― Reklama ―

― Reklama ―

Paríž zažil okamih, keď sa móda pretavila do výbuchu farieb. Julian Klausner premenil prehliadku Dries Van Noten na dramatický obraz, ktorý evokoval energiu oceánu. Diváci nevnímali len šaty, kabáty či topy. Cítili módny rytmus, ktorý prúdil celou sálou. Každý tón hudby, každý krok modelky a každý strih odevu sa spojili do jedinej vizuálnej hry.

Julian Klausner pre Dries Van Noten od začiatku pracoval s motívom vlny. Nebolo to dekoratívne gesto, ale kľúč k celej sezóne. Vlna ako symbol pohybu, premeny a intenzity. Inšpirácia pre jeho jarnú a letnú kolekciu sa premietla do materiálov, farieb a siluet, ktoré vyvolávali pocit plynulosti. Hostia sa ocitli v prostredí, ktoré pripomínalo javisko, kde sa móda stala dynamickým prúdom. A to doslova.

Dries Van Noten predstavil tradičné leto. Summer vibes are on!

Prvé modely odhalili spojenie formálnej precíznosti s ľahkosťou leta. Kabáty v snehobielych tónoch kontrastovali s odvážnymi teniskami, ktoré celému vzhľadu dodali nový rytmus. Sukne sa akoby premenili na jemnú vlnu, ktorá potom prešla do zdobených búnd. Výsledná scéna pôsobila orchestrálne prepracovane, každý detail vyvolával dojem, že je založený na hudobnom akorde.

Zdroj: Dries Van Noten

Farby sa stali hlavným príbehom. Citrusové odtiene zmiešané s hlbokou modrou pôsobili ako kaleidoskop zachytávajúci zmeny mora pri západe slnka. Priehľadné vrstvy pripomínali odrazy hladiny, zatiaľ čo výšivky a flitre vytvárali ilúziu kvapiek vody. Tóny smaragdovej a červenej potom priniesli prekvapivý kontrast, ktorý nepôsobil disharmonicky, ale všetko prirodzene vyvážil.

Zdroj: Dries Van Noten

Na móle sa objavili aj experimentálne strihy, ktoré posúvali hranicu medzi športom a couture. Bermudy s bohatými ornamentmi, kabáty s vojenským akcentom a priesvitné tuniky sa spojili do vizuálnej skladby, ktorá oslavovala protiklady. Klausner pracoval s napätím medzi štruktúrou a jemnosťou a tvoril tak okamihy prekvapenia. Publikum sledovalo, ako známe strihy získavajú novú identitu.

Zdroj: Dries Van Noten

Klausner vytvoril kolekciu pestrú ako vodovky. Predviedol perfektnú mixológiu farieb

Sila kolekcie spočívala aj v detaile. Ruffles v nečakanej veľkosti, šperkové aplikácie pripomínajúce odlesky slnka na vode, ale aj pevné pleteniny, ktoré evokovali neoprén. Každý prvok mal jasnú funkciu, preniesť energiu vlny do pohybu odevu. Bolo cítiť, že ide o kolekciu postavenú na myšlienke radosti, nie na intelektuálnom experimente, ako sme mohli spozorovať napríklad u značky Prada. Radosť tentoraz znamenala slobodu v pohybe a odvahu kombinovať.

Zdroj: Dries Van Noten

Postupne sa preto prehliadka premenila na úspešné crescendo. Úvodné jemné tóny vystriedali intenzívne kompozície, kde sa stretávali pop art vzory, geometrické potlače alebo monumentálne kabáty. Modelky sa pohybovali ako postavy v plynule sa premieňajúcom obraze, ktorý sa odohrával pred očami divákov. Vlny hudby dopĺňali vlny vizuálne, čím vznikol výrazný efekt pohlcujúceho prostredia.

Zdroj: Dries Van Noten

Značka Dries Van Noten dlhodobo pracuje s farbou ako jazykom, ale Klausner posunul tento jazyk na úroveň príbehu. Každý odtieň mal svoju úlohu, každý kontrast fungoval ako dialóg. Tým vznikla kolekcia, ktorá v sebe spájala dramatickú scénografiu s ľahkosťou každodennej nositeľnosti. Hostia odchádzali s pocitom, že videli nielen estetický výkon, ale aj štúdiu toho, ako sa dá vnímať móda ako proces.

