― Reklama ―

― Reklama ―

Show z dielne globálne známeho módneho magazínu s názvom Vogue World tento rok vzbudila väčší ohlas než zvyčajne. Téma Made in Italy s dôrazom na remeselnosť odevného priemyslu bola reprezentovaná trochu zvláštne. Popri haute couture, ikonických vintage kúskoch, talianskom remesle a hviezdach svetového formátu sa na runway dostali štyria humanoidní roboti. Medzi hlavných sponzorov podujatia totiž patrili spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Prehliadka tak pôsobila menej ako premyslená debata o budúcnosti módy a viac ako ukážka toho, ako rýchlo sa technologické firmy stávajú súčasťou jej financovania.

Vogue World nie je klasická módna prehliadka. Časopis ju usporadúva od roku 2022, keď sa po pandémii snažil znovu nalákať publikum na prehliadky a získať peniaze, o ktoré prišiel kvôli zmene konzumovania mediálneho obsahu. Prvý, veľmi úspešný ročník odprezentoval v New Yorku, nasledoval Londýn, Paríž, Los Angeles a tento rok po prvýkrát Miláno. Každá edícia spája módu s performanciou, hudbou, celebritami a kultúrnym kontextom daného mesta. Zároveň ide o dôležitý obchodný projekt pre vydavateľstvo Condé Nast, ktoré začína čoraz viac ťažiť z eventov financovaných sponzormi.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílel uživatel @quietmeasures

Peniaze sú pri Vogue World dôležitejšie, než by sa z pohľadu klasického módneho eventu mohlo zdať. Cena za lístok do prvého radu sa pohybovala až okolo 25-tisíc eur. Veľká časť hostí však bola pozvaná zadarmo. Hlavným zdrojom príjmov sú totiž sponzori. Koľko presne tento rok Vogue od partnerov získal, nie je zatiaľ verejné. Pre predstavu o veľkosti podujatia sa však pri predchádzajúcom ročníku objavoval odhad tržieb okolo 30 miliónov dolárov.

Oslava talianskeho umu. Vogue World ponúkol trochu tradičného remesla so štipkou AI

Tento rok sa pozornosť predávala v milánskej Galleria Vittorio Emanuele II, ktorá sa premenila na kulisu päťdejového predstavenia sprevádzajúceho dejinami talianskej módy od renesancie až po hypotetickú budúcnosť. Prvá časť The Artisanal Revolution bola plná brokátov, čipky, ornamentov a ručnej práce. The Industrial Revolution presunula pozornosť k priemyslu a vlne, Made in Italy k Federicovi Fellinimu a talianskemu filmu aj idei talianskej divy. Štvrté dejstvo s názvom The Age of Intelligence spojilo módu s technológiami a inteligentnými materiálmi. Záverečná Imagination Revolution sa mala pozrieť za hranice súčasnosti.

Zdroj: Profimedia

Práve vo štvrtom dejstve sa objavili štyria humanoidní roboti spoločnosti Unitree Robotics. Mali reprezentovať začiatok éry robotiky, v ktorej sa podľa ich kreatívneho riaditeľa Juana Costu Paza práve nachádzame. Móda s technológiami experimentuje už celé desaťročia. Napríklad Alexander McQueen nechal v roku 1999 priemyselné roboty nastriekať modelkine šaty farbou a značka Coperni v roku 2023 vyslala na mólo robotických psov.

Lenže tentoraz roboti iba prišli, prešli sa, zamávali a zasa odišli. Nemali na sebe žiadny odev. S módou nijako zásadne nepracovali. Neukazovali nový výrobný proces, neinteragovali s textilom ani s modelmi. Produkcia s takýmto rozpočtom a prístupom k najväčším kreatívnym menám ponúkla technologickú víziu, ktorá pôsobila prekvapivo banálne. Hlavnou otázkou však je: prečo? Prečo sa na oslave talianskeho remesla objavili roboti?

Peniaze, peniaze a zasa peniaze. Stojí za to byť na predaj?

