Více

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Nedávna show značky Prada na Milánskom týždni módy vyvolala debatu nie kvôli samotným návrhom, ale účesom-neúčesom modeliek. Ich vlasy vyzerali, ako by na mólo dorazili rovno z postele a ich majiteľky nemali energiu na akúkoľvek úpravu. Ihneď dostali nálepku depression hair. Návrhári v reakcii na kritiku štýl označili za takzvaný depressive chic. Lenže je vôbec možné považovať depresiu za niečo „šik“?

    Atakovať kreativitou hranice toho, čo mainstreamová spoločnosť znesie, je jedným z úloh módnych návrhárov. Provokácia je vysoko žiadúca. Kam ale zaradiť zástup modeliek na móle Prada s vlasmi (ne)upravenými tak kriklavo, že slovo depresia napadne pri pohľade na ne snáď každého? Vzhľadom k tomu, že prehliadka na Milánskom týždni módy je show a účesy s outfitmi tvoria kostým, ponúka sa otázka, nakoľko je citlivé považovať atribút duševnej choroby za kostým.

    Zdroj: Prada

    Nevkus a irónia. Alebo tak vyzerá realita mladšej generácie?

    Vo virtuálnej bitke o takzvané depression hair sa odkrývajú rozdielne generačné prístupy k téme duševného zdravia. Zatiaľ čo mileniáli pri pohľade na estetizovanú depresiu obrazne povedané padajú do mdlôb a sťažujú sa na nevkus a vyšperkovanie utrpenia, príslušníci generácie Z nechápavo krčia ramenami a len ťažko chápu, ako niekto môže mať s cieľene neupravenými vlasmi na móle väčší problém.

    Zdroj: Prada

    Mileniáli otvorili tému depresie verejne. Zostáva pre nich osobná

    Mileniáli vyrastali v dobe nástupu well-being, boomu terapií a diskusií o emočnej hygiene. K téme duševného zdravia majú väčší odstup, ale aj rešpekt. Tí starší z nich možno ešte sami dlhé roky maskovali svoje psychické ťažkosti, aby obstáli v pomyselnej spoločenskej výkonnostnej súťaži a neboli svojim okolím považovaní za slabých. Pre mnohých z nich sú rozcuchané a neupravené vlasy bolestivou pripomienkou konkrétnych momentov vyčerpania, úzkostí alebo vyhorenia.

    Zdroj: Prada

    Nevnímajú ich ako módny výstrelok, ale ako vizuálny odtlačok skutočného stavu, keď človeku chýba schopnosť postarať sa o seba. Niet divu, že práve medzi mileniálmi sa objavili reakcie, ktoré označujú depression hair za neempatické alebo posmešné. Na internete okrem iného koloval ironický slogan „My culture is not your costume“, ktorý pôvodne odkazoval na devalváciu subkultúrnych prejavov zo strany mainstreamovej spoločnosti.

    Beauty návod na depression hair? Gen Z má ďalší trend

    Generácia Z naopak vníma estetiku rozkladu a chaosu ako vedomý výtvarný jazyk. V jej podaní sa z duševnej nepohody stáva štýlová referencia, irónia, ale aj manifest. Pre mladšie publikum sú depression hair skôr štylizovaným komentárom k ťažko uchopiteľnej realite, prirodzená reakcia na tlak byť neustále perfektný, vyfiltrovaný a výkonný.

    Keď porovnáme predstaviteľov generácie Z s predchádzajúcimi generáciami, môžeme povedať, že namiesto toho, aby sa hanbili za rozcuchanosť, stavajú ju do popredia. Na TikToku nájdeme návody, ako si depression hair zámerne vytvoriť, Instagram zaplavili posty, v ktorých si ľudia účelovo kazia dokonale učesané vlasy, čo na generáciu mileniálov pôsobí ako červená handra na býka.

