― Reklama ―

― Reklama ―

Vo veku 87 rokov zomrel americký módny a kostýmový návrhár Bob Mackie. Muž, ktorého meno sa stalo synonymom pre hollywoodsky glamour, flitre, perie, odhalené telo a extravagantné kostýmy, počas svojej viac ako šesť desaťročí dlhej kariéry obliekal okrem iného Cher, Dianu Ross, Carol Burnett, Barbru Streisand alebo Madonnu. Jeho práca však už dávno presiahla hranice kostýmu. Mackie pomohol vytvoriť vizuálnu identitu niektorých z najväčších hviezd popkultúry a zásadne ovplyvnil podobu módy na červenom koberci.

Bob Mackie zomrel 14. septembra vo veku 87 rokov. Príčina smrti zatiaľ nebola uvedená. Návrhár za sebou zanechal kariéru, v ktorej prepojil Hollywood, televíziu, hudbu, divadlo aj módu. Získal deväť cien Emmy, Tony Award a dokonca bol trikrát nominovaný na Oscara. V roku 2019 dostal od Council of Fashion Designers of America cenu Geoffrey Beene Lifetime Achievement Award za celoživotný prínos móde.

Tvorba ikony. Bob Mackie sa podieľal na šatách pre Marilyn Monroe

Jeho cesta k hollywoodskemu kostýmu sa začala už v šesťdesiatych rokoch. Po štúdiu nastúpil do ateliéru Paramount Studios, kde sa dostal pod vedenie legendárnej kostýmovej návrhárky Edith Head. Neskôr spolupracoval aj s Jeanom Louisom, s ktorým sa podieľal na skicovaní jedného z najslávnejších hollywoodskych kostýmov vôbec – šiat, ktoré si Marilyn Monroe obliekla v roku 1962 na dnes už legendárne narodeninové vystúpenie pre prezidenta Johna F. Kennedyho.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Bob Mackie (@bobmackie)

U Edith Head zároveň našiel priestor na to, čo sa neskôr stalo jeho charakteristickým rukopisom. Keď bolo potrebné navrhnúť niečo extravagantné, výrazné alebo inšpirované muzikálom či showgirl estetikou, oslovili práve jeho. Hollywoodska tradícia kostýmovej tvorby sa tak v jeho prípade spojila s fantáziou, humorom a ochotou zájsť oveľa ďalej, než dovoľoval bežný šatník.

Zrodenie televíznej legendy. Carol Burnett a Cher boli jeho hlavní múzy

Jednou z najdôležitejších kapitol jeho kariéry bola práca pre The Carol Burnett Show. Mackie každý týždeň vytvoril pre reláciu desiatky kostýmov. Podľa samotnej Carol Burnett ich v priemere pripadalo okolo šesťdesiatpäť na týždeň. Obliekal pritom všetkých, od hlavných účinkujúcich cez tanečníkov až po hosťujúce hviezdy. Vďaka tejto relácii vznikol aj jeden z jeho najslávnejších návrhov – kostým pripomínajúci šaty zo závesov vrátane garniže, ktorá zostala súčasťou absurdného outfitu. Takzvané „curtain dress“ sa stali jedným z najznámejších televíznych kostýmov 20. storočia.

Zdroj: Bob Mackie – archiv

Najčastejšie sa však jeho meno spája so speváčkou Cher. Začali spolu tvoriť, keď mala len 19 rokov. Mackie pochopil, že Cher nemusí zapadať do vtedajšej predstavy hollywoodskej hviezdy. Jej neobyčajnú krásu a postavu začal zvýrazňovať prostredníctvom priliehavých, odvážnych a často výrazne odhaľujúcich kostýmov. Flitre, perie, priesvitné materiály, korzety a dramatické siluety sa v jeho rukách stali spôsobom, ako z performerky vytvoriť takmer mýtickú postavu.

Diana Ross, Elton John alebo Madonna. Bob Mackie obliekal všetkých

Cher však rozhodne nebola jedinou ikonou, ktorej obraz Mackie pomáhal vytvárať. Medzi jeho klientelu sa radili veľké mená šoubiznisu ako Diana Ross, Barbra Streisand, Bette Midler, Tina Turner, Liza Minnelli, Madonna alebo Elton John. Pre každého z nich dokázal vytvoriť iný vizuálny svet. Jeho rukopis však zostával rozpoznateľný.

