― Reklama ―

― Reklama ―

Svet módy so svojimi očarujúcimi a trblietavými prehliadkami je javiskom, na ktorom sa prejavuje genialita návrhárov, ktorí šikovne spájajú tradíciu s inováciou. Súčasné módne prehliadky, ktoré obdivujú milióny divákov, však majú svoje korene v prekvapivo skromných a intímnych začiatkoch. Ich prvé vystúpenie tak možno vystopovať až do 19. storočia.

Priekopnícky anglický módny návrhár Charles Frederick Worth prišiel s myšlienkou propagovať svoje výtvory. Koncom 19. storočia zaviedol novú koncepciu prezentácie módnych kreácií pomocou živých modelov namiesto statických figurín. Jeho odvážny krok nielenže oživil módnu scénu, ale položil aj základy moderných módnych prehliadok.

Následne sa rýchlo rozšírili do svetových metropol, ako sú Paríž, Londýn a New York. Inovatívny spôsob prezentácie zmenil módny priemysel a umožnil návrhárom predviesť svoje výtvory živým a pútavým spôsobom, čím oslovil širšie publikum. Bol to začiatok éry, v ktorej sa módne prehliadky stali nevyhnutnou súčasťou sveta módy.

Inovatívne prehliadky sa presunuli z Európy na druhý breh oceánu

Práve inovácia, ktorú zaviedol Worth, inšpirovala rozvoj módnych prehliadok v USA. Keď si americkí maloobchodníci začali osvojovať túto myšlienku, bolo to začiatkom 20. storočia. Prvá zdokumentovaná americká módna prehliadka sa pravdepodobne uskutočnila v roku 1903. Mala sa konať v obchode bratov Ehrlichovcov v New Yorku.

Ako záujem rástol, v roku 1910 začali veľké obchodné domy, ako napríklad Wanamaker’s v New Yorku a Philadelphii, organizovať vlastné módne prehliadky. Tieto podujatia slúžili na predvádzanie odevov haute couture z Paríža alebo ich replík. Ich cieľom bolo ukázať vkus majiteľov a zatraktívniť ponúkané výrobky pre potenciálnych zákazníkov.

Od roku 1918 začali módne domy stanovovať pravidelné termíny plánovaných módnych prehliadok. Spravidla sa konali v hoteloch alebo obchodných domoch dvakrát ročne. Nový harmonogram umožnil módnym domom efektívne plánovať a propagovať svoje kolekcie zahraničným kupujúcim.

V 20. rokoch 20. storočia sa módne prehliadky začali organizovať v maloobchodných predajniach po celých Spojených štátoch. Často sa konali v divadlách, kde boli prezentované s príbehom. Boli tiež organizované na určitú tému. Takéto prehliadky v polovici storočia boli mimoriadne populárne a niekedy prilákali tisíce zákazníkov a zvedavých divákov.

Modelky už neboli len figuríny. Divákom odhaľovali svoju osobnosť

Ďalším míľnikom bol „New Look“, s ktorým návrhár Christian Dior zažiaril v roku 1947. Predstavoval revolučný odklon od vojnového asketizmu a odštartoval novú éru ženskosti a exkluzivity. V 60. rokoch sa charakter prehliadok začal ďalej rozvíjať. Vážne a formálne podujatia sa zmenili na pestré prehliadky, na ktorých mali modelky možnosť vyjadriť svoju jedinečnosť.

Prehliadky sa postupne stávali avantgardnejšími a móla sa menili na produkcie s oslnivými svetelnými a zvukovými efektmi. V roku 1998 vytvoril návrhár Yves Saint Laurent ohromujúcu prehliadku na vypredanom štadióne, ktorú pred finále majstrovstiev sveta vo futbale sledovalo neuveriteľných 1,7 miliardy ľudí.

