― Reklama ―

― Reklama ―

Už dávno vieme, že značka menom Taylor Swift obsahuje oveľa viac než len pesničky s chytľavými refrénmi a inteligentnými textami. Nový album The Life of a Showgirl ukazuje umelkyňu šťastne zamilovanú a pevne usadenú vo svete šoubiznisu. Populárna speváčka si skrze neho nielen hudobným, ale predovšetkým módnym jazykom a za pomoci premyslenej štylizácie hovorí o pozícii medzi ozajstnými legendami.

The Life of a Showgirl, ktorý vyšiel v septembri tohto roku, je dvanástym štúdiovým albumom Taylor Swift. Obsahuje 12 skladieb, medzi ktorými vynikajú „Cancelled!“, „The Fate of Ophelia“ a „Ruin the Friendship“. Na najnovšom albume sa mieša pop s nádychom vintage glamouru a hudobnej drámy typickej pre veľkú scénu, presne v duchu názvu albumu.

Zdroj: Taylor Swift

Recenzie na novinku sú rozpoltené a opakuje sa v nich trochu zlomyseľná otázka, či šťastné životné obdobie, v ktorom sa práve americká speváčka nachádza, jej tvorbe vlastne neškodí. Zdá sa totiž, že emócie zdieľané s poslucháčmi prostredníctvom piesní tentokrát nie sú tak dychberúce. O to veľkolepejší je ovšem styling, ktorý nový album sprevádza.

Na scéne sa objavuje nová úloha. Taylor Swift predstavuje showgirl 21. storočia

Na rozdiel od zdržanlivejšej hudobnej zložky pôsobí vizuálna stránka albumu sebavedome a má jasnú a údernú víziu. Taylor Swift v nej stelesňuje archetyp showgirl, ktorý prevádza do súčasného módneho jazyka. Oslnivé korzety od ikonického Boba Mackieho, kryštálové minišaty značky Area alebo elegantné čierne siluety Davida Koma jej v tom zásadne pomáhajú.

Zdroj: Taylor Swift

Na koho Taylor nadväzuje? Tentokrát na Cher, Dianu Ross alebo Tinu Turner

Aby sme pochopili, čo presne o sebe chce Taylor Swift povedať, je potrebné vedieť, kto je už spomínaný Bob Mackie, ktorého outfit zdobí titul albumu. Kostýmový návrhár za svoju kariéru od polovice 20. storočia obliekal hviezdy, ako je Cher, Diana Ross alebo Tina Turner, teda najväčšie divy šoubiznisu. Má na svedomí očarujúce showgirl outfity s obrovskými čelenkami, perlami a kryštálmi.

Presne taký kostým teraz využila Taylor na potvrdenie svojej novej image. Konkrétne ide o archívny kúsok pôvodne vytvorený pre legendárnu revue Jubilee! v Las Vegas. Kryštálmi zdobený set z jemnej francúzskej drôtenej konštrukcie vytvára nahý efekt a pôsobí luxusne aj provokatívne. Mackie mimochodom ocenil, že Taylor má správnu výšku, ktorá jej umožňuje byť ozajstnou showgirl.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Taylor Swift (@taylorswift)

Pracovitá a cieľavedomá. Taylor Swift prijíma vlastnosti showgirls

Zatiaľ čo predtým Taylor Swift vystupovala ako introspektívna pesničkárka a „dievča od vedľa“ s gitarou, teraz prostredníctvom kostýmov dáva najavo, že na javisku chce nadviazať na mená, ktoré definovali históriu šoubiznisu. Pod slovom showgirl si predstavíme trblietky, perie, vysoké podpätky a dokonalú choreografiu. V skutočnosti ide o oveľa viac a Taylor preto pracuje s odkazom na showgirls veľmi premyslene.