Dokonca aj pri Eltonovi pracoval s podobnou logikou preháňania, ktorá umožnila premeniť hudebníka na takmer komiksovú figúru. Jeho kostýmy sa pritom nestali iba sprievodom k hudbe. Pomáhali dotvárať personu umelca. Návrhár Alessandro Michele neskôr túto prácu spomínal ako dôležitú referenciu aj pre vlastnú tvorbu pod značkou Gucci. Jeho kostýmy zostávajú legendárne dodnes. Napríklad pred dvoma rokmi zažiarila na odovzdávaní cien Grammy v archívnom kúsku od Boba speváčka Miley Cyrus a Taylor Swift zasa jeho tvorbu využila na fotenie k svojmu albumu The Life of a Showgirl.

Zdroj: Reuters, Taylor Swift

Fantázii sa medze nekladú. Šesť desaťročí, ktoré nestarnú

Hoci bol Mackie jedným z najvýraznejších návrhárov svojej generácie, časť módneho priemyslu jeho prácu dlho vnímala predovšetkým ako kostýmovú tvorbu. Jeho výtvory však boli mimoriadne technicky prepracované. Pracoval totiž s remeselníkmi a jeho dôraz na konštrukciu, proporcie a dokonalé spracovanie bol rovnako dôležitý ako samotný vizuálny efekt.

@nssmagazine Rest in peace to the legendary fashion designer Bob Mackie ️ #bobmackie #TikTokFashion #cher #fashion ♬ Strong Enough – Cher

Návrhárova tvorba je pozoruhodná tiež tým, ako často sa k nej móda vracia. Jeho siluety, odhalené telo, lesk, perie a teatrálnosť sa postupne dostali z televíznych štúdií a koncertných pódií na červené koberce a do súčasnej módy. To, čo v sedemdesiatych rokoch pôsobilo ako extrém, sa dnes objavuje ako bežná súčasť stylingu hviezd. Mackie pritom zostal verný vlastnej predstave o tom, čo má móda robiť. Mala baviť, vytvárať fantáziu a predovšetkým pútať pozornosť. Jeho práca ukázala, že odev môže byť rovnako dôležitou súčasťou popkultúrneho obrazu ako hudba, fotografia alebo samotná osobnosť človeka, ktorý ho nosí.

Zdroje: NYT, WWD, Variety

Autor článku:

Zomrel majster kostýmov. Bob Mackie obliekal Cher, Carol Burnett aj Dianu Ross

― Reklama ―

Vo veku 87 rokov zomrel americký módny a kostýmový návrhár Bob Mackie. Muž, ktorého meno sa stalo synonymom pre hollywoodsky glamour, flitre, perie, odhalené telo a extravagantné kostýmy, počas svojej viac ako šesť desaťročí dlhej kariéry obliekal okrem iného Cher, Dianu Ross, Carol Burnett, Barbru Streisand alebo Madonnu. Jeho práca však už dávno presiahla hranice kostýmu. Mackie pomohol vytvoriť vizuálnu identitu niektorých z najväčších hviezd popkultúry a zásadne ovplyvnil podobu módy na červenom koberci.

Bob Mackie zomrel 14. septembra vo veku 87 rokov. Príčina smrti zatiaľ nebola uvedená. Návrhár za sebou zanechal kariéru, v ktorej prepojil Hollywood, televíziu, hudbu, divadlo aj módu. Získal deväť cien Emmy, Tony Award a dokonca bol trikrát nominovaný na Oscara. V roku 2019 dostal od Council of Fashion Designers of America cenu Geoffrey Beene Lifetime Achievement Award za celoživotný prínos móde.

Tvorba ikony. Bob Mackie sa podieľal na šatách pre Marilyn Monroe

Jeho cesta k hollywoodskemu kostýmu sa začala už v šesťdesiatych rokoch. Po štúdiu nastúpil do ateliéru Paramount Studios, kde sa dostal pod vedenie legendárnej kostýmovej návrhárky Edith Head. Neskôr spolupracoval aj s Jeanom Louisom, s ktorým sa podieľal na skicovaní jedného z najslávnejších hollywoodskych kostýmov vôbec – šiat, ktoré si Marilyn Monroe obliekla v roku 1962 na dnes už legendárne narodeninové vystúpenie pre prezidenta Johna F. Kennedyho.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílený Bob Mackie (@bobmackie)

U Edith Head zároveň našiel priestor na to, čo sa neskôr stalo jeho charakteristickým rukopisom. Keď bolo potrebné navrhnúť niečo extravagantné, výrazné alebo inšpirované muzikálom či showgirl estetikou, oslovili práve jeho. Hollywoodska tradícia kostýmovej tvorby sa tak v jeho prípade spojila s fantáziou, humorom a ochotou zájsť oveľa ďalej, než dovoľoval bežný šatník.

