Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Milánske prehliadkové mólo sa premenilo na oranžový kaleidoskop, na ktorom módny dom Prada odhalil kolekciu pre budúcu jar a leto. Miuccia Prada a Raf Simons predviedli šatník, ktorý dýcha slobodou a súčasne pracuje s laboratórnou presnosťou. Každý look tak pôsobil ako kompozícia, ktorá zámerne porušuje poriadok a skladá nové proporcie. Na móle sa tentoraz zrodila móda pripravená na premenlivosť digitálneho veku.

    Najnovšia kolekcia z dielne Prada s názvom Body of Composition pretavila chaos modernej kultúry do šatníka, ktorý sa chová ako živý organizmus. Uniforma, večerná róba i pracovný odev zdieľali rovnaké postavenie a vytvorili novú gramatiku farebnej elegancie. Raf Simons hovoril podľa webu Dazed o prúde a Miuccia Prada o budúcnosti bez záruk, výsledná kolekcia však pôsobila ako premyslená odpoveď na otázku, ako sa móda môže pohybovať medzi stabilitou a absolútnou slobodou.

    Prada ako digitálne laboratórium. Módny dom zahalil mólo do oranžovej farby

    Prvý pohľad patril priestoru, ktorého podlaha žiarila sýtooranžovým lakom a odrážala svetlo do všetkých strán. Balóny v mandarínkovej a krémovej farbe vymedzovali cestu na sálu, kde hostia ako Emma Chamberlain, Sadie Sink a členovia skupiny Enhypen sledovali módny remix, ktorý prekonával konvencie. Dizajny sa vznášali po povrchu, ktorý pripomínal digitálne laboratórium, a odevy nám pripomínali, že krása môže vzniknúť z nesprávneho odhadu rovnako presvedčivo ako z precízneho plánu.

    Zdroj: Prada

    Siluety kolekcie na nadchádzajúcu jar a leto akoby pracovali s princípom náhodného generátora. Trojité sukne skladali rôzne strihy do jedného celku, pripomínajúceho počítač spájajúci kódy niekoľkých šatníkov. Ľahké topy držali tvar vďaka skrytému drôtovaniu, ktoré dodávalo látke pevnosť aj jemnú pružnosť. Pracovné košele dopĺňali úzke nohavice v odtieňoch nebeskej, púdrovej a khaki. Vrstvenie pôsobilo spontánne, no nieslo v sebe jasnú architektúru.

    Farby budúcnosti? Prada naservírovala indigo, zelenú i žltú

    Farebná paleta stála medzi indigom, zeleňou a citrónovou žltou, pričom jednotlivé tóny sa stretávali v dynamických kontrastoch. Saténové rukavice v blankytných a olivových odtieňoch ťahali po ramenách a vytvárali dojem pokračovania. Drobné erby zdobili hrude a miniatúrne braletky vyvažovali beztvaré trenčkoty. Návrhy pôsobili ako vyjadrenie pohybu a prispôsobivosti, čím zdôrazňovali myšlienku značky Prada, že oblečenie môže žiť vlastným životom bez nutnosti pevného zaradenia.

    Zdroj: Prada

    Hudobný sprievod, ktorý tvorili elektronické tóny, podporil mierne futuristickú atmosféru. Hostia sa tak ocitli v prostredí, kde sa intelektuálna hra stretávala s vizuálne príťažlivou energiou. Modelky Julia Nobis, Erin O’Connor a Loli Bahia priniesli na mólo ikony modelingu rôznych generácií. Módny dom Prada tak zdôraznil kontinuitu a otvorenosť rôznym interpretáciám. Každý krok oranžového laku hovoril o nekonečných variáciách nadčasového štýlu.

