― Reklama ―

― Reklama ―

V Paríži sa opäť odohrala jedna z najočakávanejších prehliadok každej sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekciu Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka ďalej určuje tón súčasného umenia na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládol pokoj, ktorý sa v móde objaví len zriedka. Ako sme u módneho domu zvyknutí, každý model dokazoval, že presnosť a vízia sú kľúčovým prvkom krajčírskeho umenia. Prehliadka pôsobila ako pomyselná módna štúdia, nie ako tradičná runway.

Daniel Roseberry podľa svojich slov vytvoril svoju najnovšiu prehliadku ako výskum trvanlivosti krásy. V dobe, keď módne vízie miznú rýchlejšie ako každodenné myšlienky, ponúkol spomalenie. Všetko sa sústredilo na textúru, strih a pohyb. Žiadny vizuálny hluk, len intenzívna koncentrácia na ultra kvalitne ušité majstrovské diela. Atmosféra pripomínala galérijnú fascináciu, v ktorej každý detail mení podstatu vysokej krajčoviny. Kolekcia Schiaparelli SS26 znela ako úvaha o móde, ktorá má pamäť a ťaží iba zo svojej, ničím neovplyvnenej vízie.

Módny dom Schiaparelli robí to, čo mu ide najlepšie. Predvádza doslova to najlepšie

Na móle sa objavili tvary s presnosťou sochárskeho umenia. Ramená mali geometriu architektúry, pásy kopírovali líniu svetla. Paleta čiernej, bielej a karmínovej vytvorila rytmus, ktorý držal pozornosť od prvého do posledného výstupu. Všetko pôsobilo vyvážene, premyslene. Wow-efektové prvky fungovali ako organická súčasť kolekcie, nie ako lapač senzáciechtivých pohľadov. Kolekcia s názvom Tanečník v temnote ponúkala silu v koncentrácii, nie v prebytku.

Zdroj: Schiaparelli

Daniel Roseberry, ako by sa postavil do roly návrhára, ale aj pozorovateľa prehliadky zároveň. Zameral svoj pohľad na podstatu remesla, na to, ako látka reaguje na telo a ako strih určuje postoj. Nie len samotného nositeľa, ale predovšetkým jeho módneho uvedomenia. Všetko pôsobilo kontrolovane, predsa ako vždy živo. Ramenné línie vyvolávali napätie, sukne sa pohybovali s presnosťou choreografie. Estetika prísnosti dostala nečakane zmyselný tón a vďaka tomu vizuálnu fascináciu.

Zdroj: Schiaparelli

Trompe l’oeil úplety nadväzovali na zakladateľkinu tradíciu ilúzie, tentokrát v troch odtieňoch, ktoré pripomínali kresbu ceruzkou. Pôsobili ako skice oživené pohybom, s istým humorom aj precíznosťou. Každý steh niesol charakter ruky, ktorá vie, kam presne mieri. Tohtoročná sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyváženej polohe. Kolekcia SS26 si uchováva sochársku precíznosť a majstrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň pôsobí prístupnejšie než kedykoľvek predtým. Každý model odráža silu couture, ktorá dokáže žiť aj mimo móla.

Zdroj: Schiaparelli

Majstrovskú prácu podčiarkli aj doplnky. Tentokrát v tej najnositeľnejšej verzii

Doplnky boli opäť sochárske. Kabelky nadobudli mäkké objemy, topánky pripomínali štúdie tvaru a materiálu. Kov, koža, sklo. Všetko to vyzeralo ako objekty, ktoré by mohli stáť na výstavnom podstavci. Napriek tomu zostali nositeľné, prirodzené a presné. Každý kúsok mal svoju funkciu a názor, žiadny predmet nebol dekoráciou, k čomu módny dom Schiaparelli často skĺzava. Samozrejme, v tom najlepšom zmysle slova.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli)

V konečnom dôsledku kolekcia rozprávala príbeh o disciplíne, ktorá sa nebála emócií. O odeve, ktorý môže byť architektúrou aj gestom. Roseberry predstavila módu, ktorá sa pohybuje medzi racionálnym a intuitívnym, medzi ateliérom a červeným kobercom. Každý model pôsobil ako odpoveď na otázku, prečo má zmysel vytvárať veci s, dovolíme si povedať, prehnanou hmotnosťou. Ale ani žiariaci módny dom Schiaparelli sa neobišiel bez trblietu celebrít.

