― Reklama ―

― Reklama ―

Mal dvadsaťpäť rokov, pracoval z požičanej kancelárie a navrhoval oblečenie s presnosťou, ktorá pôsobila skôr ako plán než módna skica. Nicolas Ghesquière prevzal takmer zabudnutý dom Balenciaga a premenil ho na najprogresívnejšie laboratórium moderného luxusu. Zázemie skromné, ambície neobmedzené. Definoval novú epochu elegancie, v ktorej sa experiment stáva jazykom novej éry. S odstupom štvrťstoročia sa na jeho začiatok spomína ako na jeden z najdôležitejších momentov módy.

Príbeh návrhára Nicolasa Ghesquièra je príbehom o sústredenej vízii. Nešlo o výstrel do tmy, ale o tichú, analytickú prácu, ktorá premenila smer celej generácie návrhárov. Svojou prácou totiž nahodil latku naozaj vysoko. Z asistenta sa stal lídrom a z archívov vytvoril budúcnosť. Módny dom Balenciaga pod jeho rukami nadobudol tvar myšlienky. Každý detail niesol energiu skúmania, každá kolekcia mala jasný postoj.

Z tichého pomocníka kreatívnym riaditeľom. Nicolas Ghesquière začínal od nuly

Nicolas Ghesquière sa narodil v roku 1971 v Compiègne na severe Francúzska. Jeho detský svet vypĺňali encyklopédie, módne magazíny a skicáre. V detských rokoch si vytýčil jasný cieľ, teda stať sa návrhárom. V teen rokoch absolvoval stáž u Jeana Paula Gaultiera, ktorá ho naučila chápať, že tvorivá sloboda je tým najdôležitejším, čo dizajnérov delí od mainstreamovej konfekcie. Po krátkom období v Paríži spolupracoval aj so značkou Paco Rabanne, u ktorej si osvojil prácu s kovom, štruktúrou a telom ako architektúrou. Išlo vtedy ale len o krátku stáž.

Zdroj: Louis Vuitton, Profimedia | Nicolas Ghesquière, Jean Paul Gaultier

Dizajnérova cesta k módnemu domu Balenciaga viedla cez niekoľko menších projektov a pozícií, ktoré formovali jeho tvorbu. Pracoval na ready-to-wear kolekciách pre menšie značky, ktoré ho považovali za tichého, ale mimoriadne presného tvorcu. V roku 1995 sa stal asistentom u značky Balenciaga. Vtedy to bola spoločnosť bez vízie, s bohatou minulosťou, ale bez aktuálnej identity. O dva roky neskôr, vo veku len dvadsaťpäť rokov, bol však Nicolas Ghesquière vymenovaný za kreatívneho riaditeľa.

V tej dobe módny dom Balenciaga neznamenal svetový fenomén, ale pozabudnutý odkaz Cristóbala Balenciaga, génia haute couture, ktorý definoval 50. roky. Nicolas Ghesquière sa ovšem rozhodol, že tradíciu neobnoví, ale pretaví. Jeho prvé kolekcie preto pôsobili ako drobný experiment. Vsadil na čisté línie, netradičné strihy a často rovnako na dramatické proporcie. A meno Balenciaga sa razom začalo skloňovať v súvislosti s modernou inováciou, nie s minulosťou, ako do tej doby bolo zvykom.

Prelom milénia ako štartovacia rampa. Na konte má Le City bag aj archív Demny

Kolekcia jeseň/zima 2000 bola prelomová. Siluety obopínajúce telo, kabáty, nové poňatie ženskej sily. Ghesquière predvídal dobu, keď ženskosť prestane byť definovaná jemnosťou a stane sa priestorom kontroly, energie a myslenia. Jeho vizuálny jazyk bol precízny ako priemyselný dizajn, ale zároveň hlboko ľudský. Pod jeho rukami sa móda premenila na esej o budúcnosti. Jeho proroctvo sa neskôr potvrdilo, keďže Demna, návrhár, ktorý donedávna viedol Balenciagu, sa často spoliehal na jeho modely.