    Vďaka štylizovane neupraveným modelkám sa o depresii hovorí. A to je dobre

    Rozsúdiť oba názorové tábory je nemožné, každý z nich sa na problematiku díva perspektívou svojej generačnej skúsenosti. Starší mileniáli si pamätajú dobu, kedy sa o depresiách verejne nehovorilo, nieto aby sa stali súčasťou vizuálneho jazyka módnej prehliadky. Práve preto majú pochopenie pre snahu tému duševného zdravia otvárať, ničmenej spôsob, akým to prebieha, im nemusí byť vždy blízky.

    V jadre teda nejde ani tak o spor, ako skôr o stret dvoch rôznych jazykov, ako o psychickej nepohode hovoriť. Jeden je opatrnejší, formovaný osobnou skúsenosťou s tabuizáciou. Druhý je hravejší, formovaný internetovou kultúrou a potrebou pretvárať aj bolesť do vizuálneho obsahu, pretože práve vizuálny jazyk hrá u generácie Z dominantnú rolu. Nech už sa na depression hair dívame akokoľvek, jedno sa prehliadke Prada nedá uprieť. Z rozcuchaných vlasov urobila tému, ktorá nechala málokoho v pokoji a otvorila tému duševných chorôb zase na celkom inej úrovni.

    Zdroje: Bored Panda, Dazed, Daily Mail, Elle India, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Lucie Vavriková
    Lucie Vavrikováhttps://fashionup.sk/
    Lucie se ve svých textech věnuje módním jevům s analytickým přesahem, zkoumá estetiku aktuálních trendů, jejich symboliku i společenské souvislosti. Sleduje přehlídky, červené koberce i kostýmy v seriálech, ale nejvíc ji zajímá, co nám móda říká o světě, ve kterém žijeme. Je vystudovaná novinářka, začínala ve zpravodajské redakci, věnovala se zejména zdravotnickým a sociálním tématům.

    Generačný konflikt na móle Prada. Mileniáli chápu depression hair inak ako gen Z

    ― Reklama ―

    Nedávna show značky Prada na Milánskom týždni módy vyvolala debatu nie kvôli samotným návrhom, ale účesom-neúčesom modeliek. Ich vlasy vyzerali, ako by na mólo dorazili rovno z postele a ich majiteľky nemali energiu na akúkoľvek úpravu. Ihneď dostali nálepku depression hair. Návrhári v reakcii na kritiku štýl označili za takzvaný depressive chic. Lenže je vôbec možné považovať depresiu za niečo „šik“?

    Atakovať kreativitou hranice toho, čo mainstreamová spoločnosť znesie, je jedným z úloh módnych návrhárov. Provokácia je vysoko žiadúca. Kam ale zaradiť zástup modeliek na móle Prada s vlasmi (ne)upravenými tak kriklavo, že slovo depresia napadne pri pohľade na ne snáď každého? Vzhľadom k tomu, že prehliadka na Milánskom týždni módy je show a účesy s outfitmi tvoria kostým, ponúka sa otázka, nakoľko je citlivé považovať atribút duševnej choroby za kostým.

    Zdroj: Prada

    Nevkus a irónia. Alebo tak vyzerá realita mladšej generácie?

    Vo virtuálnej bitke o takzvané depression hair sa odkrývajú rozdielne generačné prístupy k téme duševného zdravia. Zatiaľ čo mileniáli pri pohľade na estetizovanú depresiu obrazne povedané padajú do mdlôb a sťažujú sa na nevkus a vyšperkovanie utrpenia, príslušníci generácie Z nechápavo krčia ramenami a len ťažko chápu, ako niekto môže mať s cieľene neupravenými vlasmi na móle väčší problém.

    Zdroj: Prada

    Mileniáli otvorili tému depresie verejne. Zostáva pre nich osobná

    Mileniáli vyrastali v dobe nástupu well-being, boomu terapií a diskusií o emočnej hygiene. K téme duševného zdravia majú väčší odstup, ale aj rešpekt. Tí starší z nich možno ešte sami dlhé roky maskovali svoje psychické ťažkosti, aby obstáli v pomyselnej spoločenskej výkonnostnej súťaži a neboli svojim okolím považovaní za slabých. Pre mnohých z nich sú rozcuchané a neupravené vlasy bolestivou pripomienkou konkrétnych momentov vyčerpania, úzkostí alebo vyhorenia.