Zdroj: Schiaparelli

Záver prehliadky patril Kendall Jenner. V čiernom tyle posiatom bodkami z kozích chlpov sa premenila na pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlhými prstami, náušnice pripomínajúce kamienky a remienkové sandále vytvorili kontrast medzi krehkosťou a precíznosťou. Jej chôdza uzavrela prehliadku s eleganciou, ktorá sa nevnucuje, ale upozorňuje na seba samotnou povahou odevu. Podľa webovej stránky časopisu NSS zostalo publikum v úplnom tichu, presne tak, ako si to podľa nás Roseberry prial.

Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram

 

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Značka Schiaparelli opäť potvrdila svoje miesto. Runway uzavrela Kendall Jenner

― Reklama ―

V Paríži sa opäť odohrala jedna z najočakávanejších prehliadok každej sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekciu Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka ďalej určuje tón súčasného umenia na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládol pokoj, ktorý sa v móde objaví len zriedka. Ako sme u módneho domu zvyknutí, každý model dokazoval, že presnosť a vízia sú kľúčovým prvkom krajčírskeho umenia. Prehliadka pôsobila ako pomyselná módna štúdia, nie ako tradičná runway.

Daniel Roseberry podľa svojich slov vytvoril svoju najnovšiu prehliadku ako výskum trvanlivosti krásy. V dobe, keď módne vízie miznú rýchlejšie ako každodenné myšlienky, ponúkol spomalenie. Všetko sa sústredilo na textúru, strih a pohyb. Žiadny vizuálny hluk, len intenzívna koncentrácia na ultra kvalitne ušité majstrovské diela. Atmosféra pripomínala galérijnú fascináciu, v ktorej každý detail mení podstatu vysokej krajčoviny. Kolekcia Schiaparelli SS26 znela ako úvaha o móde, ktorá má pamäť a ťaží iba zo svojej, ničím neovplyvnenej vízie.

Módny dom Schiaparelli robí to, čo mu ide najlepšie. Predvádza doslova to najlepšie

Na móle sa objavili tvary s presnosťou sochárskeho umenia. Ramená mali geometriu architektúry, pásy kopírovali líniu svetla. Paleta čiernej, bielej a karmínovej vytvorila rytmus, ktorý držal pozornosť od prvého do posledného výstupu. Všetko pôsobilo vyvážene, premyslene. Wow-efektové prvky fungovali ako organická súčasť kolekcie, nie ako lapač senzáciechtivých pohľadov. Kolekcia s názvom Tanečník v temnote ponúkala silu v koncentrácii, nie v prebytku.

Zdroj: Schiaparelli

Daniel Roseberry, ako by sa postavil do roly návrhára, ale aj pozorovateľa prehliadky zároveň. Zameral svoj pohľad na podstatu remesla, na to, ako látka reaguje na telo a ako strih určuje postoj. Nie len samotného nositeľa, ale predovšetkým jeho módneho uvedomenia. Všetko pôsobilo kontrolovane, predsa ako vždy živo. Ramenné línie vyvolávali napätie, sukne sa pohybovali s presnosťou choreografie. Estetika prísnosti dostala nečakane zmyselný tón a vďaka tomu vizuálnu fascináciu.

Zdroj: Schiaparelli

Trompe l’oeil úplety nadväzovali na zakladateľkinu tradíciu ilúzie, tentokrát v troch odtieňoch, ktoré pripomínali kresbu ceruzkou. Pôsobili ako skice oživené pohybom, s istým humorom aj precíznosťou. Každý steh niesol charakter ruky, ktorá vie, kam presne mieri. Tohtoročná sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyváženej polohe. Kolekcia SS26 si uchováva sochársku precíznosť a majstrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň pôsobí prístupnejšie než kedykoľvek predtým. Každý model odráža silu couture, ktorá dokáže žiť aj mimo móla.