Showgirls totiž boli vždy viac než len dekoráciou zábavných podnikov. Podľa vyjadrenia britskej teoretičky umenia Alison J. Carr pre server Guardian každá showgirl už od 19. storočia odrážala potešenie aj úzkosti svojej doby a zakaždým znovu definovala, čo znamená byť ženou na scéne. Zároveň išlo o cieľavedomé a extrémne pracovité ženy, čo sú vlastnosti, ktoré Taylor bezosporu má, a s ktorými vo verejnom priestore rada pracuje.

Taylor je stále dievča odvedľa. Len sa teraz schováva pod trblietkami

Ďalšou vrstvou speváčkinho posolstva je, že kostým showgirl predstavuje maximálne priznanú okázalú štylizáciu. Niečo, čo sa po vydarenom vystúpení zloží a z hviezdnej umelkyne sa znovu stane zase len obyčajné dievča. Podľa odborníkov tak nová úloha showgirl Taylor Swift umožňuje prepojiť image miliardárky a svetovej superhviezdy s pôvodným dievčaťom od vedľa, na ktorom postavila svoju popularitu. „Opiera sa o myšlienku, že jej verejný obraz je pozlátená fantázia,“ vysvetľuje pre Guardian hudobný teoretik Drew Nobile z Oregonskej univerzity.

Svetlo, lesk a drahokamy. Všetko umne zdôrazňuje úlohu globálnej hviezdy

Okrem Mackieho sa na vizuálnej identite filmu The Life of a Showgirl podieľalo viacero súčasných návrhárov, ktorí čerpali z tradície showgirl moderným jazykom. Značka Blonds, známa svojimi extravagantnými body s drahokamami a motívmi plameňov, dodala revue v Las Vegas energiu. Newyorská Area obohatila vzhľad o krištáľovú róbu z couture kolekcie, zatiaľ čo návrhárka Kelsey Randall vytvorila pre Swift šaty z kovovej sieťoviny na mieru.

Spoločným menovateľom všetkých spoluprác je hra svetla a lesku, ako aj odkazy na to, čo v súčasnosti znamená byť silnou ženou na javisku. Umožňujú Taylor Swift stvárniť ďalšiu úlohu v jej kariére, úlohu spokojnej a cieľavedomej ženy, ktorá si je plne vedomá svojho postavenia a užíva si ho. Zároveň však chce svojim fanúšikom poslať odkaz, že napriek svojmu nespornému globálnemu úspechu zostáva len obyčajným dievčaťom.

Zdroje: Vanity Fair, People, Guardian, Los Angeles Times, Dazed Digital, Instagram, YouTube

Autor článku:
Lucie Vavriková
Lucie Vavrikováhttps://fashionup.sk/
Lucie se ve svých textech věnuje módním jevům s analytickým přesahem, zkoumá estetiku aktuálních trendů, jejich symboliku i společenské souvislosti. Sleduje přehlídky, červené koberce i kostýmy v seriálech, ale nejvíc ji zajímá, co nám móda říká o světě, ve kterém žijeme. Je vystudovaná novinářka, začínala ve zpravodajské redakci, věnovala se zejména zdravotnickým a sociálním tématům.

Z dievčaťa od vedľa je showgirl. Taylor Swift sa novými outfitmi stavia medzi legendy

― Reklama ―

Už dávno vieme, že značka menom Taylor Swift obsahuje oveľa viac než len pesničky s chytľavými refrénmi a inteligentnými textami. Nový album The Life of a Showgirl ukazuje umelkyňu šťastne zamilovanú a pevne usadenú vo svete šoubiznisu. Populárna speváčka si skrze neho nielen hudobným, ale predovšetkým módnym jazykom a za pomoci premyslenej štylizácie hovorí o pozícii medzi ozajstnými legendami.

The Life of a Showgirl, ktorý vyšiel v septembri tohto roku, je dvanástym štúdiovým albumom Taylor Swift. Obsahuje 12 skladieb, medzi ktorými vynikajú „Cancelled!“, „The Fate of Ophelia“ a „Ruin the Friendship“. Na najnovšom albume sa mieša pop s nádychom vintage glamouru a hudobnej drámy typickej pre veľkú scénu, presne v duchu názvu albumu.

