― Reklama ―

― Reklama ―

Pripomeňme si jeden z najbizarnejších momentov módnej histórie, keď sa televízna relácia zmenila na arénu čistého „buranstva“. Predstavte si štúdio BBC ako navoňanú obývačku britskej strednej triedy, do ktorej v roku 1988 vtrhne punková kráľovná Vivienne Westwood. Zatiaľ čo s ľadovým pokojom servíruje budúcnosť v podobe korzetov a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje, akoby sledovalo zlý skeč. Nešlo o úžas, ale o kolektívny výsmech. Miestnosť plná ľudí v nevkusných svetroch vtedy úplne prehliadla revolúciu, ktorá im pochodovala priamo pod nosom na desaťcentimetrových podpätkoch.

História módy má svoj vlastný zmysel pre čierny humor a jeho vrcholom je bezpochyby návšteva návrhárky Vivienne Westwood v relácii Wogan na stanici BBC v roku 1988, ktorá v súčasnosti rezonuje na sociálnych sieťach. Vtedy sa stalo niečo, čo dnes pôsobí ako absurdné divadlo. Kráľovná punku prišla predstaviť svoju víziu a dočkala sa reakcií, ktoré by ste skôr očakávali v cirkuse. Moderátorka talk show Sue Lawley len prizerala, ako sála upadá do záchvatov smiechu pri pohľade na modelky, ktoré pritom definovali budúcu éru britskej módy. Je to dokonalá štúdia ľudskej obmedzenosti. Dav v publiku sa cítil intelektuálne nadradený, zatiaľ čo sa vysmieval žene, ktorá práve prepisovala pravidlá estetiky na nasledujúce desaťročia.

Zdroj: Vivienne Westwood

Moderátorka v zajatí priemeru. Vivienne Westwood stála pred výsmechom „malomeštiakov“

To, čo sa dialo v hľadisku, nebolo len nevinné chichotanie. Bol to kolektívny lynč, vedený moderátorkou Sue Lawley, ktorá namiesto profesionálneho odstupu zvolila rolu „hlasu ľudu“. Keď sa na scéne objavili modelky v kolekcii Time Machine, Lawley sa ich pýtala, či sa v tom „vôbec dá chodiť“, pričom diváci v pozadí sa zohýbali v páse. Vivienne Westwood vtedy v relácii nesedela len ako návrhárka, ale ako antropologička, ktorá britskej verejnosti nastavila zrkadlo ich vlastnej upätosti. Ironicou zostáva, že tí, ktorí sa vtedy smiali tvídovým sáčkam s prehnanými ramenami a korzetom s potlačou starých majstrov, sa na ne o pár rokov neskôr pozerali v každom druhom časopise i šatníkoch popových ikon.

Vivienne Westwood v tom čase prechádzala akousi „pohanskou érou“ a jej kolekcia pre rok 1988 bola preto majstrovskou kombináciou britskej tradície a drzej interpretácie histórie. Boli to prvé momenty, keď začala masívne využívať tvíd a vlnu, teda materiály považované za vrchol konzervativizmu, a pretvárať ich na niečo hlboko umelecky závratné. Diváci BBC vtedy videli len „podivné šaty“, ale Westwoodová im v skutočnosti prezentovala dekonštrukciu britskej identity. Jej modelky pripomínali aristokratky, ktoré sa práve vrátili z veľmi divokej párty budúcnosti. Smiech publika tak nebol ničím iným ako obranným mechanizmom pred niečím, čo intelektuálne a esteticky nedokázali spracovať.

Zdroj: Reuters, Vivienne Westwood

Z odstupu času je najfascinujúcejšie práve správanie moderátorky, ktorá sa k Westwoodovej správala s neskrývaným pohŕdaním, ako k niekomu, kto sa omylom zatúlal do štúdia z psychiatrickej liečebne. Zatiaľ čo modelky, mimochodom v tom čase začínajúce hviezdy, trpezlivo predvádzali šaty, Lawley podnecovala publikum k ďalším salvám smiechu. Návrhárka vtedy v jednom momente vyhlásila, že „móda je o zmene identity a hľadaní nových ciest“, na čo dostala odpoveď v podobe ďalšieho chichotania. Bol to moment, keď televízia rezignovala na vzdelávanie a zvolila lacný spôsob vysmievania sa niečomu, čo ju presahovalo.