V ďalších sezónach vytváral Nicolas Ghesquière obrazy, ktoré zostávajú v módnej pamäti dodnes. Napríklad 3D výšivky inšpirované kvetinovou anatómiou, šaty tvarované z neoprénu alebo robotické kabáty, ktoré pôsobili ako brnenie do novej éry. Kolekcia jar 2003 priniesla ikonické bikers bundy a tašky Le City, ktoré sa ihneď predrali do každodenného luxusu. Mestského, funkčného a predsa emocionálneho.

Zdroj: Balenciaga | Taška Le City

Každý Ghesquièrov návrh mal intelektuálnu hĺbku. Pracoval s archívom Balenciaga ako s vedeckým materiálom. Analyzoval konštrukcie Cristóbala, skúmal vzťah medzi pohybom a látkou a pretváral ich do foriem, ktoré vtedy pôsobili ako objekty z inej dimenzie. Vytvoril tým estetiku, ktorá ovplyvnila celé prvé desaťročie 21. storočia. Od Rafa Simonsa po mladých návrhárov, ktorí len hľadali jazyk pre digitálny vek.

Po zúročení driny prešiel k Louis Vuitton. Tým však ikonické návrhy neskončili

Balenciaga pod vedením Ghesquièra prestala byť nostalgickým pojmom a stala sa obnoveným kultúrnym hráčom, ktorý definoval Paríž. Miestom, kde sa skúma vzťah medzi módou a technológiou, medzi telom a konštrukciou. Móda sa v tej dobe stávala intelektuálnou a teatrálnou disciplínou. Ghesquière vtlačil značke rytmus odvahy, ktorá ju definuje dodnes. V podstate nastavil kvality, ktoré definovali novú éru luxusu.

Keď návrhár v roku 2012 Balenciaga opustil, svet to vnímal ako koniec epochy. Značka prešla do rúk návrhára Demnu, ktorý jej DNA opäť pretavil do iného jazyka. Dystopického a ironického. Napriek tomu zostáva zreteľné, že štruktúra, ktorú Ghesquière vybudoval, tvorí základ aj dnešnej identity značky. Jeho odkaz žije v archíve aj v spôsobe, akým návrhári premýšľajú o proporciách, konštrukcii, budúcnosti tela.

Louis Vuitton SS24

Zdroj: Reuters | Louis Vuitton SS24

Po odchode z Balenciaga prevzal Ghesquière kreatívne vedenie Louis Vuitton. U značky zúročil všetky svoje skúsenosti. Spojil modernú architektúru odevu s tradíciou Louis Vuitton, zaviedol spoluprácu s umelcami, ako je Jeff Koons či Grace Coddington, a premenil značku v platformu súčasnej luxusnej estetiky. Jeho kolekcie predstavujú dialóg medzi minulosťou a svetom, ktorý neustále expanduje. Priestorovo, digitálne aj kultúrne. Niekedy sa dokonca stáva, že jeho tvorbe pre Louis Vuitton celkom nerozumieme, ale práve v tom spočíva „ono kúzlo“.

Zdroj: Reuters | Louis Vuitton Pre-Fall 2023

Dnes sa preto Nicolas Ghesquière radí medzi tvorcov, ktorí určujú tempo svetovej luxusnej módy. Jeho práca sa objavuje v múzeách aj v archívoch módnych zberateľov. Pôsobí pokojne, sústredene, bez okázalosti. Jeho sila spočíva v schopnosti vidieť veci skôr, než sa skutočne stanú. Z dvadsaťpäťročného neznámeho návrhára sa preto stal autor, ktorý nečakane určil vizuálny jazyk celej jednej éry.

Zdroje: WWD, L’OFFICIEL, Business of Fashion, Catwalk Yourself, Encyclopedia Britannica, YouTube, Instagram

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Po stopách módnych ikon: Ako Nicolas Ghesquière zachránil módny dom Balenciaga

― Reklama ―

Mal dvadsaťpäť rokov, pracoval z požičanej kancelárie a navrhoval oblečenie s presnosťou, ktorá pôsobila skôr ako plán než módna skica. Nicolas Ghesquière prevzal takmer zabudnutý dom Balenciaga a premenil ho na najprogresívnejšie laboratórium moderného luxusu. Zázemie skromné, ambície neobmedzené. Definoval novú epochu elegancie, v ktorej sa experiment stáva jazykom novej éry. S odstupom štvrťstoročia sa na jeho začiatok spomína ako na jeden z najdôležitejších momentov módy.