Zdroj: Taylor Swift

Recenzie na novinku sú rozpoltené a opakuje sa v nich trochu zlomyseľná otázka, či šťastné životné obdobie, v ktorom sa práve americká speváčka nachádza, jej tvorbe vlastne neškodí. Zdá sa totiž, že emócie zdieľané s poslucháčmi prostredníctvom piesní tentokrát nie sú tak dychberúce. O to veľkolepejší je ovšem styling, ktorý nový album sprevádza.

Na scéne sa objavuje nová úloha. Taylor Swift predstavuje showgirl 21. storočia

Na rozdiel od zdržanlivejšej hudobnej zložky pôsobí vizuálna stránka albumu sebavedome a má jasnú a údernú víziu. Taylor Swift v nej stelesňuje archetyp showgirl, ktorý prevádza do súčasného módneho jazyka. Oslnivé korzety od ikonického Boba Mackieho, kryštálové minišaty značky Area alebo elegantné čierne siluety Davida Koma jej v tom zásadne pomáhajú.

Zdroj: Taylor Swift

Na koho Taylor nadväzuje? Tentokrát na Cher, Dianu Ross alebo Tinu Turner

Aby sme pochopili, čo presne o sebe chce Taylor Swift povedať, je potrebné vedieť, kto je už spomínaný Bob Mackie, ktorého outfit zdobí titul albumu. Kostýmový návrhár za svoju kariéru od polovice 20. storočia obliekal hviezdy, ako je Cher, Diana Ross alebo Tina Turner, teda najväčšie divy šoubiznisu. Má na svedomí očarujúce showgirl outfity s obrovskými čelenkami, perlami a kryštálmi.

Presne taký kostým teraz využila Taylor na potvrdenie svojej novej image. Konkrétne ide o archívny kúsok pôvodne vytvorený pre legendárnu revue Jubilee! v Las Vegas. Kryštálmi zdobený set z jemnej francúzskej drôtenej konštrukcie vytvára nahý efekt a pôsobí luxusne aj provokatívne. Mackie mimochodom ocenil, že Taylor má správnu výšku, ktorá jej umožňuje byť ozajstnou showgirl.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by Taylor Swift (@taylorswift)

Pracovitá a cieľavedomá. Taylor Swift prijíma vlastnosti showgirls

Zatiaľ čo predtým Taylor Swift vystupovala ako introspektívna pesničkárka a „dievča od vedľa“ s gitarou, teraz prostredníctvom kostýmov dáva najavo, že na javisku chce nadviazať na mená, ktoré definovali históriu šoubiznisu. Pod slovom showgirl si predstavíme trblietky, perie, vysoké podpätky a dokonalú choreografiu. V skutočnosti ide o oveľa viac a Taylor preto pracuje s odkazom na showgirls veľmi premyslene.

Showgirls totiž boli vždy viac než len dekoráciou zábavných podnikov. Podľa vyjadrenia britskej teoretičky umenia Alison J. Carr pre server Guardian každá showgirl už od 19. storočia odrážala potešenie aj úzkosti svojej doby a zakaždým znovu definovala, čo znamená byť ženou na scéne. Zároveň išlo o cieľavedomé a extrémne pracovité ženy, čo sú vlastnosti, ktoré Taylor bezosporu má, a s ktorými vo verejnom priestore rada pracuje.

Taylor je stále dievča odvedľa. Len sa teraz schováva pod trblietkami

Ďalšou vrstvou speváčkinho posolstva je, že kostým showgirl predstavuje maximálne priznanú okázalú štylizáciu. Niečo, čo sa po vydarenom vystúpení zloží a z hviezdnej umelkyne sa znovu stane zase len obyčajné dievča. Podľa odborníkov tak nová úloha showgirl Taylor Swift umožňuje prepojiť image miliardárky a svetovej superhviezdy s pôvodným dievčaťom od vedľa, na ktorom postavila svoju popularitu. „Opiera sa o myšlienku, že jej verejný obraz je pozlátená fantázia,“ vysvetľuje pre Guardian hudobný teoretik Drew Nobile z Oregonskej univerzity.