Zdroj: Schiaparelli

Majstrovskú prácu podčiarkli aj doplnky. Tentokrát v tej najnositeľnejšej verzii

Doplnky boli opäť sochárske. Kabelky nadobudli mäkké objemy, topánky pripomínali štúdie tvaru a materiálu. Kov, koža, sklo. Všetko to vyzeralo ako objekty, ktoré by mohli stáť na výstavnom podstavci. Napriek tomu zostali nositeľné, prirodzené a presné. Každý kúsok mal svoju funkciu a názor, žiadny predmet nebol dekoráciou, k čomu módny dom Schiaparelli často skĺzava. Samozrejme, v tom najlepšom zmysle slova.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli)

V konečnom dôsledku kolekcia rozprávala príbeh o disciplíne, ktorá sa nebála emócií. O odeve, ktorý môže byť architektúrou aj gestom. Roseberry predstavila módu, ktorá sa pohybuje medzi racionálnym a intuitívnym, medzi ateliérom a červeným kobercom. Každý model pôsobil ako odpoveď na otázku, prečo má zmysel vytvárať veci s, dovolíme si povedať, prehnanou hmotnosťou. Ale ani žiariaci módny dom Schiaparelli sa neobišiel bez trblietu celebrít.

Zdroj: Schiaparelli

Záver prehliadky patril Kendall Jenner. V čiernom tyle posiatom bodkami z kozích chlpov sa premenila na pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlhými prstami, náušnice pripomínajúce kamienky a remienkové sandále vytvorili kontrast medzi krehkosťou a precíznosťou. Jej chôdza uzavrela prehliadku s eleganciou, ktorá sa nevnucuje, ale upozorňuje na seba samotnou povahou odevu. Podľa webovej stránky časopisu NSS zostalo publikum v úplnom tichu, presne tak, ako si to podľa nás Roseberry prial.

Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram

 

― Reklama ―

Kontrola už je pasé. Módne domy povýšili neupravené vlasy na nový luxus

Ak ste si mysleli, že neupravené vlasy patria len k zlým dňom, móda vás presvedčí o opaku. To, čo by sme za normálnych okolností možno schovávali pod čiapkou, sa dostáva priamo na prehliadkové móla. Prada tento prístup v kolekcii jar/leto 2027 v Miláne posunula ešte ďalej. Modelky na runway vkročili s výrazným objemom, uvoľnenými vlnami a prirodzene neusporiadanou textúrou. Žiadne dokonale uhladené pramienky ani snaha dostať každý detail pod kontrolu. Naopak. Čím prirodzenejší a neposlušnejší účes, tým lepšie.

Móda v kocke: Louis Vuitton číta, Thom Browne získa ocenenie a Rare Beauty sa dala na cestovanie

Móda sa nezastavuje ani po fashion weeku. Louis Vuitton prepája v Šanghaji literatúru, cestovanie a kreatívnu tvorbu. Americký návrhár Thom Browne a kurátor Andrew Bolton získajú ocenenie za prínos móde. Kozmetická značka Rare Beauty vytvorila s cestovným brandom BÉIS druhú spoločnú kolekciu. Tentoraz prináša kufre, kozmetické taštičky aj make-upový set v malinovo-ružovom odtieni Limitless.

Oddajte sa jeseni pod taktovkou filmu. Päť noviniek, ktoré budú stáť za to

Ešte do konca roka sa filmová scéna môže tešiť na veľké novinky. Jesenné večery vám spríjemní prekvapivo široký kinematografický záber. V hľadáčiku je hollywoodská klasika, experimentálny film s Tomom Cruisom, čierna komédia Martina McDonagha alebo možno už posledný film legendárneho Mika Leigha.

Návrat na mólo po šiestich rokoch. Christopher Kane dáva značke Mulberry nový smer

Po šiestich rokoch sa londýnske mólo znovu dočkalo mena, ktoré k britskej móde neodmysliteľne patrí. Značka Mulberry sa na London Fashion Week vrátila pod vedením nového kreatívneho riaditeľa Christophera Kane. Pre svoj očakávaný debut siahol po tom, čo je tomuto módnemu domu vlastné – po luxusnej koži, výrazných detailoch a siluetách ikonických kabeliek. Comeback tak nebol len obyčajnou spomienkou na minulosť, ale úplne novou kapitolou pre návrhára aj značku.