Príbeh návrhára Nicolasa Ghesquièra je príbehom o sústredenej vízii. Nešlo o výstrel do tmy, ale o tichú, analytickú prácu, ktorá premenila smer celej generácie návrhárov. Svojou prácou totiž nahodil latku naozaj vysoko. Z asistenta sa stal lídrom a z archívov vytvoril budúcnosť. Módny dom Balenciaga pod jeho rukami nadobudol tvar myšlienky. Každý detail niesol energiu skúmania, každá kolekcia mala jasný postoj.

Z tichého pomocníka kreatívnym riaditeľom. Nicolas Ghesquière začínal od nuly

Nicolas Ghesquière sa narodil v roku 1971 v Compiègne na severe Francúzska. Jeho detský svet vypĺňali encyklopédie, módne magazíny a skicáre. V detských rokoch si vytýčil jasný cieľ, teda stať sa návrhárom. V teen rokoch absolvoval stáž u Jeana Paula Gaultiera, ktorá ho naučila chápať, že tvorivá sloboda je tým najdôležitejším, čo dizajnérov delí od mainstreamovej konfekcie. Po krátkom období v Paríži spolupracoval aj so značkou Paco Rabanne, u ktorej si osvojil prácu s kovom, štruktúrou a telom ako architektúrou. Išlo vtedy ale len o krátku stáž.

Zdroj: Louis Vuitton, Profimedia | Nicolas Ghesquière, Jean Paul Gaultier

Dizajnérova cesta k módnemu domu Balenciaga viedla cez niekoľko menších projektov a pozícií, ktoré formovali jeho tvorbu. Pracoval na ready-to-wear kolekciách pre menšie značky, ktoré ho považovali za tichého, ale mimoriadne presného tvorcu. V roku 1995 sa stal asistentom u značky Balenciaga. Vtedy to bola spoločnosť bez vízie, s bohatou minulosťou, ale bez aktuálnej identity. O dva roky neskôr, vo veku len dvadsaťpäť rokov, bol však Nicolas Ghesquière vymenovaný za kreatívneho riaditeľa.

V tej dobe módny dom Balenciaga neznamenal svetový fenomén, ale pozabudnutý odkaz Cristóbala Balenciaga, génia haute couture, ktorý definoval 50. roky. Nicolas Ghesquière sa ovšem rozhodol, že tradíciu neobnoví, ale pretaví. Jeho prvé kolekcie preto pôsobili ako drobný experiment. Vsadil na čisté línie, netradičné strihy a často rovnako na dramatické proporcie. A meno Balenciaga sa razom začalo skloňovať v súvislosti s modernou inováciou, nie s minulosťou, ako do tej doby bolo zvykom.

Prelom milénia ako štartovacia rampa. Na konte má Le City bag aj archív Demny

Kolekcia jeseň/zima 2000 bola prelomová. Siluety obopínajúce telo, kabáty, nové poňatie ženskej sily. Ghesquière predvídal dobu, keď ženskosť prestane byť definovaná jemnosťou a stane sa priestorom kontroly, energie a myslenia. Jeho vizuálny jazyk bol precízny ako priemyselný dizajn, ale zároveň hlboko ľudský. Pod jeho rukami sa móda premenila na esej o budúcnosti. Jeho proroctvo sa neskôr potvrdilo, keďže Demna, návrhár, ktorý donedávna viedol Balenciagu, sa často spoliehal na jeho modely.

V ďalších sezónach vytváral Nicolas Ghesquière obrazy, ktoré zostávajú v módnej pamäti dodnes. Napríklad 3D výšivky inšpirované kvetinovou anatómiou, šaty tvarované z neoprénu alebo robotické kabáty, ktoré pôsobili ako brnenie do novej éry. Kolekcia jar 2003 priniesla ikonické bikers bundy a tašky Le City, ktoré sa ihneď predrali do každodenného luxusu. Mestského, funkčného a predsa emocionálneho.

Zdroj: Balenciaga | Taška Le City

Každý Ghesquièrov návrh mal intelektuálnu hĺbku. Pracoval s archívom Balenciaga ako s vedeckým materiálom. Analyzoval konštrukcie Cristóbala, skúmal vzťah medzi pohybom a látkou a pretváral ich do foriem, ktoré vtedy pôsobili ako objekty z inej dimenzie. Vytvoril tým estetiku, ktorá ovplyvnila celé prvé desaťročie 21. storočia. Od Rafa Simonsa po mladých návrhárov, ktorí len hľadali jazyk pre digitálny vek.

