Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Srbská umelkyňa Marina Abramović, ktorá sa objavila na scéne v 70. rokoch 20. storočia, svojím umením borí hranice všednosti. Hoci kedysi začínala ako obyčajná maliarka, počas svojej kariéry si vyslúžila prezývku „matka performance“. Vo svete umenia je známa najmä svojimi radikálnymi a nečakanými počinmi, naposledy štvorhodinovým rituálom Balkan Erotic Epic, ktorý divákov prevedie folklórom starého Balkánu.

    Svetoznáma umelkyňa Marina Abramović je obávanou legendou, ktorá do svojej práce obtláča celé svoje telo, myseľ, srdce i dušu. Napriek kritikom, ktorí ju bez príkras nazývali satanistkou, čarodejnicou a praktikantkou čiernej mágie, ďalej hrdo tvorí. Teraz prichádza s novým a tradične surovým predstavením s názvom Balkan Erotic Epic, ktorý má tentokrát za cieľ publiku predstaviť prapôvodné balkánske sexuálne rituály.

    Je Balkan Erotic Epic umením, alebo provokáciou? Marina Abramović odkrýva hranice bez hodvábnych rukavičiek

    Marina Abramović vo svojom najnovšom diele Balkan Erotic Epic prevádza publikum folklórom a tradíciami starého Balkánu. Najnovšie predstavenie trvá približne štyri hodiny a nechýba v ňom naturalizmus ani nahota. Avšak umelecké scény nemajú pôsobiť nijako pornograficky, skôr majú v divákovi vzbudzovať pocit surovosti dávnych rituálov.

    Zdroj: Marina Abramović Institute

    Predstavenie je zložené z 13 scén, ktoré Marina Abramović navrhla tak, aby sa medzi nimi diváci mohli voľne pohybovať. Niektoré postupne gradujú, iné sa stále dokola opakujú. Vo výslednom diele môžeme nájsť sochy obrovských penisov alebo skupinu žien, čo kričia a svojimi prirodzeniami desia bohov a nútia ich, aby zastavili neutíchajúci dážď.

    Ďalším bizarným prvkom je rituál ženy, čo si do vagíny zavádza rybu, aby namiešala nápoj lásky či pohrebný tanec nahých ľudí s kostlivcami. Medzi všetkými hercami potom chodí matka Mariny a na všetko prísne, ale s istou dávkou zvedavosti dohliada. Mnoho expertov toto dielo odsudzuje za obscénnosť, ale Marina sa bráni tým, že všetko nové je vždy kritizované.

    Ako ďaleko môže zájsť ľudské telo? Umelecké dielo, ktoré bolí, ale hlavne fascinuje

    Marina sa v 70. rokoch preslávila mnohými dielami, ktoré by mnohí mohli nazvať hazardom so životom. Jej dielom The House with the Ocean View sa inšpiroval aj seriál Sex v meste. Carrie Bradshaw v ňom navštívi galériu, v ktorej je zobrazená žena sediaca na „balkóne“. Na tento výbežok vedie rebrík z nožov. Žena musí žiť 12 dní bez jedla a bez ľudského zásahu, jediné, čo môže robiť, je piť vodu.

    Najznámejším predstavením zostáva Rhythm 0, ktoré prebehlo v galérii Morra v Neapole. Spočívalo v tom, že Abramović stála uprostred scény a dovolila divákom, aby si s ňou šesť hodín robili, čo chceli. Aby toho nebolo málo, ľudia mohli použiť 72 predmetov, ktoré im umelkyňa poskytla, od pierok a medu až po skalpel či zbraň s nábojom. Dielo malo ukázať, kam až je človek schopný zájsť, ak má príležitosť.

    Telo umelkyne sa stalo plátnom ľudskej nátury. Po prvých troch hodinách z nej ľudia strhali všetko oblečenie, niekto jej rozrezal kožu na krku, aby mohol ochutnať jej krv a nechýbali ani nevhodné dotyky. Došlo tiež na zbraň, kedy niekto Marinu donútil pridržať si hlaveň pri spánku s prstami na spúšti, na čo sa medzi divákmi strhol poplach. Marina Abramović bola ale tak oddaná dielu, že by sa pri ňom nechala aj znásilniť alebo zabiť.

    Zdroje: The Guardian, Dazed, Marina Abramović Institute, YouTube, Instagram

    Autor článku:

    Marina Abramović odkrýva nový projekt. Balkan Erotic Epic rozpráva dávne rituály

    ― Reklama ―

    Srbská umelkyňa Marina Abramović, ktorá sa objavila na scéne v 70. rokoch 20. storočia, svojím umením borí hranice všednosti. Hoci kedysi začínala ako obyčajná maliarka, počas svojej kariéry si vyslúžila prezývku „matka performance“. Vo svete umenia je známa najmä svojimi radikálnymi a nečakanými počinmi, naposledy štvorhodinovým rituálom Balkan Erotic Epic, ktorý divákov prevedie folklórom starého Balkánu.