    Zdroj: Prada

    Nevnímajú ich ako módny výstrelok, ale ako vizuálny odtlačok skutočného stavu, keď človeku chýba schopnosť postarať sa o seba. Niet divu, že práve medzi mileniálmi sa objavili reakcie, ktoré označujú depression hair za neempatické alebo posmešné. Na internete okrem iného koloval ironický slogan „My culture is not your costume“, ktorý pôvodne odkazoval na devalváciu subkultúrnych prejavov zo strany mainstreamovej spoločnosti.

    Beauty návod na depression hair? Gen Z má ďalší trend

    Generácia Z naopak vníma estetiku rozkladu a chaosu ako vedomý výtvarný jazyk. V jej podaní sa z duševnej nepohody stáva štýlová referencia, irónia, ale aj manifest. Pre mladšie publikum sú depression hair skôr štylizovaným komentárom k ťažko uchopiteľnej realite, prirodzená reakcia na tlak byť neustále perfektný, vyfiltrovaný a výkonný.

    Keď porovnáme predstaviteľov generácie Z s predchádzajúcimi generáciami, môžeme povedať, že namiesto toho, aby sa hanbili za rozcuchanosť, stavajú ju do popredia. Na TikToku nájdeme návody, ako si depression hair zámerne vytvoriť, Instagram zaplavili posty, v ktorých si ľudia účelovo kazia dokonale učesané vlasy, čo na generáciu mileniálov pôsobí ako červená handra na býka.

    Vďaka štylizovane neupraveným modelkám sa o depresii hovorí. A to je dobre

    Rozsúdiť oba názorové tábory je nemožné, každý z nich sa na problematiku díva perspektívou svojej generačnej skúsenosti. Starší mileniáli si pamätajú dobu, kedy sa o depresiách verejne nehovorilo, nieto aby sa stali súčasťou vizuálneho jazyka módnej prehliadky. Práve preto majú pochopenie pre snahu tému duševného zdravia otvárať, ničmenej spôsob, akým to prebieha, im nemusí byť vždy blízky.

    V jadre teda nejde ani tak o spor, ako skôr o stret dvoch rôznych jazykov, ako o psychickej nepohode hovoriť. Jeden je opatrnejší, formovaný osobnou skúsenosťou s tabuizáciou. Druhý je hravejší, formovaný internetovou kultúrou a potrebou pretvárať aj bolesť do vizuálneho obsahu, pretože práve vizuálny jazyk hrá u generácie Z dominantnú rolu. Nech už sa na depression hair dívame akokoľvek, jedno sa prehliadke Prada nedá uprieť. Z rozcuchaných vlasov urobila tému, ktorá nechala málokoho v pokoji a otvorila tému duševných chorôb zase na celkom inej úrovni.

    Zdroje: Bored Panda, Dazed, Daily Mail, Elle India, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Čo dnes stačí na miesto v prvom rade? Otázka menom Heated Rivalry

    Módny svet má v posledných mesiacoch novú slabosť. Heated Rivalry sa z relatívne nenápadného seriálu premenil na kultúrnu skratku, ktorá prenikla z obrazoviek až do prvej rady prehliadok. Herci sa objavujú na mólach, v kampaniach i na miestach, ktoré ešte donedávna patrili výhradne ikonám s dlhoročným kapitálom. Kultúrnym, estetickým i profesijným. Otázka napriek tomu neznie, či si seriál zaslúži pozornosť. Skôr v akom zmysle a do akej miery.

    Valentín v zajatí módy. Kampane podľahli zamilovanému poblúzneniu

    Chladný február otvára dvere vítanému rozjasneniu v podobe sviatku svätého Valentína. Dlho pred samotným sviatkom sa do osláv lásky zapojilo aj množstvo známych značiek. Kým SKIMS a Victoria's Secret, ako sa dalo očakávať, lákajú novými variáciami romantického spodného prádla, značky ako Havaianas, Courrèges, Calvin Klein a Desigual vyjadrujú svoju lásku svojím vlastným spôsobom.