    Miuccia a Raf uvádzajú novú formu slobody. Inovácia vychádza z intuície

    Miuccia Prada pre WWD zdôraznila, že kolekcia odráža súčasný svet a hľadá nové spôsoby vnímania ženskej sily. Raf Simons doplnil túto myšlienku uniformou, v ktorej sa spája krása, elegancia a odhodlanie. Kolekcia nevytvára uzavretý súbor vzhľadov, ale mapu možností, ktorú možno zakaždým čítať inak. Prada tak ukazuje, že móda môže reagovať na kultúrne preťaženie zjednodušením, ktoré vedie k väčšej slobode, ale stále nestráca svoju intelektuálnu ostrosť. Výsledkom je vízia budúcnosti, v ktorej sa každý prvok môže stať novým začiatkom a každá žena môže pretvárať svoj vzhľad podľa rytmu vlastného života.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by Prada (@prada)

    Vo svete, kde trendy a preferencie určujú algoritmy, Prada prichádza ako pripomienka, že skutočná inovácia vychádza z ľudskej intuície. Kolekcia pracuje s možnosťou omylov, z ktorých sa rodia originálne nápady a nečakané kombinácie. Tento prístup dodáva značke novú energiu a potvrdzuje jej pozíciu medzi najvplyvnejšími hráčmi vo svete módy. Prehliadka v Miláne nezostala len udalosťou sezóny, ale stala sa vizuálnou mapou, ktorá otvára dvere do budúcnosti, kde Prada opäť vedie módnu hru s precíznosťou a pre ňu tak typickou fantáziou.

    Zdroje: WWD, Dazed, L’OFFICIEL, Rain, Fashion Network, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Marek Wrbík
    Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    Prada predstavila kolekciu Body of Composition. Vzniká z chaosu dnešného sveta

    ― Reklama ―

    Milánske prehliadkové mólo sa premenilo na oranžový kaleidoskop, na ktorom módny dom Prada odhalil kolekciu pre budúcu jar a leto. Miuccia Prada a Raf Simons predviedli šatník, ktorý dýcha slobodou a súčasne pracuje s laboratórnou presnosťou. Každý look tak pôsobil ako kompozícia, ktorá zámerne porušuje poriadok a skladá nové proporcie. Na móle sa tentoraz zrodila móda pripravená na premenlivosť digitálneho veku.

    Najnovšia kolekcia z dielne Prada s názvom Body of Composition pretavila chaos modernej kultúry do šatníka, ktorý sa chová ako živý organizmus. Uniforma, večerná róba i pracovný odev zdieľali rovnaké postavenie a vytvorili novú gramatiku farebnej elegancie. Raf Simons hovoril podľa webu Dazed o prúde a Miuccia Prada o budúcnosti bez záruk, výsledná kolekcia však pôsobila ako premyslená odpoveď na otázku, ako sa móda môže pohybovať medzi stabilitou a absolútnou slobodou.

    Prada ako digitálne laboratórium. Módny dom zahalil mólo do oranžovej farby

    Prvý pohľad patril priestoru, ktorého podlaha žiarila sýtooranžovým lakom a odrážala svetlo do všetkých strán. Balóny v mandarínkovej a krémovej farbe vymedzovali cestu na sálu, kde hostia ako Emma Chamberlain, Sadie Sink a členovia skupiny Enhypen sledovali módny remix, ktorý prekonával konvencie. Dizajny sa vznášali po povrchu, ktorý pripomínal digitálne laboratórium, a odevy nám pripomínali, že krása môže vzniknúť z nesprávneho odhadu rovnako presvedčivo ako z precízneho plánu.

    Zdroj: Prada

    Siluety kolekcie na nadchádzajúcu jar a leto akoby pracovali s princípom náhodného generátora. Trojité sukne skladali rôzne strihy do jedného celku, pripomínajúceho počítač spájajúci kódy niekoľkých šatníkov. Ľahké topy držali tvar vďaka skrytému drôtovaniu, ktoré dodávalo látke pevnosť aj jemnú pružnosť. Pracovné košele dopĺňali úzke nohavice v odtieňoch nebeskej, púdrovej a khaki. Vrstvenie pôsobilo spontánne, no nieslo v sebe jasnú architektúru.