Odpoveď je taká jednoduchá, až je to smutné. Ako zvyčajne, ide iba o peniaze. Medzi hlavných sponzorov Vogue World Milano totiž okrem značiek, ako je ALO, eBay, Eli Lilly and Company alebo FedEx, patrili aj spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Nie je preto divu, že sa roboti poháňaní umelou inteligenciou ukázali aj na prehliadkovom móle. Logo na pozvánke už asi najväčším technologickým firmám na svete jednoducho nestačí.

@fashionenthusiast111 #vogueworld ♬ original sound –

Najzábavnejšou časťou večera sa stali videá, na ktorých Miuccia Prada a Alessandro Michele, sediaci v prvom rade, s veľmi nezaujatými výrazmi sledovali robotov a ani im (na rozdiel od ostatných) nezatlieskali. Impozantný večer, ktorý mal byť oslavou talianskeho know-how, tak zatienil jednoduchý cash grab. Na jednej strane je to pochopiteľné, pretože tradičné médiá sa dostávajú do krízy a sponzoring je dôležitý. Na druhej strane sa však nachádzame v dobe, keď by sme si mali ujasniť, či nám viac záleží na peniazoch, alebo na morálnych hodnotách, a podľa toho si vyberať, kto bude podobné podujatia zastrešovať.

Show Vogue World mala svoje miesto po pandémii, kedy sme boli lační po akejkoľvek príležitosti dostať sa medzi ľudí. Divadlá boli vypredané, prehliadky naplnené a vidieť známe celebrity prechádzajúce sa po móle bolo ešte neopozerané. Dnes už však koncept tejto akcie pôsobí vyčerpane. Pretože aj keď roboti dali tejto show pomyselnú korunu, aj bez nich to nebolo práve nevšedné predstavenie. Celebrity prechádzajúce sa po slávnej pasáži v ikonických odevoch len kvôli peniazom, a to navyše v kontexte s použitím robotov nemalo žiadny šmrnc. Pozerať sa na raperku Cardi B vo vintage Versace alebo speváčku Jennifer Lopez v Dolce & Gabbana jednoducho za 25 tisíc euro nestojí.

Zdroje: Autorský článok

Autor článku:

Made in Italy, alebo AI? Roboti na prehliadke Vogue World zatienili remeslo

― Reklama ―

Show z dielne globálne známeho módneho magazínu s názvom Vogue World tento rok vzbudila väčší ohlas než zvyčajne. Téma Made in Italy s dôrazom na remeselnosť odevného priemyslu bola reprezentovaná trochu zvláštne. Popri haute couture, ikonických vintage kúskoch, talianskom remesle a hviezdach svetového formátu sa na runway dostali štyria humanoidní roboti. Medzi hlavných sponzorov podujatia totiž patrili spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Prehliadka tak pôsobila menej ako premyslená debata o budúcnosti módy a viac ako ukážka toho, ako rýchlo sa technologické firmy stávajú súčasťou jej financovania.

Vogue World nie je klasická módna prehliadka. Časopis ju usporadúva od roku 2022, keď sa po pandémii snažil znovu nalákať publikum na prehliadky a získať peniaze, o ktoré prišiel kvôli zmene konzumovania mediálneho obsahu. Prvý, veľmi úspešný ročník odprezentoval v New Yorku, nasledoval Londýn, Paríž, Los Angeles a tento rok po prvýkrát Miláno. Každá edícia spája módu s performanciou, hudbou, celebritami a kultúrnym kontextom daného mesta. Zároveň ide o dôležitý obchodný projekt pre vydavateľstvo Condé Nast, ktoré začína čoraz viac ťažiť z eventov financovaných sponzormi.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

 

Příspěvek sdílel uživatel @quietmeasures

Peniaze sú pri Vogue World dôležitejšie, než by sa z pohľadu klasického módneho eventu mohlo zdať. Cena za lístok do prvého radu sa pohybovala až okolo 25-tisíc eur. Veľká časť hostí však bola pozvaná zadarmo. Hlavným zdrojom príjmov sú totiž sponzori. Koľko presne tento rok Vogue od partnerov získal, nie je zatiaľ verejné. Pre predstavu o veľkosti podujatia sa však pri predchádzajúcom ročníku objavoval odhad tržieb okolo 30 miliónov dolárov.