    Kto stojí za krásou celebrít? Make-up artistka Nina Park stavila na prirodzenosť

    Nina Park je jednou z najžiadanejších svetových make-up artistiek súčasnosti. Vo svojej práci stavila na prirodzenú krásu, sofistikovanú jednoduchosť a precíznu techniku. Od štúdia make-upu v Paríži cez kariéru v New Yorku a Los Angeles sa dostala až k spolupráci s hviezdami ako Zoë Kravitz, Hailey Bieber či Sadie Sink. Jej podpisové "neviditeľné" líčenie sa pravidelne objavuje na červených kobercoch aj v editoriáloch známych magazínov.

    Versace v nových rukách. Módnemu domu dá novú tvár Pieter Mulier

    Keď značka Alaïa minulý týždeň v piatok oznámila odchod svojho kreatívneho riaditeľa Pietera Muliera, módna scéna mala jasno. Jej tušenie, že talentovaný dizajnér mieri do čela Versace, potvrdili zástupcovia talianskeho legendárneho brandu ani nie o týždeň neskôr. Taliansky módny dom tak čaká prestavba od návrhára, známeho pre jeho skulpturálne a architektonické siluety.

    Zem nie je na predaj. Quannah Chasinghorse bojuje za lepšie zajtrajšky

    Prechádzala sa po mólach a hrala v kampaniach pre luxusné značky, no Quannah Chasinghorse nezabudla na svoje korene. Aktivistka z kmeňa Lakotov odvážne ukazuje to, čo iní odmietajú vidieť, a pripomína nám, že Zem nie je na predaj. Oslovila značky ako Gucci, Chloé, Calvin Klein či Chanel. Vo všetkom, čo robí, dáva hlas svojmu ľudu i vlastným vášňam. Svojimi tradičnými tetovaniami na tvári popiera predstavy, že modelka je len prázdne plátno.

    Etro mení módu na životný štýl. V thajskom Phukete láka na luxusné rezidencie

    Talianska značka Etro rozširuje svoje hranice. V súlade so silnejúcim trendom globálnej luxusnej scény sa z čisto módnej značky orientuje na svet životného štýlu. Potvrdil to aj jej nedávny debut v juhovýchodnej Ázii. Spoločnosť totiž v thajskom Phukete odhalila rezidenčný projekt spájajúci jej výrazné módne prvky, kvalitné remeslo a exkluzívny relax v džungli.

    Moncler našiel svoj druhý domov. S kolekciou FW26 zamieril do Aspenu.

    Napriek tomu, že pozornosť športových nadšencov smeruje vďaka blížiacej sa zimnej olympiáde do Talianska, vyrazila značka Moncler Grenoble za oceán. Svoju kolekciu na tohtoročnú jeseň a zimu totiž prvýkrát odhalila na americkej pôde, a to v luxusnom lyžiarskom stredisku v Aspene. Lokácia prirodzene ovplyvnila aj samotné návrhy, ktoré niesli silnú stopu kovbojských prvkov a siluet 50. rokov.

    Ikonická Mombasa sa vracia. Neprehliadnuteľná kabelka v centre pozornosti

    Začiatok 21. storočia rozhodne nepatrí do minulosti. Kultová kabelka Mombasa z kolekcie SS02 sa opäť dostala do centra módneho diania, čo potvrdzuje, že estetika Y2K má stále silné miesto v súčasnom luxuse. V najnovšej kampani Saint Laurent jej supermodelka Bella Hadid vdychuje nový život. Jej návrat pred objektívom len podčiarkuje status tejto legendárnej siluety ako nadčasového symbolu módnej éry, ktorá odmieta odísť.

    Brat sa mení na film. The Moment potvrdzuje dominanciu Charli XCX

    Brat, neónovo zelený výkrik speváčky Charli XCX sa vracia, avšak vo filmovej podobe. Film s názvom The Moment si na festivale Sundance minulý týždeň odniesol veľký úspech, kde sa vypredalo viac ako 50 premietaní na kľúčových trhoch. Film Aidana Zamiriho s iróniou a sebavedomím maže hranicu medzi realitou a predstavením, slávou a starostlivo budovaným obrazom.