    Farby budúcnosti? Prada naservírovala indigo, zelenú i žltú

    Farebná paleta stála medzi indigom, zeleňou a citrónovou žltou, pričom jednotlivé tóny sa stretávali v dynamických kontrastoch. Saténové rukavice v blankytných a olivových odtieňoch ťahali po ramenách a vytvárali dojem pokračovania. Drobné erby zdobili hrude a miniatúrne braletky vyvažovali beztvaré trenčkoty. Návrhy pôsobili ako vyjadrenie pohybu a prispôsobivosti, čím zdôrazňovali myšlienku značky Prada, že oblečenie môže žiť vlastným životom bez nutnosti pevného zaradenia.

    Zdroj: Prada

    Hudobný sprievod, ktorý tvorili elektronické tóny, podporil mierne futuristickú atmosféru. Hostia sa tak ocitli v prostredí, kde sa intelektuálna hra stretávala s vizuálne príťažlivou energiou. Modelky Julia Nobis, Erin O’Connor a Loli Bahia priniesli na mólo ikony modelingu rôznych generácií. Módny dom Prada tak zdôraznil kontinuitu a otvorenosť rôznym interpretáciám. Každý krok oranžového laku hovoril o nekonečných variáciách nadčasového štýlu.

    Miuccia a Raf uvádzajú novú formu slobody. Inovácia vychádza z intuície

    Miuccia Prada pre WWD zdôraznila, že kolekcia odráža súčasný svet a hľadá nové spôsoby vnímania ženskej sily. Raf Simons doplnil túto myšlienku uniformou, v ktorej sa spája krása, elegancia a odhodlanie. Kolekcia nevytvára uzavretý súbor vzhľadov, ale mapu možností, ktorú možno zakaždým čítať inak. Prada tak ukazuje, že móda môže reagovať na kultúrne preťaženie zjednodušením, ktoré vedie k väčšej slobode, ale stále nestráca svoju intelektuálnu ostrosť. Výsledkom je vízia budúcnosti, v ktorej sa každý prvok môže stať novým začiatkom a každá žena môže pretvárať svoj vzhľad podľa rytmu vlastného života.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by Prada (@prada)

    Vo svete, kde trendy a preferencie určujú algoritmy, Prada prichádza ako pripomienka, že skutočná inovácia vychádza z ľudskej intuície. Kolekcia pracuje s možnosťou omylov, z ktorých sa rodia originálne nápady a nečakané kombinácie. Tento prístup dodáva značke novú energiu a potvrdzuje jej pozíciu medzi najvplyvnejšími hráčmi vo svete módy. Prehliadka v Miláne nezostala len udalosťou sezóny, ale stala sa vizuálnou mapou, ktorá otvára dvere do budúcnosti, kde Prada opäť vedie módnu hru s precíznosťou a pre ňu tak typickou fantáziou.

    Zdroje: WWD, Dazed, L’OFFICIEL, Rain, Fashion Network, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Červený koberec v klasických odtieňoch. Zlaté glóbusy ovládli odtiene čiernej a bielej.

    Odovzdávanie Zlatých glóbusov odštartovalo tohtoročnú sezónu filmových ocenení. Zatiaľ čo niektorí s napätím vyčkávali oznámenie výhercov, módny svet s rovnakým očakávaním sledoval červený koberec. Ten sa tentokrát niesol v tónoch klasiky, jeho kľúčovou paletou sa totiž stali odtiene čiernej a bielej. Na scénu tak vrátili nadčasovú hollywoodsku klasiku s moderným twistom.

    Trendy roku 2016 oslavujú svoje 10. výročie. Obnoví tento rok ich slávu?

    Nový rok by sa nezaobišiel ani bez poriadnej dávky nostalgie. Nie po uplynulých mesiacoch, ktoré sa po Silvestri zdajú na míle ďaleko, ale po 10 rokov starých trendoch, ktoré formovali rok 2016. Mnohí na ne pozerajú s túžbou po "starých dobrých časoch", zatiaľ čo iní sa krčia pri spomienke na trápne momenty. Len budúcnosť však ukáže, či majú módne hviezdy roku 2016 šancu zabodovať aj tento rok.