    Svetoznáma umelkyňa Marina Abramović je obávanou legendou, ktorá do svojej práce obtláča celé svoje telo, myseľ, srdce i dušu. Napriek kritikom, ktorí ju bez príkras nazývali satanistkou, čarodejnicou a praktikantkou čiernej mágie, ďalej hrdo tvorí. Teraz prichádza s novým a tradične surovým predstavením s názvom Balkan Erotic Epic, ktorý má tentokrát za cieľ publiku predstaviť prapôvodné balkánske sexuálne rituály.

    Je Balkan Erotic Epic umením, alebo provokáciou? Marina Abramović odkrýva hranice bez hodvábnych rukavičiek

    Marina Abramović vo svojom najnovšom diele Balkan Erotic Epic prevádza publikum folklórom a tradíciami starého Balkánu. Najnovšie predstavenie trvá približne štyri hodiny a nechýba v ňom naturalizmus ani nahota. Avšak umelecké scény nemajú pôsobiť nijako pornograficky, skôr majú v divákovi vzbudzovať pocit surovosti dávnych rituálov.

    Zdroj: Marina Abramović Institute

    Predstavenie je zložené z 13 scén, ktoré Marina Abramović navrhla tak, aby sa medzi nimi diváci mohli voľne pohybovať. Niektoré postupne gradujú, iné sa stále dokola opakujú. Vo výslednom diele môžeme nájsť sochy obrovských penisov alebo skupinu žien, čo kričia a svojimi prirodzeniami desia bohov a nútia ich, aby zastavili neutíchajúci dážď.

    Ďalším bizarným prvkom je rituál ženy, čo si do vagíny zavádza rybu, aby namiešala nápoj lásky či pohrebný tanec nahých ľudí s kostlivcami. Medzi všetkými hercami potom chodí matka Mariny a na všetko prísne, ale s istou dávkou zvedavosti dohliada. Mnoho expertov toto dielo odsudzuje za obscénnosť, ale Marina sa bráni tým, že všetko nové je vždy kritizované.

    Ako ďaleko môže zájsť ľudské telo? Umelecké dielo, ktoré bolí, ale hlavne fascinuje

    Marina sa v 70. rokoch preslávila mnohými dielami, ktoré by mnohí mohli nazvať hazardom so životom. Jej dielom The House with the Ocean View sa inšpiroval aj seriál Sex v meste. Carrie Bradshaw v ňom navštívi galériu, v ktorej je zobrazená žena sediaca na „balkóne“. Na tento výbežok vedie rebrík z nožov. Žena musí žiť 12 dní bez jedla a bez ľudského zásahu, jediné, čo môže robiť, je piť vodu.

    Najznámejším predstavením zostáva Rhythm 0, ktoré prebehlo v galérii Morra v Neapole. Spočívalo v tom, že Abramović stála uprostred scény a dovolila divákom, aby si s ňou šesť hodín robili, čo chceli. Aby toho nebolo málo, ľudia mohli použiť 72 predmetov, ktoré im umelkyňa poskytla, od pierok a medu až po skalpel či zbraň s nábojom. Dielo malo ukázať, kam až je človek schopný zájsť, ak má príležitosť.

    Telo umelkyne sa stalo plátnom ľudskej nátury. Po prvých troch hodinách z nej ľudia strhali všetko oblečenie, niekto jej rozrezal kožu na krku, aby mohol ochutnať jej krv a nechýbali ani nevhodné dotyky. Došlo tiež na zbraň, kedy niekto Marinu donútil pridržať si hlaveň pri spánku s prstami na spúšti, na čo sa medzi divákmi strhol poplach. Marina Abramović bola ale tak oddaná dielu, že by sa pri ňom nechala aj znásilniť alebo zabiť.

    Zdroje: The Guardian, Dazed, Marina Abramović Institute, YouTube, Instagram

    ― Reklama ―

    Neberte sa príliš vážne, hovorí Jacquemus. Le Palmier stavia na hravosti.

    Návrhár Simon Porte Jacquemus pri tvorbe kolekcie na tohtoročnú jeseň a zimu opäť čerpal z minulosti. Tentoraz sa zameral na účes vlastnej dcéry, ikonické ženy svojho detstva, aj rané roky života v Paríži. Výsledkom je pestrofarebná pripomienka, že je opäť potrebné hľadať v ťažkých kapitolách života zabudnutú radosť. Le Palmier hovorí jasne, prestaňme sa brať tak vážne.

