Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Svet módy so svojimi očarujúcimi a trblietavými prehliadkami je javiskom, na ktorom sa prejavuje genialita návrhárov, ktorí šikovne spájajú tradíciu s inováciou. Súčasné módne prehliadky, ktoré obdivujú milióny divákov, však majú svoje korene v prekvapivo skromných a intímnych začiatkoch. Ich prvé vystúpenie tak možno vystopovať až do 19. storočia.

    Priekopnícky anglický módny návrhár Charles Frederick Worth prišiel s myšlienkou propagovať svoje výtvory. Koncom 19. storočia zaviedol novú koncepciu prezentácie módnych kreácií pomocou živých modelov namiesto statických figurín. Jeho odvážny krok nielenže oživil módnu scénu, ale položil aj základy moderných módnych prehliadok.

    Následne sa rýchlo rozšírili do svetových metropol, ako sú Paríž, Londýn a New York. Inovatívny spôsob prezentácie zmenil módny priemysel a umožnil návrhárom predviesť svoje výtvory živým a pútavým spôsobom, čím oslovil širšie publikum. Bol to začiatok éry, v ktorej sa módne prehliadky stali nevyhnutnou súčasťou sveta módy.

    Inovatívne prehliadky sa presunuli z Európy na druhý breh oceánu

    Práve inovácia, ktorú zaviedol Worth, inšpirovala rozvoj módnych prehliadok v USA. Keď si americkí maloobchodníci začali osvojovať túto myšlienku, bolo to začiatkom 20. storočia. Prvá zdokumentovaná americká módna prehliadka sa pravdepodobne uskutočnila v roku 1903. Mala sa konať v obchode bratov Ehrlichovcov v New Yorku.

    Ako záujem rástol, v roku 1910 začali veľké obchodné domy, ako napríklad Wanamaker’s v New Yorku a Philadelphii, organizovať vlastné módne prehliadky. Tieto podujatia slúžili na predvádzanie odevov haute couture z Paríža alebo ich replík. Ich cieľom bolo ukázať vkus majiteľov a zatraktívniť ponúkané výrobky pre potenciálnych zákazníkov.

    Od roku 1918 začali módne domy stanovovať pravidelné termíny plánovaných módnych prehliadok. Spravidla sa konali v hoteloch alebo obchodných domoch dvakrát ročne. Nový harmonogram umožnil módnym domom efektívne plánovať a propagovať svoje kolekcie zahraničným kupujúcim.

    V 20. rokoch 20. storočia sa módne prehliadky začali organizovať v maloobchodných predajniach po celých Spojených štátoch. Často sa konali v divadlách, kde boli prezentované s príbehom. Boli tiež organizované na určitú tému. Takéto prehliadky v polovici storočia boli mimoriadne populárne a niekedy prilákali tisíce zákazníkov a zvedavých divákov.

    Modelky už neboli len figuríny. Divákom odhaľovali svoju osobnosť

    Ďalším míľnikom bol „New Look“, s ktorým návrhár Christian Dior zažiaril v roku 1947. Predstavoval revolučný odklon od vojnového asketizmu a odštartoval novú éru ženskosti a exkluzivity. V 60. rokoch sa charakter prehliadok začal ďalej rozvíjať. Vážne a formálne podujatia sa zmenili na pestré prehliadky, na ktorých mali modelky možnosť vyjadriť svoju jedinečnosť.

    Prehliadky sa postupne stávali avantgardnejšími a móla sa menili na produkcie s oslnivými svetelnými a zvukovými efektmi. V roku 1998 vytvoril návrhár Yves Saint Laurent ohromujúcu prehliadku na vypredanom štadióne, ktorú pred finále majstrovstiev sveta vo futbale sledovalo neuveriteľných 1,7 miliardy ľudí.