Zrodenie televíznej legendy. Carol Burnett a Cher boli jeho hlavní múzy

Jednou z najdôležitejších kapitol jeho kariéry bola práca pre The Carol Burnett Show. Mackie každý týždeň vytvoril pre reláciu desiatky kostýmov. Podľa samotnej Carol Burnett ich v priemere pripadalo okolo šesťdesiatpäť na týždeň. Obliekal pritom všetkých, od hlavných účinkujúcich cez tanečníkov až po hosťujúce hviezdy. Vďaka tejto relácii vznikol aj jeden z jeho najslávnejších návrhov – kostým pripomínajúci šaty zo závesov vrátane garniže, ktorá zostala súčasťou absurdného outfitu. Takzvané „curtain dress“ sa stali jedným z najznámejších televíznych kostýmov 20. storočia.

Zdroj: Bob Mackie – archiv

Najčastejšie sa však jeho meno spája so speváčkou Cher. Začali spolu tvoriť, keď mala len 19 rokov. Mackie pochopil, že Cher nemusí zapadať do vtedajšej predstavy hollywoodskej hviezdy. Jej neobyčajnú krásu a postavu začal zvýrazňovať prostredníctvom priliehavých, odvážnych a často výrazne odhaľujúcich kostýmov. Flitre, perie, priesvitné materiály, korzety a dramatické siluety sa v jeho rukách stali spôsobom, ako z performerky vytvoriť takmer mýtickú postavu.

Diana Ross, Elton John alebo Madonna. Bob Mackie obliekal všetkých

Cher však rozhodne nebola jedinou ikonou, ktorej obraz Mackie pomáhal vytvárať. Medzi jeho klientelu sa radili veľké mená šoubiznisu ako Diana Ross, Barbra Streisand, Bette Midler, Tina Turner, Liza Minnelli, Madonna alebo Elton John. Pre každého z nich dokázal vytvoriť iný vizuálny svet. Jeho rukopis však zostával rozpoznateľný.

Dokonca aj pri Eltonovi pracoval s podobnou logikou preháňania, ktorá umožnila premeniť hudebníka na takmer komiksovú figúru. Jeho kostýmy sa pritom nestali iba sprievodom k hudbe. Pomáhali dotvárať personu umelca. Návrhár Alessandro Michele neskôr túto prácu spomínal ako dôležitú referenciu aj pre vlastnú tvorbu pod značkou Gucci. Jeho kostýmy zostávajú legendárne dodnes. Napríklad pred dvoma rokmi zažiarila na odovzdávaní cien Grammy v archívnom kúsku od Boba speváčka Miley Cyrus a Taylor Swift zasa jeho tvorbu využila na fotenie k svojmu albumu The Life of a Showgirl.

Zdroj: Reuters, Taylor Swift

Fantázii sa medze nekladú. Šesť desaťročí, ktoré nestarnú

Hoci bol Mackie jedným z najvýraznejších návrhárov svojej generácie, časť módneho priemyslu jeho prácu dlho vnímala predovšetkým ako kostýmovú tvorbu. Jeho výtvory však boli mimoriadne technicky prepracované. Pracoval totiž s remeselníkmi a jeho dôraz na konštrukciu, proporcie a dokonalé spracovanie bol rovnako dôležitý ako samotný vizuálny efekt.

@nssmagazine Rest in peace to the legendary fashion designer Bob Mackie ️ #bobmackie #TikTokFashion #cher #fashion ♬ Strong Enough – Cher

Návrhárova tvorba je pozoruhodná tiež tým, ako často sa k nej móda vracia. Jeho siluety, odhalené telo, lesk, perie a teatrálnosť sa postupne dostali z televíznych štúdií a koncertných pódií na červené koberce a do súčasnej módy. To, čo v sedemdesiatych rokoch pôsobilo ako extrém, sa dnes objavuje ako bežná súčasť stylingu hviezd. Mackie pritom zostal verný vlastnej predstave o tom, čo má móda robiť. Mala baviť, vytvárať fantáziu a predovšetkým pútať pozornosť. Jeho práca ukázala, že odev môže byť rovnako dôležitou súčasťou popkultúrneho obrazu ako hudba, fotografia alebo samotná osobnosť človeka, ktorý ho nosí.

Zdroje: NYT, WWD, Variety

― Reklama ―

Cool girl zmizla. Celebrity už majú stylistu aj na bežné dni v meste

Dievča v džínsach, bielom tričku, s rozstrapatenými vlasmi, kávou v ruke a výrazom, že má na práci oveľa dôležitejšie veci než riešiť, čo si oblečie. Presne to bola tá vysnívaná cool girl. Dnes však už ani tento dokonale nedbalý vzhľad nie je taký, akým sa zdá. Za každým outfitom stoja hodiny vymýšľania, fittingu a stylingu.

