Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Julie Bullard mala kučeravé blond vlasy, voňala po laku na nechty a stála na prahu sna malej Nadie. Bola jej detskou opatrovateľkou a zároveň prvou ženou, ktorú fotografka Nadia Lee Cohen vnímala ako stelesnenie štýlu. Práve jej venovala svoju najnovšiu knihu „Julie Bullard“. Ide o vizuálnu poctu deväťdesiatkam, estetike malomesta a idealizovaným spomienkam, ktoré nikdy neboli úplne skutočné.

    Výnimočný projekt fotografky Nadie Lee Cohen vznikol v spolupráci s legendou britskej fotografie Martinom Parrom. Spojenie, ktoré na papieri pôsobí ako paradox. Úspešná fotografka je majsterkou štylizovaného gýča, Parr ikonou realizmu. A predsa to funguje. Možno práve preto. Julie Bullard je totiž kniha, ktorá mieša dokument s fikciou, sentiment s iróniou a realitu s televíznou drámou.

    Fotokniha „Julie Bullard“ otvára dôverne známu estetiku. Scény, ktoré akoby vypadli z rodinného albumu

    V hlavnej roli knihy stojí sama Nadia Cohen, tentokrát nie ako autorka za objektívom, ale ako titulná Julie, napoly fiktívna postava zasadená do malomestského života ikonických 90. rokov. Vedľa nej sa objavujú Scarlett Carlos Clarke ako jej sestra Jane a Frankie Park ako matka Sharon. Každý detail je starostlivo inscenovaný. Od umelých nosov po pestrofarebné domáce obývačky, studené švédske stoly po plastové dekorácie na narodeninovej oslave.

    Zdroj: Dover Street Market

    A práve v tejto štylizácii vyniká Parrov rukopis. Jeho ikonický blesk, sýte farby a dôverne známe a až obyčajné rekvizity pôsobia povedome. Ale tentokrát nejde o dokumentáciu skutočného života. Tu sa inscenuje spomienka, ktorú zdieľame, aj keď nie je naša. Album, ktorý akoby niekto kúpil na eBay. Vrátane naducaného falošného koženého obalu a zlatého nápisu, ktorý výtlačok knihy umne zdobí.

    Predaj fotoknihy mal veľký úspech. Nadia skončila v rakve

    Fotokniha Julie Bullard vyšla v limitovanom náklade kusov u nakladateľstva IDEA, pri príležitosti festivalu Photo London. Sto jeden fotografii sa radí ako scény z nemeckého sitcomu, akurát bez dialógov, ale s emóciami, ktoré hovoria za všetko. Každá fotografia vyzerá ako výrez z domácej telenovely, kde si príbeh domýšľame sami.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by nadia lee cohen (@nadialeecohen)

    A pretože ide o Nadiu Lee Cohen, premiéra sa neobišla bez teatrálneho gesta. Na mieste sa objavila jej socha v otvorenej rakve, zachytená objektívom Martina Parra, ktorá tak surreálnym spôsobom uzavrela kruh tejto podivne povedomej fikcie. Julie Bullard nie je len vizuálny projekt. Je to kolektívna „halucinácia“ deväťdesiatkového detstva, ktoré poznáme skôr z rozprávania, televíznych reklám a ohraných kaziet. A predsa pôsobí dôverne skutočné.

    Zdroje: Culted, HighSnobiety, Instagram

    Autor článku:
    Marek Wrbík
    Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    Objavte fotoknihu „Julie Bullard“. Ponúka poctu deväťdesiatkovému malomestu

    ― Reklama ―

    Julie Bullard mala kučeravé blond vlasy, voňala po laku na nechty a stála na prahu sna malej Nadie. Bola jej detskou opatrovateľkou a zároveň prvou ženou, ktorú fotografka Nadia Lee Cohen vnímala ako stelesnenie štýlu. Práve jej venovala svoju najnovšiu knihu „Julie Bullard“. Ide o vizuálnu poctu deväťdesiatkam, estetike malomesta a idealizovaným spomienkam, ktoré nikdy neboli úplne skutočné.