Svetlo, lesk a drahokamy. Všetko umne zdôrazňuje úlohu globálnej hviezdy

Okrem Mackieho sa na vizuálnej identite filmu The Life of a Showgirl podieľalo viacero súčasných návrhárov, ktorí čerpali z tradície showgirl moderným jazykom. Značka Blonds, známa svojimi extravagantnými body s drahokamami a motívmi plameňov, dodala revue v Las Vegas energiu. Newyorská Area obohatila vzhľad o krištáľovú róbu z couture kolekcie, zatiaľ čo návrhárka Kelsey Randall vytvorila pre Swift šaty z kovovej sieťoviny na mieru.

Spoločným menovateľom všetkých spoluprác je hra svetla a lesku, ako aj odkazy na to, čo v súčasnosti znamená byť silnou ženou na javisku. Umožňujú Taylor Swift stvárniť ďalšiu úlohu v jej kariére, úlohu spokojnej a cieľavedomej ženy, ktorá si je plne vedomá svojho postavenia a užíva si ho. Zároveň však chce svojim fanúšikom poslať odkaz, že napriek svojmu nespornému globálnemu úspechu zostáva len obyčajným dievčaťom.

Zdroje: Vanity Fair, People, Guardian, Los Angeles Times, Dazed Digital, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Koniec prázdnym sľubom z obalu. Spoznajte novú generáciu šetrnej kozmetiky

Každý deň si na pleť nanášame desiatky rôznych ingrediencií. Väčšinu z nich pritom vôbec neriešime, najmä kým produkt funguje, vyzerá dobre a vydrží od rána až do večera. Čo ak sa ale môžeme pri výbere zamyslieť aj nad tým, čo pokožke každý deň darujeme? Práve väčšia pozornosť voči ingredienciám a ich pôvodu stojí za silnejúcim záujmom o šetrnú dekoratívnu kozmetiku. Z nenápadnej alternatívy sa pomaly stáva smer, ktorý prináša nový pohľad na krásu.

Móda v skratke: Adidas pripomína úspech Davida Beckhama a Louis Vuitton mení Paríž

Hoci sa už mesačný maratón týždňov módy skončil, noviniek neubúda. Kým niektorí ešte spomínajú na momenty z posledných dní parížskeho fashion weeku, iných zaujala nová spolupráca Adidas a Davida Beckhama. Športová značka totiž na jeho počest vydáva špeciálne tenisky. Lacoste medzitým čelí zmenám vo vedení a Louis Vuitton plánuje prestavať rovno dve parížske ulice

Outsideri, ktorí reformujú mainstream. Rick Owens a Michèle Lamy sú o krok vpred

Ikonický dizajnér Rick Owens a charizmatická umelkyňa Michèle Lamy tvoria neprehliadnuteľnú dvojicu. Spoznali sa už v 80. rokoch, dnes v spoločnom holdingu Owenscorp budujú vlastný módny svet mimo diktátu konvencií a trendov. Ten v sebe ukrýva klubovú kultúru, avantgardu, moderné technológie i čosi také podmanivé, že z ich práce nemožno spustiť zrak. Ako táto scéna vôbec vznikla?

Postaviť sa budúcnosti čelom. Louis Vuitton SS27 vnáša do zajtrajškov ľahkosť

Očakávané finále Parížskeho týždňa módy a zároveň mesiac trvajúceho módneho maratónu sa v utorok zabezpečil Louis Vuitton. Nicolas Ghesquière posunul svoju lásku k futurizmu na novú úroveň. Nad mólom nechal vznášať lietajúce autá a návrhom pre SS27 daroval ľahkosť v podobe vzdušných materiálov, nepoddajných volánov a mini kabeliek. Budúcnosti sa nevyhýba, stavia sa jej čelom.