    @leflairvietnam YSL FIFA World Cup 1998 #ysl #fifaworldcup #yslfashionshow #leflairvietnam #shopleflair #leflairfashion ♬ Icon – Stella Mwangi

    V súčasnosti sa prehliadky dostali do štádia, keď ponúkajú ohromujúce predstavenia spájajúce umenie a komerciu. Návrhári ako Alexander McQueen a Karl Lagerfeld premenili svoje prehliadky na nezabudnuteľný zážitok. McQueen napríklad použil veterné tunely a tematické produkcie, zatiaľ čo Lagerfeld vytvoril prehliadky vo fiktívnych letiskových termináloch. Na prehliadkové mólo premenil aj Veľký čínsky múr.

    Módne prehliadky so svojimi skromnými začiatkami a dramatickým vývojom sa tak postupne stali neoddeliteľnou súčasťou sveta módy. Naďalej však odhaľujú nové hranice kreativity a inovácií. Navyše, ako ukazuje história a súčasnosť, módne prehliadky budú vždy odrážať ducha doby, v ktorej sa konajú.

    Zdroje: CNN, Wikipedia, TikTok, YouTube

    Autor článku:
    Foto:Reuters

    Ako sa vyvíjali módne prehliadky? Od skromných začiatkov v 19. storočí až po súčasné trblietavé prehliadky

    ― Reklama ―

    Svet módy so svojimi očarujúcimi a trblietavými prehliadkami je javiskom, na ktorom sa prejavuje genialita návrhárov, ktorí šikovne spájajú tradíciu s inováciou. Súčasné módne prehliadky, ktoré obdivujú milióny divákov, však majú svoje korene v prekvapivo skromných a intímnych začiatkoch. Ich prvé vystúpenie tak možno vystopovať až do 19. storočia.

    Priekopnícky anglický módny návrhár Charles Frederick Worth prišiel s myšlienkou propagovať svoje výtvory. Koncom 19. storočia zaviedol novú koncepciu prezentácie módnych kreácií pomocou živých modelov namiesto statických figurín. Jeho odvážny krok nielenže oživil módnu scénu, ale položil aj základy moderných módnych prehliadok.

    Následne sa rýchlo rozšírili do svetových metropol, ako sú Paríž, Londýn a New York. Inovatívny spôsob prezentácie zmenil módny priemysel a umožnil návrhárom predviesť svoje výtvory živým a pútavým spôsobom, čím oslovil širšie publikum. Bol to začiatok éry, v ktorej sa módne prehliadky stali nevyhnutnou súčasťou sveta módy.

    Inovatívne prehliadky sa presunuli z Európy na druhý breh oceánu

    Práve inovácia, ktorú zaviedol Worth, inšpirovala rozvoj módnych prehliadok v USA. Keď si americkí maloobchodníci začali osvojovať túto myšlienku, bolo to začiatkom 20. storočia. Prvá zdokumentovaná americká módna prehliadka sa pravdepodobne uskutočnila v roku 1903. Mala sa konať v obchode bratov Ehrlichovcov v New Yorku.

    Ako záujem rástol, v roku 1910 začali veľké obchodné domy, ako napríklad Wanamaker’s v New Yorku a Philadelphii, organizovať vlastné módne prehliadky. Tieto podujatia slúžili na predvádzanie odevov haute couture z Paríža alebo ich replík. Ich cieľom bolo ukázať vkus majiteľov a zatraktívniť ponúkané výrobky pre potenciálnych zákazníkov.

    Od roku 1918 začali módne domy stanovovať pravidelné termíny plánovaných módnych prehliadok. Spravidla sa konali v hoteloch alebo obchodných domoch dvakrát ročne. Nový harmonogram umožnil módnym domom efektívne plánovať a propagovať svoje kolekcie zahraničným kupujúcim.

    V 20. rokoch 20. storočia sa módne prehliadky začali organizovať v maloobchodných predajniach po celých Spojených štátoch. Často sa konali v divadlách, kde boli prezentované s príbehom. Boli tiež organizované na určitú tému. Takéto prehliadky v polovici storočia boli mimoriadne populárne a niekedy prilákali tisíce zákazníkov a zvedavých divákov.