Oslava talianskeho umu. Vogue World ponúkol trochu tradičného remesla so štipkou AI

Tento rok sa pozornosť predávala v milánskej Galleria Vittorio Emanuele II, ktorá sa premenila na kulisu päťdejového predstavenia sprevádzajúceho dejinami talianskej módy od renesancie až po hypotetickú budúcnosť. Prvá časť The Artisanal Revolution bola plná brokátov, čipky, ornamentov a ručnej práce. The Industrial Revolution presunula pozornosť k priemyslu a vlne, Made in Italy k Federicovi Fellinimu a talianskemu filmu aj idei talianskej divy. Štvrté dejstvo s názvom The Age of Intelligence spojilo módu s technológiami a inteligentnými materiálmi. Záverečná Imagination Revolution sa mala pozrieť za hranice súčasnosti.

Zdroj: Profimedia

Práve vo štvrtom dejstve sa objavili štyria humanoidní roboti spoločnosti Unitree Robotics. Mali reprezentovať začiatok éry robotiky, v ktorej sa podľa ich kreatívneho riaditeľa Juana Costu Paza práve nachádzame. Móda s technológiami experimentuje už celé desaťročia. Napríklad Alexander McQueen nechal v roku 1999 priemyselné roboty nastriekať modelkine šaty farbou a značka Coperni v roku 2023 vyslala na mólo robotických psov.

Lenže tentoraz roboti iba prišli, prešli sa, zamávali a zasa odišli. Nemali na sebe žiadny odev. S módou nijako zásadne nepracovali. Neukazovali nový výrobný proces, neinteragovali s textilom ani s modelmi. Produkcia s takýmto rozpočtom a prístupom k najväčším kreatívnym menám ponúkla technologickú víziu, ktorá pôsobila prekvapivo banálne. Hlavnou otázkou však je: prečo? Prečo sa na oslave talianskeho remesla objavili roboti?

Peniaze, peniaze a zasa peniaze. Stojí za to byť na predaj?

Odpoveď je taká jednoduchá, až je to smutné. Ako zvyčajne, ide iba o peniaze. Medzi hlavných sponzorov Vogue World Milano totiž okrem značiek, ako je ALO, eBay, Eli Lilly and Company alebo FedEx, patrili aj spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Nie je preto divu, že sa roboti poháňaní umelou inteligenciou ukázali aj na prehliadkovom móle. Logo na pozvánke už asi najväčším technologickým firmám na svete jednoducho nestačí.

@fashionenthusiast111 #vogueworld ♬ original sound –

Najzábavnejšou časťou večera sa stali videá, na ktorých Miuccia Prada a Alessandro Michele, sediaci v prvom rade, s veľmi nezaujatými výrazmi sledovali robotov a ani im (na rozdiel od ostatných) nezatlieskali. Impozantný večer, ktorý mal byť oslavou talianskeho know-how, tak zatienil jednoduchý cash grab. Na jednej strane je to pochopiteľné, pretože tradičné médiá sa dostávajú do krízy a sponzoring je dôležitý. Na druhej strane sa však nachádzame v dobe, keď by sme si mali ujasniť, či nám viac záleží na peniazoch, alebo na morálnych hodnotách, a podľa toho si vyberať, kto bude podobné podujatia zastrešovať.

Show Vogue World mala svoje miesto po pandémii, kedy sme boli lační po akejkoľvek príležitosti dostať sa medzi ľudí. Divadlá boli vypredané, prehliadky naplnené a vidieť známe celebrity prechádzajúce sa po móle bolo ešte neopozerané. Dnes už však koncept tejto akcie pôsobí vyčerpane. Pretože aj keď roboti dali tejto show pomyselnú korunu, aj bez nich to nebolo práve nevšedné predstavenie. Celebrity prechádzajúce sa po slávnej pasáži v ikonických odevoch len kvôli peniazom, a to navyše v kontexte s použitím robotov nemalo žiadny šmrnc. Pozerať sa na raperku Cardi B vo vintage Versace alebo speváčku Jennifer Lopez v Dolce & Gabbana jednoducho za 25 tisíc euro nestojí.

