― Reklama ―

― Reklama ―

Po uvedení do kín film Marty Supreme okamžite vyvolal diskusiu o súčasnom štýle mužov. Okrem príbehu inšpirovaného životom newyorského stolného tenistu Martyho Reismana sa začal objavovať ďalší silný motív. Jeho šatník slúži ako mapa cieľov, pohybu a súčasného vkusu. Kostýmy z filmu sa rýchlo stali referenčným bodom pre návrat 50. rokov do každodennej mužskej módy.

Kostýmový dizajn pre film Marty Supreme je založený na podrobnej znalosti daného obdobia a mesta. Lower East Side 50. rokov sa javí ako priestor neustáleho pohybu, kde štýl formuje túžba zapadnúť do vyššej spoločenskej triedy. Obleky, pletené odevy a čisto mužské doplnky slúžia ako prostriedok sebavyjadrenia. Práve práca s odevmi dodáva príbehu mimoriadnu silu a zároveň vysvetľuje, prečo ho módny svet tak rýchlo prijal. Dalo by sa povedať, že Marty Supreme je aj film s módnou tematikou.

Móda 50. rokov 20. storočia tak, ako ju vidíme v dobovom katalógu. Siluety a materiály hrajú hlavnú úlohu

Základným stavebným kameňom šatníka Marty Supreme zostáva oblek. V 50. rokoch patril ku každodennému životu mladých mužov v New Yorku. Dvojradové saka s výraznými klopami, tvarované ramená a nohavice s vysokým pásom vytvárajú siluetu, ktorá pôsobí pokojne, a hlavne nadčasovo. Oblek neplní ceremoniálnu funkciu, ale stáva sa pracovným aj spoločenským nástrojom, ktorý bol súčasťou širokého spektra činností. Ide o prístup, ktorý dnes rezonuje u značiek ako Prada či Bottega Veneta, ktoré stavajú na minimalizme a proporciách namiesto vymedzenej formálnosti.

Zdroj: Profimedia

Film jasne rozlišuje medzi rôznymi vrstvami newyorskej spoločnosti prostredníctvom oblečenia. Postavy z centra mesta si vyberajú drahšie materiály, presnejšie strihy a dokonale čisté košele. Marty sa však pohybuje medzi rôznymi svetmi a jeho šatník to odzrkadľuje. Hnedé a sivé pruhy, tradičné farby a mierne uvoľnené proporcie vytvárajú mladistvejší a ambicióznejší vzhľad. Práve tento kontrast medzi estetikou „uptown“ a „downtown“ dáva 50. rokom súčasný rozmer a vysvetľuje, prečo dnes opäť inšpirujú dizajnérov a stylistov.

Zdroj: Profimedia

Bez úpletu to nejde.
Jemné tkaniny prenikajú filmom Marty Supreme od začiatku do konca.

Pletené oblečenie je tiež výrazným prvkom filmu. Pletené polokošele, priliehavé svetry a vesty v kombinácii s nohavicami s vysokým pásom pripomínajú dobu, keď sa v pánskych šatníkoch pracovalo s jemnými prechodmi medzi formálnym a ležérnym štýlom. Pletené oblečenie nahrádza košele a dodáva siluete vizuálnu jemnosť. Je to jednoduchý princíp, ktorý dnes ožíva v kolekciách Zegna a Dries Van Noten, kde je pletené oblečenie kľúčovým prvkom elegancie.

Zdroj: Profimedia

Osobitnú pozornosť si zaslúži aj tenisové a turnajové oblečenie. Polokošele, jednoduché farby a jemné rozdiely v detailoch pripomínajú časy, keď mali športové dresy jasnú identitu. Každý tím a každý hráč je vizuálne odlíšiteľný. Dôraz na strih, materiál a rozdiely inšpiruje súčasnú módu, ktorá sa vracia k športovej elegancii bez okázalosti. Tu sa svet 50. rokov stretáva s dnešnými kolekciami Prada a Miu Miu, ktoré prenášajú športové prvky do moderného mestského kontextu.

Nohavice v Marty Supreme taktiež nesú silnú vizuálnu informáciu. Skladané, dlhšie nohavice a vyšší pás vytvárajú vertikálu, ktorá predlžuje postavu a dodáva jej kultivovanosť. Strihy pôsobia prirodzene v pohybe aj v pokoji a prinášajú originálnu estetiku 50. rokov, kedy nohavice formovali siluetu vo výsledku viac ako sako. Zvyšok lookov doplnili okuliare s výraznými obrubami, minimalistické hodinky či kravaty s matným povrchom. Kožené topánky s tenkou podrážkou potom tvoria nenápadnú, ale zásadnú vrstvu.