@leflairvietnam YSL FIFA World Cup 1998 #ysl #fifaworldcup #yslfashionshow #leflairvietnam #shopleflair #leflairfashion ♬ Icon – Stella Mwangi

V súčasnosti sa prehliadky dostali do štádia, keď ponúkajú ohromujúce predstavenia spájajúce umenie a komerciu. Návrhári ako Alexander McQueen a Karl Lagerfeld premenili svoje prehliadky na nezabudnuteľný zážitok. McQueen napríklad použil veterné tunely a tematické produkcie, zatiaľ čo Lagerfeld vytvoril prehliadky vo fiktívnych letiskových termináloch. Na prehliadkové mólo premenil aj Veľký čínsky múr.

Módne prehliadky so svojimi skromnými začiatkami a dramatickým vývojom sa tak postupne stali neoddeliteľnou súčasťou sveta módy. Naďalej však odhaľujú nové hranice kreativity a inovácií. Navyše, ako ukazuje história a súčasnosť, módne prehliadky budú vždy odrážať ducha doby, v ktorej sa konajú.

Zdroje: CNN, Wikipedia, TikTok, YouTube

Autor článku:
Foto:Reuters

Ako sa vyvíjali módne prehliadky? Od skromných začiatkov v 19. storočí až po súčasné trblietavé prehliadky

― Reklama ―

Svet módy so svojimi očarujúcimi a trblietavými prehliadkami je javiskom, na ktorom sa prejavuje genialita návrhárov, ktorí šikovne spájajú tradíciu s inováciou. Súčasné módne prehliadky, ktoré obdivujú milióny divákov, však majú svoje korene v prekvapivo skromných a intímnych začiatkoch. Ich prvé vystúpenie tak možno vystopovať až do 19. storočia.

Priekopnícky anglický módny návrhár Charles Frederick Worth prišiel s myšlienkou propagovať svoje výtvory. Koncom 19. storočia zaviedol novú koncepciu prezentácie módnych kreácií pomocou živých modelov namiesto statických figurín. Jeho odvážny krok nielenže oživil módnu scénu, ale položil aj základy moderných módnych prehliadok.

Následne sa rýchlo rozšírili do svetových metropol, ako sú Paríž, Londýn a New York. Inovatívny spôsob prezentácie zmenil módny priemysel a umožnil návrhárom predviesť svoje výtvory živým a pútavým spôsobom, čím oslovil širšie publikum. Bol to začiatok éry, v ktorej sa módne prehliadky stali nevyhnutnou súčasťou sveta módy.

Inovatívne prehliadky sa presunuli z Európy na druhý breh oceánu

Práve inovácia, ktorú zaviedol Worth, inšpirovala rozvoj módnych prehliadok v USA. Keď si americkí maloobchodníci začali osvojovať túto myšlienku, bolo to začiatkom 20. storočia. Prvá zdokumentovaná americká módna prehliadka sa pravdepodobne uskutočnila v roku 1903. Mala sa konať v obchode bratov Ehrlichovcov v New Yorku.

Ako záujem rástol, v roku 1910 začali veľké obchodné domy, ako napríklad Wanamaker’s v New Yorku a Philadelphii, organizovať vlastné módne prehliadky. Tieto podujatia slúžili na predvádzanie odevov haute couture z Paríža alebo ich replík. Ich cieľom bolo ukázať vkus majiteľov a zatraktívniť ponúkané výrobky pre potenciálnych zákazníkov.

Od roku 1918 začali módne domy stanovovať pravidelné termíny plánovaných módnych prehliadok. Spravidla sa konali v hoteloch alebo obchodných domoch dvakrát ročne. Nový harmonogram umožnil módnym domom efektívne plánovať a propagovať svoje kolekcie zahraničným kupujúcim.

V 20. rokoch 20. storočia sa módne prehliadky začali organizovať v maloobchodných predajniach po celých Spojených štátoch. Často sa konali v divadlách, kde boli prezentované s príbehom. Boli tiež organizované na určitú tému. Takéto prehliadky v polovici storočia boli mimoriadne populárne a niekedy prilákali tisíce zákazníkov a zvedavých divákov.