@outpump V roku 1988 Vivienne Westwood predstavila svoju kolekciu „Time Machine“ v priamom televíznom prenose — čo vyvolalo smiech publika. Postupom času bola jej práca uznaná ako hlboko vplyvná a predbiehajúca svoju dobu. Moment, ktorý odzrkadľuje, ako je inovácia často nepochopená, kým nie je plne ocenená. : archivedrunway #viviennewestwood #designer #archivefashion #fashiontiktok #throwback ♬ originálny zvuk – Outpump

Dnes je tento záznam povinným čítaním pre každého milovníka módy, ale s úplne iným vyznením, než zamýšľala BBC v roku 1988. To, čo vtedy vyzeralo ako porážka Westwoodovej, je dnes vnímané ako jej najväčší triumf. Ukázalo sa, že návrhárka nebola „mimo“, ale bola tak veľmi napred, že signál k jej publiku dorazil s päťročným oneskorením.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbík
Marek Wrbíkhttps://fashionup.sk/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

Génius v aréne hlupákov. Vivienne Westwood a deň, keď sa jej BBC vysmiala

― Reklama ―

Pripomeňme si jeden z najbizarnejších momentov módnej histórie, keď sa televízna relácia zmenila na arénu čistého „buranstva“. Predstavte si štúdio BBC ako navoňanú obývačku britskej strednej triedy, do ktorej v roku 1988 vtrhne punková kráľovná Vivienne Westwood. Zatiaľ čo s ľadovým pokojom servíruje budúcnosť v podobe korzetov a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje, akoby sledovalo zlý skeč. Nešlo o úžas, ale o kolektívny výsmech. Miestnosť plná ľudí v nevkusných svetroch vtedy úplne prehliadla revolúciu, ktorá im pochodovala priamo pod nosom na desaťcentimetrových podpätkoch.

História módy má svoj vlastný zmysel pre čierny humor a jeho vrcholom je bezpochyby návšteva návrhárky Vivienne Westwood v relácii Wogan na stanici BBC v roku 1988, ktorá v súčasnosti rezonuje na sociálnych sieťach. Vtedy sa stalo niečo, čo dnes pôsobí ako absurdné divadlo. Kráľovná punku prišla predstaviť svoju víziu a dočkala sa reakcií, ktoré by ste skôr očakávali v cirkuse. Moderátorka talk show Sue Lawley len prizerala, ako sála upadá do záchvatov smiechu pri pohľade na modelky, ktoré pritom definovali budúcu éru britskej módy. Je to dokonalá štúdia ľudskej obmedzenosti. Dav v publiku sa cítil intelektuálne nadradený, zatiaľ čo sa vysmieval žene, ktorá práve prepisovala pravidlá estetiky na nasledujúce desaťročia.

Zdroj: Vivienne Westwood

Moderátorka v zajatí priemeru. Vivienne Westwood stála pred výsmechom „malomeštiakov“

To, čo sa dialo v hľadisku, nebolo len nevinné chichotanie. Bol to kolektívny lynč, vedený moderátorkou Sue Lawley, ktorá namiesto profesionálneho odstupu zvolila rolu „hlasu ľudu“. Keď sa na scéne objavili modelky v kolekcii Time Machine, Lawley sa ich pýtala, či sa v tom „vôbec dá chodiť“, pričom diváci v pozadí sa zohýbali v páse. Vivienne Westwood vtedy v relácii nesedela len ako návrhárka, ale ako antropologička, ktorá britskej verejnosti nastavila zrkadlo ich vlastnej upätosti. Ironicou zostáva, že tí, ktorí sa vtedy smiali tvídovým sáčkam s prehnanými ramenami a korzetom s potlačou starých majstrov, sa na ne o pár rokov neskôr pozerali v každom druhom časopise i šatníkoch popových ikon.

