Diora požiadavky Gen Z na jednotku. Pýši sa totiž svojím logom, a teda istým statusom a povedomím o tom, čo je cool, dá sa nalepiť na telefón a pôsobí fotogenicky. Napriek veľkej chvále influencerov však pôsobí trochu nelogicky, lacno a ako zúfalé volanie o pozornosť.

Trojročná spolupráca je na konci. Seán McGirr opúšťa kreatívne vedenie McQueen

Skupina Kering má zrejme chuť na novú kapitolu. Po tom, čo minulý týždeň oznámila odchod Anthonyho Vaccarella zo svojho módneho domu Saint Laurent, prekvapila ďalším rozhodnutím. Tentokrát obmieňa vedenie McQueen. Kreatívny riaditeľ Seán McGirr sa tak so značkou rozlúči po troch rokoch. Kto po ňom prevezme uvoľnené miesto hlavného dizajnéra, však zatiaľ nie je jasné.

Mokasíny, outdoorové boots aj tenisky. Pánske topánky ponúkajú na jeseň rozmanitosť

Tento rok na jeseň do hry o trendy pánske topánky vstupuje tmavý semiš, robustnejšie podrážky, klasické mokasíny či retro tenisky. I keď sa v posledných sezónach hovorilo o odklone od tenisiek smerom k formálnejšej obuvi, realita v obchodoch je o niečo pestrejšia. Podľa veľkých svetových predajcov rastie záujem popri mokasínach aj o nízke tenisky a outdoorom inšpirované modely. Pri pánskej obuvi sa tak čoraz viac stiera hranica medzi športom, voľným časom a formálnejším šatníkom.

Callum Turner definuje muža Louis Vuitton. V novej kampani prepisuje dandy štýl

Ak ešte niekto pochyboval o tom, ako presne vyzerá muž Louis Vuitton, jeho otázky sú práve zodpovedané. Odpovede v novej kampani, ktorá predstavuje kolekciu Trunk na nadchádzajúcu jar a leto, ponúka herec Callum Turner. Pod taktovkou Pharrella Williamsa totiž zachytáva obraz úspešného podnikateľa, ktorý vo svojom voľnom čase prepája vrodenú eleganciu s luxusným pohodlím.

Chápať vlastnú kultúru. Zdá sa, že Burberry opäť našlo pevnú pôdu pod nohami

Legendárny gabardén, okamžite rozpoznateľný kockovaný vzor a strih, ktorý si všimnete na míle ďaleko. Trenčkot sa pre módny dom Burberry stal poznávacím znamením, na ktorom stojí nielen jeho história, ale aj nová stratégia pre návrat na vrchol. A najnovšie čísla, prezrádzajúce nárast vyhľadávania tohto ikonického kúsku, napovedajú, že sa britskej značke začína naozaj dariť.

Koniec éry pravých diamantov? Trh s luxusom valcujú lacné laboratórne kópie

Kým svet luxusu ďalej ťaží z rastúceho zájmu o šperky, diamantový priemysel rieši presný opak. Klesajúce ceny, slabší dopyt a stále väčší tlak laboratórne vypestovaných kameňov. Značky ako De Beers či Tiffany & Co. obmedzujú produkciu a hľadajú cestu, ako sa vyrovnať s premenou trhu. Celé odvetvie tak rieši zásadnú otázku. Ako si môže prírodný diamant udržať status vzácneho a hodnotného tovaru v čase, keď mu konkuruje jeho lacnejšia, umelá alternatíva?

Kim Jones zakladá vlastnú značku. Prvú kolekciu predstaví budúcu jeseň

Britský návrhár Kim Jones ohlásil novú kapitolu svojej kariéry. Po pôsobení v Louis Vuitton, Diore a Fendi predstavuje rovnomennú značku KIM JONES, ktorá prepojí módu, umenie a dizajn. Prvú kolekciu plánuje na jeseň a zimu budúceho roka. Oblečenie bude šiť prevažne v Japonsku, kožené doplnky v Taliansku a pre svoj prvý vlajkový obchod si vybral Hongkong.

― Reklama ―

― Reklama ―