Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    V Paríži sa opäť odohrala jedna z najočakávanejších prehliadok každej sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekciu Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka ďalej určuje tón súčasného umenia na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládol pokoj, ktorý sa v móde objaví len zriedka. Ako sme u módneho domu zvyknutí, každý model dokazoval, že presnosť a vízia sú kľúčovým prvkom krajčírskeho umenia. Prehliadka pôsobila ako pomyselná módna štúdia, nie ako tradičná runway.

    Daniel Roseberry podľa svojich slov vytvoril svoju najnovšiu prehliadku ako výskum trvanlivosti krásy. V dobe, keď módne vízie miznú rýchlejšie ako každodenné myšlienky, ponúkol spomalenie. Všetko sa sústredilo na textúru, strih a pohyb. Žiadny vizuálny hluk, len intenzívna koncentrácia na ultra kvalitne ušité majstrovské diela. Atmosféra pripomínala galérijnú fascináciu, v ktorej každý detail mení podstatu vysokej krajčoviny. Kolekcia Schiaparelli SS26 znela ako úvaha o móde, ktorá má pamäť a ťaží iba zo svojej, ničím neovplyvnenej vízie.

    Módny dom Schiaparelli robí to, čo mu ide najlepšie. Predvádza doslova to najlepšie

    Na móle sa objavili tvary s presnosťou sochárskeho umenia. Ramená mali geometriu architektúry, pásy kopírovali líniu svetla. Paleta čiernej, bielej a karmínovej vytvorila rytmus, ktorý držal pozornosť od prvého do posledného výstupu. Všetko pôsobilo vyvážene, premyslene. Wow-efektové prvky fungovali ako organická súčasť kolekcie, nie ako lapač senzáciechtivých pohľadov. Kolekcia s názvom Tanečník v temnote ponúkala silu v koncentrácii, nie v prebytku.

    Zdroj: Schiaparelli

    Daniel Roseberry, ako by sa postavil do roly návrhára, ale aj pozorovateľa prehliadky zároveň. Zameral svoj pohľad na podstatu remesla, na to, ako látka reaguje na telo a ako strih určuje postoj. Nie len samotného nositeľa, ale predovšetkým jeho módneho uvedomenia. Všetko pôsobilo kontrolovane, predsa ako vždy živo. Ramenné línie vyvolávali napätie, sukne sa pohybovali s presnosťou choreografie. Estetika prísnosti dostala nečakane zmyselný tón a vďaka tomu vizuálnu fascináciu.

    Zdroj: Schiaparelli

    Trompe l’oeil úplety nadväzovali na zakladateľkinu tradíciu ilúzie, tentokrát v troch odtieňoch, ktoré pripomínali kresbu ceruzkou. Pôsobili ako skice oživené pohybom, s istým humorom aj precíznosťou. Každý steh niesol charakter ruky, ktorá vie, kam presne mieri. Tohtoročná sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyváženej polohe. Kolekcia SS26 si uchováva sochársku precíznosť a majstrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň pôsobí prístupnejšie než kedykoľvek predtým. Každý model odráža silu couture, ktorá dokáže žiť aj mimo móla.

    Zdroj: Schiaparelli

    Majstrovskú prácu podčiarkli aj doplnky. Tentokrát v tej najnositeľnejšej verzii

    Doplnky boli opäť sochárske. Kabelky nadobudli mäkké objemy, topánky pripomínali štúdie tvaru a materiálu. Kov, koža, sklo. Všetko to vyzeralo ako objekty, ktoré by mohli stáť na výstavnom podstavci. Napriek tomu zostali nositeľné, prirodzené a presné. Každý kúsok mal svoju funkciu a názor, žiadny predmet nebol dekoráciou, k čomu módny dom Schiaparelli často skĺzava. Samozrejme, v tom najlepšom zmysle slova.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli)

    V konečnom dôsledku kolekcia rozprávala príbeh o disciplíne, ktorá sa nebála emócií. O odeve, ktorý môže byť architektúrou aj gestom. Roseberry predstavila módu, ktorá sa pohybuje medzi racionálnym a intuitívnym, medzi ateliérom a červeným kobercom. Každý model pôsobil ako odpoveď na otázku, prečo má zmysel vytvárať veci s, dovolíme si povedať, prehnanou hmotnosťou. Ale ani žiariaci módny dom Schiaparelli sa neobišiel bez trblietu celebrít.