Diamant medzi drahokamami. Šperky napriek všetkému držia korunu luxusnej scény

Pretrvávajúca inflácia, pokračujúce geopolitické konflikty aj vysoké ceny energií doliehajú už niekoľko rokov na kedysi prosperujúci luxusný priemysel. Cestu v zaminovanom poli si však vyšliapali drahé šperky, ktoré so vztýčenou hlavou odolávajú všetkým nepriazňam a tešia sa obľube zákazníkov všetkých kategórií. Za svoj úspech môžu vďačiť neporovnateľnej odolnosti, nadčasovosti a umeniu jedinečnosti.

Newyorský fashion week mení náladu. Prichádza romantika, minimalizmus aj návrat šesťdesiatych rokov

Newyorský fashion week pokračuje v hľadaní odpovede na otázku, ako má vyzerať súčasná móda. Michael Kors sa vydal do šesťdesiatych rokov, Calvin Klein pod kreatívnym vedením Veroniky Leoni znovu objavuje silu minimalizmu, Joseph Altuzarra prekvapil farebnosťou a kontrastom ženskosti s maskulinitou a Khaite opustila svoju doterajšiu strohú estetiku v prospech romantiky. Prehliadka COS potom popri kolekcii vzbudila pozornosť aj protestom aktivistov PETA.

Vôňa mora a elegancia 60. rokov. Villa Cléo oživuje nezameniteľný lesk Stredomoria

Villa Cléo je príbehom citlivej premeny domu, ktorý mal svoj najlepší čas zdanlivo dávno za sebou. Z temnej a členitej vily z polovice 20. storočia na Azúrovom pobreží vzniklo moderné rodinné útočisko. Namiesto efektnej novosti sa však stavba inšpiruje nenápadným pôvabom Francúzskej riviéry 60. rokov a znovu objavuje charakter dávnej architektúry i krásu krajiny, ktorá ju obklopuje.

Zohrana Mamdaniho sleduje na Instagrame 12 miliónov ľudí. Starosta NYC rozumie sieťam

Čo majú spoločné politika, influencerstvo a riadenie jedného z najchaotickejších veľkomiest sveta? Pre Zohrana Mamdaniho je to len ďalší bežný utorok. Newyorský starosta totiž pochopil niečo, čo mnohým súčasným politikom stále uniká. Sociálne siete nie sú len digitálnou nástenkou na tlačové správy. Sú médiom, kde musíte vedieť rozprávať príbeh, baviť a predovšetkým pôsobiť ako normálny človek.

Móda konečne načúva pôvodným kultúram. Nový Zéland vie, ako na fashion week

Móda bola odjakživa silne prepojená s kultúrou a spoločnosťou, v ktorej vzniká. Pravidelne sa v nej odráža dobová nálada, pravidlá aj tabu a funguje preto ako samostatný komunikačný prostriedok. A New Zealand Fashion Week tento rok vyslal jasnú správu. Je na čase uvoľniť priestor komunitám, ktoré sme dlho prehliadali. Pôvodné kultúry už nie sú len obeťou politických bojov. Na móle tentokrát zažiarili indigenous tvorcovia nielen z Nového Zélandu, ale aj zo zvyšku sveta.

Odkryť novú perspektívu. Simone Rocha uvádza vlastnú verziu adidas Originals

Ballerina trend ešte zďaleka nie je na konci. Aspoň nie dovtedy, kým má slovo adidas Originals. Športový gigant v novej kampani láka na spoluprácu s írskou návrhárkou Simone Rocha, ktorú svetu prvýkrát odhalil už na jej runway show pre tohtoročnú jeseň a zimu. Dizajnérka však ikonické klasiky nepretvára, daruje im vlastnú, pre ňu tak typicky romantickú a dievčenskú perspektívu.

Vintage Dior aj líčidlá Marilyn Monroe. The Makeup Archive odkrýva príbeh krásy

Make-up pre nás možno znamená len pár minút pred zrkadlom, niektoré beauty produkty však ukrývajú príbeh, ktorý si zaslúži väčšiu pozornosť. Dôkazom je vizážistka Erin Parsons. Svoju zbierku vzácnej a vintage kozmetiky sa rozhodla sprístupniť verejnosti a vytvorila pre ňu online múzeum The Makeup Archive.