Ako začleniť estetiku 50. rokov? Stačí odhaliť formálny inštinkt

Základom outfitu inšpirovaného Marty Supreme sú nohavice s vysokým pásom a výraznejším záhybom, ktoré určujú konečnú siluetu. Ideálne sú vlnené modely v odtieňoch šedej, hnedej alebo tmavomodrej farby s dlhšími nohavicami, ktoré mierne prekrývajú topánky. Vrchný diel môže byť založený na pletenom oblečení namiesto klasickej košele. Pletené polo tričko, tenký sveter alebo vesta nosená tesne pri tele vytvárajú uvoľnený, ale sofistikovaný dojem. Ak je look doplnený sakom, malo by to byť sako s objemom. Vymedzené ramená, širšie klopy a dlhšie línie dodávajú pokojnú autoritu. Perfektnú úlohu zohráva aj baseballová bunda.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal mr. dior (@valentinoxdior)

Look dopĺňajú topánky s tenšou podrážkou, mokasíny alebo kožené šnurovacie topánky v hnedých alebo čiernych odtieňoch. Doplnky slúžia ako jemné akcenty. Okuliare s výraznejšími a väčšími rámami, hodinky s menšími ciferníkmi, kožené opasky a kravaty s matným povrchom zdôrazňujú štýl 50. rokov. Štýl inšpirovaný Martym Supremeom je založený na proporciách, materiáloch a premyslenosti. Výsledkom je outfit, ktorý pôsobí zrelým dojmom.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Šatník podľa filmu Marty Supreme. Ako zakomponovať 50. roky do šatníka?

― Reklama ―

Po uvedení do kín film Marty Supreme okamžite vyvolal diskusiu o súčasnom štýle mužov. Okrem príbehu inšpirovaného životom newyorského stolného tenistu Martyho Reismana sa začal objavovať ďalší silný motív. Jeho šatník slúži ako mapa cieľov, pohybu a súčasného vkusu. Kostýmy z filmu sa rýchlo stali referenčným bodom pre návrat 50. rokov do každodennej mužskej módy.

Kostýmový dizajn pre film Marty Supreme je založený na podrobnej znalosti daného obdobia a mesta. Lower East Side 50. rokov sa javí ako priestor neustáleho pohybu, kde štýl formuje túžba zapadnúť do vyššej spoločenskej triedy. Obleky, pletené odevy a čisto mužské doplnky slúžia ako prostriedok sebavyjadrenia. Práve práca s odevmi dodáva príbehu mimoriadnu silu a zároveň vysvetľuje, prečo ho módny svet tak rýchlo prijal. Dalo by sa povedať, že Marty Supreme je aj film s módnou tematikou.

Móda 50. rokov 20. storočia tak, ako ju vidíme v dobovom katalógu. Siluety a materiály hrajú hlavnú úlohu

Základným stavebným kameňom šatníka Marty Supreme zostáva oblek. V 50. rokoch patril ku každodennému životu mladých mužov v New Yorku. Dvojradové saka s výraznými klopami, tvarované ramená a nohavice s vysokým pásom vytvárajú siluetu, ktorá pôsobí pokojne, a hlavne nadčasovo. Oblek neplní ceremoniálnu funkciu, ale stáva sa pracovným aj spoločenským nástrojom, ktorý bol súčasťou širokého spektra činností. Ide o prístup, ktorý dnes rezonuje u značiek ako Prada či Bottega Veneta, ktoré stavajú na minimalizme a proporciách namiesto vymedzenej formálnosti.

Zdroj: Profimedia

Film jasne rozlišuje medzi rôznymi vrstvami newyorskej spoločnosti prostredníctvom oblečenia. Postavy z centra mesta si vyberajú drahšie materiály, presnejšie strihy a dokonale čisté košele. Marty sa však pohybuje medzi rôznymi svetmi a jeho šatník to odzrkadľuje. Hnedé a sivé pruhy, tradičné farby a mierne uvoľnené proporcie vytvárajú mladistvejší a ambicióznejší vzhľad. Práve tento kontrast medzi estetikou „uptown“ a „downtown“ dáva 50. rokom súčasný rozmer a vysvetľuje, prečo dnes opäť inšpirujú dizajnérov a stylistov.

Zdroj: Profimedia

Bez úpletu to nejde.
Jemné tkaniny prenikajú filmom Marty Supreme od začiatku do konca.

Pletené oblečenie je tiež výrazným prvkom filmu. Pletené polokošele, priliehavé svetry a vesty v kombinácii s nohavicami s vysokým pásom pripomínajú dobu, keď sa v pánskych šatníkoch pracovalo s jemnými prechodmi medzi formálnym a ležérnym štýlom. Pletené oblečenie nahrádza košele a dodáva siluete vizuálnu jemnosť. Je to jednoduchý princíp, ktorý dnes ožíva v kolekciách Zegna a Dries Van Noten, kde je pletené oblečenie kľúčovým prvkom elegancie.

