Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Kid Cudi patrí medzi umelcov, ktorí dlhodobo pracujú s osobnými témami a vnútornými stavmi. Popri hudbe sa však v posledných rokoch sústredí aj na výtvarnú tvorbu, ktorá sa postupne stala samostatnou súčasťou jeho autorskej dráhy. Pod menom Scotty Ramon sa pripravuje na prvú samostatnú výstavu v Paríži, ktorej dvere sa otvoria už v priebehu roka 2026.

    Maľovanie pre rappera Kid Cudi nepredstavuje vedľajší projekt, ale návrat k výtvarným aktivitám, ktorým sa venoval už v detstve. Jeho súčasná tvorba nadväzuje na témy známe z jeho hudby i memoárov a rozvíja ich prostredníctvom obrazov, práce s figúrou a opakujúcich sa motívov. Ako vidno, umelec elegantne prechádza z hudobnej roviny do tej maliarskej a konečne odhaľuje svoje skutočné alter ego.

    Kid Cudi čerpá zo životných skúseností. K maľbe ho doviedla aj vyliečená závislosť

    Ešte predtým, ako sa Kid Cudi, ktorého skutočné meno je Scott Mescudi, stal jednou z kľúčových postáv moderného rapu, trávil veľa času kreslením a airbrushingom. Do veku 16 rokov uvažoval o kariére ilustrátora alebo komiksového umelca, ale neskôr vložil všetku svoju energiu do hudby, ktorá zanechala stopy na celej generácii Z. Umenie sa však do jeho života vrátilo oveľa neskôr, keď hľadal nový spôsob, ako sa vyrovnať s minulosťou a dlhodobými problémami duševného zdravia a závislosti.

    Zdroj: Simon & Schuster

    Prvým verejne viditeľným prepojením jeho hudobnej a výtvarnej roviny sa stal obal memoárov Cudi: The Memoir, vydaných v roku 2023. Obraz, ktorý knihu sprevádza, vznikol priamo v jeho ateliéri a otvoril priestor pre širšie vnímanie Kid Cudiho ako autora, ktorý pracuje s viacerými médiami súčasne. Od tej chvíle začala maľba vystupovať ako samostatná súčasť jeho komplexnej tvorivej identity.

    V dielach sa často objavuje Max. Kid Cudiho vnútorný hlas prenesený na plátno

    Rapperove obrazy sa sústredia na postavu menom Max, ktorá sa objavuje naprieč jednotlivými plátnami. Max funguje ako priesečník spomienok, detskej perspektívy a dospelej reflexie. Často sa nachádza v situáciách spojených s pohybom, pádom alebo letom, v prostrediach pripomínajúcich sny či nočné vízie. Všetky motívy potom vychádzajú z autorových osobných skúseností a dlhodobo rozvíjaných vnútorných obrazov.

    Proces jeho tvorby má podľa rozhovoru pre magazín Dazed stály rytmus. Kid Cudi maľuje pravidelne, niekedy v intenzívnych blokoch niekoľkých dní, inokedy s dlhšími pauzami. Pri práci dáva prednosť inštrumentálnej hudbe, často klasickým skladbám Johanna Sebastiana Bacha, ktoré vytvárajú sústredené pracovné prostredie. Jeho prístup sa následne premieta do štruktúry obrazov, kde hrá úlohu kompozícia, opakovanie motívov a práca s farebnými plochami. Často majú veľmi psychedelický účinok.

    Zdroj: Kid Cudi

    Dôležitým momentom sa stal aj dokument Echoes of the Past, ktorý mapuje Cudiho cestu k maľbe a prípravy prvej samostatnej výstavy. Film mal premiéru počas Miami Art Week a ponúkol pohľad na rapperovu každodennú prácu, rozhodovanie i návrat k raným výtvarným pokusom z detstva. Súčasťou dokumentu sú aj archívne zábery starších kresieb a airbrush prác, ktoré ukazujú kontinuitu jeho záujmu o vizuálnu tvorbu. Rapper v konečnom dôsledku zostáva absolútne verný svojmu maliarskemu kódu, ktorý je od jeho detstva podobný. Len značne vylepšený.

