Britská fotografka a umelkyňa Nadia Lee Cohen patrí k najvýraznejším vizuálnym hlasom súčasnosti. Narodila sa v Essexe, ale po štúdiách presídlila do Los Angeles, kde našla svoj ikonický rukopis. Jej práca sa vyznačuje sýtymi farbami, filmovou estetikou a atmosférou, ktorá osciluje medzi glamour a absurditou. Ak dnes niekto udáva tón toho, ako vyzerá vizuálny jazyk módy a popkultúry, je to práve Nadia Lee Cohen.

Fotografie a projekty Nadiy Lee Cohen majú silu vtiahnuť diváka do paralelného vesmíru, kde sa každodenné scény menia na vizuálne rozprávky a postavy prestávajú byť obyčajnými modelmi. Umeleckyňa pracuje s ikonickými motívmi americkej kultúry, prvkami 90. rokov a starostlivo vystavanými kulisami. Každý jej záber pôsobí ako filmová scéna, v ktorej sa divák stáva svedkom príbehu s vlastnou atmosférou a významom. Fotografka vďaka tomu získala rešpekt v galerijnom prostredí aj v komerčných kampaniach. Čo je kombinácia, ktorú zvláda málokto.

Nadia Lee Cohen kombinuje umenie s komerciou. Doslova ako nikto iný

Nadia Lee Cohen vyrastala v Essexe a detstvo strávila obklopená britskou kultúrou 90. rokov. Už vtedy ju fascinovala estetika vtedajšieho ženského pôvabu, ktorý neskôr premenila na základnú tému svojej tvorby. Štúdium fotografie jej poskytlo technický základ, ale rozhodujúce bolo až presídlenie do Los Angeles. Práve tam objavila inšpiráciu v kulisách amerického sna. Od zaprášených motelov až po krikľavé billboardy. Kulisy začala pretvárať v moderné mýty a vytvorila vizuálny jazyk, ktorý dnes pozná každý, kto sa zaujíma o súčasnú estetiku.

^{Zdroj: The Room By Basmatee | Women}

Veľký ohlas vzbudila napríklad kniha Women, na ktorej pracovala šesť rokov a ktorá predstavuje stovku portrétov žien v starostlivo štylizovaných úlohách. Ďalším zásadným projektom je Hello, My Name Is, v ktorom Cohen skúma identitu prostredníctvom nájdených menoviek. Vytvorila na základe nich sériu bizarných, ale fascinujúcich postáv. Obe knihy doplnili rozsiahle výstavy, napríklad v galérii Jeffrey Deitch v Los Angeles a New Yorku. Tam ukázala, že jej fotografie fungujú nielen na stránkach, ale aj vo veľkoformátovej podobe, obklopené inštaláciami.

^{Zdroj: Nadia Lee Cohen | Hello, My Name Is}

Spolupráca s hviezdami posunula jej meno k širšiemu publiku. Zendaya sa objavila v kampani pre značku On, kde Cohen vytvorila snovú scénu s prvkami sci-fi a glamouru. S Kim Kardashian pracovala na coveri pre Interview Magazine aj v kampaniach pre SKIMS, kde premenila známu tvár v archetyp dokonalej postavy. Lana Del Rey bola zase súčasťou jej kampaní inšpirovaných pin-up estetikou, ktoré dokázali prepojiť retro náladu s modernou. Fotografka vytvorila aj odvážne projekty pre Dsquared2, v ktorých tradične nechýbala provokácia ani humor.

Pred kamerou aj za kamerou. V novej fotoknihe Cohen vystupuje tiež ako modelka

Nadia Lee Cohen sa často stavia aj pred objektív a vytvára vlastné alter egá, ktoré obývajú jej snímky. Každé z nich je zhmotnením určitej fantázie, kostýmu alebo charakteru, ktorý odráža fascináciu identitou ako performanciou. Autoportréty ju stavajú do úlohy modelky, herečky a režisérky zároveň. Vďaka tomu vzniká svet, v ktorom sa hranice medzi realitou a fikciou úplne stiera. Publikum sleduje, ako sa Cohen premieňa a ako prostredníctvom vizuálnych masiek otvára tému premenlivosti vlastného ja.

^{Zdroj: Nadia Lee Cohen | Julie Bullard}

Na túto líniu nadväzuje taktiež jej najnovšia fotokniha s názvom Julie Bullard, ktorú vytvorila spoločne s britským fotografom Martinom Parrom. Cohen sa v nej znovu postavila pred objektív a stvárnila tak titulnú postavu inšpirovanú svojou detskou opatrovateľkou, ktorá pre ňu kedysi zosobňovala svet ženského pôvabu a spomínaného glamour. Kniha má podobu rodinného albumu z 90. rokov, so zlatou špirálovou väzbou a falošnou koženou obálkou a obsahuje sériu snímok, kde Cohen ožíva ako opatrovateľka Julie, ale aj ďalší členovia fiktívnej rodiny.

Zobraziť príspevok na Instagrame

A post shared by nadia lee cohen (@nadialeecohen)

Nadiu Lee Cohen oceňujeme najmä preto, že dokázala spojiť umenie s komerciou tak, že jej vizuál pôsobí rovnako silno v galérii, ale aj na billboarde. Jej práca formuje estetiku súčasnej módy aj popkultúry a ovplyvňuje tiež generáciu mladých fotografov, ktorí v jej prístupe nachádzajú inšpiráciu. V dobe, keď sa obrazy šíria rýchlosťou sociálnych sietí, ponúka Cohen vizuál, ktorý diváka zastaví a prinúti k zamysleniu. Jej odkaz spočíva v odvahe, s akou pracuje s gýčom, glamour a absurditou. Vďaka tomu sa totiž stala ikonou, ktorú stojí za to sledovať.

_{Zdroje: HUBE Magazine, British Journal of Photgraphy, W Magazine, Instagram, YouTube}