50 odtieňov zlatej. Anthony Vaccarello poctil 10 rokov pôsobenia v Saint Laurent

Zlatá je farba oslavy a sebavedomia. A to je presne to, čo Anthony Vaccarello potreboval vo svojej kolekcii SS27 pre Saint Laurent vyjadriť. V Paríži totiž zložil poklonu nielen samotnému zakladateľovi značky, ale aj 10 rokom, ktoré strávil na jej čele. Jeho návrhy ponorené do zlatistých odtieňov tak vytvorili impozantnú šou, ktorá priživuje špekulácie, že návrhár módny dom opúšťa.

Rozbiť zavedený poriadok. Kolekcia Jil Sander SS27 uniká vlastným konvenciám

Simone Bellotti pre módny dom Jil Sander od svojho nástupu do roly kreatívneho riaditeľa vytvoril iba tri kolekcie. Už teraz však hľadá spôsob, ako z konvenčného minimalizmu, postaveného na perfektnej krajčírskej práci a nekompromisnej precíznosti, uniknúť. V kolekcii pre SS27, odhalenej na milánskom týždni módy, skúma novú zraniteľnosť, postavenú na úmyselných nedokonalostiach.

Päť hviezdičiek na otvorenom mori. Hotelové ikony menia svet jachtingu

Ani menej priaznivé počasie nemusí byť dôvodom zanechať plavby v spomienkach na preslnené leto. Nová generácia lodí totiž ukazuje, že cestovanie po mori môže byť plnohodnotným zážitkom aj bez dlhých hodín strávených v chladivých morských vodách. Premyslené interiéry, špičková gastronómia a osobný servis vytvárajú prostredie, ktoré má bližšie k luxusnému hotelu než k výletnej lodi. Vydať sa navyše môžete tak na Aljašku, ako aj do severnej Európy alebo na polynézske ostrovy s majestátnymi sopečnými vrcholmi, koralovými útesmi a pokojnými lagúnami.

Politika, reprezentácia a identita. Odštartoval týždeň módy v Paríži

Parížsky týždeň módy otvorili kolekcie, ktoré sa výrazne líšia témou aj prístupom. Čerstvá víťazka LVMH Prize Julie Kegels postavila svoju kolekciu na gravitácii a fyzikálnych zákonoch. Značka Matières Fécales obrátila pozornosť k reprezentácii a spoločenskému rozdeleniu. Kreatívna dvojica stojaca za Marques’Almeida ukázala, že dokáže pracovať so svojou charakteristickou estetikou a zároveň ju posúvať ďalej.

Topánky do dažďa bez dažďa, jaštery na topánkach a slim tenisky. Trendy jesene, ktoré sa vracajú.

Niektoré trendy prídu a za pár mesiacov zmiznú. Iné sa vracajú s takou istotou, že sa nedajú prehliadnuť. Trendy jesene 2026 patria známym siluetám v novom podaní. Hunter boots znova získavajú status módneho hitu, slim tenisky striedajú robustné chunky modely a jašteria textúra sa stáva alternatívou k leopardiemu vzoru.

Inovovať, nie opakovať. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali v Moschino.

Uctiť minulosť, ale nestavať na nostalgii. Zapojiť typické kódy, ale nekopírovať. Začať inovácie, ale bez opakovania toho, čo je až veľmi známe. Presne to sú výzvy, ktorým čelia mnohí návrhári vo chvíli, keď nastúpia do čela známeho módneho domu. Nevyhli sa im ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá sa však, že noví kreatívni riaditelia Moschino vykročili s kolekciou SS27 správnym smerom.

Milánsky fashion week reprezentovali návraty k archívom, remeslo aj móda pre každodenný život.