    Modelky už neboli len figuríny. Divákom odhaľovali svoju osobnosť

    Ďalším míľnikom bol „New Look“, s ktorým návrhár Christian Dior zažiaril v roku 1947. Predstavoval revolučný odklon od vojnového asketizmu a odštartoval novú éru ženskosti a exkluzivity. V 60. rokoch sa charakter prehliadok začal ďalej rozvíjať. Vážne a formálne podujatia sa zmenili na pestré prehliadky, na ktorých mali modelky možnosť vyjadriť svoju jedinečnosť.

    Prehliadky sa postupne stávali avantgardnejšími a móla sa menili na produkcie s oslnivými svetelnými a zvukovými efektmi. V roku 1998 vytvoril návrhár Yves Saint Laurent ohromujúcu prehliadku na vypredanom štadióne, ktorú pred finále majstrovstiev sveta vo futbale sledovalo neuveriteľných 1,7 miliardy ľudí.

    @leflairvietnam YSL FIFA World Cup 1998 #ysl #fifaworldcup #yslfashionshow #leflairvietnam #shopleflair #leflairfashion ♬ Icon – Stella Mwangi

    V súčasnosti sa prehliadky dostali do štádia, keď ponúkajú ohromujúce predstavenia spájajúce umenie a komerciu. Návrhári ako Alexander McQueen a Karl Lagerfeld premenili svoje prehliadky na nezabudnuteľný zážitok. McQueen napríklad použil veterné tunely a tematické produkcie, zatiaľ čo Lagerfeld vytvoril prehliadky vo fiktívnych letiskových termináloch. Na prehliadkové mólo premenil aj Veľký čínsky múr.

    Módne prehliadky so svojimi skromnými začiatkami a dramatickým vývojom sa tak postupne stali neoddeliteľnou súčasťou sveta módy. Naďalej však odhaľujú nové hranice kreativity a inovácií. Navyše, ako ukazuje história a súčasnosť, módne prehliadky budú vždy odrážať ducha doby, v ktorej sa konajú.

    Zdroje: CNN, Wikipedia, TikTok, YouTube

    ― Reklama ―

    Film Fever: Aké filmové zázraky nám Hollywood ponúkne v roku 2026? 

    Podľa čínskeho kalendára nastal rok koňa, ktorý nám na svojom chrbte prináša nové filmové zážitky, ktoré si nemôžeme nechať ujsť. Kiná zaplnia dlho očakávané pokračovania úspešných sérií, nové adaptácie literárnych klasík i originálne projekty s ambíciou stať sa udalosťami tohtoročnej sezóny. Filmový kalendár preto ponúkne zmes veľkých emócií, technologicky pôsobivých spektáklov, ale aj hlbokých príbehov, o ktorých sa bude hovoriť ešte dlho po premiére.

    Nezávislá značka hľadá modelky s depresiou. Patrí téma duševného zdravia do módy?

    Značka Enjoy Being in Transition nedávno posunula hranice toho, čo si módny priemysel zvyčajne dovolí. Pre svoju kampaň vyhlásila casting výhradne pre modelov a modelky so skúsenosťou s psychickými ťažkosťami. Autenticitu tak dotiahla na maximum. Otvára tým debatu, nakoľko je jazyk módy schopný hovoriť o duševnom zdraví bez zjednodušovania a prázdnych gest.

    Jonathan Anderson opäť riskuje. Pánska kolekcia Dior FW26 vzdáva hold Paulovi Poiretovi.

    Stále nový kreatívny riaditeľ Dior Jonathan Anderson potvrdil to, čo už módna scéna dávno tušila. So svojimi návrhmi sa nebojí hrať, ale predovšetkým ani riskovať. Odvážnu pánsku radu pre FW26 opäť postavil na archíve značky. Tentoraz doň však votkal aj inšpiráciu tvorbou návrhára Paula Poireta. Výsledkom je nečakané, avšak fungujúce prepojenie odlišných svetov.