    Výnimočný projekt fotografky Nadie Lee Cohen vznikol v spolupráci s legendou britskej fotografie Martinom Parrom. Spojenie, ktoré na papieri pôsobí ako paradox. Úspešná fotografka je majsterkou štylizovaného gýča, Parr ikonou realizmu. A predsa to funguje. Možno práve preto. Julie Bullard je totiž kniha, ktorá mieša dokument s fikciou, sentiment s iróniou a realitu s televíznou drámou.

    Fotokniha „Julie Bullard“ otvára dôverne známu estetiku. Scény, ktoré akoby vypadli z rodinného albumu

    V hlavnej roli knihy stojí sama Nadia Cohen, tentokrát nie ako autorka za objektívom, ale ako titulná Julie, napoly fiktívna postava zasadená do malomestského života ikonických 90. rokov. Vedľa nej sa objavujú Scarlett Carlos Clarke ako jej sestra Jane a Frankie Park ako matka Sharon. Každý detail je starostlivo inscenovaný. Od umelých nosov po pestrofarebné domáce obývačky, studené švédske stoly po plastové dekorácie na narodeninovej oslave.

    Zdroj: Dover Street Market

    A práve v tejto štylizácii vyniká Parrov rukopis. Jeho ikonický blesk, sýte farby a dôverne známe a až obyčajné rekvizity pôsobia povedome. Ale tentokrát nejde o dokumentáciu skutočného života. Tu sa inscenuje spomienka, ktorú zdieľame, aj keď nie je naša. Album, ktorý akoby niekto kúpil na eBay. Vrátane naducaného falošného koženého obalu a zlatého nápisu, ktorý výtlačok knihy umne zdobí.

    Predaj fotoknihy mal veľký úspech. Nadia skončila v rakve

    Fotokniha Julie Bullard vyšla v limitovanom náklade kusov u nakladateľstva IDEA, pri príležitosti festivalu Photo London. Sto jeden fotografii sa radí ako scény z nemeckého sitcomu, akurát bez dialógov, ale s emóciami, ktoré hovoria za všetko. Každá fotografia vyzerá ako výrez z domácej telenovely, kde si príbeh domýšľame sami.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    A post shared by nadia lee cohen (@nadialeecohen)

    A pretože ide o Nadiu Lee Cohen, premiéra sa neobišla bez teatrálneho gesta. Na mieste sa objavila jej socha v otvorenej rakve, zachytená objektívom Martina Parra, ktorá tak surreálnym spôsobom uzavrela kruh tejto podivne povedomej fikcie. Julie Bullard nie je len vizuálny projekt. Je to kolektívna „halucinácia“ deväťdesiatkového detstva, ktoré poznáme skôr z rozprávania, televíznych reklám a ohraných kaziet. A predsa pôsobí dôverne skutočné.

    Zdroje: Culted, HighSnobiety, Instagram

    ― Reklama ―

    Krk ako stred pozornosti. Módne domy experimentujú s around-neck pieces

    Zimná sezóna FW26 nie je o topánkach alebo nohaviciach. Pozornosť sa posunula o niečo vyššie. Na krk. Oblečenie okolo krku sa stáva najviditeľnejším doplnkom nadchádzajúcich sezón, miestom, kde sa koncentruje výraz, status a módne povedomie. Šály, goliery, kravaty a šatky preberajú úlohu hlavného výrazných doplnkov, ktoré zimným siluetám dodávajú nový a neočakávaný druh autority.

    Nákupný zoznam na február: make-up Hermès ako druhá koža a hravé vône e.l.f. × H&M

    Február býva často považovaný za módny pôst, realita je ale iná. Rok 2026 odštartoval vo veľkom štýle a hneď od prvých týždňov rozhýbal šatníky aj beauty rutiny. Do hry vstúpili nové vône, fresh interpretácie ikonických siluet, ako aj kolekcie, ktoré naznačujú, kam sa bude móda uberať v ďalších mesiacoch. Módny svet na začiatku roka rozhodne nespomaľuje.