Vivienne Westwood v tom čase prechádzala akousi „pohanskou érou“ a jej kolekcia pre rok 1988 bola preto majstrovskou kombináciou britskej tradície a drzej interpretácie histórie. Boli to prvé momenty, keď začala masívne využívať tvíd a vlnu, teda materiály považované za vrchol konzervativizmu, a pretvárať ich na niečo hlboko umelecky závratné. Diváci BBC vtedy videli len „podivné šaty“, ale Westwoodová im v skutočnosti prezentovala dekonštrukciu britskej identity. Jej modelky pripomínali aristokratky, ktoré sa práve vrátili z veľmi divokej párty budúcnosti. Smiech publika tak nebol ničím iným ako obranným mechanizmom pred niečím, čo intelektuálne a esteticky nedokázali spracovať.

Zdroj: Reuters, Vivienne Westwood

Z odstupu času je najfascinujúcejšie práve správanie moderátorky, ktorá sa k Westwoodovej správala s neskrývaným pohŕdaním, ako k niekomu, kto sa omylom zatúlal do štúdia z psychiatrickej liečebne. Zatiaľ čo modelky, mimochodom v tom čase začínajúce hviezdy, trpezlivo predvádzali šaty, Lawley podnecovala publikum k ďalším salvám smiechu. Návrhárka vtedy v jednom momente vyhlásila, že „móda je o zmene identity a hľadaní nových ciest“, na čo dostala odpoveď v podobe ďalšieho chichotania. Bol to moment, keď televízia rezignovala na vzdelávanie a zvolila lacný spôsob vysmievania sa niečomu, čo ju presahovalo.

@outpump V roku 1988 Vivienne Westwood predstavila svoju kolekciu „Time Machine“ v priamom televíznom prenose — čo vyvolalo smiech publika. Postupom času bola jej práca uznaná ako hlboko vplyvná a predbiehajúca svoju dobu. Moment, ktorý odzrkadľuje, ako je inovácia často nepochopená, kým nie je plne ocenená. : archivedrunway #viviennewestwood #designer #archivefashion #fashiontiktok #throwback ♬ originálny zvuk – Outpump

Dnes je tento záznam povinným čítaním pre každého milovníka módy, ale s úplne iným vyznením, než zamýšľala BBC v roku 1988. To, čo vtedy vyzeralo ako porážka Westwoodovej, je dnes vnímané ako jej najväčší triumf. Ukázalo sa, že návrhárka nebola „mimo“, ale bola tak veľmi napred, že signál k jej publiku dorazil s päťročným oneskorením.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Cigarety sú opäť cool. Popkultúra zahalila wellness do oblaku dymu

Nostalgia v popkultúre nadobudla úplne neočakávané rozmery. Túžba po „ľahších“ rokoch zo začiatku tohto tisícročia a po divokých deväťdesiatych rokoch vyústila do návratu zabudnutých ikon. Cigarety dobývajú titulné stránky časopisov, filmové plátna aj fotografie paparazzov. Hollywoodske celebrity s nimi pózujú rovnako nenútene, ako keby išlo o prázdny pohárik od kávy. S každým ďalším potiahnutím tak pochovávajú wellness trendy, ktoré ešte donedávna tak zbožne uctievali.

Dior zamieril s cruise show do Los Angeles. Vysokú módu skĺbil s Hollywoodom

Stále ešte pomerne nový kreatívny riaditeľ značky Dior, Jonathan Anderson, predviedol ďalší dôležitý debut. V Los Angeles odhalil svoju prvú cruise kolekciu. V nej majstrovsky spojil vysokú módu s kalifornskou kultúrou, charakteristickou Hollywoodom, miestnou prírodou a vintage kabrioletmi. Opäť tak rozohral dokonale zladenú hru kontrastov, ktorá prekvapila a zároveň splnila vysoké očakávania.

Medzi divokou prírodou a luxusom. Letná kolekcia Jimmy Choo spája dva svety

Dotyk prírody a pulzujúca energia detailov sa spájajú v novej kampani Jimmy Choo s názvom Natural Reflection. V čarovnej krajine Joshua Tree sa drsná kalifornská púšť mení na jedinečnú scenériu, kde sa lesk materiálov inšpirovaných živicou a drahokamami odráža v letnom svetle. Letná kolekcia prináša kontrastnú estetiku, ktorá spája divokú krajinu s jemným luxusom.