    Hermès uhýba z cesty. Zdvihá kotvy a vpláva do vĺn ilustrácií

    Morský koník s pleteným šálom, mušľa v poltopánkach alebo medúza v čiapke, aj tak môže vyzerať súčasný luxus. Módny dom Hermès dal svojej webovej stránke nový vzhľad v podobe ručne kreslených ilustrácií. Svoju ponuku tak ponoril do morského sveta plného nečakaných zvratov. Podporuje tým trend značiek usilujúcich o hlbší storytelling a comeback kreativity.

    Chanel oživuje ikonu. Lak na nechty Rouge Noir zafarbil novú make-up kolekciu

    Odtieň, ktorý dobyl svet náhodou. Takto by sa dal popísať lak na nechty Rouge Noir z dielne Chanel. Tón spájajúci čiernu a červenú je od roku 1994 jednou z najväčších ikon sveta krásy. Módny dom ho teraz opäť oživuje, a to pomocou kolekcie make-upu inšpirovanej jeho jedinečnou farbou. Kozmetické taštičky doplnia riasenka, rúž a očné tiene.

    Francúzsko zakázalo „večné chemikálie“. Zákon sa vzťahuje na kozmetiku a oblečenie

    Od nového roka začal vo Francúzsku platiť zákaz pre produkciu, import a predaj kozmetiky a väčšiny oblečenia, ktoré obsahujú takzvané večné chemikálie. Látky používané od 40. rokov 20. storočia a známe ako PFAS znečisťujú životné prostredie a ohrozujú ľudské zdravie. Aj keď environmentalisti rozhodnutie Francúzska vítajú, upozorňujú na vynechanie dôležitých produktov zo zákazu.

    Dior nestráca čas. Nový rok odštartuje elegantnou jarnou kampaňou

    Módny svet sa ešte celkom nezotavil zo sviatočného spánku a módny dom Dior už myslí na jar. Návrhár Jonathan Anderson odhalil kampaň predstavujúcu jeho debutovú kolekciu na jar a leto 2026. Fotografie z dielne Davida Simsa zachytávajú novú estetiku, ktorá prepája archívne kúsky so súčasným uvoľneným, no elegantným pohľadom nového kreatívneho riaditeľa.

    Neviditeľná sila módnych prehliadok. Bureau Betak formuje svetové runwaye

    Keď sa povie módna prehliadka, všetci si predstavia krásne modelky a luxusné kúsky oblečenia tých najvýznamnejších značiek sveta. Málokto však tuší, čo sa deje za oponou podobného predstavenia a kto máva čarovným prútikom tak, aby boli show také dychberúce, aké v konečnom dôsledku vždy sú. Kto teda stojí za kreativitou módnej scény? Zoznámte sa s Bureau Betak.

    Ikonické logo oslavuje svoje narodeniny. Monogram Louis Vuitton sa dožíva 130 rokov

    Logo, ktoré dobylo svet. Aj tak by sa dal opísať Monogram Louis Vuitton, vzor, ktorý sa od samého začiatku zapísal do histórie módneho sveta. Jeho sláva nepovoľuje napriek jeho veku. V roku 2026 totiž oslávi svoje už 130. narodeniny. Francúzsky módny dom preto plánuje špeciálne výlohy, kolekcie i eventy, ktoré pripomenú význam doteraz neprekonaného ikonického loga.

    Francúzsko pokračuje s inšpekciou Shein. Tamojší colníci odhalili výsledky prieskumu

    Inšpekcia fast fashion giganta Shein vo Francúzsku zďaleka nekončí. Tamojší colníci koncom minulého týždňa zverejnili prostredníctvom agentúry AFP výsledky investigácie jeho tovaru, ktorú odštartovali začiatkom novembra, a to na popud francúzskej vlády. Prieskum bol zameraný na viac ako 320 000 balíkov. Avšak 25 percent skúmaných netextilných výrobkov nebolo v súlade s predpismi.