    Chystá sa rapperova doposiaľ najväčšia výstava. V Paríži odhalí svoje životné dielo

    Plánovaná parížska výstava má v roku 2026 predstaviť ucelený súbor obrazov a zároveň prepojiť maľbu s hudbou. Podľa dostupných informácií má Kid Cudi vystaviť všetky svoje práce, preto ide zároveň o výstavu životného diela. Súbežne na túto príležitosť pripravuje vlastný hudobný sprievod, ktorý má bežať v slučke a vytvárať jednotný priestorový zážitok. Hudba a obrazy sa prepletú v celkovom vízii.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    Príspevok zdieľal Stereogum (@stereogum)

    Prechod Kid Cudiho k maľovaniu evokuje pocit zmeny smerovania, ale je to ďalší krok v už rozvinutej tvorivej hre umelca. Témy, ktoré kedysi nadobudli podobu v textoch a melódiách, sa teraz presúvajú na plátno. Od euforického megahitu Memories po obrazy plné snových scén existuje spoločný motív. Potreba nájsť nové spôsoby, ako rozprávať vlastný príbeh. V prípade Kid Cudiho si však nemusíme klásť otázku „Čo tým básnik myslel?“, pretože to je z jeho tvorivého portfólia viac než jasné. Podobné rozšírenie smeru potom nedávno predviedla aj Bianca Censori.

    Zdroje: People, Dazed, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Marek Wrbík
    Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    Poznáte alter ego rappera Kid Cudi? Od megahitu Memories k maliarskemu plátnu

    ― Reklama ―

    Kid Cudi patrí medzi umelcov, ktorí dlhodobo pracujú s osobnými témami a vnútornými stavmi. Popri hudbe sa však v posledných rokoch sústredí aj na výtvarnú tvorbu, ktorá sa postupne stala samostatnou súčasťou jeho autorskej dráhy. Pod menom Scotty Ramon sa pripravuje na prvú samostatnú výstavu v Paríži, ktorej dvere sa otvoria už v priebehu roka 2026.

    Maľovanie pre rappera Kid Cudi nepredstavuje vedľajší projekt, ale návrat k výtvarným aktivitám, ktorým sa venoval už v detstve. Jeho súčasná tvorba nadväzuje na témy známe z jeho hudby i memoárov a rozvíja ich prostredníctvom obrazov, práce s figúrou a opakujúcich sa motívov. Ako vidno, umelec elegantne prechádza z hudobnej roviny do tej maliarskej a konečne odhaľuje svoje skutočné alter ego.

    Kid Cudi čerpá zo životných skúseností. K maľbe ho doviedla aj vyliečená závislosť

    Ešte predtým, ako sa Kid Cudi, ktorého skutočné meno je Scott Mescudi, stal jednou z kľúčových postáv moderného rapu, trávil veľa času kreslením a airbrushingom. Do veku 16 rokov uvažoval o kariére ilustrátora alebo komiksového umelca, ale neskôr vložil všetku svoju energiu do hudby, ktorá zanechala stopy na celej generácii Z. Umenie sa však do jeho života vrátilo oveľa neskôr, keď hľadal nový spôsob, ako sa vyrovnať s minulosťou a dlhodobými problémami duševného zdravia a závislosti.

    Zdroj: Simon & Schuster

    Prvým verejne viditeľným prepojením jeho hudobnej a výtvarnej roviny sa stal obal memoárov Cudi: The Memoir, vydaných v roku 2023. Obraz, ktorý knihu sprevádza, vznikol priamo v jeho ateliéri a otvoril priestor pre širšie vnímanie Kid Cudiho ako autora, ktorý pracuje s viacerými médiami súčasne. Od tej chvíle začala maľba vystupovať ako samostatná súčasť jeho komplexnej tvorivej identity.

    V dielach sa často objavuje Max. Kid Cudiho vnútorný hlas prenesený na plátno

    Rapperove obrazy sa sústredia na postavu menom Max, ktorá sa objavuje naprieč jednotlivými plátnami. Max funguje ako priesečník spomienok, detskej perspektívy a dospelej reflexie. Často sa nachádza v situáciách spojených s pohybom, pádom alebo letom, v prostrediach pripomínajúcich sny či nočné vízie. Všetky motívy potom vychádzajú z autorových osobných skúseností a dlhodobo rozvíjaných vnútorných obrazov.