Mládež vpred? Nie tak celkom, Dries Van Noten oslovuje tradičné publikum

V kontexte Parížskeho týždňa módy išlo o okamih, ktorý potvrdil silu značky. V dobe, keď mnoho módnych domov hľadá cestu k mladším generáciám, Dries Van Noten ukázal, že dospelosť a tradícia vedia existovať v jednom priestore. Sneakers v žiarivých farbách stáli vedľa sofistikovaných kabátov a jemných sukní, čím vznikla kolekcia, ktorá komunikovala s rôznymi publikami. Bola to chytrá stratégia, ktorá pôsobila úplne prirodzene, bez nutnosti prísneho módneho kompromisu.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Dries Van Noten (@driesvannoten)

Záver prehliadky potom celú víziu zavŕšil. Modelky vo farebných teniskách prechádzali priestorom s ľahkosťou, ktorá pripomínala postavy na dovolenke v letoviskách. Módny dom Dries Van Noten pod Klausnerovým vedením tak ponúkol kolekciu, ktorá (ne)redefinovala predstavu letnej sezóny. Atmosféra sa preto následne preniesla aj mimo prehliadkového móla ako vlna, ktorá sa nikdy nezastaví.

Zdroje: WWD, Hypebeast, Instagram

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Dries Van Noten prepisuje leto. Nová kolekcia sa nesie na vlnách

― Reklama ―

Paríž zažil okamih, keď sa móda pretavila do výbuchu farieb. Julian Klausner premenil prehliadku Dries Van Noten na dramatický obraz, ktorý evokoval energiu oceánu. Diváci nevnímali len šaty, kabáty či topy. Cítili módny rytmus, ktorý prúdil celou sálou. Každý tón hudby, každý krok modelky a každý strih odevu sa spojili do jedinej vizuálnej hry.

Julian Klausner pre Dries Van Noten od začiatku pracoval s motívom vlny. Nebolo to dekoratívne gesto, ale kľúč k celej sezóne. Vlna ako symbol pohybu, premeny a intenzity. Inšpirácia pre jeho jarnú a letnú kolekciu sa premietla do materiálov, farieb a siluet, ktoré vyvolávali pocit plynulosti. Hostia sa ocitli v prostredí, ktoré pripomínalo javisko, kde sa móda stala dynamickým prúdom. A to doslova.

Dries Van Noten predstavil tradičné leto. Summer vibes are on!

Prvé modely odhalili spojenie formálnej precíznosti s ľahkosťou leta. Kabáty v snehobielych tónoch kontrastovali s odvážnymi teniskami, ktoré celému vzhľadu dodali nový rytmus. Sukne sa akoby premenili na jemnú vlnu, ktorá potom prešla do zdobených búnd. Výsledná scéna pôsobila orchestrálne prepracovane, každý detail vyvolával dojem, že je založený na hudobnom akorde.

Zdroj: Dries Van Noten

Farby sa stali hlavným príbehom. Citrusové odtiene zmiešané s hlbokou modrou pôsobili ako kaleidoskop zachytávajúci zmeny mora pri západe slnka. Priehľadné vrstvy pripomínali odrazy hladiny, zatiaľ čo výšivky a flitre vytvárali ilúziu kvapiek vody. Tóny smaragdovej a červenej potom priniesli prekvapivý kontrast, ktorý nepôsobil disharmonicky, ale všetko prirodzene vyvážil.

Zdroj: Dries Van Noten

Na móle sa objavili aj experimentálne strihy, ktoré posúvali hranicu medzi športom a couture. Bermudy s bohatými ornamentmi, kabáty s vojenským akcentom a priesvitné tuniky sa spojili do vizuálnej skladby, ktorá oslavovala protiklady. Klausner pracoval s napätím medzi štruktúrou a jemnosťou a tvoril tak okamihy prekvapenia. Publikum sledovalo, ako známe strihy získavajú novú identitu.

Zdroj: Dries Van Noten

Klausner vytvoril kolekciu pestrú ako vodovky. Predviedol perfektnú mixológiu farieb

Sila kolekcie spočívala aj v detaile. Ruffles v nečakanej veľkosti, šperkové aplikácie pripomínajúce odlesky slnka na vode, ale aj pevné pleteniny, ktoré evokovali neoprén. Každý prvok mal jasnú funkciu, preniesť energiu vlny do pohybu odevu. Bolo cítiť, že ide o kolekciu postavenú na myšlienke radosti, nie na intelektuálnom experimente, ako sme mohli spozorovať napríklad u značky Prada. Radosť tentoraz znamenala slobodu v pohybe a odvahu kombinovať.