    GQ Bowl v 50 odtieňoch sivej. Thom Browne pripomenul vlastné korene

    Americký návrhár Thom Browne vyzdvihol pri príležitosti štartu Super Bowl prepojenie medzi módou a športom. Svoju kolekciu pre tohtoročnú jeseň a zimu odhalil v San Franciscu, a to ako súčasť akcie GQ Bowl. Vo svojej kolekcii ponúkol nekonečné množstvo sivých odtieňov, ktoré zdôrazňovali prvky definujúce jeho DNA. Dizajnér tak hrou s proporciami umne pripomenul svoje začiatky.

    Čo dnes stačí na miesto v prvom rade? Otázka menom Heated Rivalry

    Módny svet má v posledných mesiacoch novú slabosť. Heated Rivalry sa z relatívne nenápadného seriálu premenil na kultúrnu skratku, ktorá prenikla z obrazoviek až do prvej rady prehliadok. Herci sa objavujú na mólach, v kampaniach i na miestach, ktoré ešte donedávna patrili výhradne ikonám s dlhoročným kapitálom. Kultúrnym, estetickým i profesijným. Otázka napriek tomu neznie, či si seriál zaslúži pozornosť. Skôr v akom zmysle a do akej miery.

    Pánska móda v roku 2026. Čo si odniesť z aktuálnych týždňov módy?

    Pánske týždne módy sú za nami a ich spoloční menovatelia pôsobia prekvapivo čitateľne. Siluety získali extrémnu presnosť, materiály hĺbku a styling vysokú autoritu. Pánska móda pre rok 2026 stavia na kultivovanom postoji, ktorý pôsobí iste a často s prekvapivou okázalosťou. Luxus ako taký sa tentokrát odohráva v premyslených detailoch, proporciách a v práci s tradíciou. Výsledkom je šatník s dlhým dosahom a jasnou identitou, čo nás vracia k pôvodnému účelu samotnej módy.

    Pieter Mulier sa lúči s Alaïa. Čo čaká obe módne ikony?

    Päť rokov, ktoré zmenili smer značky a rozpútali skutočný módny ohňostroj. Módny dom Alaïa potvrdil odchod Pietera Muliera. Belgického dizajnéra, ktorý mu počas svojho pôsobenia vdýchol novú energiu a výrazne posilnil jeho obchodné výsledky. S Alaïou sa rozlúči tento rok v marci. A aj keď zdroje zatiaľ mlčia, zákulisné klebety hovoria jasne. Ďalším cieľom má byť Versace. Ak sa špekulácie potvrdia, pôjde o jeden z najzásadnejších presunov posledných rokov.

    Móda v skratke: Dior najal Florence Hunt a film Diabol nosí Pradu 2 má trailer

    Zatiaľ čo sa módny svet pripravuje na ďalšiu várku týždňov módy, sociálne siete zaplavil nový trailer k Diabol nosí Pradu 2. Odkrýva doteraz neodhalené zábery tak veľmi očakávaného filmu. Dior vymenoval novú ambasadorku, tentoraz ide o Hyacintu zo seriálu Bridgerton, teda Florence Hunt. Burberry láka na novú variáciu parfumu Hero a značka Alberta Ferretti debutovala v Dubaji.

    Zem nie je na predaj. Quannah Chasinghorse bojuje za lepšie zajtrajšky

    Prechádzala sa po mólach a hrala v kampaniach pre luxusné značky, no Quannah Chasinghorse nezabudla na svoje korene. Aktivistka z kmeňa Lakotov odvážne ukazuje to, čo iní odmietajú vidieť, a pripomína nám, že Zem nie je na predaj. Oslovila značky ako Gucci, Chloé, Calvin Klein či Chanel. Vo všetkom, čo robí, dáva hlas svojmu ľudu i vlastným vášňam. Svojimi tradičnými tetovaniami na tvári popiera predstavy, že modelka je len prázdne plátno.

    Etro mení módu na životný štýl. V thajskom Phukete láka na luxusné rezidencie

    Talianska značka Etro rozširuje svoje hranice. V súlade so silnejúcim trendom globálnej luxusnej scény sa z čisto módnej značky orientuje na svet životného štýlu. Potvrdil to aj jej nedávny debut v juhovýchodnej Ázii. Spoločnosť totiž v thajskom Phukete odhalila rezidenčný projekt spájajúci jej výrazné módne prvky, kvalitné remeslo a exkluzívny relax v džungli.