Modelky už neboli len figuríny. Divákom odhaľovali svoju osobnosť

Ďalším míľnikom bol „New Look“, s ktorým návrhár Christian Dior zažiaril v roku 1947. Predstavoval revolučný odklon od vojnového asketizmu a odštartoval novú éru ženskosti a exkluzivity. V 60. rokoch sa charakter prehliadok začal ďalej rozvíjať. Vážne a formálne podujatia sa zmenili na pestré prehliadky, na ktorých mali modelky možnosť vyjadriť svoju jedinečnosť.

Prehliadky sa postupne stávali avantgardnejšími a móla sa menili na produkcie s oslnivými svetelnými a zvukovými efektmi. V roku 1998 vytvoril návrhár Yves Saint Laurent ohromujúcu prehliadku na vypredanom štadióne, ktorú pred finále majstrovstiev sveta vo futbale sledovalo neuveriteľných 1,7 miliardy ľudí.

@leflairvietnam YSL FIFA World Cup 1998 #ysl #fifaworldcup #yslfashionshow #leflairvietnam #shopleflair #leflairfashion ♬ Icon – Stella Mwangi

V súčasnosti sa prehliadky dostali do štádia, keď ponúkajú ohromujúce predstavenia spájajúce umenie a komerciu. Návrhári ako Alexander McQueen a Karl Lagerfeld premenili svoje prehliadky na nezabudnuteľný zážitok. McQueen napríklad použil veterné tunely a tematické produkcie, zatiaľ čo Lagerfeld vytvoril prehliadky vo fiktívnych letiskových termináloch. Na prehliadkové mólo premenil aj Veľký čínsky múr.

Módne prehliadky so svojimi skromnými začiatkami a dramatickým vývojom sa tak postupne stali neoddeliteľnou súčasťou sveta módy. Naďalej však odhaľujú nové hranice kreativity a inovácií. Navyše, ako ukazuje história a súčasnosť, módne prehliadky budú vždy odrážať ducha doby, v ktorej sa konajú.

Zdroje: CNN, Wikipedia, TikTok, YouTube

― Reklama ―

Kniha ako nový status symbol. Prečo móda zrazu miluje čitateľov?

Najnovším módnym doplnkom, ktorý dominuje reklamným kampaniam, je kniha. Keďže trávime čoraz viac času pred obrazovkami a naša pozornosť sa triešti medzi sociálne siete, začína paperback pôsobiť takmer luxusne. Nielenže sa číta. Ukazuje sa, odporúča, fotografuje a nosí. Módne značky veľmi dobre vedia prečo.

Neúctivý pohľad na romancu. Ralph Lauren pre SS27 omladzuje historické siluety

Hoci Ralph Lauren na módnu scénu vkročil pred takmer 60 rokmi, stále jej má čo ponúknuť. Vzhľadom na jeho vek, ktorý sa pomaly blíži k deväťdesiatke, však nie je prekvapujúce, že pri tvorbe kolekcie SS27 zabŕdol do minulosti. Na historické prvky sa však nepozerá so stareckou nostalgiou, ale s mladistvou energiou. Po svojom tak poňal nielen romancu, ale aj štart Newyorského týždňa módy.

Výrazne ružové líca čelia konkurencii. Anti-blush prepisuje pravidlá líceniek

Lícenky v posledných rokoch ovládli dekoratívnu kozmetiku. Sama ich mám doma niekoľko a bez jednej si svoju make-up rutinu takmer neviem predstaviť. Niekedy ich dokonca vrstvím, keď môj look potrebuje viac života. Môj TikTok algoritmus však proti tomuto étosu v poslednom čase brojí a v duchu trendu anti-blush mi radí odložiť obľúbenú krémovú lícenku v žiarivom odtieni.