Zdroj: Dries Van Noten

Postupne sa preto prehliadka premenila na úspešné crescendo. Úvodné jemné tóny vystriedali intenzívne kompozície, kde sa stretávali pop art vzory, geometrické potlače alebo monumentálne kabáty. Modelky sa pohybovali ako postavy v plynule sa premieňajúcom obraze, ktorý sa odohrával pred očami divákov. Vlny hudby dopĺňali vlny vizuálne, čím vznikol výrazný efekt pohlcujúceho prostredia.

Zdroj: Dries Van Noten

Značka Dries Van Noten dlhodobo pracuje s farbou ako jazykom, ale Klausner posunul tento jazyk na úroveň príbehu. Každý odtieň mal svoju úlohu, každý kontrast fungoval ako dialóg. Tým vznikla kolekcia, ktorá v sebe spájala dramatickú scénografiu s ľahkosťou každodennej nositeľnosti. Hostia odchádzali s pocitom, že videli nielen estetický výkon, ale aj štúdiu toho, ako sa dá vnímať móda ako proces.

Mládež vpred? Nie tak celkom, Dries Van Noten oslovuje tradičné publikum

V kontexte Parížskeho týždňa módy išlo o okamih, ktorý potvrdil silu značky. V dobe, keď mnoho módnych domov hľadá cestu k mladším generáciám, Dries Van Noten ukázal, že dospelosť a tradícia vedia existovať v jednom priestore. Sneakers v žiarivých farbách stáli vedľa sofistikovaných kabátov a jemných sukní, čím vznikla kolekcia, ktorá komunikovala s rôznymi publikami. Bola to chytrá stratégia, ktorá pôsobila úplne prirodzene, bez nutnosti prísneho módneho kompromisu.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Dries Van Noten (@driesvannoten)

Záver prehliadky potom celú víziu zavŕšil. Modelky vo farebných teniskách prechádzali priestorom s ľahkosťou, ktorá pripomínala postavy na dovolenke v letoviskách. Módny dom Dries Van Noten pod Klausnerovým vedením tak ponúkol kolekciu, ktorá (ne)redefinovala predstavu letnej sezóny. Atmosféra sa preto následne preniesla aj mimo prehliadkového móla ako vlna, ktorá sa nikdy nezastaví.

Zdroje: WWD, Hypebeast, Instagram

― Reklama ―

Kontrola už je pasé. Módne domy povýšili neupravené vlasy na nový luxus

Ak ste si mysleli, že neupravené vlasy patria len k zlým dňom, móda vás presvedčí o opaku. To, čo by sme za normálnych okolností možno schovávali pod čiapkou, sa dostáva priamo na prehliadkové móla. Prada tento prístup v kolekcii jar/leto 2027 v Miláne posunula ešte ďalej. Modelky na runway vkročili s výrazným objemom, uvoľnenými vlnami a prirodzene neusporiadanou textúrou. Žiadne dokonale uhladené pramienky ani snaha dostať každý detail pod kontrolu. Naopak. Čím prirodzenejší a neposlušnejší účes, tým lepšie.

Móda v kocke: Louis Vuitton číta, Thom Browne získa ocenenie a Rare Beauty sa dala na cestovanie

Móda sa nezastavuje ani po fashion weeku. Louis Vuitton prepája v Šanghaji literatúru, cestovanie a kreatívnu tvorbu. Americký návrhár Thom Browne a kurátor Andrew Bolton získajú ocenenie za prínos móde. Kozmetická značka Rare Beauty vytvorila s cestovným brandom BÉIS druhú spoločnú kolekciu. Tentoraz prináša kufre, kozmetické taštičky aj make-upový set v malinovo-ružovom odtieni Limitless.

Oddajte sa jeseni pod taktovkou filmu. Päť noviniek, ktoré budú stáť za to

Ešte do konca roka sa filmová scéna môže tešiť na veľké novinky. Jesenné večery vám spríjemní prekvapivo široký kinematografický záber. V hľadáčiku je hollywoodská klasika, experimentálny film s Tomom Cruisom, čierna komédia Martina McDonagha alebo možno už posledný film legendárneho Mika Leigha.