Fashion week v Miláne ponúkol niekoľko rôznych pohľadov na to, čo dnes znamená držať sa identity módneho domu. Kreatívny riaditeľ Demna sa pokúsil nájsť vlastnú definíciu značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornosť k osobnému štýlu a Ferragamo postavil kolekciu na ikonickej obuvi svojho zakladateľa. Bottega Veneta nechala vyniknúť materiály a remeslo a Silvia Armani pracovala s premenou značky po úmrtí jej zakladateľa

Ležérna nedokonalosť diktuje trendy. Ovládla beauty looky v New Yorku aj Londýne

Krása, ktorá nie je príliš zviazaná pravidlami, no napriek tomu zostáva pôsobivá. Aj tak by sa dali opísať beauty trendy, ktoré dominovali na prehliadkových mólach v New Yorku a Londýne. Maratón fashion weekov síce ešte nie je na konci, už teraz je však jasné, čo bude formovať jar a leto 2027. Od nostalgicky krepovaných vlasov cez uvoľnené uzly až po viečka s efektom lesku na pery – rozhodne bude z čoho vyberať.

Made in Italy, alebo AI? Roboti na prehliadke Vogue World zatienili remeslo

Show z dielne globálne známeho módneho magazínu s názvom Vogue World tento rok vzbudila väčší ohlas než zvyčajne. Téma Made in Italy s dôrazom na remeselnosť odevného priemyslu bola reprezentovaná trochu zvláštne. Popri haute couture, ikonických vintage kúskoch, talianskom remesle a hviezdach svetového formátu sa na runway dostali štyria humanoidní roboti. Medzi hlavných sponzorov podujatia totiž patrili spoločnosti Meta Glasses a OpenAI. Prehliadka tak pôsobila menej ako premyslená debata o budúcnosti módy a viac ako ukážka toho, ako rýchlo sa technologické firmy stávajú súčasťou jej financovania.

Je originalita mŕtva? Štyri značky vydali zároveň takmer identický produkt

Masky na oči, pri ktorých už nebudete musieť riešiť klasické problémy. Ich roztrhnutie, neustále padanie z tváre alebo otravné jednorazové obaly. Taká bola myšlienka za inovatívnym dizajnom balenia, ktorý je vo svete kórejskej kozmetiky známy ako „grinder“. Lenže namiesto originálneho nápadu prišlo humorné fiasko. Takmer rovnaký produkt uviedli v rovnakom čase hneď štyri známe značky.

Miláno vás nenechá vydýchnuť. Prehliadky pre SS27 sú v plnom prúde.

Septembrový maratón týždňov módy pokračuje a Miláno tak po New Yorku a Londýne ukazuje, čo má ešte v rukáve. Po úspešnej prehliadke z dielne Prada, ktorá tamojší fashion week v utorok odštartovala, prišlo na rad množstvo ďalších módnych domov. Za pozornosť stoja okrem iného kolekcie pre SS27 od mien, ako je Roberto Cavalli, MM6 Maison Margiela, Marni, Max Mara alebo napríklad Alberta Ferretti.

Je Alessandro Michele pre Valentino tým pravým? Kritici hovoria áno, čísla zatiaľ nie

Keď Alessandro Michele v roku 2024 prevzal vedenie módneho domu Valentino, priniesol si so sebou výrazný rukopis. Vďaka práci pre Gucci mal povesť autora, ktorý miluje vrstvenie, historické odkazy, maximalizmus, vintage, teatrálnosť a tak trochu chaos. Valentino pritom celé desaťročia staval na úplne inom type krásy, ktorý vidno v dokonalých siluetách, remeselnom spracovaní a elegancii. Po niekoľkých sezónach však začína byť zrejmé, že nový šéf sa nesnaží pretvoriť Valentino na svoj obraz, ale učí sa, ako byť sám sebou vnútri novej značky. Bude to ale stačiť?

― Reklama ―

― Reklama ―