Maison Margiela opäť nasadzuje masku anonymity. Novú kampaň mení na horor

Trailer k filmu, ktorý neexistuje. Aj tak by sa dala pomenovať kampaň na tohtoročnú jeseň a zimu z dielne Maison Margiela. Módny dom po dlhšom čase znovu čerpá zo svojho vzťahu ku kinematografii a najnovšiu kolekciu predstavuje vo formáte fiktívneho hororu s názvom Anonymity. Odkazuje tým na ikonické masky a túžbu ustúpiť do úzadia, zatiaľ čo oblečenie dostáva hlavné slovo.

Splní aj nevyslovené želania. Luxusná akadémia vychováva butlers 21. storočia

Vedeli by ste, ako spoznať, že si hosť praje pohár vody, ešte predtým, ako vám to sám povie? Absolventi holandskej International Butler Academy sa učia aj takéto zručnosti. Popri klasickom servírovaní vína či prestieraní stola si študenti tejto prestížnej školy vedia poradiť aj s nenápadným predvídaním potrieb svojich zákazníkov. Je to drobná mágia, alebo vzácny skill, ktorý formuje butlers 21. storočia?

John Galliano zrušil svoju retrospektívu v Met. Čelil kritike pre antisemitizmus

Plánovaná retrospektíva Johna Galliana v newyorskom Metropolitnom múzeu sa budúcu jar neuskutoční. Návrhár od projektu odstúpil po silnejúcej kritike spojenej s jeho antisemitskými výrokmi z roku 2011. Výstava mala byť jednou z hlavných udalostí Kostýmového inštitútu a súčasťou Met Gala.

Tasteslop je všade. Môžeme si skutočne kúpiť dobrý vkus?

Čo môžu mať spoločné Tabi od Maison Margiela, kufor Rimowa, wabi-sabi interiér alebo dokonale nedbalý outfit Jennifer Lawrence? Mnoho ľudí ich považuje za symboly dobrého vkusu. Niektoré kúsky sú vo svete módy také notoricky známe, že sa z nich stal nepísaný návod na „správny štýl“. Práve táto, často až globálna univerzálnosť však postupne vytláča individuálnu kreativitu. Vitajte vo svete tasteslopu, inak povedané estetiky, ktorá vyzerá správne, ale chýba jej názor.

Francúzsko pritvrdzuje proti ultra-fast fashion. Nový zákon zdraží produkty až o 50 percent

Francúzsko zavádza nový sankčný systém zameraný na ultra-fast fashion. Značky, ktoré na tamojší trh uvádzajú obrovské množstvo nových produktov a zároveň nie sú ochotné ich opravovať, čaká vyšší ekologický poplatok. V tomto roku môže dosiahnuť až päťdesiat percent ceny výrobku. Nové pravidlá vychádzajú zo zákona prijatého v júli, ktorý je prvým svojho druhu zameraným priamo na ultra-fast fashion produkciu.

Rovnako silní ako scenár. Kto stvoril vizuálnu DNA najslávnejších filmov?

Niekedy stačí jediný filmový záber, v ktorom oblečenie povie o postave viac ako dialóg. Práve v 60. rokoch, s príchodom Nového Hollywoodu, sa móda a film začali stretávať novým, oveľa intenzívnejším spôsobom. Režiséri opúšťali svet naleštených štúdiových kulís a vyrážali do ulíc New Yorku a ďalších miest, kde hľadali skutočný život. Jeho chaos, energiu, krásu aj nedokonalosť. A práve v tomto prostredí sa z oblečenia stáva niečo viac než len kostým.

Módne kampane zblízka: Eva Herzigová v Givenchy, Tom Ford zvádza a Celine ide vpred

Na konci leta predstavujú módne domy svoje jesenné kampane, ktoré sú okrem oblečenia aj o atmosfére a silných vizuálnych príbehoch. Givenchy na čele so Sarah Burton vyrazil s Kaiou Gerber, Evou Herzigovou a Liu Wen na chorvátske pobrežie, Tom Ford pod vedením Haidera Ackermanna pokračuje vo svojej hre so zvádzaním a Celine predstavuje ďalšiu kapitolu novej éry Michaela Ridera.