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázali, kam môže viesť práca s archívom

Opakovanie je matka múdrosti, no inovácie sú vo svete módy nevyhnutné. Parížsky týždeň módy ready-to-wear otvoril otázku, ako pracovať s dedičstvom módnych domov bez toho, aby sa súčasné kolekcie stali iba citáciou minulosti. Daniel Roseberry v Schiaparelli nadviazal na večerné saká Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali sa pre Chloé vrátila k francúzskej ženskosti a Pierpaolo Piccioli v Balenciage skúšal, čo sa stane, keď sa couture techniky prenesú na obyčajné džínsy, biele tričko alebo pánsku košeľu.

Zabudnite na žehličku. Ako urobiť z nedokonalosti dokonalý doplnok?

Diktátu uhladených štýlov už dávno odzvonilo. Do módneho mainstreamu sa opäť dostáva messy estetika, ktorá prináša nielen väčšie pohodlie, ale aj kreatívnu slobodu. Za nevyžehlenú košeľu sa už dávno netreba hanbiť. Možno je naopak najvyšší čas urobiť z nej hviezdu vášho outfitu.

Zabudnite na kabát. Pánsky šatník ovládnu bundy na všetky spôsoby

Jesenná pánska móda tento rok balansuje medzi praktickosťou a výraznou siluetou. Zatiaľ čo niektoré bundy stavajú na utilitárnom pôvode, iné sa pohrávajú s luxusnými materiálmi, proporciami či športovou estetikou. Dajte zbohom hnedému kabátu a nebojte sa odviazať. Inšpirujte sa tými najpovolanejšími. Street style z Kodane ukazuje návrat barn jacket, kože aj klasickej vetrovky.

Sila oceánu, glamour aj nový štart. Parížsky fashion week nestráca dych

Mesiac týždňov módy je takmer na konci. Štafetu po Miláne prevzal Paríž, ktorý vždy predstavuje pomyselnú čerešničku na torte. Jeho program preto praská vo švíkoch. V stredu tak predstavil kolekcie pre nadchádzajúcu jar a leto z dielní značiek ako Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney či Courrèges. Každú síce definovalo niečo iné, no všetky urobili česť svojmu menu.

Rovnaká nálepka, iný význam. Označenie Made in Italy stráca kontakt s realitou

To, čo kedysi označovalo domáce remeselné dielne, poctivú prácu a transparentnosť dodávateľských reťazcov, dnes znamená takmer pravý opak. Označenie Made in Italy dlhé roky vyvolávalo dojem istoty. Drahého luxusu, ktorý však stojí za to. Opakované vyšetrovania módnych značiek pôsobiacich v Taliansku však napovedajú, že zodpovednosť už dávno nie je synonymom obľúbenej nálepky.

Keď jeseň dostane kľúče. Dizajnéri premenili interiér na živý domov

Keby jeseň dostala kľúče od apartmánu, najskôr by vyzeral práve takto. Burgundská červená, hlboká hnedá, teplá béžová a svetlo, ktoré akoby sa dovnútra dostávalo len na chvíľu. Interiér pôsobí útulne, pokojne a tak trochu nostalgicky. Akoby si v ňom jeseň našla svoje miesto a už sa nechcela sťahovať. A čo sa stane, keď túto atmosféru vezmú do rúk interiéroví dizajnéri?

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Rozbiť zavedený poriadok. Kolekcia Jil Sander SS27 uniká vlastným konvenciám

Simone Bellotti pre módny dom Jil Sander od svojho nástupu do roly kreatívneho riaditeľa vytvoril iba tri kolekcie. Už teraz však hľadá spôsob, ako z konvenčného minimalizmu, postaveného na perfektnej krajčírskej práci a nekompromisnej precíznosti, uniknúť. V kolekcii pre SS27, odhalenej na milánskom týždni módy, skúma novú zraniteľnosť, postavenú na úmyselných nedokonalostiach.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

― Reklama ―

― Reklama ―