Po zúročení driny prešiel k Louis Vuitton. Tým však ikonické návrhy neskončili

Balenciaga pod vedením Ghesquièra prestala byť nostalgickým pojmom a stala sa obnoveným kultúrnym hráčom, ktorý definoval Paríž. Miestom, kde sa skúma vzťah medzi módou a technológiou, medzi telom a konštrukciou. Móda sa v tej dobe stávala intelektuálnou a teatrálnou disciplínou. Ghesquière vtlačil značke rytmus odvahy, ktorá ju definuje dodnes. V podstate nastavil kvality, ktoré definovali novú éru luxusu.

Keď návrhár v roku 2012 Balenciaga opustil, svet to vnímal ako koniec epochy. Značka prešla do rúk návrhára Demnu, ktorý jej DNA opäť pretavil do iného jazyka. Dystopického a ironického. Napriek tomu zostáva zreteľné, že štruktúra, ktorú Ghesquière vybudoval, tvorí základ aj dnešnej identity značky. Jeho odkaz žije v archíve aj v spôsobe, akým návrhári premýšľajú o proporciách, konštrukcii, budúcnosti tela.

Louis Vuitton SS24

Zdroj: Reuters | Louis Vuitton SS24

Po odchode z Balenciaga prevzal Ghesquière kreatívne vedenie Louis Vuitton. U značky zúročil všetky svoje skúsenosti. Spojil modernú architektúru odevu s tradíciou Louis Vuitton, zaviedol spoluprácu s umelcami, ako je Jeff Koons či Grace Coddington, a premenil značku v platformu súčasnej luxusnej estetiky. Jeho kolekcie predstavujú dialóg medzi minulosťou a svetom, ktorý neustále expanduje. Priestorovo, digitálne aj kultúrne. Niekedy sa dokonca stáva, že jeho tvorbe pre Louis Vuitton celkom nerozumieme, ale práve v tom spočíva „ono kúzlo“.

Zdroj: Reuters | Louis Vuitton Pre-Fall 2023

Dnes sa preto Nicolas Ghesquière radí medzi tvorcov, ktorí určujú tempo svetovej luxusnej módy. Jeho práca sa objavuje v múzeách aj v archívoch módnych zberateľov. Pôsobí pokojne, sústredene, bez okázalosti. Jeho sila spočíva v schopnosti vidieť veci skôr, než sa skutočne stanú. Z dvadsaťpäťročného neznámeho návrhára sa preto stal autor, ktorý nečakane určil vizuálny jazyk celej jednej éry.

Zdroje: WWD, L’OFFICIEL, Business of Fashion, Catwalk Yourself, Encyclopedia Britannica, YouTube, Instagram

― Reklama ―

Trochu Barbie, trochu gýč. Speváčka Zara Larsson vie, ako sa obliekať pre radosť

Zabudnite na quiet luxury, čisté línie a nenápadné odtiene. Švédska speváčka Zara Larsson je ďalším dôkazom, že trend sa definitívne vychýlil na druhú stranu. Počas svojej aktuálnej éry, viažucej sa k albumu Midnight Sun, vytvorila vlastný vizuálny svet plný trblietok, mikro minisukní, výrazných farieb, priesvitných materiálov, delfínov a nikdy sa nekončiacej nostalgie po nultých rokoch.

Inklúzia a dôraz na komunitu, prečo to niekde ide a inde nie? To najlepšie z CPHFW

Paríž má couture, Miláno históriu a Kodaň sa čoraz výraznejšie profiluje ako miesto, kde móda nemusí byť nedotknuteľná ani dokonale naleštená. Copenhagen Fashion Week dlhodobo stavia na kreativite, komunite a prístupe, ktorý sa od tradičných módnych metropol víziou líši nielen estetikou, ale aj tým, kto a ako módu prezentuje. Popri výrazných kolekciách sa na móle objavuje väčšia rôznorodosť typov postáv a osobností a tamojšie prehliadky často pôsobia skôr ako spoločenské kultúrne udalosti než uzavretý večierok pre niekoľko hostí z módneho priemyslu.

