Vivienne Westwood nikdy nevnímala módu len ako estetickú disciplínu. Pre legendárnu britskú návrhárku predstavovala predovšetkým jazyk, ktorým bolo možné komentovať okolitý svet. Výstava Vivienne Westwood: An Active Life, ktorá sa v londýnskej štvrti Soho skončila 19. marca, opäť otvorila tento pohľad na jej tvorbu. Stalo sa tak na počesť 50. výročia vzniku punku, subkultúry, ktorú pomáhala formovať. Výstava pripomenula aktivizmus, ktorý stál za každou kolekciou tejto talentovanej návrhárky.
Výstava Vivienne Westwood: An Active Life vznikla v centre londýnskej štvrte Soho v štvorposchodových priestoroch galérie a štúdia The Light House. To sa dlhodobo zameriava na nezávislú módu a experimentálne značky. Projekt ponúkol prehľad tvorby Vivienne Westwood, ale aj jej politických a ekologických postojov, ktoré tvorili neoddeliteľnú súčasť jej legendárnej práce. Výstava zároveň symbolicky prišla v roku, keď si módny aj hudobný svet pripomína 50. výročie vzniku punku, ktorý pomáhala formovať.
Na projekte pracoval syn Vivienne Westwood. Po boku dvorného fotografa značky
Na expozícii oslavujúcej výročie punku i tvorbu slávnej britskej návrhárky sa podieľal tiež Joe Corré, syn Vivienne Westwood a Malcolma McLarena. Výstavu pripravil v spolupráci s aktivistkou Corou Corré, fotografom Ki Price a zberateľom Stevenom Philipom. Kuriérsky tím pracoval s osobným i vizuálnym archívom, ktorý mapuje kariéru návrhárky z rôznych perspektív.
Zdroj: The Light House
Návštevníci mohli vidieť množstvo doteraz nezverejnených fotografií, ktoré zachycujú Vivienne Westwood v rôznych fázach jej kariéry. Nešlo pritom len o archívne módne momenty. Fotografie ukázali návrhárku pri protestoch, verejných vystúpeniach alebo pri kampaniach, ktoré viedla za boj proti klimatickej kríze, konzumizmu či politickým elitám. Aktuálny politický kontext potom dodal výstave na váhe viac než kedykoľvek predtým.
Zdroj: Vivienne Westwood
Móda ako nástroj politických názorov. Aktivizmus prenikol celou výstavou
Načasovanie výstavy zároveň pripomenulo významný míľnik. Rok 2026 totiž oslavuje pol storočia od momentu, keď sa vo Veľkej Británii zrodil punk, kultúrna explózia, ktorá zmenila hudbu, estetiku aj samotnú subkultúrnu módu. Práve Vivienne Westwood patrila k jeho najviditeľnejším tváram. Spolu s Malcolmom McLarenom vytvorila štýl, ktorý bol rovnako provokatívny ako politický. Roztrhané materiály, bondage prvky alebo anarchistické symboly boli, stručne povedané, všade, kam ste sa pozreli. Boli komentárom k vtedajšej spoločnosti a jej pravidlám.
Zobraziť príspevok na Instagrame
Marcová výstava v Soho rekonštruovala príbeh dua Westwood a punk prostredníctvom obrazov a osobných momentov. Fotografické série predstavili Vivienne Westwood ako návrhárku, ale aj ako verejnú osobnosť, ktorá sa nebála otvorene hovoriť o politike. Súčasťou projektu boli aj limitované fotografické tlače, ktoré módny dom po prvýkrát ponúkol na predaj. Polovica výťažku putovala organizácii The Vivienne Foundation, ktorá teraz pokračuje v aktivitách návrhárky zameraných na ochranu životného prostredia a boj za spoločenské zmeny.
Zdroj: Reuters, Kawakubo
Vivienne Westwood kedysi vystihla podstatu svojej práce: „Módu používam len ako zámienku na to, aby som mohla hovoriť o politike. Som módna návrhárka a práve to mi dáva hlas.“ Presne táto myšlienka prenikla celou výstavou. V prostredí Soho tak nevznikla len nostalgická pripomienka jednej z najvplyvnejších návrhárok. Ide o pripomenutie, že móda môže byť nástrojom kritiky, protestu i zmeny. A ak ste výstavu rovnako ako my nestihli, môžete si aspoň prostredníctvom videí starých shows doma dopriať malý kúsok britského punku.
Zdroje: Dazed, Culted, BRICKS Magazine