Čím štíhlejšia, tým lepšia. Móda sa nevracia do starých koľají, nikdy sa nezmenila

Štúdia skúmajúca takmer 800-tisíc fotiek z módneho sveta naprieč štvrťstoročím potvrdila to, čo už všetci dávno vieme. Módny priemysel stále propaguje ultra štíhle modelky ako aspiratívny ideál krásy. Výskum zodpovedá aj aktuálnemu dianiu na hollywoodskej scéne, pred ktorej očami herečky chudnú na kosť zo dňa na deň. Komu podobné praktiky slúžia a dá sa s nimi vôbec niečo robiť?

Zomrela umelkyňa, ktorá premenila Louis Vuitton na bodkovaný svet

Japonská avantgardná umelkyňa Yayoi Kusama, ktorej svet plný bodiek, tekvíc a nekonečných zrkadlových priestorov sa stal jedným z najrozpoznateľnejších vizuálnych jazykov súčasného umenia, zomrela vo veku 97 rokov. Kusama sa stala jednou z najvplyvnejších osobností, ktorej tvorba na pomedzí umenia, módy a komercie zásadne ovplyvnila spôsob, akým luxusné značky premýšľajú o spolupráci s umelcami.

Beauty záhada roka. Po kolekcii MAC Cosmetics x Jean-Michel Basquiat sa zľahla zem

Značka MAC Cosmetics nedávno uviedla limitovanú kolekciu make-upu v spolupráci s osobnou značkou Jeana-Michela Basquiata. Kolekcia mala vzdať hold umeleckému aj osobnému odkazu neoexpresionistického umelca. Namiesto toho však pár dní po svojom uvedení nenápadne zmizla z povrchu zemského, a to spôsobom, za ktorý by sa nemusel hanbiť ani Houdini. Jej návrat je síce neistý, odpovede však možno ponúkne pripravovaný dokument z dielne Netflixu.

Tehotenstvo a úspech vo 43 rokoch. Prečo je to pre internet taký problém?

Môže byť verejne známa žena tehotná bez toho, aby vzbudzovala búrlivú debatu? Očividne nie. Anne Hathaway má 43 rokov a práve prežíva jednu z najintenzívnejších etáp svojej kariéry. Hrá v niekoľkých veľkých filmoch vrátane The Odyssey, objavuje sa na červených kobercoch a jej outfity pravidelne plnia titulky médií. To všetko by samo o sebe nemalo byť kontroverzné. Napriek tomu stačilo, aby na premiére filmu The End of Oak Street ukázala časť tehotenského bruška, a ľudia na internete sa rozhodli, že je potrebné jej telo podrobiť verejnému skúmaniu.

Camp Rock je späť. Disney hrá na nostalgickú notu a ťaží zo spomienok na detstvo

Produkcia Disney sa už dávno nezameriava len na rozprávky pre deti. Najnovšia stratégia výraznejšie mieri na dospelých divákov, ktorí s Disney filmami, seriálmi a ich hviezdami vyrastali. Mileniáli a staršia generácia Z sú pre spoločnosť spotrebitelia a predplatitelia streamovacích služieb, ktorí majú k niekdajším značkám silný a často unikátny emocionálny vzťah. Či už ide o pokračovanie Diabol nosí Pradu, alebo napríklad najnovší film Camp Rock 3, nostalgia sa ukazuje ako jeden z najúčinnejších spôsobov, ako ich dostať späť pred obrazovky.

Skincare La Prairie mieri na mladších zákazníkov. Luxusná starostlivosť Swiss Pristine cieli na generáciu 25+

Švajčiarska značka La Prairie, ktorá si vybudovala povesť jedného z najluxusnejších skincare domov, rozširuje svoje publikum o mladších zákazníkov. Nová kolekcia Swiss Pristine, ktorá bude v predaji od 26. augusta, je určená predovšetkým zákazníkom vo veku od dvadsaťpäť do štyridsať rokov a predstavuje dostupnejšiu verziu luxusnej kozmetiky.

― Reklama ―

― Reklama ―