Návrat na mólo po šiestich rokoch. Christopher Kane dáva značke Mulberry nový smer

Po šiestich rokoch sa londýnske mólo znovu dočkalo mena, ktoré k britskej móde neodmysliteľne patrí. Značka Mulberry sa na London Fashion Week vrátila pod vedením nového kreatívneho riaditeľa Christophera Kane. Pre svoj očakávaný debut siahol po tom, čo je tomuto módnemu domu vlastné – po luxusnej koži, výrazných detailoch a siluetách ikonických kabeliek. Comeback tak nebol len obyčajnou spomienkou na minulosť, ale úplne novou kapitolou pre návrhára aj značku.

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázali, kam môže viesť práca s archívom

Opakovanie je matka múdrosti, no inovácie sú vo svete módy nevyhnutné. Parížsky týždeň módy ready-to-wear otvoril otázku, ako pracovať s dedičstvom módnych domov bez toho, aby sa súčasné kolekcie stali iba citáciou minulosti. Daniel Roseberry v Schiaparelli nadviazal na večerné saká Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali sa pre Chloé vrátila k francúzskej ženskosti a Pierpaolo Piccioli v Balenciage skúšal, čo sa stane, keď sa couture techniky prenesú na obyčajné džínsy, biele tričko alebo pánsku košeľu.

Zabudnite na žehličku. Ako urobiť z nedokonalosti dokonalý doplnok?

Diktátu uhladených štýlov už dávno odzvonilo. Do módneho mainstreamu sa opäť dostáva messy estetika, ktorá prináša nielen väčšie pohodlie, ale aj kreatívnu slobodu. Za nevyžehlenú košeľu sa už dávno netreba hanbiť. Možno je naopak najvyšší čas urobiť z nej hviezdu vášho outfitu.

Zabudnite na kabát. Pánsky šatník ovládnu bundy na všetky spôsoby

Jesenná pánska móda tento rok balansuje medzi praktickosťou a výraznou siluetou. Zatiaľ čo niektoré bundy stavajú na utilitárnom pôvode, iné sa pohrávajú s luxusnými materiálmi, proporciami či športovou estetikou. Dajte zbohom hnedému kabátu a nebojte sa odviazať. Inšpirujte sa tými najpovolanejšími. Street style z Kodane ukazuje návrat barn jacket, kože aj klasickej vetrovky.

Sila oceánu, glamour aj nový štart. Parížsky fashion week nestráca dych

Mesiac týždňov módy je takmer na konci. Štafetu po Miláne prevzal Paríž, ktorý vždy predstavuje pomyselnú čerešničku na torte. Jeho program preto praská vo švíkoch. V stredu tak predstavil kolekcie pre nadchádzajúcu jar a leto z dielní značiek ako Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney či Courrèges. Každú síce definovalo niečo iné, no všetky urobili česť svojmu menu.

Rovnaká nálepka, iný význam. Označenie Made in Italy stráca kontakt s realitou

To, čo kedysi označovalo domáce remeselné dielne, poctivú prácu a transparentnosť dodávateľských reťazcov, dnes znamená takmer pravý opak. Označenie Made in Italy dlhé roky vyvolávalo dojem istoty. Drahého luxusu, ktorý však stojí za to. Opakované vyšetrovania módnych značiek pôsobiacich v Taliansku však napovedajú, že zodpovednosť už dávno nie je synonymom obľúbenej nálepky.

Keď jeseň dostane kľúče. Dizajnéri premenili interiér na živý domov

Keby jeseň dostala kľúče od apartmánu, najskôr by vyzeral práve takto. Burgundská červená, hlboká hnedá, teplá béžová a svetlo, ktoré akoby sa dovnútra dostávalo len na chvíľu. Interiér pôsobí útulne, pokojne a tak trochu nostalgicky. Akoby si v ňom jeseň našla svoje miesto a už sa nechcela sťahovať. A čo sa stane, keď túto atmosféru vezmú do rúk interiéroví dizajnéri?

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Rozbiť zavedený poriadok. Kolekcia Jil Sander SS27 uniká vlastným konvenciám

Simone Bellotti pre módny dom Jil Sander od svojho nástupu do roly kreatívneho riaditeľa vytvoril iba tri kolekcie. Už teraz však hľadá spôsob, ako z konvenčného minimalizmu, postaveného na perfektnej krajčírskej práci a nekompromisnej precíznosti, uniknúť. V kolekcii pre SS27, odhalenej na milánskom týždni módy, skúma novú zraniteľnosť, postavenú na úmyselných nedokonalostiach.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

― Reklama ―

― Reklama ―