Gucci nie je len Tom Ford a Demna. Módny svet zabúda na odkaz Fridy Giannini

Gucci sa dnes nachádza uprostred zvláštnej slučky, v ktorej sa módny svet neustále vracia k jeho bývalým kreatívnym riaditeľom. Publikum zbožňuje sexuálny glamour Toma Forda a maximalizmus Alessandra Micheleho visí nad značkou ako obrovský kultúrny tieň. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, ktorý otvára ďalšiu vlnu porovnávania s archívnymi modelmi. Napriek tomu existuje kapitola Gucci, ktorá zostáva prekvapivo nedocenená. Bývalá dizajnérka Frida Giannini vytvorila obraz značky postavený na kontrolovanom lesku, glamouru a luxuse, ktorý nikdy nežiadal o diskutabilnú pozornosť. Formovala Gucci spôsobom, ktorý sa medzi sezónami stihol rozpustiť do súčasnej estetiky natoľko, že ho mnohí prestali vnímať.

Rádoby dokonalosť končí. Victoria’s Secret stavia pri príležitosti Dňa matiek na autenticitu

Victoria’s Secret mení spôsob, akým komunikuje o Dni matiek. Nová kampaň Modeled After Mom opúšťa svet idealizovanej krásy a zameriava sa na autentické momenty. Predstavuje Adrianu Limu, Elsu Hosk a Jasmine Tookes, tentoraz však nie v úlohe modeliek. Fotografie ich zachytávajú po boku ich detí a ukazujú ich v prirodzenej úlohe matiek s dôrazom na rodinu a úprimnosť.

Svadby v područí individuality. Nový Pinterest report hlási ústup tradície

Univerzálne obrady nahrádzajú jazzové kluby, bohaté kytice striedajú neobvyklé aranžmány a dlhé závoje ustupujú výrazným klobúkom. Tradičné svadby ustupujú do pozadia alternatívnym voľbám, v ktorých strede drieme neskrotná individualita. Prezradil to najnovší report platformy Pinterest. Zdá sa, že jej používatelia netúžia po konvencii, ale po oslave osobného, jedinečného štýlu.

Certifikát bez významu. PETA odhalila týranie zvierat na etickej farme spojenej s H&M

Ani oficiálna certifikácia nie je zárukou, že váš sveter neskrýva kruté zaobchádzanie. Upozornila na to nová správa organizácie PETA, ktorá odhalila týranie zvierat na etickej farme v Južnej Afrike. Jej vlnu má pritom využívať aj fast fashion gigant H&M. Nie je to pritom prvýkrát, čo tento módny reťazec čelí podobným obvineniam. V súvislosti so situáciou v súčasnosti vykonáva vlastné vyšetrovanie.

Zimný prvok, letný omyl. Prečo kožušina do teplých dní skrátka nepatrí?

Slnko, ľahkosť, uvoľnené siluety. A popri nich kožušina, ktorá patrí do mrazu. Každú letnú sezónu sa vracia moment, keď sa mnohí rozhodnú doplniť inak vzdušný look o typickú zimnú textúru. Outfit, ktorý inak drží smer, narazí na jediný nepatričný prvok a stratí všetku relevanciu. Kožušina, shearling alebo akýkoľvek "chlpatý" detail sa v teple míňa s prostredím aj energiou sezóny. Nejde o subjektívnu víziu ani o vkus. Ide o elementárny cit pre chápanie ročných období.

Móda v skratke: Birkenstock uviedol na trh lak na nechty a Dioriviera odštartovala leto

Nemecká značka Birkenstock vstúpila do novej kategórie. Predstavila laky na nechty, ktoré majú ladit s jej ikonickými sandálmi. Dior zase odhalil prvú kolekciu Dioriviera z dielne Jonathana Andersona. Boggi Milano oslavuje tohtoročné majstrovstvá sveta vo futbale a Crocs láka už piatou spoluprácou so Simone Rocha. Diesel pri príležitosti jarnej kampane zahalil svoj denim do kráľovského rúcha.