Zbavte sa komárov štýlovo. Pomôcť môžu aj produkty z vašej kozmetickej taštičky

Keď sa povie leto, vybaví sa nám slnko, dlhé dni a chvíle strávené vonku. K tejto bezstarostnej atmosfére však patrí aj menej vítaná stránka. Komáre. Ich štípance dokážu príjemný večer rýchlo zmeniť na nepríjemný zážitok. A ak nemáte poruke klasický repelent, nemusíte hneď bežať do obchodu. Pomôcť môžu aj produkty, ktoré už možno máte v kozmetickej taštičke či na nočnom stolíku.

Šikovný ťah alebo ďalšia nuda? Kylie Jenner a Khy uvádzajú svoju prvú kolekciu obuvi

Existuje len málo kútov módneho sveta, do ktorých by svetovo preslávená modelka, podnikateľka a influencerka Kylie Jenner nezavítala. So svojou značkou Khy však predsa len našla novú oblasť na preskúmanie. Spolu s talianskym brandom Gia Borghini totiž vydáva svoju prvú kolekciu obuvi. Sú trendy žabky na podpätku a typicky y2k sandáliky ďalším hitom, alebo len výkrikom do prázdna?

Hodvábne šaty pre horúce dni v meste. Ako ich nosiť s nenútenou ľahkosťou?

Len čo mesto zasiahne prvá vlna neznesiteľného tepla, akýkoľvek komplikovaný styling okamžite stráca pôvab. Hodvábne šaty sa v podobnej klíme stali tichým vyslobodením. Už dávno nie sú len deväťdesiatkovou spomienkou na Calvina Kleina ani večernou záležitosťou vyhradenou len pre ihličkové podpätky. Ide o nekompromisnú dennú uniformu. Kúsok, ktorý si ráno oblečiete a okamžite viete, že máte celý look pod kontrolou, aj keď vonku kolabuje vzduch.

Čo spája Chanel a Knicks? Obe mená vládnu rebríčku Lyst za druhý štvrťrok

Hodnotenie platformy Lyst patrí medzi pravidelné ukazovatele smerovania luxusného priemyslu. Index sumarizujúci uplynulé štvrťroky totiž definuje pomyselných panovníkov módneho sveta. Obdobie od apríla do júna tentoraz ovládol Chanel, v tesnom závese za ním však skončili mená ako Miu Miu, Dior či Saint Laurent. Najviac hot produktom sa stala šiltovka Knicks alebo Skims jelly shoes.

Móda v skratke: Galliano mieri do Met, Karl Lagerfeld otvára kaviareň, Romeo Beckham je tvárou Tommy Hilfiger a Tyla žiari u Kate Spade

Móda sa nezastavuje. Ďalší príval noviniek je tu. Retrospektíva Johna Galliana v Metropolitnom múzeu sľubuje jednu z najvýznamnejších módnych výstav budúceho roka, Romeo Beckham sa stáva novou tvárou denimu Tommy Hilfiger, značka Karl Lagerfeld otvára svoju prvú kaviareň a Kate Spade staví na hudobnú hviezdu Tylu.

Rýchlejšia ako ultra rýchla móda. Čo je to algorithmic fashion?

Cyklická povaha módy nás naučila, že trendy prichádzajú a odchádzajú v sezónach. Uplynulé roky sa však niesli v duchu skracovania intervalov medzi jednotlivými favoritmi. Fast fashion a ultra fast fashion, ktoré z mikrotrendov ťažia, si v módnom diskurze rýchlo vytvorili svojich odporcov. Teraz sa však zdá, že do sveta módy vstupuje ešte desivejší model. Prečo algorithmic fashion znamená problém?

Koniec ružových klišé. Barbie x Reebok oslavujú skutočnú silu Angel Reese

Barbie už dávno nepredstavuje len svet dokonalých postáv, bezchybného make-upu a ružových snov. Dnes oslavuje skutočné osobnosti, ktorých odvaha, talent a vytrvalosť inšpirujú milióny ľudí po celom svete. V spojení so značkou Reebok prináša príbeh Angel Reese, jednej z najvýraznejších tvárí ženského športu. Vďaka svojim úspechom na ihrisku, podnikateľskému duchu aj nezameniteľnému osobnému štýlu sa stala symbolom sebavedomia, autenticity a odvahy ísť vlastnou cestou.