Zdroje: Autorský článok

― Reklama ―

Outsideri, ktorí reformujú mainstream. Rick Owens a Michèle Lamy sú o krok vpred

Ikonický dizajnér Rick Owens a charizmatická umelkyňa Michèle Lamy tvoria neprehliadnuteľnú dvojicu. Spoznali sa už v 80. rokoch, dnes v spoločnom holdingu Owenscorp budujú vlastný módny svet mimo diktátu konvencií a trendov. Ten v sebe ukrýva klubovú kultúru, avantgardu, moderné technológie i čosi také podmanivé, že z ich práce nemožno spustiť zrak. Ako táto scéna vôbec vznikla?

Postaviť sa budúcnosti čelom. Louis Vuitton SS27 vnáša do zajtrajškov ľahkosť

Očakávané finále Parížskeho týždňa módy a zároveň mesiac trvajúceho módneho maratónu sa v utorok zabezpečil Louis Vuitton. Nicolas Ghesquière posunul svoju lásku k futurizmu na novú úroveň. Nad mólom nechal vznášať lietajúce autá a návrhom pre SS27 daroval ľahkosť v podobe vzdušných materiálov, nepoddajných volánov a mini kabeliek. Budúcnosti sa nevyhýba, stavia sa jej čelom.

Šperk ako architektúra. Shaun Leane pretvára chladný kov na novú značku

Šperk presahujúci obyčajnú ozdobu. Presne na tomto princípe stojí tvorba Shauna Leanea, britského šperkára a dlhoročného spolupracovníka značky Alexander McQueen. V 90. rokoch sa podieľal na vzniku jej ikonických návrhov, teraz však otvára ďalšiu kapitolu svojej vlastnej, jedinečnej tvorby. Okrem rovnomennej značky Shaun Leane totiž rozvíja aj nový label s názvom 12, ktorý prepája tradičné remeslo, experiment a veľmi limitovanú výrobu.

Módna rekapitulácia z Paríža. Očakávajte sukne, návrat ku Coco aj Gaultierove rolničky

Parížsky fashion week sa blíži ku koncu. Pozrite si, čo ponúkajú najznámejšie módne domy. Návrhár Matthieu Blazy hľadá spôsob, ako prepojiť odkaz Gabrielle Chanel s potrebami súčasných žien. Miu Miu stavia na jednoduchých, ľahko čitateľných prvkoch a povyšuje športové oblečenie do elegantného šatníka. Alessandro Michele vo Valentinu naďalej hľadá spôsob, ako prepojiť svoj eklektický rukopis s dedičstvom talianskeho domu. Duran Lantink v Jean Paul Gaultier dokazuje, že aj v čase, keď móda často podlieha komerčnej opatrnosti, je v nej stále priestor na humor, provokáciu a experiment.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Topánky do dažďa bez dažďa, jaštery na topánkach a slim tenisky. Trendy jesene, ktoré sa vracajú.

Niektoré trendy prídu a za pár mesiacov zmiznú. Iné sa vracajú s takou istotou, že sa nedajú prehliadnuť. Trendy jesene 2026 patria známym siluetám v novom podaní. Hunter boots znova získavajú status módneho hitu, slim tenisky striedajú robustné chunky modely a jašteria textúra sa stáva alternatívou k leopardiemu vzoru.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

Ležérna nedokonalosť diktuje trendy. Ovládla beauty looky v New Yorku aj Londýne

Krása, ktorá nie je príliš zviazaná pravidlami, no napriek tomu zostáva pôsobivá. Aj tak by sa dali opísať beauty trendy, ktoré dominovali na prehliadkových mólach v New Yorku a Londýne. Maratón fashion weekov síce ešte nie je na konci, už teraz je však jasné, čo bude formovať jar a leto 2027. Od nostalgicky krepovaných vlasov cez uvoľnené uzly až po viečka s efektom lesku na pery – rozhodne bude z čoho vyberať.