    Proces jeho tvorby má podľa rozhovoru pre magazín Dazed stály rytmus. Kid Cudi maľuje pravidelne, niekedy v intenzívnych blokoch niekoľkých dní, inokedy s dlhšími pauzami. Pri práci dáva prednosť inštrumentálnej hudbe, často klasickým skladbám Johanna Sebastiana Bacha, ktoré vytvárajú sústredené pracovné prostredie. Jeho prístup sa následne premieta do štruktúry obrazov, kde hrá úlohu kompozícia, opakovanie motívov a práca s farebnými plochami. Často majú veľmi psychedelický účinok.

    Zdroj: Kid Cudi

    Dôležitým momentom sa stal aj dokument Echoes of the Past, ktorý mapuje Cudiho cestu k maľbe a prípravy prvej samostatnej výstavy. Film mal premiéru počas Miami Art Week a ponúkol pohľad na rapperovu každodennú prácu, rozhodovanie i návrat k raným výtvarným pokusom z detstva. Súčasťou dokumentu sú aj archívne zábery starších kresieb a airbrush prác, ktoré ukazujú kontinuitu jeho záujmu o vizuálnu tvorbu. Rapper v konečnom dôsledku zostáva absolútne verný svojmu maliarskemu kódu, ktorý je od jeho detstva podobný. Len značne vylepšený.

    Chystá sa rapperova doposiaľ najväčšia výstava. V Paríži odhalí svoje životné dielo

    Plánovaná parížska výstava má v roku 2026 predstaviť ucelený súbor obrazov a zároveň prepojiť maľbu s hudbou. Podľa dostupných informácií má Kid Cudi vystaviť všetky svoje práce, preto ide zároveň o výstavu životného diela. Súbežne na túto príležitosť pripravuje vlastný hudobný sprievod, ktorý má bežať v slučke a vytvárať jednotný priestorový zážitok. Hudba a obrazy sa prepletú v celkovom vízii.

    Zobraziť príspevok na Instagrame

    Príspevok zdieľal Stereogum (@stereogum)

    Prechod Kid Cudiho k maľovaniu evokuje pocit zmeny smerovania, ale je to ďalší krok v už rozvinutej tvorivej hre umelca. Témy, ktoré kedysi nadobudli podobu v textoch a melódiách, sa teraz presúvajú na plátno. Od euforického megahitu Memories po obrazy plné snových scén existuje spoločný motív. Potreba nájsť nové spôsoby, ako rozprávať vlastný príbeh. V prípade Kid Cudiho si však nemusíme klásť otázku „Čo tým básnik myslel?“, pretože to je z jeho tvorivého portfólia viac než jasné. Podobné rozšírenie smeru potom nedávno predviedla aj Bianca Censori.

    Zdroje: People, Dazed, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Natočil Luca Guadagnino prešľap? Film After the Hunt čelí kritike.

    Autor hitov ako Challengers, Bones and All alebo Call Me By Your Name natočil film, ktorý pre zmenu musí o pozornosť bojovať. Film plný hviezdnych hercov After the Hunt z dielne Lucy Guadagnino čelí kritike. Príbeh o nuansách konceptu #MeToo vyvoláva nezodpovedané otázky, zmätok i sklamanie. Záleží však na tom, ako ho pochopíte a čo si z neho odnesiete.

    Módny sen roku 2026. Chceme nové fotky sestier Olsenových a nezávislosť Hediho Slimaneho.

    Rok čo rok sa v móde hovorí o zmene, ale často sa točíme v kruhu. V roku 2026 nechceme viac hluku, rýchlosti ani marketingových momentov. Skôr chceme zmysluplné návraty. Viditeľní tvorcovia s jasným rukopisom, nové obrazy namiesto recyklovaných ikonických fotografií a inšpirácia, ktorá je skutočne relevantná. Módny sen tohto roku pre nás nepredstavuje trendovú vlnu, ale premyslený posun.