    Kabelka Chanel za tisíc dolárov? V 90. rokoch to bolo bežné.

    V prvej polovici 90. rokov sa kabelka Chanel Classic Flap predávala zhruba za tisíc dolárov. Išlo o vysokú sumu, ktorá však zodpovedala cenám iných luxusných doplnkov vtedajšej doby. Kabelka sa kupovala ako dlhodobý kus do šatníka, nie ako výnimočný objekt s investičným potenciálom. Kúpa súvisela s príjmom, štýlom a životnou fázou. Cena pôsobila ako filter, nie ako prekážka.

    Keď móda stráca svoj význam. Seriál Pluribus zbavil svet individuality

    Už dlho sme nevideli nič tak príťažlivo znepokojujúce ako seriál Pluribus. Svet, v ktorom sa individualita náhle stáva problémom, na prvý pohľad nevyzerá dystopicky. Skôr pripomína podivne známu realitu, kde sa aj oblečenie stáva súčasťou všeobjímajúcej kolektívnej láskavosti. S výnimkou hlavnej postavy je ľudstvo mentálne prepojené do jedného celku prekypujúceho dobrou vôľou. A táto dobrá vôľa je dosť desivá.

    Coach mieri na generáciu Z. Značka preniká do herného sveta The Sims 4

    Móda už dávno nevstupuje do herného sveta ako hosť na návšteve. Prichádza tam bývať. Príkladom je prepojenie Balenciaga či Kim Kardashian a Fortnite. Nová spolupráca Coach x The Sims 4 ukazuje, že módne spoločnosti nehľadajú len perfektné mólo, ale aj priestor, kde rezonujú so širokým publikom. Teraz však nejde len o efektný skin ani jednorazový hype, ale o tiché zabývanie sa značky v digitálnej každodennosti. A práve v tom je čerstvá spolupráca prekvapivo premyslená.

    Pánska móda je opäť na obzore. Miláno pripravuje svoje kolekcie na jeseň a zimu 2026.

    Milánskym uliciam, driemajúcim pod ťarchou zimného spánku, otvoril s ráznym trhnutím oči začiatok prvej tohtoročnej módnej sezóny. V piatok metropolu zahalil ruch naznačujúci jediné, odštartoval ďalší týždeň módy. Tentoraz pomáha formovať podobu pánskych kolekcií na tohtoročnú jeseň a zimu. Svoje siluety predstavili značky ako Prada, Dolce & Gabbana, Ralph Lauren či Dsquared2.

    Farby jari oslavujú vyzretosť. Vracajú sa k tradičným koreňom

    Farby tejto jari prinášajú pestrú sezónu, ktorá pôsobí zrelým dojmom. Paleta je dobre premyslená a prekvapivo ľahko čitateľná. Tentoraz odtiene nepôsobia ako rýchly a efektívny wow efekt, ale ako nositelia nálad, kultúrnych odkazov a tradičnej "farebnej radosti". Výsledkom je škála, ktorá funguje naprieč štýlmi a ponecháva priestor na interpretáciu. A to je presne to, čo predchádzajúce sezóny ignorovali.

    Sebavedomie v hlavnej úlohe. Hailey Bieber rozpaľuje Valentína pre Victoria’s Secret

    Od hravých nohavičiek a braletiek až po hodvábne jemné pyžamá. Victoria's Secret vie, ako sa tento rok obliecť na Valentína. Hailey Bieber sa stáva tvárou kampane "A Very VS Valentine's" a pozýva nás do sveta sviatku lásky poňatého s ľahkosťou, štýlom a zmyselnosťou. Po jej boku sa objavujú Isabeli Fontana, Maty Fall Diba a Alexis Carrington, ktoré spoločne predstavujú najnovšie modely značky.

    Fendi hrá novú ligu. Kabelky z jarnej kolekcie vám vyrazia dych.

    U Fendi sa v sezóne Spring/Summer 2026 nestalo nič nenápadné. Kabelky prestali fungovať ako doplnok a prevzali úlohu hlavného rozprávača. Značka otvorene pracuje s kontrastom medzi vonkajším pokojom a vnútornou extravaganciou, medzi každodennou použiteľnosťou a remeselnou posadnutosťou detailom. Niektoré prvky sa v ikonických modeloch objavujú vôbec po prvýkrát. Výsledok pôsobí ako jasný bod zvratu, ktorý hovorí, že Fendi hrá na úplne inej úrovni.

    TikTok objavil Volufiline. „Zázračná“ ingrediencia má svoje ale

    Honba za mladosťou a krásou nikdy nekončí. Svoje o tom vie aj TikTok, kde sa nové trendy ingrediencie na vyhladenie vrások alebo zväčšenie objemu rôznych častí tela objavujú snad každý mesiac. Najnovšiu vlnu nadšenia vyvolalo sérum The Ordinary obsahujúce látku Volufiline, sľubujúce efekt výplne. Dokáže však produkt za pár dolárov účinne nahradiť injekciu od profesionálov?