    Zdroj: Schiaparelli

    Záver prehliadky patril Kendall Jenner. V čiernom tyle posiatom bodkami z kozích chlpov sa premenila na pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlhými prstami, náušnice pripomínajúce kamienky a remienkové sandále vytvorili kontrast medzi krehkosťou a precíznosťou. Jej chôdza uzavrela prehliadku s eleganciou, ktorá sa nevnucuje, ale upozorňuje na seba samotnou povahou odevu. Podľa webovej stránky časopisu NSS zostalo publikum v úplnom tichu, presne tak, ako si to podľa nás Roseberry prial.

    Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram

     

    Autor článku:
    Marek Wrbík
    Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    Značka Schiaparelli opäť potvrdila svoje miesto. Runway uzavrela Kendall Jenner

    ― Reklama ―

    V Paríži sa opäť odohrala jedna z najočakávanejších prehliadok každej sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekciu Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka ďalej určuje tón súčasného umenia na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládol pokoj, ktorý sa v móde objaví len zriedka. Ako sme u módneho domu zvyknutí, každý model dokazoval, že presnosť a vízia sú kľúčovým prvkom krajčírskeho umenia. Prehliadka pôsobila ako pomyselná módna štúdia, nie ako tradičná runway.

    Daniel Roseberry podľa svojich slov vytvoril svoju najnovšiu prehliadku ako výskum trvanlivosti krásy. V dobe, keď módne vízie miznú rýchlejšie ako každodenné myšlienky, ponúkol spomalenie. Všetko sa sústredilo na textúru, strih a pohyb. Žiadny vizuálny hluk, len intenzívna koncentrácia na ultra kvalitne ušité majstrovské diela. Atmosféra pripomínala galérijnú fascináciu, v ktorej každý detail mení podstatu vysokej krajčoviny. Kolekcia Schiaparelli SS26 znela ako úvaha o móde, ktorá má pamäť a ťaží iba zo svojej, ničím neovplyvnenej vízie.

    Módny dom Schiaparelli robí to, čo mu ide najlepšie. Predvádza doslova to najlepšie

    Na móle sa objavili tvary s presnosťou sochárskeho umenia. Ramená mali geometriu architektúry, pásy kopírovali líniu svetla. Paleta čiernej, bielej a karmínovej vytvorila rytmus, ktorý držal pozornosť od prvého do posledného výstupu. Všetko pôsobilo vyvážene, premyslene. Wow-efektové prvky fungovali ako organická súčasť kolekcie, nie ako lapač senzáciechtivých pohľadov. Kolekcia s názvom Tanečník v temnote ponúkala silu v koncentrácii, nie v prebytku.

    Zdroj: Schiaparelli

    Daniel Roseberry, ako by sa postavil do roly návrhára, ale aj pozorovateľa prehliadky zároveň. Zameral svoj pohľad na podstatu remesla, na to, ako látka reaguje na telo a ako strih určuje postoj. Nie len samotného nositeľa, ale predovšetkým jeho módneho uvedomenia. Všetko pôsobilo kontrolovane, predsa ako vždy živo. Ramenné línie vyvolávali napätie, sukne sa pohybovali s presnosťou choreografie. Estetika prísnosti dostala nečakane zmyselný tón a vďaka tomu vizuálnu fascináciu.