    Nový rok, nová perspektíva. Prada prichádza s nečakaným pohľadom na jar 2026

    Hoci mrazivý dych zimných dní preniká vzduchom za oknami, značky už s nádejou očakávajú teplejšie zajtrajšky. Módny dom Prada neváha a predstavuje svoju víziu na túto jar a leto. Do nového roka však vstupuje s neočakávanou perspektívou. Najnovšia kampaň bola nafotená z nového uhla. Jej cieľom je propagovať kolekciu, ale aj zamyslieť sa nad úlohou a významom reklamy.

    Rok 2026 roztiahne módnu oponu. Aké debuty posvätia nasledujúce mesiace?

    Z pohľadu dizajnéra možno uplynulý rok považovať za kreatívny reset. Mohlo by sa preto zdať, že imaginárna hranica debutov vo svete módy bola už dávno dosiahnutá. Opak je však pravdou. Nový rok bude opäť poznačený nervóznymi pohľadmi a rýchlo bijúcimi srdcami pred odhalením najočakávanejších debutov. Aké historické momenty by ste si tento rok nemali nechať ujsť?

    Telo ako objekt. Ako vyzeral provokatívny performatívny debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Meno, ktoré sa dnes takmer automaticky spája s kontroverziou. Austrálska architektka a manželka Kanyeho Westa je známa nielen svojím provokatívnym vzhľadom, ale aj tým, ako zaobchádza s vlastným telom ako s médiom. Vo svojom performatívnom debute BIO POP spája ľudské telo s objektmi, nábytkom a architektúrou. Telá sú zviazané, tvarované a doslova natlačené do foriem, ktoré pripomínajú skôr sochy než funkčné objekty.

    Kniha pre vyznávačov zmyselnej temnoty? Poobzerajte sa po publikácii Fishworm

    Fotokniha Fishworm prináša obrazový svet, ktorý pôsobí surovo, intímne a fyzicky. Vznikla z nájdených snímok, osobnej skúsenosti a dlhodobého spolužitia s krajinou amerického štátu Maine. Publikácia pracuje s neuhladenou estetikou a necháva fotografie dýchať vlastným tempom. Nepodáva výklad, naopak ponúka ponorenie a tvorbu vlastného významu. Výsledkom je vizuálny materiál, ktorý zostáva v tele dlhšie ako v pamäti a ocení ho každý milovník čiernobieleho sveta.

    Záhady mixológie farieb. Prečo si tak lahodia oranžová s fialovou?

    Oranžová a fialová patria k farebným dvojiciam, ktoré priťahujú pozornosť s prirodzenou ľahkosťou. Pôsobia zmyselne, vizuálne bohato a sebavedome. V móde sa objavujú ako tiché gesto i hlasité vyhlásenie. Ich súhra má hĺbku, ktorá presahuje sezónnosť trendov. Práve preto sa k týmto tónom tvorcovia a stylisti opakovane vracajú.

    Módne momenty roku 2025. Aké ikonické momenty zaujali našich redaktorov?

    Rok 2025 priniesol módne momenty, ktoré naša redakcia ocenila pre ich konkrétnu silu, osobnú rezonanciu a kultúrny presah. Nešlo o všeobecné trendy ani sezónne nálady, ale o jasne čitateľné udalosti, kolekcie a posuny, ktoré zostali v pamäti dlhšie ako jeden prehliadkový deň. Každý člen redakcie reagoval na iný aspekt módy. Od kreatívneho vedenia cez retail a popkultúru až po estetiku. Výber zachytáva tohtoročný rok tak, ako sme ho skutočne vnímali.

    Je byť offline novým trendom? Generácia Z uniká dopamínovému peklu

    Áno, vidíte správne. Narastá počet mladých ľudí, ktorí majú rýchlosti sociálnych sietí a dnešného sveta už dosť a rozhodli sa s tým niečo urobiť. Nový trend má odštartovať prvým dňom roka 2026. Generácia Z, ale aj mileniáli plánujú odložiť smartfóny a deaktivovať účty na Instagrame v mene takzvaného "digitálneho detoxu", ktorý im má uľaviť od dopamínového pekla.