Zdroj: Profimedia

Osobitnú pozornosť si zaslúži aj tenisové a turnajové oblečenie. Polokošele, jednoduché farby a jemné rozdiely v detailoch pripomínajú časy, keď mali športové dresy jasnú identitu. Každý tím a každý hráč je vizuálne odlíšiteľný. Dôraz na strih, materiál a rozdiely inšpiruje súčasnú módu, ktorá sa vracia k športovej elegancii bez okázalosti. Tu sa svet 50. rokov stretáva s dnešnými kolekciami Prada a Miu Miu, ktoré prenášajú športové prvky do moderného mestského kontextu.

Nohavice v Marty Supreme taktiež nesú silnú vizuálnu informáciu. Skladané, dlhšie nohavice a vyšší pás vytvárajú vertikálu, ktorá predlžuje postavu a dodáva jej kultivovanosť. Strihy pôsobia prirodzene v pohybe aj v pokoji a prinášajú originálnu estetiku 50. rokov, kedy nohavice formovali siluetu vo výsledku viac ako sako. Zvyšok lookov doplnili okuliare s výraznými obrubami, minimalistické hodinky či kravaty s matným povrchom. Kožené topánky s tenkou podrážkou potom tvoria nenápadnú, ale zásadnú vrstvu.

Ako začleniť estetiku 50. rokov? Stačí odhaliť formálny inštinkt

Základom outfitu inšpirovaného Marty Supreme sú nohavice s vysokým pásom a výraznejším záhybom, ktoré určujú konečnú siluetu. Ideálne sú vlnené modely v odtieňoch šedej, hnedej alebo tmavomodrej farby s dlhšími nohavicami, ktoré mierne prekrývajú topánky. Vrchný diel môže byť založený na pletenom oblečení namiesto klasickej košele. Pletené polo tričko, tenký sveter alebo vesta nosená tesne pri tele vytvárajú uvoľnený, ale sofistikovaný dojem. Ak je look doplnený sakom, malo by to byť sako s objemom. Vymedzené ramená, širšie klopy a dlhšie línie dodávajú pokojnú autoritu. Perfektnú úlohu zohráva aj baseballová bunda.

Zobraziť príspevok na Instagrame

Príspevok zdieľal mr. dior (@valentinoxdior)

Look dopĺňajú topánky s tenšou podrážkou, mokasíny alebo kožené šnurovacie topánky v hnedých alebo čiernych odtieňoch. Doplnky slúžia ako jemné akcenty. Okuliare s výraznejšími a väčšími rámami, hodinky s menšími ciferníkmi, kožené opasky a kravaty s matným povrchom zdôrazňujú štýl 50. rokov. Štýl inšpirovaný Martym Supremeom je založený na proporciách, materiáloch a premyslenosti. Výsledkom je outfit, ktorý pôsobí zrelým dojmom.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Kontrola už je pasé. Módne domy povýšili neupravené vlasy na nový luxus

Ak ste si mysleli, že neupravené vlasy patria len k zlým dňom, móda vás presvedčí o opaku. To, čo by sme za normálnych okolností možno schovávali pod čiapkou, sa dostáva priamo na prehliadkové móla. Prada tento prístup v kolekcii jar/leto 2027 v Miláne posunula ešte ďalej. Modelky na runway vkročili s výrazným objemom, uvoľnenými vlnami a prirodzene neusporiadanou textúrou. Žiadne dokonale uhladené pramienky ani snaha dostať každý detail pod kontrolu. Naopak. Čím prirodzenejší a neposlušnejší účes, tým lepšie.

Móda v kocke: Louis Vuitton číta, Thom Browne získa ocenenie a Rare Beauty sa dala na cestovanie

Móda sa nezastavuje ani po fashion weeku. Louis Vuitton prepája v Šanghaji literatúru, cestovanie a kreatívnu tvorbu. Americký návrhár Thom Browne a kurátor Andrew Bolton získajú ocenenie za prínos móde. Kozmetická značka Rare Beauty vytvorila s cestovným brandom BÉIS druhú spoločnú kolekciu. Tentoraz prináša kufre, kozmetické taštičky aj make-upový set v malinovo-ružovom odtieni Limitless.

Oddajte sa jeseni pod taktovkou filmu. Päť noviniek, ktoré budú stáť za to

Ešte do konca roka sa filmová scéna môže tešiť na veľké novinky. Jesenné večery vám spríjemní prekvapivo široký kinematografický záber. V hľadáčiku je hollywoodská klasika, experimentálny film s Tomom Cruisom, čierna komédia Martina McDonagha alebo možno už posledný film legendárneho Mika Leigha.