    Zdroj: Schiaparelli

    Trompe l’oeil úplety nadväzovali na zakladateľkinu tradíciu ilúzie, tentokrát v troch odtieňoch, ktoré pripomínali kresbu ceruzkou. Pôsobili ako skice oživené pohybom, s istým humorom aj precíznosťou. Každý steh niesol charakter ruky, ktorá vie, kam presne mieri. Tohtoročná sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyváženej polohe. Kolekcia SS26 si uchováva sochársku precíznosť a majstrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň pôsobí prístupnejšie než kedykoľvek predtým. Každý model odráža silu couture, ktorá dokáže žiť aj mimo móla.

    Zdroj: Schiaparelli

    Majstrovskú prácu podčiarkli aj doplnky. Tentokrát v tej najnositeľnejšej verzii

    Doplnky boli opäť sochárske. Kabelky nadobudli mäkké objemy, topánky pripomínali štúdie tvaru a materiálu. Kov, koža, sklo. Všetko to vyzeralo ako objekty, ktoré by mohli stáť na výstavnom podstavci. Napriek tomu zostali nositeľné, prirodzené a presné. Každý kúsok mal svoju funkciu a názor, žiadny predmet nebol dekoráciou, k čomu módny dom Schiaparelli často skĺzava. Samozrejme, v tom najlepšom zmysle slova.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by Schiaparelli (@schiaparelli)

    V konečnom dôsledku kolekcia rozprávala príbeh o disciplíne, ktorá sa nebála emócií. O odeve, ktorý môže byť architektúrou aj gestom. Roseberry predstavila módu, ktorá sa pohybuje medzi racionálnym a intuitívnym, medzi ateliérom a červeným kobercom. Každý model pôsobil ako odpoveď na otázku, prečo má zmysel vytvárať veci s, dovolíme si povedať, prehnanou hmotnosťou. Ale ani žiariaci módny dom Schiaparelli sa neobišiel bez trblietu celebrít.

    Zdroj: Schiaparelli

    Záver prehliadky patril Kendall Jenner. V čiernom tyle posiatom bodkami z kozích chlpov sa premenila na pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlhými prstami, náušnice pripomínajúce kamienky a remienkové sandále vytvorili kontrast medzi krehkosťou a precíznosťou. Jej chôdza uzavrela prehliadku s eleganciou, ktorá sa nevnucuje, ale upozorňuje na seba samotnou povahou odevu. Podľa webovej stránky časopisu NSS zostalo publikum v úplnom tichu, presne tak, ako si to podľa nás Roseberry prial.

    Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram

     

    ― Reklama ―

    Červený koberec v klasických odtieňoch. Zlaté glóbusy ovládli odtiene čiernej a bielej.

    Odovzdávanie Zlatých glóbusov odštartovalo tohtoročnú sezónu filmových ocenení. Zatiaľ čo niektorí s napätím vyčkávali oznámenie výhercov, módny svet s rovnakým očakávaním sledoval červený koberec. Ten sa tentokrát niesol v tónoch klasiky, jeho kľúčovou paletou sa totiž stali odtiene čiernej a bielej. Na scénu tak vrátili nadčasovú hollywoodsku klasiku s moderným twistom.

    Trendy roku 2016 oslavujú svoje 10. výročie. Obnoví tento rok ich slávu?

    Nový rok by sa nezaobišiel ani bez poriadnej dávky nostalgie. Nie po uplynulých mesiacoch, ktoré sa po Silvestri zdajú na míle ďaleko, ale po 10 rokov starých trendoch, ktoré formovali rok 2016. Mnohí na ne pozerajú s túžbou po "starých dobrých časoch", zatiaľ čo iní sa krčia pri spomienke na trápne momenty. Len budúcnosť však ukáže, či majú módne hviezdy roku 2016 šancu zabodovať aj tento rok.

    Hermès uhýba z cesty. Zdvihá kotvy a vpláva do vĺn ilustrácií

    Morský koník s pleteným šálom, mušľa v poltopánkach alebo medúza v čiapke, aj tak môže vyzerať súčasný luxus. Módny dom Hermès dal svojej webovej stránke nový vzhľad v podobe ručne kreslených ilustrácií. Svoju ponuku tak ponoril do morského sveta plného nečakaných zvratov. Podporuje tým trend značiek usilujúcich o hlbší storytelling a comeback kreativity.