    Keď wow-efekt prehluší návrhy. Dsquared2 opäť servíruje rozporuplnú prehliadku

    Dsquared2 znovu dokazuje, že rýchla reakcia na popkultúrny moment ešte neznamená módnu relevantnosť. Najnovšia kolekcia, ktorá zaplavila sociálne siete, pôsobí ako učebnicový príklad značky, ktorá zamieňa virálny potenciál za dlhodobú hodnotu. Všetko je hlasité, nablýskané a na prvý pohľad "zábavné". Otázka však znie, či sa za týmto povrchom skrýva niečo, do čoho má zmysel investovať. Finančne aj esteticky. V taký moment začína byť ticho výrečnejšie ako chvíľkový potlesk.

    Balenciaga hovorí jazykom kontinuity. Pre-Fall 2026 stojí na pevných základoch

    Až druhá kolekcia Pierpaola Piccioliho pre módny dom Balenciaga načrtáva ďalšie stránky kapitoly nového kreatívneho riaditeľa. Kolekcia Pre-Fall 2026 hovorí jazykom archívov a zručne vplieta slová histórie do nenútených elegantných dizajnov. Kontinuita s najnovšími návrhmi, vrátane prvých kúskov z pánskej kolekcie, prebieha ako červená niť, ktorá končí prirodzeným uzlom inovácie.

    Luxus mieri do wellness. Špekulácie okolo Gucci a L’Oréal naberajú na obrátkach

    Luxus sa nenápadne presúva z vitrín do tela. Namiesto ďalšej kabelky prichádza záujem o wellness, spánok, regeneráciu, fyzickú kondíciu a dlhovekosť. Začína sa odohrávať ďalšia kapitola globálneho luxusu. Špekuluje sa, že Gucci stojí na prahu zásadného kroku, ktorý by mohol zmeniť spôsob, akým módne domy oslovujú najbohatších klientov. Do hry navyše podľa všetkého vstupuje dôležitý partner, ktorý má so starostlivosťou o telo aj vedou dlhoročné skúsenosti.

    Film Búrlivé výšiny rozdeľuje internet. Kostýmy nezodpovedajú viktoriánskemu obdobiu.

    Návrat filmu Búrlivé výšiny je jednou z najočakávanejších filmových udalostí roku 2026. Ešte pred premiérou však film vyvolal diskusiu, ktorá nemá nič spoločné s dejom alebo hereckými výkonmi, ale skôr s jeho vizuálnym jazykom. Uniknuté fotografie a prvý trailer vyvolali vlnu reakcií na kostýmy, ktoré niektorí diváci označili za nevhodné, trápne alebo "mimo dobu". Kontroverzia sa netýka toľko historickej presnosti, ako skôr toho, čo diváci chcú vidieť v klasickom literárnom diele.

    Nike a Skims začínajú novú kapitolu. Ich prvá kolekcia obuvi prináša späť deväťdesiate roky.

    Takmer rok po začatí exkluzívneho partnerstva dokončujú Nike a Skims svoju vysnívanú siluetu. Kolekciu oblečenia totiž teraz dopĺňajú o svoju prvú obuv. Model Rift Mesh odkazuje na tenisky, ktoré definovali kapitolu športovej značky v 90. rokoch. V tom čase bola inšpirovaná kenskými bežcami, ktorí boli zvyknutí trénovať v drsnom africkom teréne bez obvyklých podporných tenisiek.

    Keď Nutella nestačí. Nátierka Louis Vuitton má za sebou vzostup aj pád

    Luxusné značky dnes s absolútnou samozrejmosťou prekračujú hranice vlastných kategórií. Móda vstupuje do gastronómie, dizajn do každodenných rituálov a zberateľstvo sa presúva na raňajkový stôl. Louis Vuitton posun dotiahol do bodu, ktorý pôsobí rovnako absurdne ako fascinujúcim spôsobom presne. Čokoládovo-lieskovo-orieškový krém, ktorý sa neje, ale vlastní. A ktorý sa nehodnotí podľa chuti, ale podľa statusu.