    V zajatí maximalizmu. Rok 2026 popustí make-upu uzdu fantázie

    Nový rok symbolizuje prázdny štít, ďalší začiatok, otočku o 180 stupňov. Podobne stereotypná predstava však neplatí pre make-up trendy nadchádzajúcich mesiacov. Rok 2026 zostáva aj naďalej v zajatí maximalizmu. Tentokrát sa však vrátiv poupravenom kabáte. Čerpať bude z nostalgie 80. rokov, upgradovaného roku 2016 alebo túžby po stratenej autenticite.

    Telo ako objekt. Ako vyzeral provokatívny performatívny debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Meno, ktoré sa dnes takmer automaticky spája s kontroverziou. Austrálska architektka a manželka Kanyeho Westa je známa nielen svojím provokatívnym vzhľadom, ale aj tým, ako zaobchádza s vlastným telom ako s médiom. Vo svojom performatívnom debute BIO POP spája ľudské telo s objektmi, nábytkom a architektúrou. Telá sú zviazané, tvarované a doslova natlačené do foriem, ktoré pripomínajú skôr sochy než funkčné objekty.

    Kniha pre vyznávačov zmyselnej temnoty? Poobzerajte sa po publikácii Fishworm

    Fotokniha Fishworm prináša obrazový svet, ktorý pôsobí surovo, intímne a fyzicky. Vznikla z nájdených snímok, osobnej skúsenosti a dlhodobého spolužitia s krajinou amerického štátu Maine. Publikácia pracuje s neuhladenou estetikou a necháva fotografie dýchať vlastným tempom. Nepodáva výklad, naopak ponúka ponorenie a tvorbu vlastného významu. Výsledkom je vizuálny materiál, ktorý zostáva v tele dlhšie ako v pamäti a ocení ho každý milovník čiernobieleho sveta.

    Záhady mixológie farieb. Prečo si tak lahodia oranžová s fialovou?

    Oranžová a fialová patria k farebným dvojiciam, ktoré priťahujú pozornosť s prirodzenou ľahkosťou. Pôsobia zmyselne, vizuálne bohato a sebavedome. V móde sa objavujú ako tiché gesto i hlasité vyhlásenie. Ich súhra má hĺbku, ktorá presahuje sezónnosť trendov. Práve preto sa k týmto tónom tvorcovia a stylisti opakovane vracajú.

    Módne momenty roku 2025. Aké ikonické momenty zaujali našich redaktorov?

    Rok 2025 priniesol módne momenty, ktoré naša redakcia ocenila pre ich konkrétnu silu, osobnú rezonanciu a kultúrny presah. Nešlo o všeobecné trendy ani sezónne nálady, ale o jasne čitateľné udalosti, kolekcie a posuny, ktoré zostali v pamäti dlhšie ako jeden prehliadkový deň. Každý člen redakcie reagoval na iný aspekt módy. Od kreatívneho vedenia cez retail a popkultúru až po estetiku. Výber zachytáva tohtoročný rok tak, ako sme ho skutočne vnímali.

    Keď ani móda nestačí. Piata sezóna Emily v Paríži klesla na úroveň reels

    Vianočné dni sa niesli v znamení očakávaných sviatkov, ale aj najnovšej série populárneho seriálu Emily in Paris. Už piata sezóna sleduje nepredvídateľné kroky módou posadnutej marketingovej kráľovnej, ktorá spoznáva Európu s víziou stereotypnej Američanky. Najnovšie časti opäť vyvolávajú otázku, ako hlboko sú diváci kvôli svojmu "guilty pleasure" ochotní klesnúť.

    Po stopách ikon: Legendárna značka Bang & Olufsen oslavuje 100 rokov

    Značka, ktorej telefón darovala Andy Sachs svojmu priateľovi vo filme Diabol nosí Pradu, patrí k tým, ktoré sa vryli do pamäti cez obraz, zvuk i dizajn. Bang & Olufsen sprevádza modernú kultúru paradoxne potichu, s istotou a vizuálnou ľahkosťou. Dánsky pôvod sa tu stretáva s medzinárodným jazykom dizajnu. Zvuk získava podobu objektu, ktorý prirodzene patrí do priestoru. Za 100 rokov existencie poskytuje bohatý archív tvarov, materiálov a nápadov.

    ― Reklama ―