Návrat na mólo po šiestich rokoch. Christopher Kane dáva značke Mulberry nový smer

Po šiestich rokoch sa londýnske mólo znovu dočkalo mena, ktoré k britskej móde neodmysliteľne patrí. Značka Mulberry sa na London Fashion Week vrátila pod vedením nového kreatívneho riaditeľa Christophera Kane. Pre svoj očakávaný debut siahol po tom, čo je tomuto módnemu domu vlastné – po luxusnej koži, výrazných detailoch a siluetách ikonických kabeliek. Comeback tak nebol len obyčajnou spomienkou na minulosť, ale úplne novou kapitolou pre návrhára aj značku.

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázali, kam môže viesť práca s archívom

Opakovanie je matka múdrosti, no inovácie sú vo svete módy nevyhnutné. Parížsky týždeň módy ready-to-wear otvoril otázku, ako pracovať s dedičstvom módnych domov bez toho, aby sa súčasné kolekcie stali iba citáciou minulosti. Daniel Roseberry v Schiaparelli nadviazal na večerné saká Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali sa pre Chloé vrátila k francúzskej ženskosti a Pierpaolo Piccioli v Balenciage skúšal, čo sa stane, keď sa couture techniky prenesú na obyčajné džínsy, biele tričko alebo pánsku košeľu.

Zabudnite na žehličku. Ako urobiť z nedokonalosti dokonalý doplnok?

Diktátu uhladených štýlov už dávno odzvonilo. Do módneho mainstreamu sa opäť dostáva messy estetika, ktorá prináša nielen väčšie pohodlie, ale aj kreatívnu slobodu. Za nevyžehlenú košeľu sa už dávno netreba hanbiť. Možno je naopak najvyšší čas urobiť z nej hviezdu vášho outfitu.

Zabudnite na kabát. Pánsky šatník ovládnu bundy na všetky spôsoby

Jesenná pánska móda tento rok balansuje medzi praktickosťou a výraznou siluetou. Zatiaľ čo niektoré bundy stavajú na utilitárnom pôvode, iné sa pohrávajú s luxusnými materiálmi, proporciami či športovou estetikou. Dajte zbohom hnedému kabátu a nebojte sa odviazať. Inšpirujte sa tými najpovolanejšími. Street style z Kodane ukazuje návrat barn jacket, kože aj klasickej vetrovky.

Sila oceánu, glamour aj nový štart. Parížsky fashion week nestráca dych

Mesiac týždňov módy je takmer na konci. Štafetu po Miláne prevzal Paríž, ktorý vždy predstavuje pomyselnú čerešničku na torte. Jeho program preto praská vo švíkoch. V stredu tak predstavil kolekcie pre nadchádzajúcu jar a leto z dielní značiek ako Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney či Courrèges. Každú síce definovalo niečo iné, no všetky urobili česť svojmu menu.

Rovnaká nálepka, iný význam. Označenie Made in Italy stráca kontakt s realitou

To, čo kedysi označovalo domáce remeselné dielne, poctivú prácu a transparentnosť dodávateľských reťazcov, dnes znamená takmer pravý opak. Označenie Made in Italy dlhé roky vyvolávalo dojem istoty. Drahého luxusu, ktorý však stojí za to. Opakované vyšetrovania módnych značiek pôsobiacich v Taliansku však napovedajú, že zodpovednosť už dávno nie je synonymom obľúbenej nálepky.

Keď jeseň dostane kľúče. Dizajnéri premenili interiér na živý domov

Keby jeseň dostala kľúče od apartmánu, najskôr by vyzeral práve takto. Burgundská červená, hlboká hnedá, teplá béžová a svetlo, ktoré akoby sa dovnútra dostávalo len na chvíľu. Interiér pôsobí útulne, pokojne a tak trochu nostalgicky. Akoby si v ňom jeseň našla svoje miesto a už sa nechcela sťahovať. A čo sa stane, keď túto atmosféru vezmú do rúk interiéroví dizajnéri?

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Rozbiť zavedený poriadok. Kolekcia Jil Sander SS27 uniká vlastným konvenciám

Simone Bellotti pre módny dom Jil Sander od svojho nástupu do roly kreatívneho riaditeľa vytvoril iba tri kolekcie. Už teraz však hľadá spôsob, ako z konvenčného minimalizmu, postaveného na perfektnej krajčírskej práci a nekompromisnej precíznosti, uniknúť. V kolekcii pre SS27, odhalenej na milánskom týždni módy, skúma novú zraniteľnosť, postavenú na úmyselných nedokonalostiach.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

― Reklama ―

― Reklama ―