Je originalita mŕtva? Štyri značky vydali zároveň takmer identický produkt

Masky na oči, pri ktorých už nebudete musieť riešiť klasické problémy. Ich roztrhnutie, neustále padanie z tváre alebo otravné jednorazové obaly. Taká bola myšlienka za inovatívnym dizajnom balenia, ktorý je vo svete kórejskej kozmetiky známy ako „grinder“. Lenže namiesto originálneho nápadu prišlo humorné fiasko. Takmer rovnaký produkt uviedli v rovnakom čase hneď štyri známe značky.

Miesto chladného obchodu záhradný chrám. House of Dior v Miláne staví na emócie

Po Pekingu prichádza koncept House of Dior aj do Milána. Francúzsky módny dom otvoril svoje nové pôsobisko na prestížnej ulici Via Monte Napoleone a potvrdzuje tým smer, ktorým sa v posledných rokoch vydáva. Luxus sa totiž dnes čoraz menej odohráva iba na prehliadkovom móle. Čoraz dôležitejší je svet, ktorý okolo neho značka dokáže vytvoriť. Práve doňho Dior svojich zákazníkov pozýva. Jeho butiky sa menia na miesta, kde sa móda stretáva s umením, dizajnom a kultúrou.

Miláno vás nenechá vydýchnuť. Prehliadky pre SS27 sú v plnom prúde.

Septembrový maratón týždňov módy pokračuje a Miláno tak po New Yorku a Londýne ukazuje, čo má ešte v rukáve. Po úspešnej prehliadke z dielne Prada, ktorá tamojší fashion week v utorok odštartovala, prišlo na rad množstvo ďalších módnych domov. Za pozornosť stoja okrem iného kolekcie pre SS27 od mien, ako je Roberto Cavalli, MM6 Maison Margiela, Marni, Max Mara alebo napríklad Alberta Ferretti.

Je Alessandro Michele pre Valentino tým pravým? Kritici hovoria áno, čísla zatiaľ nie

Keď Alessandro Michele v roku 2024 prevzal vedenie módneho domu Valentino, priniesol si so sebou výrazný rukopis. Vďaka práci pre Gucci mal povesť autora, ktorý miluje vrstvenie, historické odkazy, maximalizmus, vintage, teatrálnosť a tak trochu chaos. Valentino pritom celé desaťročia staval na úplne inom type krásy, ktorý vidno v dokonalých siluetách, remeselnom spracovaní a elegancii. Po niekoľkých sezónach však začína byť zrejmé, že nový šéf sa nesnaží pretvoriť Valentino na svoj obraz, ale učí sa, ako byť sám sebou vnútri novej značky. Bude to ale stačiť?

Viete, odkiaľ pochádza vaša vlna? PETA narušila fashion week v New Yorku aj v Londýne

Fashion week je sám o sebe dokonale kontrolovaným svetom. Návrhári často rozhodujú o lokácii, hudbe, modelkách, miestach v prvom rade aj o tom, ako budú vyzerať fotografie, ktoré v priebehu niekoľkých minút zaplavia sociálne siete. Minulý týždeň sme zistili, že aj takto dôkladne premyslené podujatie sa môže v priebehu pár sekúnd rozpadnúť. V New Yorku a v Londýne narušili aktivisti organizácie PETA prehliadky COS a H&M protestom za ukončenie používania vlny. Situácia zašla ešte ďalej vo chvíli, keď sa teraz už bývalý šéf Council of Fashion Designers of America Steven Kolb proti aktivistom fyzicky postavil.

Zaostrené na sukne. Show Prada SS27 nechala spodný diel hovoriť vlastným jazykom.

Rám obrazu, ktorý si zaslúži nové nápady. Presne tak opísala Miuccia Prada sukňu, ktorú spolu s Rafom Simonsom postavila do popredia prehliadky Prada SS27. Tá totiž odhalila doteraz nepoznané formy spodného dielu, čím z neho urobila stavebný kameň celej kolekcie. Ukázala tak, že aj ten najvyužívanejší prvok dokáže získať nový život, keď sa naň pozriete zo správneho uhla.

― Reklama ―

― Reklama ―