    Módny svet cvála v ústrety novým zajtrajškom. Lunárny rok víta znamenie koňa

    Tohtoročné znamenie lunárneho kalendára hrá módnemu svetu do karát. Silueta koňa patrí po desaťročia k identite hneď niekoľkých značiek, ktoré vychádzajú z umenia jazdectva. Nielen ony však obracajú k znameniu koňa pozornosť. Módne domy ho v špeciálnych kolekciách zapracovávajú v podobe roztomilých kľúčeniek, elegantných kabeliek alebo prepracovaných výšiviek.

    Moderné talizmany šťastia. Lady Dior a Bow Bag otvárajú novú éru ikon

    Jonathan Anderson prináša do módneho domu Dior svoj charakteristický zmysel pre surrealizmus a hravú imagináciu, ktorú dlhodobo rozvíja prostredníctvom doplnkov. Vo svojej stále ešte novej úlohe kreatívneho riaditeľa prepája osobitý vizuálny jazyk s precíznym remeslom a dedičstvom značky. Výsledkom sú novinky ako Bow Bag a aktualizovaná Lady Dior, ktoré otvárajú novú kapitolu doplnkov s ľahkosťou, nadsádzkou a dôrazom na detail.

    Ako vyzerá krása budúcnosti? L’Oréal inovuje starostlivosť o pleť a vlasy

    Na veľtrhu CES, najväčšej svetovej prehliadke spotrebnej elektroniky, L’Oréal ukázal, že technológie a krása môžu fungovať spoločne. Medzi hlavnými novinkami boli LED maska a nový prístroj na úpravu vlasov. Produkty, ktoré sa na trh dostanú začiatkom roka 2027, budú k dispozícii od viacerých značiek spoločnosti, vrátane L'Oréal Professional, Redken a Kérastase.

    Navlečte nečakanú vrstvu. Operné rukavice privíta každé ročné obdobie

    Vysnívaný must have každého milovníka módy? Jednoduchý doplnok, ktorý kričí eleganciou. Aj tak by sa dali opísať operné rukavice, ktoré teraz dobývajú módnu scénu. Nezáleží na tom, či doplnia klasický béžový trenčkot, bielu košeľu s tvídovým sakom alebo ľahký crop top. Svoju cestu si vďaka svojmu instantnému chic štýlu našli do každého ročného obdobia. Tak kde sú tie vaše?

    Móda v skratke: Jacquemus sa vracia k Picassovi a Josh O’Connor sa stáva tvárou značky Dior

    Jonathan Anderson vymenoval ďalšieho zo svojich obľúbencov ambasádorom Dior. Módny dom tentoraz zastúpi herec Josh O’Connor. Louis Vuitton oslavuje 10. výročie partnerstva s Unicef špeciálnym šperkom a Burberry oslavuje svoje dedičstvo pomocou novej kolekcie Gabardine. Jacquemus s ďalšou šou opäť zamieri do Musée Picasso a Estée Lauder zastúpi herečka Daisy Edgar-Jones.

    Ako nosiť zvieracie vzory v roku 2026? Tajnou ingredienciou je materiál

    Zvieracie vzory sú módnym základom, ktorý sa pravidelne vracia. Len vždy v inej podobe. Rok 2026 ukazuje, že éra okázalých leopardích vzorov ustupuje sofistikovanejším interpretáciám. Zebra, hadia koža aj kravský vzor sa presúvajú do sveta kvalitných materiálov, precízneho strihu a luxusných módnych domov. Zvierací motív zostáva, ale mení svoj jazyk.

    Červený koberec v klasických odtieňoch. Zlaté glóbusy ovládli odtiene čiernej a bielej.

    Odovzdávanie Zlatých glóbusov odštartovalo tohtoročnú sezónu filmových ocenení. Zatiaľ čo niektorí s napätím vyčkávali oznámenie výhercov, módny svet s rovnakým očakávaním sledoval červený koberec. Ten sa tentokrát niesol v tónoch klasiky, jeho kľúčovou paletou sa totiž stali odtiene čiernej a bielej. Na scénu tak vrátili nadčasovú hollywoodsku klasiku s moderným twistom.

    ― Reklama ―