Matcha prekonáva vlastné hranice. Japonsko nestíha uspokojiť svetový dopyt

Matcha je jedným z najpopulárnejších nápojov na sociálnych sieťach, stálicou ponuky Starbucks aj symbolom súčasnej wellness kultúry. Globálna popularita so sebou však nesie aj tienisté stránky. Japonsko nestíha vyrábať dostatok kvalitnej matchy a v dôsledku toho sa preto teraz hovorí o celosvetovej nedostupnosti obľúbeného drinku.

Luxusný sektor oslavuje dobré správy. Prada, Brunello Cucinelli aj L’Oréal hlásia rast

Potom, čo pozitívne výsledky zverejnili giganti ako LVMH alebo Kering, oslavujú svoje vlastné úspechy rovnako aj mená ako Prada Group, Brunello Cucinelli či koncern L’Oréal. Ibaže svetový luxusný trh naďalej čelí výzvam v podobe globálnych konfliktov a opatrných zákazníkov, vyzerá to, že sa mu možno začína svitať na lepšie časy. Aspoň to naznačujú čísla za prvú polovicu tohto roka.

Ozempic verzus marketing. Čím menej jeme, tým viac sa na jedlo pozeráme

S trvajúcou popularitou Ozempicu a podobných prípravkov potláčajúcich chuť do jedla sa z potravín stal skvelý marketingový prostriedok. Neveríte? Presvedčte sa sami. Stačí otvoriť Instagram alebo TikTok, kde na vás z každého druhého príspevku vykukuje maslový croissant, miska plná šťavnatých jahôd alebo dokonale roztečené maslo. Prečo sa z jedla odrazu stalo niečo, k čomu aspirujeme?

Ženská túžba má spotlight. Cara Delevingne prepisuje históriu Playboy

Cara Delevingne už nie je len ikonickou herečkou a hviezdou popkultúry. Najnovšie sa navyše stala historicky prvou lesbou na obálke časopisu Playboy. Tlač, ktorá dlho predstavovala stereotypný male gaze, teraz dáva priestor aj ženskej a queer perspektíve. Cara ako hlavná tvár nového čísla je nielen odvážny, ale tiež vysoko symbolický krok. V cover story hovorí o svojom tele, sebeláske aj o tom, prečo je teraz dobrovoľne triezva. Znamená táto spolupráca príchod éry, kedy svet módy, šoubiznisu a kultúry sexu konečne otvára dvere rozmanitosti?

Zendaya je nová Prada girl. Herečka dostala na starosť parfum Paradoxe

Zakaždým iná, no vždy sama sebou. To je slogan novej kampane parfumov Paradoxe z dielne Prada. Presne tak by sa dala opísať aj herečka Zendaya, ktorá na červenom koberci pôsobí ako chameleón, schopný zabodovať v tričku s grafickou potlačou aj v najnovšej couture róbe. Aj preto sa práve ona stala novou tvárou obľúbenej vône a jej najnovšej edície s názvom Sweet Chemistry.

V&A Museum privíta ikonu. Pri príležitosti 170. výročia Burberry vystaví trenčkot

Od zákopov v prvej svetovej vojne cez kultové hollywoodske trháky až po nablýskané prehliadkové móla. Cesta Burberry trenčkotu patrí medzi jedny z najviac ikonických príbehov módneho priemyslu. Pri príležitosti 170. narodenín britskej značky mu poklonu vzdá V&A Museum v Londýne. Od konca tohto septembra až do začiatku januára bude hostiť výstavu oslavujúcu legendárny kúsok.

Obliecť si rezort. Keď vám plážový klub servíruje haute couture

Na tých najprestížnejších adresách Stredomoria sa tento rok neodohráva len letná dovolenka. Luxusné rezorty sa stávajú plátnom pre módne domy, ktoré do nich vpisujú svoju estetiku, rukopis aj jedinečnú atmosféru. Neprinášajú len meno, ale celý svoj charakteristický svet. Plážové kluby, bazény aj unikátne hotelové interiéry sa tak stávajú pokračovaním identity svetových značiek.

― Reklama ―

― Reklama ―