    Moncler našiel svoj druhý domov. S kolekciou FW26 zamieril do Aspenu.

    Napriek tomu, že pozornosť športových nadšencov smeruje vďaka blížiacej sa zimnej olympiáde do Talianska, vyrazila značka Moncler Grenoble za oceán. Svoju kolekciu na tohtoročnú jeseň a zimu totiž prvýkrát odhalila na americkej pôde, a to v luxusnom lyžiarskom stredisku v Aspene. Lokácia prirodzene ovplyvnila aj samotné návrhy, ktoré niesli silnú stopu kovbojských prvkov a siluet 50. rokov.

    Ikonická Mombasa sa vracia. Neprehliadnuteľná kabelka v centre pozornosti

    Začiatok 21. storočia rozhodne nepatrí do minulosti. Kultová kabelka Mombasa z kolekcie SS02 sa opäť dostala do centra módneho diania, čo potvrdzuje, že estetika Y2K má stále silné miesto v súčasnom luxuse. V najnovšej kampani Saint Laurent jej supermodelka Bella Hadid vdychuje nový život. Jej návrat pred objektívom len podčiarkuje status tejto legendárnej siluety ako nadčasového symbolu módnej éry, ktorá odmieta odísť.

    Brat sa mení na film. The Moment potvrdzuje dominanciu Charli XCX

    Brat, neónovo zelený výkrik speváčky Charli XCX sa vracia, avšak vo filmovej podobe. Film s názvom The Moment si na festivale Sundance minulý týždeň odniesol veľký úspech, kde sa vypredalo viac ako 50 premietaní na kľúčových trhoch. Film Aidana Zamiriho s iróniou a sebavedomím maže hranicu medzi realitou a predstavením, slávou a starostlivo budovaným obrazom.

    Labubu má rivala. Zoznámte sa s Mirumi, vaším robotickým spoločníkom

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu prichádza nový kráľ kabelkových doplnkov, Mirumi. Tokijský robotický spoločník s veľkými očami reaguje na zvuky a boduje na sociálnych sieťach. Je kombináciou plyšáka, interaktívneho robota a maskota, ku ktorému si generácia Z buduje takmer osobný vzťah. Už teraz sa stáva hitom roka 2026. Revolúcia roztomilých robotov práve začína.

    Zmeny mimo móla. Dior posiluje komunikáciu, Kering mení obchodné riadenie

    Módne domy v posledných mesiacoch nemenia len umelecké mená kreatívnych riaditeľov. Paralelne prebiehajú presuny v manažérskych štruktúrach, ktoré majú priamy vplyv na to, ako značky fungujú na trhu. Dior posiluje komunikáciu v Amerike, skupina Kering rozširuje vedenie o novú obchodnú pozíciu. Luxus sa preskupuje aj tam, kde zmeny nie sú na prvý pohľad viditeľné.

    Móda v kocke: Lisa tancuje v NikeSkims a Swarovski víta Valentína s Arianou Grande

    Nike a Skims sa usilujú o ďalší virálny moment. Tvárou ich jarnej "ballerina" kolekcie sa stala speváčka Lisa. Taktiež Laneige si pre seba uchmatol hudobné hviezdy, značka vymenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase víta Valentína spolu s Arianou Grande, zatiaľ čo Vans vydáva tenisky inšpirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Taliansku odborom.

    Držať sa kódu a groteskne kultivovať. Rick Owens opäť predviedol „to svoje“

    Rick Owens patrí k návrhárom, pri ktorého kolekciách človek nikdy nezačína premýšľať od nuly. Každá ďalšia kolekcia sa číta v kontexte tých predchádzajúcich, ako kapitola v dlhom, niekedy repetitívnom, inokedy prekvapivo inovatívnom príbehu. FW26 v Palais de Tokyo pôsobí práve tak. Povedome, ale posunuto. Akoby Owens vzal motívy, ktoré už poznáme, a nechal ich narásť do novej karikatúry.

    ― Reklama ―