Zbohom módna rozprávka. Diabol nosí Pradu 2 odráža novú digitálnu éru

Tím FashionUp dostal príležitosť zúčastniť sa exkluzívnej predpremiéry filmu Diabol nosí Pradu 2, na ktorú sa čakalo takmer 20 rokov. Návrat do sveta Runway prináša presne tú nostalgiu, ktorú by divák očakával, ale aj prekvapivo súčasný pohľad na to, ako sa zmenilo prostredie módy a médií. Nejde len o návrat známych postáv a ikonických momentov, ale aj o príbeh, ktorý odráža dnešnú realitu. Toto sú naše prvé dojmy z filmu, o ktorom sa bude ešte dlho hovoriť.

Pražský sviatok módy ponúkol výrazné siluety aj voľnosť. Ako vyzeral MBPFW FW26?v

Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) sa po dvoch sezónach rozlúčil s holešovickým klubom SaSaZu a pre jesennú a zimnú edíciu 2026 sa presťahoval do priestorov Artium by KKCG. Tri dni prehliadok ponúkli módnemu publiku etablované mená aj nové talenty, o ktorých ešte budeme počuť. Zároveň ukázali široké spektrum prístupov, od výrazne konštruovaných siluet až po uvoľnenejšie modely definované pohybom. Aké momenty tentoraz charakterizovali pražský módny sviatok?

Met Gala v područí umenia. Keď móda prekročí vlastné kreatívne hranice

Prvý májový pondelok tradične zahalil pomyselný módny závoj. Milovníci módy po celom svete so zatajeným dychom sledovali známe osobnosti, ktoré stúpali po ikonických schodoch Metropolitného múzea umenia v New Yorku. Legendárne Met Gala tento rok popustilo uzdu svojej fantázii. Žiadal si to totiž jeho dress code, ktorý diktoval outfity odrážajúce prítomnosť módy v umení.

Luxus opäť otvára svoje dvere. Chanel aj Dior chcú prilákať nových zákazníkov

Svet luxusu si počas pandemických rokov zvykol na jednoduchú rovnicu. Vyššie ceny, vyššia prestíž, vyššie marže. Lenže zákazník, ktorý ešte nedávno šetril na prvú kabelku, pre globálnu finančnú neistotu potichu odišiel. Značky Chanel a Dior preto začínajú upravovať ponuku tak, aby sa do ich sveta dalo znovu vstúpiť aj inak než cez tašku za cenu ojazdeného auta. V hre nie sú zľavy, ale nová stratégia.

Diabol nosí retuš. Prečo sa v Hollywoode za 20 rokov nič nezmenilo?

Keď v roku 2006 prišiel do kín film Diabol nosí Pradu, okamžite sa stal viac než len úspešnou komédiou z módneho prostredia. Bol satirou o moci, ambíciách, ženskej práci, elitárstve aj krutosti priemyslu, ktorý predáva krásu a sám je ňou posadnutý. Diváci si zamilovali ľadový pohľad Meryl Streep, nervóznu energiu Anne Hathaway aj jedovatý humor Emily Blunt. V novom pokračovaní filmu však Diabol nenosí Pradu, ale plastiku, vyhladzovací filter a postprodukčnú retuš.

Od virálnych kaviarní až do šatníkov. Matcha green nahrádza butter yellow

Okamžite rozpoznateľný, trendy, až prekvapivo príťažlivý. Presne tak by sa dal opísať obľúbený nápoj Gen Z, matcha. Nie je preto divu, že sa z menu hipsterských kaviarní vyšplhal až na vrchol módnej scény. V uplynulých mesiacoch jej začína dominovať a svojimi zelenými odtieňmi zatláča do kúta aj trendy butter yellow. Do šatníkov pritom zapadne prirodzene, bez väčšej námahy.

Šesť outfitov denne. Z hudobného festivalu sa stala továreň na obsah

Každý apríl zaplavujú médiá fotografie a videá z amerického hudobného festivalu Coachella. Dva víkendy nabité najznámejšími hudobnými interpretmi sa však čoraz viac podobajú prehliadke logisticky náročnej, finančne nákladnej a environmentálne problematickej disciplíny, akou je tvorba outfitov. Nie jedného, ale niekoľkých denne.

― Reklama ―

― Reklama ―