    Chanel oživuje ikonu. Lak na nechty Rouge Noir zafarbil novú make-up kolekciu

    Odtieň, ktorý dobyl svet náhodou. Takto by sa dal popísať lak na nechty Rouge Noir z dielne Chanel. Tón spájajúci čiernu a červenú je od roku 1994 jednou z najväčších ikon sveta krásy. Módny dom ho teraz opäť oživuje, a to pomocou kolekcie make-upu inšpirovanej jeho jedinečnou farbou. Kozmetické taštičky doplnia riasenka, rúž a očné tiene.

    Francúzsko zakázalo „večné chemikálie“. Zákon sa vzťahuje na kozmetiku a oblečenie

    Od nového roka začal vo Francúzsku platiť zákaz pre produkciu, import a predaj kozmetiky a väčšiny oblečenia, ktoré obsahujú takzvané večné chemikálie. Látky používané od 40. rokov 20. storočia a známe ako PFAS znečisťujú životné prostredie a ohrozujú ľudské zdravie. Aj keď environmentalisti rozhodnutie Francúzska vítajú, upozorňujú na vynechanie dôležitých produktov zo zákazu.

    Dior nestráca čas. Nový rok odštartuje elegantnou jarnou kampaňou

    Módny svet sa ešte celkom nezotavil zo sviatočného spánku a módny dom Dior už myslí na jar. Návrhár Jonathan Anderson odhalil kampaň predstavujúcu jeho debutovú kolekciu na jar a leto 2026. Fotografie z dielne Davida Simsa zachytávajú novú estetiku, ktorá prepája archívne kúsky so súčasným uvoľneným, no elegantným pohľadom nového kreatívneho riaditeľa.

    Neviditeľná sila módnych prehliadok. Bureau Betak formuje svetové runwaye

    Keď sa povie módna prehliadka, všetci si predstavia krásne modelky a luxusné kúsky oblečenia tých najvýznamnejších značiek sveta. Málokto však tuší, čo sa deje za oponou podobného predstavenia a kto máva čarovným prútikom tak, aby boli show také dychberúce, aké v konečnom dôsledku vždy sú. Kto teda stojí za kreativitou módnej scény? Zoznámte sa s Bureau Betak.

    Ikonické logo oslavuje svoje narodeniny. Monogram Louis Vuitton sa dožíva 130 rokov

    Logo, ktoré dobylo svet. Aj tak by sa dal opísať Monogram Louis Vuitton, vzor, ktorý sa od samého začiatku zapísal do histórie módneho sveta. Jeho sláva nepovoľuje napriek jeho veku. V roku 2026 totiž oslávi svoje už 130. narodeniny. Francúzsky módny dom preto plánuje špeciálne výlohy, kolekcie i eventy, ktoré pripomenú význam doteraz neprekonaného ikonického loga.

    Francúzsko pokračuje s inšpekciou Shein. Tamojší colníci odhalili výsledky prieskumu

    Inšpekcia fast fashion giganta Shein vo Francúzsku zďaleka nekončí. Tamojší colníci koncom minulého týždňa zverejnili prostredníctvom agentúry AFP výsledky investigácie jeho tovaru, ktorú odštartovali začiatkom novembra, a to na popud francúzskej vlády. Prieskum bol zameraný na viac ako 320 000 balíkov. Avšak 25 percent skúmaných netextilných výrobkov nebolo v súlade s predpismi.

    V zajatí maximalizmu. Rok 2026 popustí make-upu uzdu fantázie

    Nový rok symbolizuje prázdny štít, ďalší začiatok, otočku o 180 stupňov. Podobne stereotypná predstava však neplatí pre make-up trendy nadchádzajúcich mesiacov. Rok 2026 zostáva aj naďalej v zajatí maximalizmu. Tentokrát sa však vrátiv poupravenom kabáte. Čerpať bude z nostalgie 80. rokov, upgradovaného roku 2016 alebo túžby po stratenej autenticite.