    Labubu má rivala. Zoznámte sa s Mirumi, vaším robotickým spoločníkom

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu prichádza nový kráľ kabelkových doplnkov, Mirumi. Tokijský robotický spoločník s veľkými očami reaguje na zvuky a boduje na sociálnych sieťach. Je kombináciou plyšáka, interaktívneho robota a maskota, ku ktorému si generácia Z buduje takmer osobný vzťah. Už teraz sa stáva hitom roka 2026. Revolúcia roztomilých robotov práve začína.

    Zmeny mimo móla. Dior posiluje komunikáciu, Kering mení obchodné riadenie

    Módne domy v posledných mesiacoch nemenia len umelecké mená kreatívnych riaditeľov. Paralelne prebiehajú presuny v manažérskych štruktúrach, ktoré majú priamy vplyv na to, ako značky fungujú na trhu. Dior posiluje komunikáciu v Amerike, skupina Kering rozširuje vedenie o novú obchodnú pozíciu. Luxus sa preskupuje aj tam, kde zmeny nie sú na prvý pohľad viditeľné.

    Jaden Smith na hranici možností. Jeho debut pre Louboutin vyvoláva pochybnosti

    Legendárny obuvnícky dom Christian Louboutin vstúpil do novej éry. Oficiálne privítal debut nového kreatívneho riaditeľa pánskych kolekcií, Jadena Smitha. Americký rapper sa po prvýkrát dostal na scénu dizajnu a nie je prekvapením, že jeho práca vyvolala rozporuplné reakcie. Otvára sa tým širšia debata o tom, či majú celebrity na najvyšších pozíciách luxusných značiek svoje miesto.

    Móda v kocke: Lisa tancuje v NikeSkims a Swarovski víta Valentína s Arianou Grande

    Nike a Skims sa usilujú o ďalší virálny moment. Tvárou ich jarnej "ballerina" kolekcie sa stala speváčka Lisa. Taktiež Laneige si pre seba uchmatol hudobné hviezdy, značka vymenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase víta Valentína spolu s Arianou Grande, zatiaľ čo Vans vydáva tenisky inšpirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Taliansku odborom.

    Držať sa kódu a groteskne kultivovať. Rick Owens opäť predviedol „to svoje“

    Rick Owens patrí k návrhárom, pri ktorého kolekciách človek nikdy nezačína premýšľať od nuly. Každá ďalšia kolekcia sa číta v kontexte tých predchádzajúcich, ako kapitola v dlhom, niekedy repetitívnom, inokedy prekvapivo inovatívnom príbehu. FW26 v Palais de Tokyo pôsobí práve tak. Povedome, ale posunuto. Akoby Owens vzal motívy, ktoré už poznáme, a nechal ich narásť do novej karikatúry.

    Power tailoring v modernom rytme. Saul Nash posúva eleganciu na novú úroveň

    Kolekciu jeseň/zima 2026 s názvom Masquerade predstavuje Saul Nash ako vytvorenú úvahu o tom, ako oblečenie formuje identitu. Britsko-karibský návrhár, známy svojím pohybom inšpirovaným prístupom k pánskej móde, tentoraz pracuje s odevom ako s prostriedkom premeny. Nástrojom, ktorý umožňuje skrývať sa a vynikať, chrániť sa a oslobodiť sa.

    Alessandro Michele oživil začiatky Valentina. Uctil si pamiatku módneho velikána

    Najnovšia kolekcia Valentina bola netrpezlivo očakávaná nielen preto, že bola len druhou haute couture kolekciou, ktorú Alessandro Michele vytvoril pre túto značku, ale aj preto, že bola prvou kolekciou, ktorú značka predstavila po smrti svojho zakladateľa. Grandiózna šou však prekonala všetky predpoklady. Do popredia postavila veľkoleposť filmového sveta, ktorým sa kedysi Valentino Garavani inšpiroval.

    ― Reklama ―