Móda v skratke: Kendall Jenner si obliekla Donnu Karan a Desigual predáva iróniu

Mesiac módy naberá na obrátkach a značky po letnom oddychu prichádzajú s novými kampaňami. Donna Karan naverbovala Kendall Jenner, zatiaľ čo Burberry sa spolieha na hviezdy, ako je FKA Twigs a Romeo Beckham. Desigual medzitým kritizuje AI pomocou dcéry Elona Muska a Jil Sander preniká hlboko do sveta abstrakcie. Značku Haus Labs najnovšie reprezentuje herečka Philippine Leroy-Beaulieu.

Calvin Klein ulovil ďalšiu hviezdu. Novú kampaň roztancovala Sadie Sink

S blížiacou sa jeseňou prichádza aj nová módna sezóna, ktorú viacero svetových značiek víta hviezdnymi kampaňami. Výnimkou nie je ani Calvin Klein, ktorý rozvíja sériu s názvom Feel the Fit. Po kanadskej speváčke Tate McRae obliekol do svojho ikonického denimu herečku Sadie Sink. Tá s prirodzenou nenútenosťou pripomína, aké to je, keď nosíme džínsy, ktoré nám skutočne sadnú.

Z nenápadného pomocníka do hlavnej roly. AI prenikla do základov módneho sveta

Umelá inteligencia sa vo svete módy zabývala rýchlejšie, než sme čakali. Z nástroja, ktorý mal meniť predovšetkým spôsob, akým pracujeme, sa stáva súčasť kultúry. Ovplyvňuje nielen kreativitu, ale aj dizajn a spôsob, akým (nielen) luxusné značky komunikujú so svojím publikom. AI už nie je len víziou vzdialenej budúcnosti, módny priemysel ju prijíma ako svoj nový jazyk.

Splní aj nevyslovené želania. Luxusná akadémia vychováva butlers 21. storočia

Vedeli by ste, ako spoznať, že si hosť praje pohár vody, ešte predtým, ako vám to sám povie? Absolventi holandskej International Butler Academy sa učia aj takéto zručnosti. Popri klasickom servírovaní vína či prestieraní stola si študenti tejto prestížnej školy vedia poradiť aj s nenápadným predvídaním potrieb svojich zákazníkov. Je to drobná mágia, alebo vzácny skill, ktorý formuje butlers 21. storočia?

John Galliano zrušil svoju retrospektívu v Met. Čelil kritike pre antisemitizmus

Plánovaná retrospektíva Johna Galliana v newyorskom Metropolitnom múzeu sa budúcu jar neuskutoční. Návrhár od projektu odstúpil po silnejúcej kritike spojenej s jeho antisemitskými výrokmi z roku 2011. Výstava mala byť jednou z hlavných udalostí Kostýmového inštitútu a súčasťou Met Gala.

Tasteslop je všade. Môžeme si skutočne kúpiť dobrý vkus?

Čo môžu mať spoločné Tabi od Maison Margiela, kufor Rimowa, wabi-sabi interiér alebo dokonale nedbalý outfit Jennifer Lawrence? Mnoho ľudí ich považuje za symboly dobrého vkusu. Niektoré kúsky sú vo svete módy také notoricky známe, že sa z nich stal nepísaný návod na „správny štýl“. Práve táto, často až globálna univerzálnosť však postupne vytláča individuálnu kreativitu. Vitajte vo svete tasteslopu, inak povedané estetiky, ktorá vyzerá správne, ale chýba jej názor.

Rovnako silní ako scenár. Kto stvoril vizuálnu DNA najslávnejších filmov?

Niekedy stačí jediný filmový záber, v ktorom oblečenie povie o postave viac ako dialóg. Práve v 60. rokoch, s príchodom Nového Hollywoodu, sa móda a film začali stretávať novým, oveľa intenzívnejším spôsobom. Režiséri opúšťali svet naleštených štúdiových kulís a vyrážali do ulíc New Yorku a ďalších miest, kde hľadali skutočný život. Jeho chaos, energiu, krásu aj nedokonalosť. A práve v tomto prostredí sa z oblečenia stáva niečo viac než len kostým.

Módne kampane zblízka: Eva Herzigová v Givenchy, Tom Ford zvádza a Celine ide vpred

Na konci leta predstavujú módne domy svoje jesenné kampane, ktoré sú okrem oblečenia aj o atmosfére a silných vizuálnych príbehoch. Givenchy na čele so Sarah Burton vyrazil s Kaiou Gerber, Evou Herzigovou a Liu Wen na chorvátske pobrežie, Tom Ford pod vedením Haidera Ackermanna pokračuje vo svojej hre so zvádzaním a Celine predstavuje ďalšiu kapitolu novej éry Michaela Ridera.

― Reklama ―

― Reklama ―