    Telo ako objekt. Ako vyzeral provokatívny performatívny debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Meno, ktoré sa dnes takmer automaticky spája s kontroverziou. Austrálska architektka a manželka Kanyeho Westa je známa nielen svojím provokatívnym vzhľadom, ale aj tým, ako zaobchádza s vlastným telom ako s médiom. Vo svojom performatívnom debute BIO POP spája ľudské telo s objektmi, nábytkom a architektúrou. Telá sú zviazané, tvarované a doslova natlačené do foriem, ktoré pripomínajú skôr sochy než funkčné objekty.

    Kniha pre vyznávačov zmyselnej temnoty? Poobzerajte sa po publikácii Fishworm

    Fotokniha Fishworm prináša obrazový svet, ktorý pôsobí surovo, intímne a fyzicky. Vznikla z nájdených snímok, osobnej skúsenosti a dlhodobého spolužitia s krajinou amerického štátu Maine. Publikácia pracuje s neuhladenou estetikou a necháva fotografie dýchať vlastným tempom. Nepodáva výklad, naopak ponúka ponorenie a tvorbu vlastného významu. Výsledkom je vizuálny materiál, ktorý zostáva v tele dlhšie ako v pamäti a ocení ho každý milovník čiernobieleho sveta.

    Záhady mixológie farieb. Prečo si tak lahodia oranžová s fialovou?

    Oranžová a fialová patria k farebným dvojiciam, ktoré priťahujú pozornosť s prirodzenou ľahkosťou. Pôsobia zmyselne, vizuálne bohato a sebavedome. V móde sa objavujú ako tiché gesto i hlasité vyhlásenie. Ich súhra má hĺbku, ktorá presahuje sezónnosť trendov. Práve preto sa k týmto tónom tvorcovia a stylisti opakovane vracajú.

    Módne momenty roku 2025. Aké ikonické momenty zaujali našich redaktorov?

    Rok 2025 priniesol módne momenty, ktoré naša redakcia ocenila pre ich konkrétnu silu, osobnú rezonanciu a kultúrny presah. Nešlo o všeobecné trendy ani sezónne nálady, ale o jasne čitateľné udalosti, kolekcie a posuny, ktoré zostali v pamäti dlhšie ako jeden prehliadkový deň. Každý člen redakcie reagoval na iný aspekt módy. Od kreatívneho vedenia cez retail a popkultúru až po estetiku. Výber zachytáva tohtoročný rok tak, ako sme ho skutočne vnímali.

    Keď ani móda nestačí. Piata sezóna Emily v Paríži klesla na úroveň reels

    Vianočné dni sa niesli v znamení očakávaných sviatkov, ale aj najnovšej série populárneho seriálu Emily in Paris. Už piata sezóna sleduje nepredvídateľné kroky módou posadnutej marketingovej kráľovnej, ktorá spoznáva Európu s víziou stereotypnej Američanky. Najnovšie časti opäť vyvolávajú otázku, ako hlboko sú diváci kvôli svojmu "guilty pleasure" ochotní klesnúť.

    Po stopách ikon: Legendárna značka Bang & Olufsen oslavuje 100 rokov

    Značka, ktorej telefón darovala Andy Sachs svojmu priateľovi vo filme Diabol nosí Pradu, patrí k tým, ktoré sa vryli do pamäti cez obraz, zvuk i dizajn. Bang & Olufsen sprevádza modernú kultúru paradoxne potichu, s istotou a vizuálnou ľahkosťou. Dánsky pôvod sa tu stretáva s medzinárodným jazykom dizajnu. Zvuk získava podobu objektu, ktorý prirodzene patrí do priestoru. Za 100 rokov existencie poskytuje bohatý archív tvarov, materiálov a nápadov.

    ― Reklama ―