    Keď ani móda nestačí. Piata sezóna Emily v Paríži klesla na úroveň reels

    Vianočné dni sa niesli v znamení očakávaných sviatkov, ale aj najnovšej série populárneho seriálu Emily in Paris. Už piata sezóna sleduje nepredvídateľné kroky módou posadnutej marketingovej kráľovnej, ktorá spoznáva Európu s víziou stereotypnej Američanky. Najnovšie časti opäť vyvolávajú otázku, ako hlboko sú diváci kvôli svojmu "guilty pleasure" ochotní klesnúť.

    Po stopách ikon: Legendárna značka Bang & Olufsen oslavuje 100 rokov

    Značka, ktorej telefón darovala Andy Sachs svojmu priateľovi vo filme Diabol nosí Pradu, patrí k tým, ktoré sa vryli do pamäti cez obraz, zvuk i dizajn. Bang & Olufsen sprevádza modernú kultúru paradoxne potichu, s istotou a vizuálnou ľahkosťou. Dánsky pôvod sa tu stretáva s medzinárodným jazykom dizajnu. Zvuk získava podobu objektu, ktorý prirodzene patrí do priestoru. Za 100 rokov existencie poskytuje bohatý archív tvarov, materiálov a nápadov.

    Januárová sezóna haute couture naberá obrysy. Predstaví 29 značiek

    Už pár týždňov po začiatku roka nás čaká jedna z najsledovanejších udalostí módneho sveta. Haute couture fashion week totiž patrí medzi najprestížnejšie akcie francúzskeho hlavného mesta módy. Paríž tentoraz predstaví 29 značiek, vrátane dvoch debutov, na ktoré mnohí z nás čakajú so zatajeným dychom. Oficiálny kalendár navyše privíta dvoch couture nováčikov.

    Zimná rozprávka pod rúškom luxusu. Útek na zaslúžený odpočinok

    Nadýchaný sneh pokrývajúci vzdialené kopce, pohár vychladeného prosecca a teplá para z práve zapnutej vírivky. Ak takto vyzerajú vaše najdivokejšie sny, mali by ste si v nadchádzajúcich zimných mesiacoch dopriať zaslúženú dovolenku. Inšpirujte sa luxusnými európskymi strediskami, v ktorých sa nachádza všetko od špičkových zjazdoviek až po prvotriedne kúpeľné procedúry.

    Európska únia bojuje proti greenwashingu. Pôvod produktov odhalia digitálne pasy

    Módne kúsky čaká nový originálny doplnok. Nejde o výšivky, korálky či potlač, namiesto toho sa môžu tešiť na vlastný digitálny pas. Európska únia pokračuje vo svojom boji proti greenwashingu. Už skôr predstavila koncept, na základe ktorého by malo byť možné skontrolovať pôvod produktu a "zelené" vyhlásenia značiek. Prvé pasy by mohli začať platiť už v roku 2027.

    Film Fever: Ktorej celebrite fandíte? Podľa toho vám vyberieme vianočný film

    Čas sviatkov je tu a s ním prichádzajú aj maratóny vianočných filmov, ktoré si každoročne vychutnávame s hrnčekom teplého kakaa a tanierom dokonale mäkkého pečiva. Každý má rád niečo iné a už od detstva si volí medzi americkými kultovými filmami alebo klasickými českými rozprávkami, kde dobro vždy zvíťazí nad zlom. Nižšie si môžete vybrať ideálny film podľa svojej obľúbenej celebrity, ktorá vás bude sprevádzať sviatočným večerom.

    Vonku prituhuje. Kampaň Casablanca Resort 2026 však nemôže byť viac hot

    Casablanca zverejnila novú kampaň pre svoju kolekciu Resort 2026, inšpirovanú veľkolepým Los Angeles, v ktorej vystupuje modelka a herečka Iris Law, ktorá v ikonickej rezidencii Sheats-Goldstein žiari ako pravá hollywoodska hviezda. Cieľom fotografií bolo ukázať inú stránku mesta anjelov. Chýbajú slnečné pláže, wellness životný štýl či modrá obloha.

    ― Reklama ―