    TikTok Highlights: Glass skin je minulosťou. Mochi make-up dobýva svet krásy.

    Posledné mesiace minulého roka ukázali, že žiarivý glow spojený s trendom glass skin, t. j. mimoriadne lesklá pleť, pomaly mizne. Nahradzuje ho nový trend tzv. mochi make-up. Jeho dominanciu potvrdzujú používatelia TikToku a Instagramu, ktorí chvália jeho praktickosť. Na dosiahnutie perfektných výsledkov potrebujete len niekoľko šikovných pomocníkov.

    Balenciaga hovorí jazykom kontinuity. Pre-Fall 2026 stojí na pevných základoch

    Až druhá kolekcia Pierpaola Piccioliho pre módny dom Balenciaga načrtáva ďalšie stránky kapitoly nového kreatívneho riaditeľa. Kolekcia Pre-Fall 2026 hovorí jazykom archívov a zručne vplieta slová histórie do nenútených elegantných dizajnov. Kontinuita s najnovšími návrhmi, vrátane prvých kúskov z pánskej kolekcie, prebieha ako červená niť, ktorá končí prirodzeným uzlom inovácie.

    Luxus mieri do wellness. Špekulácie okolo Gucci a L’Oréal naberajú na obrátkach

    Luxus sa nenápadne presúva z vitrín do tela. Namiesto ďalšej kabelky prichádza záujem o wellness, spánok, regeneráciu, fyzickú kondíciu a dlhovekosť. Začína sa odohrávať ďalšia kapitola globálneho luxusu. Špekuluje sa, že Gucci stojí na prahu zásadného kroku, ktorý by mohol zmeniť spôsob, akým módne domy oslovujú najbohatších klientov. Do hry navyše podľa všetkého vstupuje dôležitý partner, ktorý má so starostlivosťou o telo aj vedou dlhoročné skúsenosti.

    Film Búrlivé výšiny rozdeľuje internet. Kostýmy nezodpovedajú viktoriánskemu obdobiu.

    Návrat filmu Búrlivé výšiny je jednou z najočakávanejších filmových udalostí roku 2026. Ešte pred premiérou však film vyvolal diskusiu, ktorá nemá nič spoločné s dejom alebo hereckými výkonmi, ale skôr s jeho vizuálnym jazykom. Uniknuté fotografie a prvý trailer vyvolali vlnu reakcií na kostýmy, ktoré niektorí diváci označili za nevhodné, trápne alebo "mimo dobu". Kontroverzia sa netýka toľko historickej presnosti, ako skôr toho, čo diváci chcú vidieť v klasickom literárnom diele.

    Nike a Skims začínajú novú kapitolu. Ich prvá kolekcia obuvi prináša späť deväťdesiate roky.

    Takmer rok po začatí exkluzívneho partnerstva dokončujú Nike a Skims svoju vysnívanú siluetu. Kolekciu oblečenia totiž teraz dopĺňajú o svoju prvú obuv. Model Rift Mesh odkazuje na tenisky, ktoré definovali kapitolu športovej značky v 90. rokoch. V tom čase bola inšpirovaná kenskými bežcami, ktorí boli zvyknutí trénovať v drsnom africkom teréne bez obvyklých podporných tenisiek.

    Módny svet cvála v ústrety novým zajtrajškom. Lunárny rok víta znamenie koňa

    Tohtoročné znamenie lunárneho kalendára hrá módnemu svetu do karát. Silueta koňa patrí po desaťročia k identite hneď niekoľkých značiek, ktoré vychádzajú z umenia jazdectva. Nielen ony však obracajú k znameniu koňa pozornosť. Módne domy ho v špeciálnych kolekciách zapracovávajú v podobe roztomilých kľúčeniek, elegantných kabeliek alebo prepracovaných výšiviek.

    Moderné talizmany šťastia. Lady Dior a Bow Bag otvárajú novú éru ikon

    Jonathan Anderson prináša do módneho domu Dior svoj charakteristický zmysel pre surrealizmus a hravú imagináciu, ktorú dlhodobo rozvíja prostredníctvom doplnkov. Vo svojej stále ešte novej úlohe kreatívneho riaditeľa prepája osobitý vizuálny jazyk s precíznym remeslom a dedičstvom značky. Výsledkom sú novinky ako Bow Bag a aktualizovaná Lady Dior, ktoré otvárajú novú kapitolu doplnkov s ľahkosťou, nadsádzkou a dôrazom na detail.

    ― Reklama ―